Berühmte Gemälde: Geschichten, Analysen und Meisterwerke

Saskia représentée en Flora par Rembrandt en 1634, couronnée de fleurs
Flora de Rembrandt: Versionen, Blumen und Identität des Modells
Von der 1634 mit Blumen gekrönten Saskia bis zur geheimnisvollen Flora du Met um 1654: Vergleichen Sie die Versionen, Sträuße, Kostüme und die diskutierte Identität der Modelle. Mehr lesen …
Rembrandt, Une femme se baignant dans un ruisseau, 1654, National Gallery de Londres
Eine Frau, die in einem Bach von Rembrandt badet: Analyse und Modell
Wer ist die Frau, die Rembrandt 1654 malte? Analyse des Blicks, des Wassers, des leuchtenden Hemdes, der Technik und der Hendrickje-Stoffels-Hypothese. Mehr lesen …
Rembrandt, Suzanne et les vieillards, 1647, Gemäldegalerie de Berlin
Suzanne und die Alten Männer von Rembrandt: Blick, Angst und Versionen
Zwei Gemälde, zwölf Jahre Forschung: wie Rembrandt Suzanne und die alten Männer in eine Studie über Blick, Angst, Kontrolle und Macht verwandelt. Mehr lesen …
Rembrandt, La Visitation, 1640, Detroit Institute of Arts
Die Heimsuchung Rembrandts: Begegnung, Gesten und biblische Landschaft
1640 verwandelte Rembrandt das Treffen von Maria und Elisabeth in ein Theater der Gesten, des Nachtlichts und der Landschaft Vollständige Analyse des in Detroit erhaltenen Werkes. Mehr lesen …
Siméon tenant l’Enfant Jésus dans le dernier tableau inachevé de Rembrandt, vers 1669
Simeon im Tempel von Rembrandt: Versionen und letztes unvollendetes Gemälde
Entdecken Sie von 1627 bis zum letzten unvollendeten Gemälde von 1669, wie Rembrandt das Treffen von Simeon und dem Kind veränderte: Versionen, Beleuchtung, Stiche und Interpretationen. Mehr lesen …
Rembrandt, Jérémie pleurant la destruction de Jérusalem, 1630
Jeremia, der um die Zerstörung Jerusalems durch Rembrandt trauert: Analyse des Propheten und des Lichts
Rembrandt verwandelt die Zerstörung Jerusalems in stille Meditation Analyse des Propheten, des Lichts, der Tempelobjekte und ikonographischer Unsicherheiten. Mehr lesen …
Rembrandt, Le Festin de Balthazar, inscription lumineuse et banquet, vers 1636-1638
Rembrandts Fest des Balthasar: Analyse von Inschrift und Licht
Um 1636 -1638 verwandelte Rembrandt die Erscheinung von "Mene, mene, tekel, upharsin" in ein Lichttheater Analyse der Inschrift, des Königs, der heiligen Vasen und des verschütteten Weines. Mehr lesen …
Portrait de la princesse Amalia van Solms peint par Rembrandt en 1632
Amalia van Solms in Rembrandts Atelier: Porträt, Kostüm und Zuschreibung
1632 stellte Rembrandt Amalia van Solms im Profil dar Eine Analyse von Kostüm, Perlen, Spitze, Hofkontext und Zuschreibungsgeschichte. Mehr lesen …
Rembrandt, Titus van Rijn probablement, absorbé par la lecture d’un livre, vers 1656-1657
Porträt der Titus-Lesung von Rembrandt: Analyse des Sohnes, absorbiert von seinem Buch
Um 1656 -1657 malte Rembrandt einen jungen Leser, der sich wahrscheinlich mit seinem Sohn Titus identifizierte Analyse des gesenkten Blicks, des Buches, des Lichts und dieser Szene stiller Absorption. Mehr lesen …
Elsje Christiaens sur le gibet, dessin de Rembrandt, 1664
Porträt von Elsje Christiaens von Rembrandt: Zeichnung, Gerechtigkeit und soziale Perspektive
Zwei Zeichnungen aus dem Jahr 1664, ein Justizregister und eine wiederentdeckte Identität: Analyse von Rembrandts Sicht auf Elsje Christiaens, die öffentliche Justiz und den Volewijk. Mehr lesen …
Rembrandt, Portrait d’une femme probablement Maria Trip, 1639
Porträt von Maria Trip von Rembrandt: Kostüm, Schmuck und Identität
Das 1639 gemalte Porträt, das wahrscheinlich mit Maria Trip identifiziert wurde, kombiniert Spitze, Perlen, Schmuck und chinesischen Fächer. Eine Analyse seines Kostüms, seiner Anwesenheit und der Unsicherheit über seine Identität. Mehr lesen …
Les portraits en pied de Marten Soolmans et Oopjen Coppit peints par Rembrandt en 1634
Die Porträts von Marten Soolmans und Oopjen Coppit: Analyse des Doppelporträts
Marten Soolmans und Oopjen Coppit wurden 1634 von Rembrandt gemalt und bilden ein einzigartiges monumentales Gegenstück.Analyse des Paares, Gesten, schwarze Kostüme, Licht und deren gemeinsamer Erwerb durch den Louvre und... Mehr lesen …
