Vincent van Gogh · Arles · Oktober 1888
Van Goghs Zimmer in Arles: Geschichte, Farben und 3 Versionen
Ein gelbes Bett, zwei Stühle, eine geneigte Perspektive und Farben, die zum Ausruhen gestaltet sind: Hinter diesem fast leeren Raum verbirgt sich eines von Van Goghs intimsten Selbstporträts.
Das Schlafzimmer ist keine erfundene Szene Sie war im Gelben Haus, Place Lamartine in Arles Aber Van Gogh verwandelt den Raum mit flachen Bereichen, Konturen und Kontrasten, bis hin zu den Wänden atmen und die Möbel kippen.
Der Tisch in einer Idee
Ein Porträt des gesichtslosen Künstlers
Auf den ersten Blick passiert nichts Das Bett ist gemacht, die Stühle sind leer, das Fenster bleibt geschlossen und kein Charakter durchquert den Raum Allerdings spricht alles von seinem Bewohner Die hängenden Kleider, die hängenden Porträts, die auf den Tisch gestellte Schale und die bewusst einfachen Möbel machen eine hohle Präsenz aus Van Gogh malt weniger einen Raum als eine Art, die Welt zu bewohnen.
Dieser Ort ist wichtig, weil er neue Stabilität darstellt, mit fünfunddreißig mietet der Künstler im Gelben Haus Räume, die er nach Belieben organisieren kann, nach Jahren der Rente, Hotels und geliehenen Unterkünfte träumt er von einem Zuhause, einer Gemeinschaftswerkstatt und einer Malergemeinschaft im Süden Sein Zimmer wird zum stillen Kern dieses Projekts.
Das Bild wirkt naiv, fast kindisch, aber seine Einfachheit ist konstruiert Die großen farbigen Flächen, das Fehlen modellierter Schatten und die festen Konturen reduzieren die Lautstärke, im Gegenteil, die Perspektive führt den Blick in Richtung Hintergrund Zwischen angekündigtem ruhigen und instabilem Raum hält die Leinwand dank einer Spannung zusammen, die wir spüren, bevor wir sie überhaupt analysieren.
Das Gelbe Haus
In Arles will Van Gogh endlich ein Künstlerheim schaffen
Van Gogh kam im Februar 1888 in Arles an, angezogen vom Südlicht und der Idee, das moderne Äquivalent der von ihm bewunderten japanischen Farben zu finden, im Frühjahr mietete er den rechten Flügel eines Hauses, das sich am Place Lamartine befand, dessen ockerfarbene Fassade ihm den Spitznamen Yellow House einbrachte, er nutzte die Räume zunächst als Werkstatt, um sich dann nach einigen Arbeiten dort niederlassen zu können.
Die Ankunft von Paul Gauguin verleiht der Entwicklung besondere Dringlichkeit. Van Gogh kaufte Betten, hängte seine Werke auf und malte die berühmten Sonnenblumen Zimmer seines Gastes zu schmücken Gauguin kam am 23. Oktober 1888 an; der erste Schlafzimmer Ist dann gerade erdacht Der Traum vom "Atelier du Midi" wird kurz sein, doch das Bild behält den Wunsch nach Ordnung und Gastfreundschaft.
Anreise
Van Gogh verlässt Paris nach Arles und entdeckt das Licht, die Obstgärten und Landschaften der Provence.
Die Vermietung
Er mietet einen Teil des Gelben Hauses, zunächst als Werkstatt, dann als Unterkunft.
Das Schlafzimmer
Er malte die erste Version und zeichnete ihre Komposition in einem an Theo gerichteten Brief.
Gauguin kommt
Die beiden Künstler leben und arbeiten etwa neun Wochen lang zusammen.
Anatomie eines Raumes
Sechs Details erzählen die Geschichte von Van Goghs Leben
Die Möbel sind arm, aber kein Gegenstand ist trivial Die Wiederholung von Formen und Farben verwandelt dieses häusliche Inventar in eine sehr persönliche Komposition.
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Porträts
Zwei gerahmte Gesichter führen in eine menschliche Präsenz ein, in der ersten Fassung stellen sie Eugène Boch und Paul-Eugène Milliet dar.
