Top 100 der berühmtesten religiösen, christlichen und biblischen Maler der Kunstgeschichte
In diesem Top 100 der berühmtesten religiösen, christlichen und biblischen Maler entdecken Sie die Meister, die es verstanden haben, das Gebet in Farbe, den Glauben in Licht und das Heilige in universelle Schönheit zu verwandeln. Von Giotto bis Michelangelo, von Fra Angelico bis Chagall haben diese Künstler eine spirituelle Ästhetik geformt, die die Jahrhunderte überdauert und weiterhin Gläubige und Kunstliebhaber auf der ganzen Welt inspiriert.
Cimabue (1240–1302)
Vorläufer der Renaissance, er verlieh der Jungfrau und dem Christus in monumentalen Ikonen Größe und Feierlichkeit.
Siehe die Kollektion - 10 Werke
2- Caravaggio (1571–1610)
Revolutionär des Hell-Dunkel, er führte einen dramatischen und rohen Realismus ein, der die barocke Malerei endgültig verwandelte.
Siehe die Kollektion - 101 Werke
3- Raphael (Raffaello Sanzio) (1483–1520)
Maler der klassischen Anmut, er komponierte harmonische und ausgewogene Szenen, die das humanistische Ideal der Renaissance verkörpern.
Siehe die Kollektion - 192 Werke
4- Michelangelo Buonarroti (1475–1564)
Meister der Renaissance, er excelierte sowohl in der Skulptur als auch in der Malerei und Architektur und schuf Werke von unvergleichlicher anatomischer Kraft.
Siehe die Kollektion - 37 Werke
5- Giotto di Bondone (vers 1267–1337)
Vorläufer der Renaissance, erneuerte er die sakrale Kunst, indem er Volumen, Emotion und lebendige Erzählung einführte.
Siehe die Kollektion - 40 Werke
6- Fra Angelico (ca. 1395–1455)
Mönch-Maler, er schuf Gemälde, die von mystischer Sanftheit und einer einzigartigen spirituellen Helligkeit geprägt sind.
Siehe die Kollektion - 149 Werke
7- El Greco (1541–1614)
Einzigartige Figur des Manierismus, er fusionierte byzantinische Tradition und westliche Modernität in elongated und visionären Kompositionen.
Siehe die Kollektion - 390 Werke
8- Matthias Grünewald (ca. 1470–1528)
Deutscher Maler des intensiven Mystizismus, er schuf ausdrucksstarke Werke von beeindruckender emotionaler Kraft.
Siehe die Kollektion -27 Werke
9- Francisco de Zurbarán (1598–1664)
Meister des spanischen Tenebrismus, er excelierte in strengen religiösen Szenen und Porträts von nachdenklichen Heiligen.
Siehe die Kollektion - 311 Werke
10- Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682)
Bedeutender Maler des Goldenen Zeitalters, er ist bekannt für seine sanften und leuchtenden Jungfrauen und seine Szenen, die von Zärtlichkeit geprägt sind.
Siehe die Kollektion - 286 Werke
11- Guido Reni (1575–1642)
Figur des barocken Klassizismus, er bevorzugte Eleganz, Klarheit und Idealisierung in seinen religiösen Kompositionen.
Siehe die Kollektion - 248 Werke
12- Giovanni Bellini (ca. 1430–1516)
Säule der venezianischen Schule, er führte eine neue Sensibilität für Farbe und Licht ein.
Siehe die Kollektion - 160 Werke
13- Leonardo da Vinci (1452–1519)
Visionär Mystiker, er hat Wissenschaft und Spiritualität in La Cène und La Vierge aux rochers vereint.
Siehe die Kollektion - 29 Werke
14- Rogier van der Weyden (ca. 1399–1464)
Flämischer Meister der heiligen Emotion, er schuf religiöse Szenen von bemerkenswerter expressiver Intensität.
Siehe die Kollektion - 90 Werke
15- Hans Memling (ca. 1430–1494)
Raffinierter flämischer Maler, er verband Anmut, Präzision und Spiritualität in seinen Porträts und Altären.