Rembrandt, Jeune fille à la fenêtre, 1645, Dulwich Picture Gallery
Junges Mädchen am Fenster Rembrandts: Analyse des Blicks und Trompe l'oeil
Warum scheint dieses junge Mädchen, das 1645 gemalt wurde, so lebendig zu sein? eine Analyse des direkten Blicks, der Geste, des Fensterbrettes, des Impastos und der unsicheren Identität des Modells. Mehr lesen …
Rembrandt, Le Cavalier polonais, vers 1655, Frick Collection
Rembrandts polnischer Reiter: Identität, Zuschreibung und Rätsel
Wer ist der mysteriöse junge bewaffnete Reiter, der um 1655 gemalt wurde? Eine visuelle Untersuchung seiner Tracht, Landschaft, Zuschreibungsgeschichte und der Annahmen rund um dieses Meisterwerk der Frick Collection. Mehr lesen …
Rembrandt, Les Syndics de la guilde des drapiers, 1662
Die Treuhänder der Rembrandt-Schleppergilde: Analyse des Gruppenporträts
Vollständige Analyse der Treuhänder der Rembrandtschen Tuchmacherzunft: Identität der sechs Männer, Funktion der Zunft, Ansichten, Perspektive, Licht und Geschichte des Gemäldes von 1662. Mehr lesen …
Rembrandt, Bethsabée au bain tenant la lettre du roi David, 1654
Bathseba im Bad von Rembrandt: Analyse des Briefes, des Blicks und des Körpers
Eine vollständige Analyse von Bathseba im Bad durch Rembrandt: Davids Brief, der innere Blick, der lebensgroße Körper, das Licht und die Materialgeschichte des im Louvre erhaltenen Meisterwerks von 1654. Mehr lesen …
Rembrandt, fragment de La Leçon d’anatomie du docteur Jan Deijman, 1656
Dr. Deymans Anatomielektion: Fragment, Geschichte und Vergleich mit Tulp
Das Fragment von 1656 offenbart ein verlorenes Meisterwerk: Analyse der Abkürzung, des zergliederten Gehirns, des Feuers von 1723 und genauer Vergleich mit Doktor Tulp's Anatomy Lesson. Mehr lesen …
Rembrandt, Le Retour du fils prodigue, père accueillant son fils agenouillé
Die Rückkehr von Rembrandts verlorenem Sohn: Analyse, Symbole und Geschichte
Ein Vater empfängt seinen Sohn auf den Knien: vollständige Analyse von Rembrandts spätem Meisterwerk, seinem Licht, seinen Symbolen, seinem Material und seiner Geschichte in der Eremitage. Mehr lesen …
Rembrandt coiffé d’un béret noir dans son autoportrait daté 1655 conservé à Édimbourg
Selbstporträt Rembrandts von 1655: Barett und Reife
Schwarze Baskenmütze, erhobener Kragen und direkter Blick: vollständige Analyse von Rembrandts Selbstporträt aus dem Jahr 165[5] in Edinburgh, seinem Material und seiner Reife. Mehr lesen …
Rembrandt richement vêtu et appuyé sur un parapet dans son Autoportrait à l’âge de 34 ans de 1640
Selbstporträt Rembrandts von 1640: Ehrgeiz und Bezug zu den Meistern
Analyse von Rembrandts Selbstbildnis von 1640: Brüstungshaltung, Renaissance-Kostüm und Hinweise auf Tizian, Raffael und Dürer im Dienste des Malerambition. Mehr lesen …
Rembrandt âgé, bouche entrouverte, dans l’autoportrait dit en Zeuxis conservé à Cologne
Selbstporträt Rembrandts als Zeuxis: Lachen, Alter und Zuschreibung
Stellt Rembrandts berühmtes lachendes Selbstporträt Zeuxis wirklich dar? Analyse von Lachen, Alter, Materie und Zuschreibungen, die für das rätselhafte Kölner Gemälde vorgeschlagen wurden. Mehr lesen …
Rembrandt debout au chevalet avec son appui-main, autoportrait de 1660 conservé au Louvre
Selbstporträt Rembrandts auf der Staffelei: Analyse des Künstlers bei der Arbeit
Im Selbstporträt des Louvre von 1660 stellt sich Rembrandt vor seiner Staffelei stehend dar Analyse von Blick, Werkzeug, Licht, Material und Ehrgeiz des Malers bei der Arbeit. Mehr lesen …
Rembrandt, Autoportrait monumental, 1658, Frick Collection, New York
Rembrandts letzte Selbstporträts: Alter, Materie und Blick
Von 1652 bis 1669 verwandelte Rembrandt sein alterndes Gesicht in ein Labor von Materie, Licht und Blick Eine illustrierte Chronologie großer später Selbstporträts. Mehr lesen …
Les Peintures des Facultés : le scandale qui opposa Klimt à l’Université de Vienne
Faculte Paintings: der Skandal zwischen Klimt und der Universität Wien
1894 beauftragt die Universität Wien Gustav Klimt mit drei Deckengemälden für ihre Aula. Seine Werke — Philosophie, Medizin, Jurisprudenz — lösen einen der größten Skandale der Kunstgeschichte aus: 87 empörte... Mehr lesen …