Rangliste der 100 bekanntesten impressionistischen Maler
Der Impressionismus, der in den 1870er Jahren in Frankreich entstand, hat buchstäblich die Art und Weise verändert, wie die Welt Licht, Farbe und das tägliche Leben sieht. In nur wenigen Jahren hat eine kleine Gruppe rebellischer Maler die Kunstgeschichte revolutioniert… und zieht heute weiterhin Millionen von Besuchern in Museen auf der ganzen Welt an.
Aber wer sind wirklich die berühmtesten? Wer ist universell anerkannt, vom breiten Publikum bis zu den Auktionshäusern?
Hier ist, im November 2025, das endgültige und aktualisierte Ranking der 100 bekanntesten impressionistischen und post-impressionistischen Maler, vom unverzichtbaren Monument (seit 150 Jahren unangefochten) bis zu den großartigen Talenten, die nur die Liebhaber in ihre Favoriten aufnehmen.
Von Claude Monet bis Elizabeth Nourse, über amerikanische, skandinavische, russische oder südamerikanische Stars, die die impressionistische Flamme weit über Paris hinausgetragen haben: Bereiten Sie sich darauf vor, die Meister des Lichts neu zu entdecken… und vielleicht einige zu entdecken, die Sie noch nicht kannten.
1- Claude Monet (1840–1926)
Vater des Impressionismus, er erfasste die flüchtigen Variationen von Licht und Atmosphäre durch lebendige Pinselstriche und ikonische Serien.
Siehe die Kollektion - 1026 Werke
2- Pierre-Auguste Renoir (1841–1919)
Maler der strahlenden Freude, er stellte mit Sinnlichkeit die Körper, die Feste und die Süße des modernen Lebens dar.
Siehe die Kollektion - 996 Werke
3- Edgar Degas (1834–1917)
Scharfer Beobachter der Bewegung, hielt er Tänzerinnen, Rennen und Szenen aus dem Pariser Leben mit innovativer und präziser Bildkomposition fest.
Siehe die Kollektion - 332 Werke
4- Vincent van Gogh (1853–1890) (post-impressionistisch aber oft zugeordnet)
Post-impressionistischer Visionär, verwandelte er die Farbe in eine emotionale Sprache und hinterließ Werke von überwältigender Intensität.
Siehe die Kollektion - 789 Werke
5- Paul Cézanne (1839–1906) (post-impressionistisch)
Vater der malerischen Modernität, er konstruierte die Form durch die Farbe und kündigte den Kubismus und die Kunst des 20. Jahrhunderts an.
Siehe die Kollektion - 692 Werke
6- Camille Pissarro (1830–1903)
Patriarch des Impressionismus, er war Meister der hellen Landschaft und des mit Zärtlichkeit beobachteten Landlebens.
Siehe die Kollektion - 694 Werke
7- Édouard Manet (1832–1883) (pré-impressionniste mais pilier)
Kühnes Vorbild des Impressionismus, er brach mit den Konventionen durch moderne Kompositionen und einen direkten Pinselstrich.
Siehe die Kollektion - 347 Werke
8- Henri Matisse (1869–1954) (Fauvismus, aber oft in der Abstammung zitiert)
Chef de file du fauvisme, il fit de la couleur un espace libéré et jubilatoire, créant des scènes vibrantes d’harmonie et de simplicité lumineuse.
Siehe die Kollektion -422 Werke
9- Paul Gauguin (1848–1903) (post-impressionistisch)
Reisender des Bildes, suchte er eine synthetische und symbolistische Kunst, geprägt von kräftigen Farben und exotischen Visionen.
Siehe die Kollektion - 476 Werke
10- Georges Seurat (1859–1891) (Pointillismus)
Erfinder des Pointillismus organisierte er die Farbe in methodischen Punkten, um sowohl wissenschaftliche als auch poetische Werke zu schaffen.