Siehe die Kollektion - 154 Werke
16- Masaccio (1401–1428)
Innovator der Perspektive und des Realismus, er legte die Grundlagen der florentinischen Renaissance.
Siehe die Kollektion - 22 Werke
17- Piero della Francesca (ca. 1415–1492)
Theoretiker der Perspektive, er schuf Werke von monumentaler Ruhe und leuchtender Geometrie.
Siehe die Kollektion - 29 Werke
18- Andrea Mantegna (ca. 1431–1506)
Humanist und Pionier der perspektivischen Verkürzung, er führte einen beeindruckenden skulpturalen Realismus in die italienische Malerei ein.
Siehe die Kollektion - 85 Werke
19- Duccio di Buoninsegna (ca. 1255–1319)
Meister der sienesischen Schule, er entwickelte die byzantinische Tradition zu einer menschlicheren und ausdrucksvolleren Erzählweise.
Siehe die Kollektion - 40 Werke
20- Simone Martini (ca. 1284–1344)
Blüte des internationalen Gotik, er zeichnete sich durch die raffinierte Eleganz seiner Linien und die Zartheit seiner Farben aus.
Siehe die Kollektion - 31 Werke
21- Georges de La Tour (1593–1652)
Großer Maler des Chiaroscuro, er stellte minimalistische nächtliche Szenen dar, die in ein ruhiges und inneres Licht getaucht sind.
Siehe die Kollektion - 51 Werke
22- José de Ribera (Lo Spagnoletto) (1591–1652)
Bedeutender Künstler des neapolitanischen Tenebrismus, er malte kraftvolle und dramatische religiöse Figuren, inspiriert vom Caravaggismus.
Siehe die Kollektion - 207 Werke
23- Philippe de Champaigne (1602–1674)
Klassischer französisch-flämischer Maler, er zeichnete sich durch die Schlichtheit, die Präzision und die spirituelle Tiefe seiner Porträts und religiösen Kompositionen aus.
Siehe die Kollektion - 181 Werke
24- Guercino (Giovanni Francesco Barbieri) (1591–1666)
Italienischer Barockmeister, er kombinierte ausdrucksstarke Kraft, Dynamik und ein warmes Licht-Schatten-Spiel in seinen heiligen Szenen.
Siehe die Kollektion - 163 Werke
25- Domenichino (1581–1641)
Eine bedeutende Figur des bolognesischen Klassizismus, er bevorzugte Harmonie, narrative Klarheit und Gleichgewicht in seinen religiösen Gemälden.
Siehe die Kollektion - 85 Werke
26- Federico Barocci (1535–1612)
Vorläufer des Barock, führte er eine lebendige Farbgebung und emotional intensive Kompositionen in die sakrale Malerei ein.
Siehe die Kollektion - 70 Werke
27- Annibale Carracci (1560–1609)
Mitbegründer der bolognesischen Malreform vereint er Natur, klassischen Gleichgewicht und Beobachtung der Realität und läutet den Barock ein.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
28- Perugino (Pietro Vannucci) (ca. 1448–1523)
Meister der sanften Gelassenheit, er formte einen harmonischen und klaren Stil, der die frühe Renaissance tiefgreifend beeinflusste.
Siehe die Kollektion - 131 Werke
29- Carlo Crivelli (ca. 1430–1495)
Venezianischer Maler, er schuf Altäre reich an Details, kostbaren Texturen und raffinierten dekorativen Effekten.
Siehe die Kollektion - 207 Werke
30- Benozzo Gozzoli (1420–1497)
Florentiner Freskmaler, er ist berühmt für seine üppigen erzählerischen Szenen und seine leuchtenden Farben, die Fröhlichkeit ausstrahlen.
Siehe die Kollektion - 50 Werke
31- Filippo Lippi (1406–1469)
Maler der linearen Anmut, brachte er eine sanfte und leuchtende Sinnlichkeit in die florentinische religiöse Malerei.
Siehe die Kollektion - 71 Werke
32- Gerard David (vers 1460–1523)
Meister des späten Flämischen, vereinte er minutöse Präzision und meditative Atmosphären in seinen heiligen Szenen und Landschaften.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
33- Hugo van der Goes (ca. 1440–1482)
Visionärer flämischer Maler, er prägte seine Zeit mit kraftvollen, emotionalen und tief originellen Kompositionen.
