Namensnennungsuntersuchung · Leonard und seine Werkstatt
Ist Salvator Mundi wirklich von Leonardo da Vinci?
Angefochtene Auszeichnung, Restaurierung und Rekordpreis.
Dieser segnende Christus wird 2017 für $450,3 Millionen als Werk Leonardos verkauft und bleibt eines der umstrittensten Themen der Kunstgeschichte. Die materiellen Argumente sind real, aber sie erzeugen keinen absoluten Konsens über den genauen Teil des Meisters.
Die kurze Antwort
Ein gewisser Leonardo? nein. Eine einfache Fälschung? mehr nicht.
Die konservativste Formulierung lautet "Leonardo da Vinci und Werkstatt", oder "Leonardo da Vinci zugeschrieben". Das Gemälde weist kompositorische Veränderungen, Modelliertechnik und Design auf, die mit Leonardo übereinstimmen. Aber sein sehr beschädigter Zustand, die alten Restaurierungen und die übliche Teilnahme am Workshop hindern uns daran, mit Sicherheit zu messen, was der Meister selbst gemalt hat.
Die National Gallery in London präsentierte ihn in ihrer Ausstellung 2011-2012 als Leonardo, Christie's verkaufte ihn 2017 unter diesem Namen, andere Spezialisten glauben hingegen, dass ein Großteil der Hinrichtung einem Assistenten zukommt, der oft Giovanni Antonio Boltraffio nahesteht.
Das nützliche Urteil
Design: Höchstwahrscheinlich mit Leonardo und seiner Werkstatt verbunden.
Ausführung: Besprochen, möglicherweise kollektiv.
Materielle Authentizität: Alte Malerei, nicht moderne Fertigung.
Gesamtzuschreibung an Leonardo: Von mehreren Experten unterstützt, aber nicht einstimmig angenommen.
Benutzername
Cook-versionBasierend auf seiner Zeit in der Sammlung von Sir Francis Cook.
Betreff
Christus Retter der WeltSegnende rechte Hand, transparente Kugel in der linken Hand.
Staat
Stark restauriertPlattenrisse, Verschleiß, Verluste und Neuanstrich erschwerten die Studie.
Aktueller Stand
PrivatsammlungDas Gemälde ist in einem Museum nicht dauerhaft sichtbar.
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Was repräsentiert Salvator Mundi?
Salvator Mundi Bedeutet "Retter der Welt" Christus blickt frontal auf den Betrachter, segnet mit der rechten Hand und hält mit der linken Hand den Kosmos, Leonardo - oder seine Werkstatt - verwandelt eine uralte ikonographische Formel in eine stille und fast fühlbare Präsenz.
Der Segen
Zwei erhobene Finger und zwei gefaltete bilden eine liturgische Geste. Die Daumenkontur wurde während der Ausführung verändert: diese Pentimento Ein wichtiges Argument für eine Originalkomposition statt einer mechanischen Kopie vorbringt.
Kristallkugel
Die transparente Kugel bezieht sich auf die Welt und den Kosmos Leuchtende Einschlüsse können Bergkristall hervorrufen, ein Material, das Leonardo kannte. Seine optische Wiedergabe, die lange als "falsch" galt, bleibt umstritten.
Das Gesicht
Die Konturen lösen sich im Schatten auf, während die Hände schärfer sind Diese bildliche Schärfentiefe, nahe an sfumato, unterstützt die Zuschreibung, während sie nach Verlusten und Retuschen schwer zu beurteilen ist.
Eine Geschichte mit Löchern
Vom Stuart-Hof zur Wiederentdeckung
Die vorgeschlagene Provenienz verknüpft das Gemälde mit englischen königlichen Sammlungen, aber antike Identifikationen sind nie so einfach wie eine moderne Inventarnummer. Wir müssen das dokumentierte Vorhandensein einer unterscheiden Salvator Mundi Von Leonard und der Gewissheit, dass es sich genau um das 2017 verkaufte Panel handelt.
Ein königliches Werk und ein Stich
Eine Salvator Mundi Leonardo zugeschrieben erscheint in der Stuart-Gemeinde 1650 stach Wenzel Hollar die Komposition und hielt fest, dass sie von Leonardo gemalt wurde, wobei er ein wesentliches Zeugnis ihres Aussehens beibehielt.
Die Cook-Sammlung
Das Panel gelangt mit einer sekundären Zuschreibung in die Cook-Sammlung, insbesondere an Bernardino Luini. Sein Zustand und seine Neulackierungen verhindern dann die Erkennung eines möglichen Prototyps.
Ein bescheidener Verkauf
Präsentiert als Boltraffios Werk, wird es für 45 Pfund verkauft, Diese Zahl steht oft im Gegensatz zur Platte von 2017, aber vor allem spiegelt sie die Zuschreibung und den Zustand des Gemäldes an diesem Datum wider.
Wiederentdeckung in den Vereinigten Staaten
Das Schild taucht in einem regionalen Verkauf wieder auf. Kaufleute kauften es und führten dann eine lange Restaurierung und eine Studienkampagne durch.
Ausstellung in London
Die Nationalgalerie integriert es in Leonardo da Vinci: Maler am Mailänder Hof. Diese öffentliche Darstellung verleiht der neuen Zuschreibung entscheidende Kraft.