Das Fenster
Geschlossen und leicht außermittig bringt es ein kaltes Blaugrün zwischen die warmen Massen des Bettes und den Boden.
Das gelbe Bett
Seine schwere Diagonale schreitet dem Betrachter entgegenDenkmalhaft in der Größenordnung des Stückes, ruft es Ruhe, Geborgenheit und Intimität hervor.
Die beiden Stühle
Ihre Einfachheit reagiert auf das BettEin Stuhl dreht sich zu uns, der andere zum Tisch, wie die stillen Spuren zweier möglicher Positionen.
Die Toilette
Karaffe, Glas, Flasche, Schüssel und Krug erinnern an die täglichen Aktionen eines Raumes ohne modernes Badezimmer.
Die Türen
Einer führt zur Treppe, der andere zum nächsten Schlafzimmer Ihr ursprüngliches Lila umrahmte den Raum mit zwei senkrechten flachen Bereichen.
Ein sehr kontrollierter Fehler
Warum scheint sich das Zimmer zu neigen?

Die Rückwand war wirklich schräg
Die unregelmäßige Form des Raumes ist keine Erfindung Die Rückwand des Gelben Hauses traf in einem ungewöhnlichen Winkel auf die Seitenwände, Van Gogh zeigt somit eine bestehende Architektur, akzentuiert jedoch die Erfahrung dieses Raumes, indem mehrere Fluchtrichtungen kombiniert werden, die akademisch nicht konvergieren.
Bett, Dielen, Tisch und Stühle scheinen sich jeweils nach ihrer eigenen Logik vorwärts zu bewegen, die Gegenstände sind leicht begradigt, um lesbar zu bleiben Diese Freiheit vermeidet eine kalte und mathematische Tiefe: Der Zuschauer betrachtet den Raum nicht von außen, er hat den Eindruck, in sein zerbrechliches Gleichgewicht einzutreten.
Der Maler entfernt auch gegossene Schatten und flacht die Bände Diese Vereinfachung erinnert an die von ihm gesammelten japanischen Drucke: sichtbare Konturen, weit verbreitete Farben und Raum, der weniger der westlichen Modellierung unterliegt.
Van Gogh versucht weniger, ein Stück zu reproduzieren, als vielmehr Farbe zur Sprache der Ruhe zu machen, mit vereinfachten Formen und fast ohne Schatten.
Umschreibung des Briefes an Theo vom 16. Oktober 1888 und der Mitteilung des Van Gogh Museums.
Farbe vor Realismus
Das blaue Zimmer war fliederfarben
Van Gogh beschreibt in seinem Brief sorgfältig die Farbbeziehungen: blassviolette Wände, roter Boden, chromgelbes Bett und Stühle, lindgrünes Laken, blutrote Decke, orangefarbener Tisch, blaue Schale und grünes Fenster Er sucht keine diskrete Harmonie Es sucht keine diskrete Harmonie Es stellt Ergänzungen gegenüber und verleiht jedem Objekt eine klare chromatische Identität.
Mit der Zeit verblassten einige rote Pigmente Das Lila der Wände hat sich in Richtung des Hellblaus bewegt, das wir heute mit dem Gemälde verbinden Diese Evolution verändert die Temperatur der Szene: Das Original musste kontrastreicher sein, der Flieder reagierte mehr auf Gelbe und Orangen Eine ernsthafte Reproduktion muss sich daher zwischen dem aktuellen sichtbaren Zustand und einer interpretierten Restitution der ursprünglichen Farben entscheiden.
Flieder
Die ursprüngliche Farbe der Wände, jetzt blauer.
Rot
Boden und Decke geben dem Raum eine warme Basis.
Gelb
Bett und Stühle strukturieren das Gemälde mit ihrer Brillanz.
Grün
Fenster und Leinen gleichen die komplementären Rottöne aus.
Blau
Schüssel und kalte Akzente bringen visuelle Pausen.
Orange
Der Tisch verbindet die Gelbe der Möbel mit den Roten des Bodens.
Amsterdam, Chicago, Paris
Warum gibt es drei Van Gogh Chambers?