Siehe die Kollektion - 143 Werke
11- Alfred Sisley (1839–1899)
Reiner impressionistischer Landschaftsmaler, er verstand es, die Ruhe der Flüsse und Himmel mit großer Lichtempfindlichkeit darzustellen.
Siehe die Kollektion - 363 Werke
12- Berthe Morisot (1841–1895)
Erste große impressionistische Frau, sie malte intime Szenen mit einem fließenden Pinselstrich und einem lebendigen Licht.
Siehe die Kollektion - 130 Werke
13- Gustave Caillebotte (1848–1894)
Beobachter der urbanen Modernität, verband er präzisen Realismus mit impressionistischer Sensibilität in seinen Pariser Szenen.
Siehe die Kollektion - 156 Werke
14- Henri de Toulouse-Lautrec (1864–1901) (post-impressionistisch)
Post-impressionist der Nächte von Montmartre, erfasst mit Humor und Schärfe die Energie der Kabaretts und der bohemischen Welt.
Siehe die Kollektion - 179 Werke
15- Paul Signac (1863–1935)
Co-Fondsgeber des Neo-Impressionismus, entwickelte er den Divisionismus in weiten, lichtdurchfluteten Kompositionen, die auf der Wissenschaft der Farbe basieren.
Siehe die Kollektion - 150 Werke
16- Childe Hassam (1859–1935) (amerikanischer Impressionismus)
Eine bedeutende Figur des amerikanischen Impressionismus malte Städte und Küsten mit einem lebendigen und atmosphärischen Licht.
Siehe die Kollektion -93 Werke
17- John Singer Sargent (1856–1925)
Virtuoser Porträtmaler zwischen Realismus und Impressionismus, er erfasste die Psychologie seiner Modelle mit einem freien und brillanten Pinselstrich.
Siehe die Kollektion - 403 Werke
18- Joaquín Sorolla (1863–1923) (impressionismus)
Meister des mediterranen Lichts, er malte Szenen im Freien mit einer strahlenden und sonnigen Intensität.
Siehe die Kollektion - 257 Werke
19- Frédéric Bazille (1841–1870)
Pionier tragisch verschwunden, brachte er Frische und Klarheit in das Aufkommen der impressionistischen Bewegung.
Siehe die Kollektion - 50 Werke
20- Armand Guillaumin (1841–1927)
Impressionist der Landschaft, er bevorzugte kräftige und lebendige Farben, um die Natur intensiv auszudrücken.
Siehe die Kollektion - 113 Werke
21- Eva Gonzalès (1849–1883)
Schülerin von Manet, entwickelte sie eine subtile und lichtdurchflutete Malerei, die sich auf das moderne Leben und die weibliche Figur konzentrierte.
Siehe die Kollektion - 26 Werke
22- Maximilien Luce (1858–1941)
Neo-Impressionist engagiert, praktizierte er den Divisionismus in populären und urbanen Szenen mit strahlendem Chromatismus.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
23- James McNeill Whistler (1834–1903)
Maler Ästhet, er bevorzugte die Harmonie der Töne und Atmosphären und ebnete den Weg zur Modernität durch seine visuelle Poesie.
Siehe die Kollektion - 197 Werke
24- Théodore Robinson (1852–1896) (amerikanisch)
Einer der ersten amerikanischen Impressionisten, verstand es, das Licht und das ländliche Leben in Frankreich mit Feingefühl zu übersetzen.
Siehe die Kollektion -0 Werke
25- Willard Metcalf (1858–1925)
Heller amerikanischer Landschaftsmaler, er excelierte in der Evokation der Jahreszeiten und der klaren natürlichen Morgen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
26- Edmund Tarbell (1862–1938)
Figur der Boston School, er verband raffinierten Impressionismus und ruhigen Klassizismus in seinen eleganten Innenräumen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
27- Frank Benson (1862–1951)
Amerikanischer Freiluftmaler, er stellte Figuren und Landschaften dar, die in lebendiger und friedlicher Klarheit getaucht sind.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
28- Maurice Prendergast (1858–1924)
Dekorativ postimpressionistisch verwendete er rhythmische Farbflecken, um festliche und stilisierte Szenen zu schaffen.
