Leonardo da Vinci · um 1506 -1508
Der Burlington House Cardboard
Die heilige Anna, die Jungfrau, Jesus und der heilige Johannes vereint in einer monumentalen Zeichnung, in der Blicke denken, Körper zusammenpassen und das Papier die Dichte eines Gemäldes annimmt.
Figuren, ein einziger Satz
Die Jungfrau sitzt auf den Knien ihrer Mutter, der Heiligen Anna, sie wendet sich dem Jesuskind zu, das sich dem kleinen Heiligen Johannes dem Täufer zuwendetDie vier Körper bilden eine durchgehende Gruppe: Keine Figur funktioniert allein.
Direkte Antwort
Was stellt die Burlington House Cardboard dar?
Die Zeichnung zeigt drei Generationen der Verwandtschaft Christi und stellt ein Treffen zwischen Jesus und Johannes den Täuferkindern dar, die heilige Anna unterstützt Maria; Maria hält oder begleitet Jesus; Jesus berührt Johannes' Kinn; Anna hebt den Zeigefinger zum Himmel.
Das Thema ist religiös, aber Leonardo konstruiert es als Studium menschlicher Beziehungen. Annes Autorität, Marias wachsame Zärtlichkeit, Jesu Schwung und Johannes‘Aufmerksamkeit werden ohne narrative Umgebung ausgedrückt, fast ausschließlich durch Augen, Hände und Oberkörper.
Achten Sie auf das Wort "Karton". Es bezeichnet keine Karikatur, Im Renaissance-Vokabular ist Pappe eine Zeichnung von Ausführungsgröße, die auf mehreren Blättern angefertigt wird, die zusammengesetzt sind, um eine Komposition vorzubereiten oder zu präsentieren.
Personalausweis
Leonardos einzige große Zeichnung ist unversehrt erhalten
Die Nationalgalerie präsentiert sie als einzige monumentale Zeichnung Leonardos, die überliefert ist, ihre Größe, ihr Grad der Vollendung und ihre Subtilität der Schatten stellen sie zwischen Studium, Atelierprojekt und in sich abgeschlossenem Werk.
Datierung aufgrund technischer und stilistischer Studien; Der alte Satz um 1499 -1500 ist in älteren Werken nach wie vor häufig.
Das Papier wurde zusammengebracht, um eine Oberfläche zu erreichen, die mit der einer zum Malen bestimmten Tafel vergleichbar ist.
Schwarz baut Volumen auf; Die Lichthighlights sorgen dafür, dass Gesichter, Arme und Vorhänge atmen.
Die Konturen sind weder genäht noch eingeschnitten: Nichts deutet auf eine direkte mechanische Übertragung auf einen lackierten Träger hin.
Lesen Sie die Komposition
Vier Protagonisten, vier Blickrichtungen
Leonardo richtet die Figuren nicht aus Er verzahnt sie, im oberen Teil kommen die Köpfe zusammen, in der Mitte kreuzen sich die Arme, dann öffnen die Beine und Falten die Komposition zum Boden hin.
Die heilige Anna, der Fixpunkt
Sie sitzt leicht zurück und empfängt Maria auf den Knien Sein in einen tiefen Schatten gestürztes Gesicht blickt mit leiser Schwerkraft auf die Gruppe Sein erhobener Zeigefinger lenkt die Lesung über die häusliche Szene hinaus: Das Kind ist auch Christus.
Marie, der Körper, der sich dreht
Ihr Kopf bleibt dem von Anne nahe, aber ihr Oberkörper und ihre Arme gehen auf Jesus zuDiese gegenteilige Bewegung verknüpft die mütterliche Abstammung mit dem Schicksal des KindesMariä ist nicht ruhig: Sie reagiert.
Jesus, der Elch
Das von den beiden Frauen gebildete Schutzzentrum verlässt das Christkind, sein Arm schließt sich Johannes dem Täufer an und seine Beine strecken eine absteigende Diagonale ausBerührung verwandelt die theologische Idee in ein sofort lesbares Kinderspiel.