Van Gogh malte nicht drei vorbereitende Studien, sondern drei unabhängige Gemälde, die erste Leinwand, die im Oktober 1888 in Arles angefertigt wurde, wurde während einer Überschwemmung durch Feuchtigkeit beschädigt.1889, während er sich in Saint Ragemy aufhielt, empfahl Theo ihm, sie vor der Handhabung neu aufwickeln zu lassen. Vincent beschließt, eine Kopie desselben Formats zu malen, dann eine Reduktion, die für seine Mutter und seine Schwester bestimmt war.
| Version | Datum und Maße | Was es auszeichnet | Erhaltung |
|---|---|---|---|
| Zuerst | Arles, Oktober 1888 72,4 × 91,3 cm |
Originalkomposition, direkt im Gelben Haus gemalt Nach Überschwemmung beschädigt. | Van Gogh Museum, Amsterdam |
| Zweite | Saint-Rémy, September 1889 73,6 × 92,3 cm |
Fast im gleichen Maßstab kopieren Manche Porträts und Details ändern sich, ebenso Farbverhältnisse. | Kunstinstitut von Chicago |
| Dritte | Saint-Rémy, September 1889 57,3 × 73,5 cm |
Kleinere Version, für die Familie der Künstlerin bestimmt und an ihre Mutter und Schwester geschickt. | Musée d'Orsay, Paris |
Was bleibt
Das Bett rechts, die beiden Stühle, das zentrale Fenster, der Schminktisch und die allgemeine Aufteilung ermöglichen es Ihnen, den Raum sofort zu erkennen.
Van Gogh bewahrt vor allem den Gedanken der Komposition: große, einfache, umzingelte Massen, dem Betrachter entgegengedrängt.
Was sich ändert
Die Hängewerke, Porträts, Berührungen und mehrere Nuancen unterscheiden sich Die Einbände sind daher keine mechanischen Kopien.
Der Vergleich der drei Versionen lässt erkennen, wie der Künstler seine eigene Malerei aus dem Gedächtnis, der ersten Leinwand und neuen Entscheidungen rekonstruiert.
Gewünschte Ruhe, lebendiger Raum
Ein ruhiges Bild, das sich weigert, still zu bleiben

Ruhe ist keine Stille
Van Gogh erklärt, dass er den bloßen Anblick des Gemäldes zur Beruhigung des Geistes haben möchteDie Grundmöbel, das Fehlen einer Erzählszene und die großen Farbflächen dienen diesem Ehrgeiz gut Nichts verpflichtet uns, nach einer Anekdote zu suchen: Der Raum fällt sofort ins Auge.
Aber der Rest dargestellt ist noch nicht erworben Das Bett bewegt sich vorwärts, der Boden hebt sich, die Rahmen verschieben sich und die Konturen wellenförmig Komplementärfarben halten eine ständige Schwingung aufrecht Der Raum wirkt solide und prekär zugleich, einladend aber schmal, persönlich, während er leer bleibt.
Dieser Widerspruch macht die Moderne des Gemäldes aus Ein bescheidener Innenraum wird zu einer gedanklichen Landschaft ohne komplizierte Symbole Emotionen entstehen aus der Art und Weise, wie Dinge Raum einnehmen: zu nah, leicht geneigt, jeder trägt die Berührung des Künstlers.
Arles im Raum
Drei Werke, um dieselbe Welt zu finden
Der Raum ist in der arlesianischen Produktion nicht isoliert, er dialogiert mit der Fassade des Traumhauses, den bunten Nächten der Stadt und den Porträts der Menschen, denen der Maler begegnet ist.



Wählen Sie eine Reproduktion
So installieren Sie Van Gogh's Room zu Hause
Das Motiv ist ein Innenraum, der beim Betreten eines realen Raumes einen natürlichen Mise en abyme erzeugt, seine starke Palette funktioniert als Brennpunkt besonders gut, vorausgesetzt man lässt genügend Atempause um die Leinwand herum.
Horizontal halten
Die landschaftliche Beziehung ist wesentlich: Sie hält den Dialog zwischen Bett, Fenster und Toilettenbereich aufrecht.
Wählen Sie das Material
Eine ölgestrichene Reproduktion stellt die unregelmäßigen Konturen und Vibrationen wieder her, die der Druck tendenziell ausgleicht.
