Eugène Boch, "Der Dichter"
Van Gogh stellt einen jungen belgischen Maler vor einen mit Sternen übersäten ÜberseehimmelDas Porträt imitiert nicht nur ein Gesicht: Es verwandelt einen diskreten Freund in die Figur des Künstlers, der "große Träume träumt".
Ein echtes Porträt, das zur Idee geworden ist
Eugène Boch ist weder eine erfundene Figur noch ein professioneller Dichter. Er ist ein belgischer Maler, den Van Gogh 1888 in der Nähe von Arles kennengelernt hat. In diesem Gemälde von 60,3 × 45,4 cm erweitert sich jedoch seine genaue Identität: Van Gogh tatsächlich "Der Dichter"‘die Verkörperung eines sensiblen, verträumten Schöpfers, der tief auf die Farbe eingestellt ist.
Wer war Eugene Boch?
Geboren 1855 in der Industrieregion La Louviere, absolvierte Eugène Boch eine Ausbildung in Paris, insbesondere in der Werkstatt von Fernand Cormon. Er malte Landschaften und Stätten des Borinage und teilte mit Van Gogh ein Interesse am modernen Leben außerhalb offizieller Themen.
Maler, bevor er "Dichter" ist
Der von Van Gogh gewählte Spitzname sollte Bochs Beruf nicht verschleiern Ihr Crachet-Picquery-Mine Zeigt eine Kohlezone, in der Rauch, Schornsteine und heller Himmel eine horizontale Landschaft organisieren Das Werk erinnert auch an Borinage, eine Region, in der Van Gogh lebte, bevor er Maler wurde.
Boch gehört damit zur gleichen Welt der Forscherkünstler: Er reist, beobachtet gewöhnliche Landschaften und diskutiert neue Richtungen in der Malerei.
Ein Treffen rund um das Gelbe Haus
Van Gogh lernte Boch um Mitte Juni 1888 kennen, als der belgische Maler bei Arles mit dem Amerikaner Dodge MacKnight arbeitete, in seinen Briefen bemerkt Vincent sofort sein sehr dünnes Gesicht und seine grünen AugenDie beiden Männer verbringen Zeit miteinander und reden über Malerei.
Das Treffen findet statt, während Van Gogh das Gelbe Haus gründet und davon träumt Südwerkstatt : ein Ort, an dem Künstler leben, arbeiten und ihre Gemälde austauschen konnten Das Porträt Bochs gehört voll und ganz zu diesem Gemeinschaftsprojekt.
Drei echte Orte hinter dem Porträt
Diese zeitgenössischen Fotografien verbinden das gemalte Gesicht mit Orten der Geschichte: Arles, der belgischen Industrielandschaft von Eugène Boch und Paris, wo das Werk heute erhalten ist.
Ort Lamartine
Das sichtbare Gebäude befand sich hinter dem von Van Gogh gemalten Gelben Haus Das im Zweiten Weltkrieg beschädigte Haus selbst ist verschwunden: Diese Ansicht ermöglicht es uns, das Viertel zu lokalisieren, ohne eine falsche Rekonstruktion vorzunehmen.
Foto: Peter Broster, 2018 - CC BY 3.0.
Le Crachet-Picquery
Das alte Kohlebergwerk, das nach seiner Renovierung fotografiert wurde, bildet die Industrielandschaft, die Boch aus Beton gestrichen hat. Fördergerüst, Ziegel und Arbeitsgedächtnis platzieren seine Arbeit im echten Borinage.
Foto: Jean-Pol Grandmont, 2012 - CC BY-SA 3.0.
Der Musée d'Orsay
Nachdem er bei Eugène Boch geblieben war und dann Frankreich vermacht wurde Der Dichter Kollektionen des Musée d'Orsay beigetreten sind. Das Aufhängen im Innenbereich kann je nach Programm variieren.
Foto der Fassade des Musée d'Orsay, 2017 - Wikimedia Commons.Warum ein Porträt unter den Sternen?
Van Gogh lehnt die banale Wand eines Innenraums ab Der nächtliche Hintergrund weist nicht auf einen realen Ort hin: Er verleiht dem Modell ein mentales Maß und verwandelt das Porträt in ein Bild der künstlerischen Berufung.
Sky ist keine Einstellung
In Arles wird die Nacht zum chromatischen Labor, im Blick auf die Rhône reagieren die Lichter der Erde auf die Sterne, in Bochs Porträt verlässt dasselbe tiefe Blau die Landschaft und kommt direkt hinter den Kopf.
Das Model scheint dann wie ein Star zu glänzen: Ihre blonden Haare, ihr helles Gesicht und ihre warme Kleidung gewinnen bei Kontakt mit Übersee an Intensität.
Von nächtlicher Landschaft zum mentalen PorträtVier Schlüssel zum Lesen Der Dichter
Das Bild wirkt einfach, aber jede Opposition dient der Figur, die Van Gogh seinem Freund zuschreiben möchte.
Eine scharfe Silhouette
Das lange Gesicht, der dünne Bart und die enge Büste sorgen für eine fragile Vertikalität. Van Gogh behält Bochs erkennbare Physiognomie bei und reinigt sie gleichzeitig.
Der grüne Look
Die Augen suchen nicht eindringlich nach dem BetrachterDiese Zurückhaltung unterstützt die Vorstellung eines inneren Charakters, in seinen Gedanken versunken.
Blau gegen Gelb
Ultramarinblau und Gelb-Orange bilden einen komplementären Kontrast Farbe füllt nicht nur Formen: Sie produziert psychologische Energie.