Der heilige Johannes, der Beklagte
Johannes lehnt sich an Annes Knie und erhebt sein Gesicht zu Jesus, in der christlichen Tradition ist er der Vorläufer, der den Messias verkünden wird, hier verdichtet sich die zukünftige Anerkennung zu einer zärtlichen und lebendigen Begegnung.
Gesten und Blicke
Eine Erzählung ohne Accessoires
Es gibt keine Architektur, keine entwickelte Landschaft, kein spektakuläres Attribut Leonardo konzentriert Bedeutung im Verhalten der Figuren Diese Aufmerksamkeit auf die Bewegungen der Seele - oft mit dem italienischen Ausdruck bezeichnet Moti Mentali - erklärt die psychische Intensität von Pappe.
Studieren vor dem Setzen
Erhaltene Studien zeigen, dass Leonardo Gruppierungen sucht, Kinder bewegt und die Mechanik von Körpern testet Die letzte Arbeit auf dem Papier ist daher keine improvisierte Beleuchtung: Sie ist der vorläufige Höhepunkt einer langen Forschung.
Nicht verwechseln
Londoner Pappe und die Heilige Anna aus dem Louvre
Beide Werke gehören zur gleichen Forschung, präsentieren aber nicht dieselbe SzeneDas Louvre-Gemälde ist nicht die einfache Farbgebung des Burlington House Cardboard.
National Gallery · London
Burlington House Pappe
Als Kind ist der heilige Johannes der Täufer anwesend Jesus wendet sich ihm zuDie Komposition bleibt eine monumentale schwarz-weiß-braune Zeichnung des Papiers.
Louvre-Museum · Paris
Die Jungfrau, das Jesuskind und die heilige Anna
Der heilige Johannes verschwindet Jesus schnappt sich ein Lamm, Symbol der Passion Landschaft, Farbe und Öl verwandeln den Raum völlig.
| Element | Burlington House Pappe | Louvre-malerei |
|---|---|---|
| Datum | Um 1506 -1508 nach Angaben der Nationalgalerie | Entwickelt über einen langen Zeitraum, etwa 1503 -1519 |
| Technik | Kohle und weiße Kreide auf acht Blatt Papier, die auf Leinwand montiert sind | Öl auf Holzplatte |
| Vierte Figur | Kind des Heiligen Johannes des Täufers | Ein Lamm |
| Handlung Jesu | Er berührt Jeans Kinn | Er umarmt oder kontrolliert das Lamm |
| Funktion | Die monumentale Zeichnung sollte wahrscheinlich eine Lösung darstellen | Malerei abgeschlossen, obwohl sie ausführlich von Leonardo aufgegriffen wurde |
Nützliches Fazit: Die beiden Kompositionen sind verwandt, aber der in London aufbewahrte Karton wurde nicht wie bisher zur Herstellung der Louvre-Platte übertragen.
Ein Blatt als Labor
Dieses Studienblatt vereint die Forschung zu Figuren, Bewegungstests und mechanischen Notizen Sie erinnert daran, dass das Zeichnen für Leonardo eher dem Vergleich von Lösungen dient, als eine von Anfang an beschlossene Idee brav auszuführen.
Form und Gedanke
Dreiecke, Spiralen und verschachtelte Körper
Von weitem wirkt die Gruppe pyramidenförmig: Ein breiter Sockel aus Knien und Vorhängen stützt eine Konzentration von Köpfen, diese Stabilität wird aber von Drehungen durchzogen Maria schwenkt auf Anne; Jesus verlässt die Achse Marias; Johannes geht ihm wieder entgegenDie Pyramide ist daher nicht unbeweglich, sie dreht sich.