Überlastung vermeiden
Das Gemälde enthält bereits viele Kontraste, eine ruhige Wand und ein paar gut ausgewählte Objekte reichen dazu.
Leicht
Warmes Licht, reflexionslos gerichtet, gibt Gelbe und Rote zum Vorschein, ohne die blauen Bereiche zu verhärten.
Empfohlene Palette
Das gebrochene Weiß, die Sandtöne, der helle Ton und die Greiges lassen die Leinwand dominieren Eine graublaue oder salbeigrüne Wand kann ihre kühlen Töne verlängern, während eine diskrete Erinnerung an Ocker in einem Kissen oder Gegenstand das Gemälde mit dem Raum verbindet.
Für den Rahmen erinnert Naturholz an die Einfachheit bemalter Möbel Ein dunkelbrauner Rahmen verstärkt die Konturen; matte Vergoldung weckt das gelbe Bett, aber es ist besser, auf ein zu glänzendes Finish zu verzichten.
Entdecken Sie die ReproduktionLounge
Großzügiges Format über einem niedrigen Möbelstück, an einer leicht beladenen Wand.
Schlafzimmer
Mittelformat, helles Holz und schlichte Textilien für eine intimere Lektüre.
Büro
Ein energetisches und strukturiertes Bild, ideal für das Auge.
Eingang
Das häusliche Subjekt begrüßt und gibt von innen heraus sofort den Ton an.
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Das Zimmer in Arles
Handbemalte Reproduktion aus dem berühmten Innenraum von 1888.
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Häufig gestellte Fragen
Alles, was Sie über Van Goghs Zimmer wissen müssen
Wann hat Van Gogh The Room in Arles gemalt?
Die erste Fassung malte er im Oktober 1888 in Arles, kurz vor der Ankunft von Paul Gauguin im Maison jaune, zwei neue Versionen produzierte er im September 1889 in Saint-Remy.
Wo wird der Raum gezeigt?
Es befand sich im ersten Stock des Maison jaune, Place Lamartine in Arles, das Gebäude wurde im Zweiten Weltkrieg beschädigt und dann abgerissen.
Warum ist Van Goghs Bett gelb?
Das Chromgelb verleiht dem Bett eine warme und sehr lesbare Präsenz, es kontrastiert mit dem ursprünglichen Flieder der Wände und trägt zur Wirkung der vom Maler angestrebten bunten Einfachheit bei.
Warum scheint die Perspektive falsch zu sein?
Die Rückwand war eigentlich schräg, aber Van Gogh verwendet auch mehrere Fluchtrichtungen, richtet Gegenstände gerade, entfernt Schatten und flacht Volumen ab, die Deformation ist daher teils architektonisch, teils freiwillig.
Waren die Wände wirklich blau?
Nein, Analysen zeigen, dass Wände und Türen ursprünglich violette oder lila Töne hatten Rote Pigmente haben sich verfärbt, so dass heute ein blauerer Eindruck entsteht.
Wie viele Versionen von Van Goghs Zimmer gibt es?
Es gibt drei Versionen, die von Van Gogh gemalt wurden: die erste im Van Gogh Museum in Amsterdam, die zweite im Art Institute of Chicago und die dritte, kleinere, im Musée d'Orsay in Paris.
Was wollte Van Gogh in diesem Gemälde zum Ausdruck bringen?
In seinem Brief an Theo stellt er Farbe und die Vereinfachung von Formen als Mittel dar, um Ruhe zu wecken, das Ergebnis behält jedoch eine visuelle Spannung, die durch Diagonalen, Konturen und Kontraste erzeugt wird.
Welches Format sollte ich für eine Reproduktion von La Chambre à Arles wählen?
Ein mittleres oder großes horizontales Format respektiert das Verhältnis der Komposition Die Wahl hängt vom verfügbaren Abstand ab: Messen Sie die Wand und halten Sie freien Raum um die Leinwand.
Hauptquellen: Bekanntmachung der ersten Fassung und illustrierter Brief von Van-Gogh-Museum ; Hinweis auf die zweite Fassung unterKunstinstitut von Chicago ; Hinweis auf die dritte Fassung in Orsay-Museum. Zugriff im Juli 2026.
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