Siehe die Kollektion - 71 Werke
29- Henri-Edmond Cross (1856–1910)
Chef de file du néo-impressionnisme tardif, il fit rayonner mediterrane Landschaften und leuchtende Farben.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
30- Gustave Loiseau (1865–1935)
Maler der französischen Landschaften, entwickelte er einen Pinselstrich in vibrierenden Strichen im Dienste des wechselnden Lichts.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
31- Henri Le Sidaner (1862–1939)
Impressionistischer Intimist, er malte Gärten und Abende, die von Sanftheit umhüllt sind, an der Grenze zum Symbolismus.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
32- Robert Antoine Pinchon (1886–1943)
Landschaftsmaler des Post-Impressionismus, er verwendete eine frische und kräftige Palette, um das normannische Licht wiederzugeben.
Siehe die Kollektion -0 Werke
33- Frederick Carl Frieseke (1874–1939) (amerikanisch in Frankreich)
Mitglied von Giverny, er nutzte die Spiele von Schatten und Sonne in hellen und sinnlichen Innenräumen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
34- Richard E. Miller (1875–1943)
Amerikanischer Impressionist, er malte elegante und farbenfrohe Figuren in sonnigen und dekorativen Atmosphären.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
35- Blanche Hoschedé-Monet (1865–1947)
Schwiegertochter und Schülerin von Monet, sie bewahrte den Impressionismus durch zarte und leuchtende Landschaften.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
36- Lilla Cabot Perry (1848–1933)
Amerikanische Impressionistin, sie übernahm das lebendige Licht von Monet und stellte die Frau mit Sanftheit und Natürlichkeit dar.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
37- Marie Bracquemond (1840–1916)
Eine der „drei großen impressionistischen Frauen“, sie entwickelte einen freien und farbenfrohen Pinselstrich, der von Poesie geprägt ist.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
38- Federico Zandomeneghi (1841–1917)
Italienischer Impressionist in Paris, er stellte das moderne Leben mit einer intimen Sensibilität und zarten Farben dar.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
39- Giuseppe De Nittis (1846–1884)
Italienischer Maler, der in Paris aktiv war, verband Impressionismus und mondäne Eleganz in hellen Szenen des modernen Lebens.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
40- Stanislas Lépine (1835–1892)
Impressionistischer Diskreter, er malte ruhige Stadtlandschaften, insbesondere die Pariser Ufer, die in sanftes Licht getaucht sind.
Siehe die Kollektion -0 Werke
41- Norbert Goeneutte (1854–1894)
Pariser Maler, der den Impressionisten nahe stand, stellte Straßen, Cafés und städtische Eleganz mit Frische und Sensibilität dar.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
42- Jean-Louis Forain (1852–1931)
Lebhafter Beobachter des städtischen Lebens, verband er beißenden Realismus und Symbolismus und malte Theater, Gerichte und Konzertcafés.
Siehe die Kollektion - 47 Werke
43- Henry Moret (1856–1913)
Landschaftsmaler der Bretagne, er fusionierte Impressionismus und Symbolismus in hellen und kraftvollen Seestücken.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
44- Maxime Maufra (1861–1918)
Maler und Graveur, er stellte Küsten und Landschaften mit einem energischen Pinselstrich und kräftigen Farben dar.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
45- Henri Martin (1860–1943)
Eindrucksvoller Symbolist mit seinen geteilten Flächen, ließ er mediterrane Landschaften und pastorale Visionen erstrahlen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
46- Émile Bernard (1868–1941)
Innovator des Synthese, er arbeitete mit Gauguin und Van Gogh zusammen und vereinfachte Formen und Farben im symbolistischen Geist.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
47- Charles Conder (1868–1909)
Künstler anglo-australisch, er malte poetische und elegante Szenen, inspiriert von der fin-de-siècle Phantasie.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
48- Theo van Rysselberghe (1862–1926)
Belgischer Meister des Neo-Impressionismus, er pflegte einen leuchtenden und harmonischen Divisionismus.