Die Vorhänge spielen eine wesentliche Rolle, sie geben Anne und Marie die Oberschenkel zu Gewicht, verbergen schwierige anatomische Verbindungen und lassen den Blick von einem Körper zum anderen wandern, ohne zu brechen Die Beine gehorchen nicht dem sofortigen Lesen: Ihre Verstrickung braucht Zeit und verstärkt die Vorstellung, dass eine Familie zu einer Struktur wird.
Der fast leere Boden erhöht diese Dichte Nichts lenkt das Auge von den Profilen, Schultern und Händen abDie unfertigen Bereiche, besonders unten, sind keine einfachen Lücken: Sie zeigen, wie Leonardo der Aufmerksamkeit Priorität einräumtDie Gesichter sind mit extremer Finesse modelliert; die sekundären Teile bleiben offener.
Diese Ökonomie erklärt, warum Pappe sich einer rein ikonografischen Lektüre widersetzt Wir können die Charaktere identifizieren, aber die Emotion entsteht vor allem aus ihrer physischen Nähe, aus dem Schatten, der Anne mit Marie verbindet, und aus der Lichtung, die zu den Kindern führt.
Datum und Bestimmungsort
Florenz, Mailand und das Zeugnis von Vasari
Die Geschichte der Pappe ist berühmt, aber nicht ganz geklärt Leonardos antike Quellen, Materialdatierungen und angebliche Pläne passen nicht perfekt zusammen.
Vasari sagt, dass eine in Florenz ausgestellte Schachtel der Heiligen Anna eine Menschenmenge anzieht. Seine Geschichte ist spät und könnte eine andere Komposition betreffen.
Leonardo kehrt nach Florenz zurück und erhält Großprojekte, darunter die Schlacht von Anghiari. Als Kontext wurde eine Altarordnung für den Grossen Ratssaal vorgeschlagen, ohne entscheidende Beweise.
Leonardo reist nach Mailand Die Nationalgalerie findet heute den Karton des Burlington House um 1506 -1508, also nach dem von Vasari beschriebenen Moment.
Die Zeichnung wurde möglicherweise in Mailand angefertigt, als sie auf eine Idee oder einen florentinischen Empfänger reagierte Die genaue Funktion bleibt hypothetisch.
Als Leonardo starb, gehörte die gemalte Komposition der Heiligen Anna weiterhin zu den Werken, denen er nachhaltige Aufmerksamkeit schenkte.
Was man sagen kann: Pappe gehört zu Leonardos großen Forschungen über die heilige Anna. Was nicht gesagt werden kann: Dass es sich notwendigerweise um den 1501 von den Florentinern bewunderten Karton handelt, oder dass einst eine genau konforme Tafel existierte.
Papier als Denkmal
Acht Bleche, Beschläge und eine anfällige Oberfläche
Um mehr als 1,40 Meter hoch zu werden, montierte die Werkstatt acht BlecheDie Fugen passieren die Zeichnung: Sie sind kein moderner Defekt, sondern ein Zustand ihrer Herstellung.
Holzkohle ermöglicht samtige Schwarztöne und sanfte Übergänge, bleibt aber zerbrechlich Weiße Kreide fügt Lichtstöße hinzu Das Papier wurde dann auf Leinwand montiert, ein Vorgang, der seine Präsentation erleichterte, aber auch sein Materialverhalten veränderte.
Karton, der zum Transfer bestimmt ist, wird oft entlang der Konturen perforiert, um ein farbiges Pulver auf den endgültigen Träger aufzutragen, oder durch einen Einschnitt markiert, hier beobachtet die Nationalgalerie weder systematische Nähte noch eingeschnittene Linien Die Feinheit der Modellierung und das Fehlen eines Transfers veranlassen uns, mehr von einem zu sprechen Präsentationszeichnung in Lebensgröße.
1987
Der Schuss, der durch die Kiste ging
Im Juli 1987 schoss ein Mann mit einer abgesägten Schrotflinte aus nächster Nähe auf das Werk, der Aufprall verursacht einen Riss, wirft Bruchstücke und verzerrt die Stütze, der Angriff hätte einen wesentlichen Teil der Zeichnung zerstören können.