Siehe die Kollektion - 36 Werke
34- Dieric Bouts (ca. 1415–1475)
Bedeutender Künstler des Nordens, er entwickelte einen ruhigen und strengen Stil, der durch Schlichtheit und kontemplative Tiefe gekennzeichnet ist.
Siehe die Kollektion - 63 Werke
35- Giovanni Battista Tiepolo (1696–1770)
Großer Meister des venezianischen Rokoko, er schuf riesige, lebendige Fresken voller Bewegung und Theatralik.
Siehe die Kollektion - 214 Werke
36- Correggio (Antonio Allegri) (ca. 1489–1534)
Vorläufer des Barock, verband er leuchtende Sanftheit, Sinnlichkeit und illusionistische Virtuosität in seinen Kompositionen.
Siehe die Kollektion - 125 Werke
37- Lorenzo Lotto (ca. 1480–1556)
Maler mit introspektivem und einfallsreichem Stil, er schuf psychologische Porträts und originale sowie expressive religiöse Gemälde.
Siehe die Kollektion - 142 Werke
38- Sassetta (Stefano di Giovanni) (ca. 1392–1450)
Meister der spätgotik aus Siena, er kombinierte poetische Eleganz, zarte Farben und raffinierte Spiritualität.
Siehe die Kollektion - 32 Werke
39- Gentile da Fabriano (ca. 1370–1427)
Symbolfigur der internationalen Gotik, er zeichnete sich durch seine prächtige Raffinesse und seine kostbaren Details aus.
Siehe die Kollektion - 31 Werke
40- Francesco Francia (vers 1450–1517)
Maler und Goldschmied aus Bologna, er entwickelte einen harmonischen und sanften Stil mit sorgfältigen Konturen und klaren Farben.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
41- Luca Signorelli (ca. 1445–1523)
Vorläufer des Manierismus, er war berühmt für seine kraftvollen Körper, sein Drama und seine Beherrschung der Anatomie.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
42- Moretto da Brescia (Alessandro Bonvicino) (ca. 1498–1554)
Raffinierter lombardischer Maler, er verband nordischen Realismus, venezianische Sanftheit und ruhige Spiritualität.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
43- William Holman Hunt (1827–1910)
Mitbegründer der Präraffaeliten suchte er eine intensive spirituelle Wahrheit durch eine minutiöse und symbolische Realität.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
44- James Tissot (1836–1902)
Französischer-britischer Maler, er schuf detaillierte religiöse und biblische Szenen in einem erzählerischen und lebendigen Stil.
Siehe die Kollektion - 97 Werke
45- Dante Gabriel Rossetti (1828–1882)
Zentrale Figur der Präraffaeliten, verband er Mystik, Sinnlichkeit und Poesie in Bildern von großer emotionaler Intensität.
Siehe die Kollektion - 97 Werke
46- Andrei Rublev (vers 1360–1430)
Meister des russischen Ikonen, er schuf heilige Bilder von außergewöhnlicher spiritueller Reinheit, geprägt von Harmonie und Sanftheit.
Siehe die Kollektion - 4 Werke
47- Theophanes der Griechische (ca. 1340–1410)
Ikonograph auf Reisen, brachte er Russland einen kraftvollen und ausdrucksstarken Stil, der aus der byzantinischen Tradition stammt.
Siehe die Kollektion - 1 Werk
48- Bernardino Luini (ca. 1480–1532)
Schüler von Leonardo, er nahm einen sanften, harmonischen und anmutigen Stil in seinen zahlreichen religiösen Kompositionen an.
Siehe die Kollektion - 86 Werke
49- Quentin Metsys (1466–1530)
Flämischer Übergangsmaler, er verband mittelalterliche Tradition und die ersten realistischen Anfänge der nordischen Renaissance.