Siehe die Kollektion -0 Werke
49- Georges Lemmen (1865–1916)
Belgischer Neo-Impressionist, er entwickelte einen sanften und intimen Pointillismus mit subtilen Harmonien.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
50- Pierre-Cécile Puvis de Chavannes (1824–1898)
Spiritueller Vorläufer des Symbolismus malte weite, friedliche, monumentale Allegorien, die fast geflüstert wurden.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
51- Anna Boch (1848–1936)
Impressionist und belgischer Mäzen, sie malte Landschaften und Gärten mit leuchtender Frische und Sensibilität.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
52- Dario de Regoyos (1857–1913)
Spanischer Neo-Impressionist, er wandte die Farbteilung an, um die Vibration des Lichts zu übersetzen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
53- Isaac Israëls (1865–1934)
Impressionistischer Urbaner, er fing die moderne Energie von Amsterdam, London und Paris in einem freien und schnellen Pinselstrich ein.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
54- William Merritt Chase (1849–1916)
Amerikanischer Impressionist von Rang, er schuf elegante Porträts und helle Landschaften im raffinierten Stil.
Siehe die Kollektion - 98 Werke
55- Julian Onderdonk (1882–1922)
Texanischer Landschaftsmaler, der als „der Monet von Texas“ bekannt ist, machte die Felder von Bluebonnets und das Licht des Südens berühmt.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
56- Robert Reid (1862–1929)
Amerikanischer Impressionist, er zeichnete sich durch seine sanften Farbtöne, seine weiblichen Figuren und seine dekorativen Kompositionen aus.
Siehe die Kollektion -0 Werke
57- Colin Campbell Cooper (1856–1937)
Maler der großen amerikanischen Städte, er verherrlichte Wolkenkratzer und Architekturen in impressionistischen Lichtern.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
58- Eugène Boudin (1824–1898)
Ein wesentlicher Vorläufer des Impressionismus malte Himmel, Strände und Meeresufer mit bemerkenswerter atmosphärischer Feinheit und ebnete den Weg für Monet und die Freiluftmalerei.
Siehe die Kollektion - 363 Werke
59- Guy Rose (1867–1925)
Kalifornischer Impressionist, ausgebildet in Giverny, er excelierte in den lebhaften Landschaften und den raffinierten Lichtwirkungen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
60- Henri Rouart (1833–1912)
Industriell, Sammler und Maler, der den Impressionisten nahe steht, schuf er Landschaften und stille Innenräume, in denen diffuses Licht und sensible Beobachtung über den Effekt dominieren.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
61- Théodore Rousseau (1812–1867)
Chef de file de l’École de Barbizon, er malte den Wald und die großen Bäume mit einer lyrischen Intensität, sensibel für die wilde Stille, das gefilterte Licht und die tiefe Seele der Landschaft.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
62- William Wendt (1865–1946)
Schlüsselgestalt des kalifornischen Impressionismus malte er die Natur mit einer soliden Struktur und einer warmen Palette.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
63- Peder Severin Krøyer (1851–1909)
Bedeutender Maler von Skagen, er erfasst das nordische Licht und das Strandleben in lebendigen Szenen.
Siehe die Kollektion - 253 Werke
64- Anna Ancher (1859–1935)
Leuchtende skandinavische Künstlerin, sie stellte Innenräume und Figuren mit einer warmen Sensibilität dar.