Die von der Nationalgalerie durchgeführte Restaurierung bestand aus der Abflachung des Areals, dem Austausch der Fragmente, der Konsolidierung des Papiers und dem Umdenken des Trägers, außerdem fertigte sie eine eingehende technische Untersuchung der Oberfläche, der Blätter und Materialien an, heute soll die Reparatur stabil sein, ohne den Anspruch zu erheben, die physische Geschichte des Objekts vollständig zu löschen.
Dieses Trauma erinnert an einen grundlegenden Unterschied zu einem gedruckten Bild: Pappe ist ein einzigartiges Blatt, das von Leonardo und seiner Werkstatt bearbeitet wurde und dessen verlorene Fasern unersetzlich sind.
Was die Restaurierung zu verstehen ermöglichte
Die Analysen unterschieden Originalbeschläge, Zusatzteile, alte Eingriffe und neuere Schäden, sie bestätigten auch das Fehlen von Perforationen oder kontinuierlichen Einschnitten, die für die Übertragung verwendet wurden.
Karton muss daher auf zwei Ebenen untersucht werden: als Abbild von Leonardos Gedanken und als Papierobjekt, das fünf Jahrhunderte der Manipulation, Montage, Bewegung und Reparatur durchgemacht hat.
Eine Sammelgeschichte
Warum heißt es "Burlington House"?
Der Name beschreibt weder das Thema noch den Ort der Hinrichtung, er stammt aus dem Burlington House in London, wo die Royal Academy im 19. Jahrhundert ihre Sammlungen errichtete.
Die Zeichnung ist im Allgemeinen mit dem Erbe von Francesco Melzi, Schüler und Verwalter von Leonardos Nachlässen, und dann mit Mailänder Sammlungen verbunden.
Galeazzo Arconati erwirbt es, es ging dann durch die Familie Sagredo in Venedig, bevor es im 18. Jahrhundert in eine britische Sammlung gelangte.
Cardboard wird bereits mit der Royal Academy in Verbindung gebracht Sein Ruhm wuchs unter Londoner Künstlern und Kennern.
Die Royal Academy zog nach Burlington House Die Zeichnung blieb dort lange genug, um ihren heutigen Spitznamen zu erhalten.
Die National Gallery erwarb es durch einen Sonderzuschuss, den Art Fund, den Pilgrim Trust und ein öffentliches Abonnement.
Es wird in Raum 51 a präsentiert, in einer Umgebung, die dazu dient, Papier zu schützen und gleichzeitig die Kraft des Großformats beizubehalten.
Burlington-Haus
Dieses Piccadilly-Gebäude beherbergt die Royal Academy Der Spitzname der Zeichnung bewahrt daher die Erinnerung an ihre frühere Londoner Adresse, und nicht die eines Sponsors.
Nationalgalerie
Die Pappe wird auf dem Trafalgar Square aufbewahrt, vor einem Besuch das offizielle Blatt konsultieren: Die Ausstellung eines Werkes auf Papier kann sich aus konservatorischen Gründen ändern.
Die Zusammensetzung erweitern
Die bemalte Heilige Anna, zur Reproduktion verfügbar
Unter genau diesem Titel bietet der Laden derzeit keine Burlington House Cardboard an, andererseits bietet er die von Hand gefertigte gemalte Komposition des Louvre an.
Wesentlicher Unterschied: Diese Wiedergabe zeigt die Fassung mit dem Lamm und ohne den Heiligen Johannes den Täufer, sie ist nicht zu verwechseln mit der in London aufbewahrten Zeichnung.
Die Jungfrau, das Jesuskind und die heilige Anna
Diese Arbeit erlaubt es, die Monochromie der Pappe mit den Glasuren, der atmosphärischen Landschaft und dem farbigen Material der späten Tafel zu vergleichen.