Siehe die Kollektion - 137 Werke
50- Andrea del Sarto (1486–1530)
Florentiner Meister des Klassizismus, er kombinierte Perfektion im Zeichnen, Gleichgewicht und chromatische Sanftheit in seinen religiösen Werken.
Siehe die Kollektion - 96 Werke
51- Giovanni Lanfranco (1582–1647)
Barocke Freskierer, er zeichnete sich durch seine dynamischen Kompositionen und seine spektakulären Lichteffekte aus.
Siehe die Kollektion - 41 Werke
52- Sebastiano Ricci (1659–1734)
Venezianischer Maler des Vor-Rokoko, er brachte einen eleganten, hellen und theatralischen Stil in die malerische Erneuerung des 18. Jahrhunderts.
Siehe die Kollektion - 138 Werke
53- Giambattista Pittoni (1687–1767)
Bedeutender Vertreter des venezianischen Rokoko malte er anmutige religiöse Szenen in schillernden Farben.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
54- Pompeo Batoni (1708–1787)
Neoklassizistischer Maler, er schuf zahlreiche religiöse Gemälde, die durch die Klarheit, die Präzision und die Würde der Figuren gekennzeichnet sind.
Siehe die Kollektion - 167 Werke
55- Anton Raphael Mengs (1728–1779)
Theoretiker und Maler des Neoklassizismus, er suchte nach der idealen Reinheit der antiken und renaissance Meister.
Siehe die Kollektion - 131 Werke
56- Francisco Bayeu (1734–1795)
Einflussreicher Künstler des spanischen XVIII. Jahrhunderts, er schuf zahlreiche religiöse Gemälde mit einem klaren und beherrschten Klassizismus.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
57- Parmigianino (1503–1540)
Seine schlanke und mystische Kunst, insbesondere in seinen Madonnen, drückt eine himmlische und übernatürliche Anmut aus.
Siehe die Kollektion - 69 Werke
58- Alonso Cano (1601–1667)
Vielseitiger Künstler des Goldenen Zeitalters, verband er mystische Tiefe und Zartheit in seinen Gemälden, die von großer Sensibilität geprägt sind.
Siehe die Kollektion - 309 Werke
59- Paolo Veronese (1528–1588)
Maler des Prunks und des göttlichen Lichts, er feierte die großen biblischen Feste in einem prächtigen Glanz.
Siehe die Kollektion - 293 Werke
60- Claudio Coello (1642–1693)
Letzter großer Meister des spanischen Barock, er schuf monumentale religiöse Kompositionen mit einem lebendigen Realismus.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
61- Juan de Valdés Leal (1622–1690)
Maler aus Sevilla des späten Barock, er excelierte in dramatischen Visionen und makabren Themen, die mit Spiritualität geladen sind.
Siehe die Kollektion - 63 Werke
62- Il Sodoma (Giovanni Antonio Bazzi) (1477–1549)
Exzentrischer Künstler der Renaissance, er verband ausdrucksvolle Sanftheit und einfallsreiche Fantasie in seinen religiösen Szenen.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
63- Meister der Trinität (Zanobi Strozzi) — 15. Jahrhundert
Raffinierter florentinischer Maler, er entwickelte einen zarten und leuchtenden Stil, der aus dem Erbe von Fra Angelico stammt.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
64- Cosimo Rosselli (1439–1507)
Florentiner Künstler der Renaissance, er zeichnete sich durch seine lebhaften und erzählerischen Fresken aus, die durch eine große Klarheit gekennzeichnet sind.
Siehe die Kollektion - 0 Werke
65- Lorenzo Lotto (1480–1556)
Maler introspektiv und fromm, er hat Psychologie und Glauben in seinen Porträts und Altären vermischt.
Siehe die Kollektion - 142 Werke
66- Francesco Salviati (1510–1563)
Raffinierter Manierismusmaler, er hat die Größe des Heiligen in intellektuellen und eleganten Kompositionen ausgedrückt.
Siehe die Kollektion - 26 Werke
67- Annibale Carracci (1560–1609)
Gründer des barocken Klassizismus, vereinte er Realismus und Spiritualität in seinen biblischen Fresken und seinen Assomptions.