Sterne als Halos
Die kleinen Lichtberührungen umgeben den Kopf, ohne einen religiösen Heiligenschein zu zeichnen, vielmehr verleihen sie dem Maler eine kosmische und poetische Präsenz.
"Der Dichter" und "Der Liebhaber"
Van Gogh sucht sich daraufhin ein kontrastreiches Gegenstück zu Bochs Porträt, er entschied sich für Leutnant Paul-Eugène Milliet, dessen rote Mütze und Uniform sich vor grünem Hintergrund abhebenDie beiden Porträts bilden ein Temperamentspaar.
Boch träumt, Milliet handelt
Der Gegensatz ist nicht dokumentarisch: Es handelt sich um eine künstlerische Konstruktion Boch wird zum Typus des sensiblen Dichters; Milliet, mit dem Beinamen "Der Liebhaber", verkörpert eine direktere Energie.
- BochNachtaktives Blau, Gelb, Sterne, Innerlichkeit.
- MillietFrank Grün, Rot des Kepi, militärisches Emblem, Frontalpräsenz.
- GemeinsamZwei Porträts der Freundschaft, die als komplementäre Charaktere konzipiert sind.
Das Porträt hängt in Van Goghs Zimmer
Die erste Version von Das Schlafzimmer Ein außergewöhnlicher visueller Beweis ist: Bochs Porträt befand sich an der Wand des Gelben Hauses, in der Nähe der von Milliet.
1Eine gewählte Präsenz
Van Gogh Rahmen Der Dichter‘doch er spricht noch von einer" Skizze" Die Geste zählt: Das Werk tritt in seinen intimsten Raum ein.
Über dem Bett schmücken Porträts nicht nur den Raum, sie stellen die echten oder erhofften Begleiter der zukünftigen Midi-Werkstatt dar Der Raum wird so zu einer kleinen Landkarte der künstlerischen Freundschaft.
Einen Freund malen, ein Werk austauschen
In Arles nutzte Van Gogh die Porträtmalerei und den Austausch von Gemälden, um eine Gemeinschaft aufzubauen, die Widmung an Gauguin, das Porträt Bochs und der anschließende Austausch mit dem belgischen Maler gehören zum gleichen Wunsch nach Zirkulation zwischen Künstlern.
Das Gauguin gewidmete Selbstporträt
Van Gogh stellt sich mit einer strengen Palette dar und bietet Gauguin das Bild anDas Porträt wird zu einer Botschaft, die an einen anderen Maler gerichtet ist.
Boch und Van Gogh tauschen Gemälde aus
Théo organisiert einen Austausch: Ein Bergbaufertig von Boch reiht sich in die Sammlung der Van-Gogh-Brüder ein, während Boch eine bergige Landschaft von Vincent erhält. Dieser Akt erstreckt sich über Werke, die die in Arles geborene Freundschaft verbindet.
Nach dem Tod von Vincent und dann dem von Théo schenkte Jo van Gogh-Bonger das Porträt Eugène Boch. Für das Modell wird das Gemälde ebenso zu einem bewunderten Werk wie zu einer persönlichen Erinnerung an seinen Freund.
Die Portraitreise
Van Gogh malte das Porträt in Arles, rahmte es ein und hängte es in sein Zimmer.
Jo van Gogh-Bonger gibt das Werk an Eugène Boch.
Boch vermachte das Porträt Frankreich über die Freunde des Louvre.
Das Werk schließt sich der Galerie Jeu de Paume an.
Sie wird der Musée d'Orsay zugeteilt, wo sie jetzt festgehalten wird.
Was das Gemälde zeigt - und was es verwandelt
| Element | Beobachtung | Funktion im Porträt |
|---|---|---|
| Das Modell | In der Nähe von Arles lernte sich ein junger belgischer Maler kennen. | Dokumentarischer Ausgangspunkt und Freundschaftsbeziehung. |
| Der Boden | Ein tiefblaues, mit Sternen übersätes Blau ohne erkennbaren Standort. | Ersetzt das gewöhnliche Innere durch die Idee der Unendlichkeit. |
| Kleidung | Gelb-orange Jacke, ecru Kragen, bunte Krawatte. | Erzeugt einen hellen Kontrast zu Blau. |
| Der Titel | Van Gogh nennt das Werk Der Dichter. | Verwandele das Individuum in einen symbolischen Typus des Traumkünstlers. |
| Der Anhänger | Das grün-rote Porträt von Leutnant Milliet. | Widersetzt sich der Innerlichkeit des "Poeten" der Energie von "Der Liebhaber". |
Erinnern
Warum wird Eugène Boch "Der Dichter" genannt?
Van Gogh wollte einen befreundeten Künstler vertreten, der in der Lage sei, "große Träume zu träumen" Der Spitzname bezieht sich daher auf ein kreatives Temperament, nicht auf Bochs literarischen Beruf.
War der Sternenhimmel wirklich hinter dem Modell?
Nr. Van Gogh erklärt, dass er die gewöhnliche Wand der Wohnung bewusst durch ein intensives Blau und Unendlich ersetztDer Himmel ist eine symbolische Konstruktion.
Wann wurde das Gemälde gemalt?
Das Porträt wurde Anfang September 1888 in Arles gemalt, nachdem Van Gogh sein Projekt in seinen Augustbriefen formuliert hatte.
Wo kann man das Porträt von Eugene Boch sehen?
Das Werk gehört dem Musée d'Orsay in Paris Der Museumshinweis weist auf seinen Ausstellungsort hin, der sich je nach Ausstellung ändern kann.
War Eugène Boch selbst Maler?
Ja. Er malte vor allem Landschaften, Industriestandorte und Borinage Eines seiner Gemälde gelangte durch Austausch in die Sammlung von Vincent und Théo.
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