Sehen Sie die handgemalte ReproduktionWeiter mit Leonard
Werke, Madonnen und Zeichnungen
Häufig gestellte Fragen
Die Burlington House Cardboard in Kürze
Wo ist die Burlington House Cardboard?
Es wird in der National Gallery in London unter der Nummer NG6337 aufbewahrt, meist präsentiert in Raum 51 a. Überprüfen Sie jedoch vor Ihrem Besuch das Informationsblatt des Museums.
Warum reden wir über einen Karton?
In der Renaissance war Karton eine großformatige Zeichnung, die auf großen zusammengesetzten Bögen angefertigt wurde, er kann eine Überführung vorbereiten, einem Sponsor ein Projekt vorlegen oder eine Komposition fixieren.
Wurde die Zeichnung verwendet, um ein Bild zu malen?
Eine genau konforme Tabelle ist nicht bekannt, da die Konturen weder genäht noch eingeschnitten sind, diente die Zeichnung wohl nicht der direkten mechanischen Übertragung, vielmehr gilt sie als sehr abgeschlossene Präsentationszeichnung.
Wer sind die vier Charaktere?
Die heilige Anna, ihre Tochter die Jungfrau Maria, das Jesuskind und das heilige Johannes-der-Täufer-Kind Johannes beugt sich zu Anna, während Jesus sich zu ihm beugt.
Warum hebt die heilige Anna den Finger?
Die Geste lenkt die Szene in Richtung Himmel und unterstreicht die göttliche Natur Christi, Sie verschiebt das Bild der familiären Intimität zu einer theologischen Affirmation.
Ist es die gleiche Komposition wie Sainte Anne aus dem Louvre?
Nr. Im Louvre-Gemälde wird der heilige Johannes der Täufer durch ein Lamm ersetzt und Jesus wendet sich dem Tier zu, auch Landschaft und Farbe verändern die Struktur.
Wann hat Leonardo den Karton hergestellt?
Die Nationalgalerie datiert sie heute um 1506 -1508. Eine ältere Datierung, um 1499 -1500, wurde schon lange vorgeschlagen; sie erklärt bestimmte Identifikationen mit der von Vasari 1501 erwähnten Pappe.
Wie groß ist es?
Die Zeichnung misst 141,5 cm Höhe und 104,6 cm Breite. Ihre Größe erklärt den Zusammenbau von acht Blatt Papier.
Warum ist die Zeichnung so dunkel?
Leonardo konstruiert mit Holzkohle dichte Schatten und weiße Kreide für Glanzlichter, auch die Alterung des Papiers, die Montagen und die alten Eingriffe beeinflussen sein heutiges Aussehen.
Was geschah 1987?
Ein Mann schoss mit einer abgesägten Schrotflinte auf die Pappe, das Werk wurde schwer beschädigt und anschließend von der Nationalgalerie restauriert, die eine detaillierte technische Studie über den Eingriff veröffentlichte.
Referenzquellen
Offizielle Bekanntmachungen und Studien
- National Gallery - Burlington House Pappbogen
- Nationalgalerie - Raum 51 a und Präsentation des Werkes
- Technisches Bulletin der National Gallery - Restaurierung nach dem Anschlag von 1987
- Louvre-Museum - Die Jungfrau, das Jesuskind und die heilige Anna
- Louvre-Museum - Pappe für die Heilige Anna, ca. 1500 -1501
Credits für historische und dokumentarische Fotografien: Reproduktionen gemeinfreier Werke; Montage- und Verlustdiagramme, Crijam, CC BY-SA 4.0; National Gallery fotografiert von Phil Venditti, CC BY 2.0; Burlington House fotografiert von Mike Peel, CC BY-SA 4.0. Alle in diesem Artikel angezeigten Bilder werden vom Shopify CDN des Geschäfts bereitgestellt.
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