Siehe die Kollektion - 194 Werke
68- Ludovico Carracci (1555–1619)
Onkel von Hannibal, er hat den Großteil seines Werkes dem christlichen Glauben und der spirituellen Reform der Kunst gewidmet.
Siehe die Kollektion - 47 Werke
69- Titian (vers 1488/90–1576)
Meister der venezianischen Farbe, revolutionierte er die Malerei, indem er eine lebendige Palette, freie Texturen und Kompositionen mit einer bisher unerreichten emotionalen Tiefe entwickelte.
Siehe die Kollektion - 377 Werke
70- Albrecht Dürer (1471–1528)
Genie der deutschen Renaissance, er zeichnete sich in der Gravur und Malerei aus, indem er wissenschaftliche Präzision, technische Virtuosität und eine bemerkenswerte intellektuelle Tiefe vereinte.
Siehe die Kollektion - 126 Werke
71- Artemisia Gentileschi (1593–1653)
Barocker Maler von Glauben und Mut, sie hat mit Kraft die biblischen Heldinnen und die göttliche Gerechtigkeit dargestellt.
Siehe die Kollektion - 48 Werke
72- Orazio Gentileschi (1563–1639)
Vater von Artemisia, er verband klassische Eleganz und Spiritualität in seinen marialen und engelhaften Gemälden.
Siehe die Kollektion - 61 Werke
73- Pietro da Cortona (1596–1669)
Monumental Freskierer, er hat die Herrlichkeit Gottes und der Kirche in triumphalen Kompositionen verherrlicht.
Siehe die Kollektion - 64 Werke
74- Hans Holbein der Jüngere (ca. 1497–1543)
Meister des Porträts der nordischen Renaissance, er zeichnete sich durch seinen scharfen Realismus, die Präzision seiner Details und die psychologische Kraft seiner Modelle aus.
Siehe die Kollektion - 144 Werke
75- Peter Paul Rubens (1577–1640)
Genie des flämischen Barock, er hat den katholischen Glauben in biblischen Szenen von Energie und Sinnlichkeit verherrlicht.
Siehe die Kollektion - 1300 Werke
76- Anthony van Dyck (1599–1641)
Schüler von Rubens, er malte Christus und die Heiligen mit edler Eleganz und einer inneren Spiritualität.
Siehe die Kollektion - 1166 Werke
77- Rembrandt van Rijn (1606–1669)
Protestantischer Maler, er verkörperte das göttliche Licht in biblischen Szenen von tiefer Menschlichkeit.
Siehe die Kollektion - 619 Werke
78- Gerrit van Honthorst (1592–1656)
Von Caravaggio beeinflusst, hat er seine religiösen Werke mit dem sanften Licht des Glaubens erleuchtet.
Siehe die Kollektion - 190 Werke
79- Nicolas Poussin (1594–1665)
Maler der Vernunft und des Glaubens, er hat biblische Erzählungen in Kompositionen von Ordnung und göttlichem Gleichgewicht übersetzt.
Siehe die Kollektion - 233 Werke
80- Diego Velázquez (1599–1660)
Meister des spanischen Goldenen Zeitalters, er verband Wahrheit und Geheimnis in seinen seltenen, aber kraftvollen religiösen Werken.
Siehe die Kollektion - 180 Werke
81- Lucas Cranach der Ältere (1472–1553)
Bedeutender Maler der deutschen Renaissance, er war berühmt für seine lebhaften Porträts, seine religiösen Szenen der Reformation und seinen eleganten Stil mit geschwungenen Linien.
Siehe die Kollektion - 789 Werke
82- Carl Bloch (1834–1890)
Dänischer Maler des Heiligen, er verkörperte den lutherischen Glauben in Werken von leuchtender und emotionaler Intensität.
Siehe die Kollektion - 45 Werke
83- Johann Friedrich Overbeck (1789–1869)
Gründer der Nazarener, er hat sein Leben der Wiederherstellung der Reinheit der primitiven christlichen Kunst gewidmet.
Siehe die Kollektion - 18 Werke
84- Peter von Cornelius (1783–1867)
Künstler der deutschen religiösen Erneuerung, er hat den Glauben durch immense biblische Fresken verherrlicht.