Siehe die Kollektion -0 Werke
65- Michael Ancher (1849–1927)
Maler der Fischer von Skagen, er verewigte das maritime Leben mit Kraft, Realismus und atmosphärischer Intensität.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
66- Lucien Pissarro (1863–1944)
Sohn von Camille Pissarro, verband er Impressionismus und Neo-Impressionismus in hellen und zarten Landschaften, geprägt von einem geteilten Pinselstrich und einer poetischen Sensibilität, die er von seinem Vater geerbt hatte.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
67- Viggo Johansen (1851–1935)
Mitglied der Skagen-Maler, er stellte Innenräume und Familienabende dar, die in ein sanftes und intimes Licht getaucht waren.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
68- Philip Wilson Steer (1860–1942)
Chef de file de l’impressionnisme britannique, il peignit plages, paysages et scènes intimes avec une touche klare, vibrante und délicatement atmosphärisch.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
69- Helen McNicoll (1879–1915)
Klare und sonnige Modernität, sie malte im Freien, weibliche Silhouetten und lebendige Momente mit Frische.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
70- Maurice Cullen (1866–1934)
Pionier des kanadischen Impressionismus, er fing den Schnee, die Flüsse und das winterliche Licht mit lebendiger Nüchternheit ein.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
71- Lawren Harris (1885–1970)
Vor der Gruppe der Sieben erkundete er eine klare Landschaft, die zu einem leuchtenden und geometrischen Mystizismus tendierte.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
72- Joaquín Clausell (1866–1935)
Mexikanischer Impressionist, er schuf Meeres- und Vulkanlandschaften mit lebendigen Farben und fließenden Atmosphären.
Siehe die Kollektion -0 Werke
73- Saturnino Herrán (1887–1918)
Maler von Identität und Modernität, fusionierte er Impressionismus und Symbolismus, um die mexikanische Kultur zu verherrlichen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
74- Anders Zorn (1860–1920)
Meister des Porträts und der Aquarellmalerei, malte er mit einem schnellen und fließenden Pinselstrich das kalte Licht des Nordens.
Siehe die Kollektion - 221 Werke
75- Bruno Liljefors (1860–1939)
Maler der nordischen Fauna, er erfasst die Natur mit nervösem Realismus und einem dramatischen Sinn für Bewegung.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
76- Ernest Lawson (1873–1939)
Amerikanischer Impressionist, der mit der Gruppe der „The Eight“ assoziiert ist, stellte Flüsse, Hügel und städtische Szenen mit einer dichten und leuchtenden Paste dar, in der Farbe und Materie in eine poetische Landschaft verschmelzen.
Siehe die Kollektion - 1 Werk
77- Konstantin Korovin (1861–1939)
Bedeutender russischer Impressionist, er malte theatralische Szenen, Reisen und funkelnde Lichter mit Energie.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
78- Valentin Serov (1865–1911)
Meisterhaftes Porträtist, er vereinte Modernität, Spontaneität und psychologische Tiefe in ikonischen Gemälden.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
79- Isaac Levitan (1860–1900)
Meister der „Stimmungslandschaft“, er stellte die Natur als Spiegel der Seele dar, geprägt von melancholischer Poesie.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
80- Philip de László (1869–1937)
Internationaler Porträtmaler, er fing die aristokratische Eleganz in einem fließenden und lichtvollen Pinselstrich ein.
Siehe die Kollektion -0 Werke
81- John Lavery (1856–1941)
Impressionistischer Kosmopolit, er malte Weltlichkeiten, Porträts und helle Szenen mit einer sanften Atmosphäre.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
82- Lovis Corinth (1858–1925)
Zwischen Impressionismus und Expressionismus malte er mit Kraft, dichten Materialien und vibrierenden Emotionen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
83- Max Liebermann (1847–1935)
Eine bedeutende Figur des deutschen Impressionismus, er stellte die Freiluft, die Arbeit und das moderne Leben mit klarer Nüchternheit dar.
Siehe die Kollektion - 126 Werke
84- Max Slevogt (1868–1932)
Maler der Bewegung und der Sonne, er ließ lebendige Farben und die Freiheit der Geste strahlen.