Siehe die Kollektion - 8 Werke
85- Léon Bonnat (1833–1922)
Portraitist von Renommee, er malte auch kraftvolle religiöse Szenen, die von Realismus und Andacht geprägt sind.
Siehe die Kollektion - 112 Werke
86- Ary Scheffer (1795–1858)
Romantischer Maler des Mitgefühls, er hat die Zärtlichkeit Christi in Werken übersetzt, die von Glauben und Menschlichkeit geprägt sind.
Siehe die Kollektion - 190 Werke
87- Giunta Pisano (aktiv um 1229–1250)
Vorläufer der italienischen christlichen Kunst, hat er Menschlichkeit und Emotionen dem gekreuzigten Christus in seinen großen gemalten Kreuzen verliehen.
Siehe die Kollektion - 2 Werke
88- Coppo di Marcovaldo (1225–1276)
Florentiner Meister des byzantinischen Stils, er malte Majestäts- und Andachtsgeprägte Jungfrauen und Christusfiguren.
Siehe die Kollektion - 4 Werke
89- Berlinghiero (aktiv um 1220)
Pisanischer Künstler des byzantinischen Übergangs, er hat die Feierlichkeit der Ikonen ins Herz der toskanischen Malerei übertragen.
Siehe die Kollektion - 167 Werke
90- Filippino Lippi (1457–1504)
Sohn von Fra Filippo, er verband Anmut, Emotion und spirituelle Komplexität in seinen religiösen Werken voller Bewegung.
Siehe die Kollektion - 61 Werke
91- Bronzino (1503–1572)
Florentiner Manierismusmaler, er hat den Glauben mit einer eisigen Eleganz und einer fast mystischen Strenge ausgedrückt.
Siehe die Kollektion - 46 Werke
92- Tintoretto (vers 1518–1594)
Leidenschaftlicher Genie der venezianischen Renaissance, er kombinierte dramatische Energie, gewagte Perspektiven und strahlendes Licht in Kompositionen von spektakulärer Intensität.
Siehe die Kollektion - 309 Werke
93- Denis Calvaert (1540–1619)
Flämischer Maler, der in Bologna tätig war, widmete fast sein gesamtes Werk biblischen Themen von großer formaler Reinheit.
Siehe die Kollektion - 33 Werke
94- Mattia Preti (1613–1699)
Disciple des Caravaggio, er widmete sein Leben der Malerei von Heiligen und Wundern mit dramatischer Intensität.
Siehe die Kollektion - 70 Werke
95- Luca Giordano (1634–1705)
Neapolitanischer virtuoser Maler, er hat seine religiösen Fresken mit einer strahlenden Energie und Freude erleuchtet.
Siehe die Kollektion - 290 Werke
96- Andrea Sacchi (1599–1661)
Meister des römischen Klassizismus, er hat dem Heiligen eine klare und meditative Komposition gegeben.
Siehe die Kollektion - 23 Werke
97- Frans Hals (ca. 1582–1666)
Meister des goldenen Zeitalters der Niederlande, er zeichnete sich durch lebendige und spontane Porträts aus, die den Ausdruck, die Bewegung und die Vitalität seiner Modelle mit einem schnellen und lebhaften Pinselstrich einfingen.
Siehe die Kollektion - 304 Werke
98- Guido Reni (1575–1642)
Eine wesentliche Figur des barocken Klassizismus suchte eine ideale und ruhige Schönheit und schuf religiöse Kompositionen von großer Eleganz, geprägt von reinen Linien und sanftem Licht.
Siehe die Kollektion - 248 Werke
99- Giambattista Piazzetta (1682–1754)
Spätbarock aus Venedig, er malte religiöse Szenen mit einem schattigen Zärtlichkeit und einer großen emotionalen Tiefe.
Siehe die Kollektion - 49 Werke
100- Jean Jouvenet (1644–1717)
Maler des französischen Grand Siècle, er vereinte klassische Kraft und Leidenschaft in seinen großen Kompositionen für die Kirchen.
Siehe die Kollektion - 35 Werke