Siehe die Kollektion - 61 Werke
85- Lesser Ury (1861–1931)
Impressionist der urbanen Nächte, er fing Reflexionen, Regen und elektrische Atmosphären ein.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
86- Dora Hitz (1856–1924)
Künstlerin der Berliner Strömung, sie schuf Porträts und meditative Szenen in intimen und subtilen Farbtönen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
87- Stanisław Wyspiański (1869–1907)
Eine bedeutende Figur des polnischen Modernismus, Maler, Dramatiker und Dekorateur, schuf er Porträts und Glasmalereien von expressiver und symbolischer Kraft, die Kunst, Theater und spirituelle Erneuerung vereinen.
Siehe die Kollektion - 1 Werk
88- Giovanni Boldini (1842–1931)
Virtuose der mondänen Eleganz malte er schlanke, funkelnde Porträts, die von einer feline Bewegung belebt wurden.
Siehe die Kollektion -277 Werke
89- Federico Beltrán Masses (1885–1949)
Maler der nächtlichen Atmosphären, er verband Sinnlichkeit, Geheimnis und tiefen Chromatismus.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
90- Eliseu Visconti (1866–1944)
Vorreiter der brasilianischen Moderne, er nahm leuchtende Akzente und lebendige Farben im impressionistischen Stil an.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
91- Arturo Michelena (1863–1898)
Virtuoser Maler, er verband Akademismus und moderne Sensibilität in historischen und symbolischen Szenen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
92- Cecilia Beaux (1855–1942)
Hauptporträtistin, sie vereinte feine Psychologie, impressionistische Eleganz und Beherrschung des Lichts.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
93- Elizabeth Nourse (1859–1938)
Malerin von Frauen, Müttern und Arbeitern, sie verwendete einen sensiblen, intimen und humanistischen Impressionismus.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
94- Jean-François Raffaëlli (1850–1924)
Scharfer sozialer Beobachter, er stellte mit Realismus die Bescheidenen, die Vororte und das moderne Leben dar, indem er Naturalismus und impressionistische Sensibilität vermischte.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
95- Henri Lebasque (1865–1937)
Als „der Maler der Lebensfreude“ bekannt, malte er vertraute Szenen und helle Innenräume, in denen Sanftheit, Farbe und Intimität in einem ruhigen Impressionismus verschmelzen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
96- Ferdinand Hodler (1853–1918)
Eine bedeutende Figur der Schweizer Kunst, entwickelte er einen monumentalen und rhythmischen Stil, der Symbolismus, Vereinfachung der Formen und Landschaften, durchzogen von majestätischer Spiritualität, vereint.
Siehe die Kollektion - 127 Werke
97- Albert Lebourg (1849–1928)
Impressionistischer Landschaftsmaler, er excelierte in der atmosphärischen Erfassung der Ufer und Himmel, wobei er sanfte und diffuse Harmonien bevorzugte, in denen das Licht die Form dominiert.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
98- Pierre Bonnard (1867–1947)
Mitglied der Nabis, entwickelte er eine intime, lebendige und farbenfrohe Malerei, die mit Erinnerung, diffusem Licht und der taktilen Harmonie der Oberflächen spielt.
Siehe die Kollektion - 450 Werke
99- Édouard Vuillard (1868–1940)
Mitglied der Nabis, pflegte er eine intime und gedämpfte Malerei, die aus dekorativen Motiven, geschlossenen Innenräumen und gedämpften Farben besteht, in denen die Figur im Raum verschmilzt.
Siehe die Kollektion - 216 Werke
100- Alfred Maurer (1868–1932)
Zunächst ein Porträtist, der für impressionistische Nuancen sensibel war, entwickelte er sich zu einem kühnen Modernismus, der dem Fauvismus nahe stand, und erkundete die reine Farbe und die formalen Vereinfachungen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