Die Platte von Christie
Das Gemälde wurde in New York für $450.312.500 inklusive Gebühren verkauft, ein Weltrekord für ein auf einer Auktion verkauftes Werk.
Sehen Sie, was die Geschichte mitgenommen hat
Vor und nach der Restaurierung
Der Vergleich erklärt einen Großteil der KontroverseVor der Restaurierung wurden Gesicht, Haare und Kleidung mit Neuanstrich und Lack überzogen, nach dem Abräumen tauchen ursprüngliche Bereiche wieder auf, es müssen jedoch erhebliche Lücken wieder eingesetzt werden, um das Bild lesbar zu machen.
Vorsicht: Restaurieren bedeutet nicht "ein neues Werk erfinden", sondern jede Wiedereingliederung beeinflusst, was das Auge dem Maler zuschreibtDer gegenwärtige Zustand sollte daher niemals als intakte Fläche von 1500 gelesen werden.
Das Herzstück der Debatte
Welche Argumente für und gegen Leonardo?
Was die Zuschreibung unterstützt
- Die Daumenpentimento Kreative Modifikation statt unterwürfige Wiederholung bezeichnet.
- Die weiche Form des Gesichts, die Locken und bestimmte Handgänge erinnern an sfumato und Leonardos späte Verfahren.
- Die Walnussplatte, die Pigmente und die Zubereitung sind mit den Praktiken ihrer Umgebung kompatibel.
- Die Komposition entspricht dem Stich von Hollar und steht in ihrer Subtilität über vielen Atelierkopien.
- Die Vorstellung der Kugel als kosmischer Kristall steht im Einklang mit Leonardos Forschungen zu Optik und transparenten Materialien.
Was Zweifel aufrechterhält
- Die Tabelle ist Sehr beschädigt : Ein Teil dessen, was wir sehen, gehört zu Restaurierungen.
- Die segnende Hand, die Vorhänge und bestimmte Anatomie wirken steifer als in den unumstrittenen Werken.
- Leonardos Werkstatt wurde kollektiv betrieben; Masterdesign und Assistenzausführung können nebeneinander existieren.
- Mehr als zwanzig alte Versionen erschweren die Identifizierung des Prototyps und die Rekonstruktion seiner Zeitleiste.
- Die vorgeschlagene königliche Herkunft umfasst interpretierte Phasen und keine perfekt kontinuierliche Dokumentarkette.
Drei vernünftige Positionen
Hauptsächlich Leonard
Position insbesondere von Martin Kemp und Forschern verteidigt, die auf den Pentimenti, der Modellierung, der Optik und der Qualität bestimmter Passagen bestehen.
Leonardo und Werkstatt
Zwischenstelle heute sehr nützlich: Das Projekt und einige Bereiche wären Autogramme, während Assistenten an der Ausführung beteiligt gewesen wären.
Hauptsächlich die Werkstatt
Carmen Bambach schlug eine starke Beteiligung Boltraffios vor, wobei nur bestimmte Interventionen Leonardos zu verzeichnen seienAuch andere Kataloge bleiben zurückhaltend.
Vergleichen zuordnen
Der Stich von Hollar und die Ganay-Version
Eine Zuschreibung wird nicht durch Isolierung eines Bildes entschieden Alte Kopien und gravierte Umschläge ermöglichen es, den Prototyp zu rekonstruieren, gängige Erfindungen zu unterscheiden und die Unterschiede jeder Version zu messen.
Hollar, 1650
Gravur trägt die Erinnerung an eine Salvator Mundi Leonardo in Verbindung gebracht Es bestätigt die Frontalpose, den Segen, die Schleifen und die Kugel, reproduziert jedoch nicht jedes Detail der aktuellen Tafel mechanisch.
Die Ganay-Version
Diese wichtige Werkstattversion zeigt eine sehr ähnliche Komposition, mit Unterschieden in Vorhang, Hand und Kugel. Sie erinnert sich, dass das Thema innerhalb einer Werkstatt zirkulierte, in Form einer Zeichnung, eines Kartons oder eines gemeinsamen Modells.
Kunstmarkt
Warum $450.3 Millionen?
Ein Preis für das Werk, aber auch für seine Geschichte
Christie's nahm das Gemälde in einen Verkauf von Nachkriegs - und zeitgenössischer Kunst auf, stellte es als "den letzten Leonardo" vor, der sich noch in privater Hand befand, und orchestrierte eine weltweite KampagneNach neunzehn Minuten Auktion erreichte der Preis $450.312.500, inklusive Gebühren.
Der Betrag vereint mehrere Raritäten: den bekanntesten Namen der Renaissance, weniger als zwanzig allgemein anerkannte Gemälde, eine spektakuläre Wiederentdeckung, eine vorgeschlagene königliche Provenienz und Konkurrenz zwischen internationalen Käufern Der Preis stellt jedoch keine Nicht wissenschaftlicher Nachweis der Zuschreibung.
Wo ist das Bild heute?
Ein inoffiziell bestätigter Standort
Nach dem Verkauf wurde eine Präsentation im Louvre Abu Dhabi angekündigt und dann verschoben, das Gemälde kam 2019 nicht zur Ausstellung Léonard du Louvre, seitdem werden in zahlreichen Artikeln verschiedene Erhaltungsorte und über Zwischenhändler handelnde Eigentümer erwähnt, aber keine dauerhafte öffentliche Präsentation hat es ermöglicht, diese Geschichten zu überprüfen.
Die strenge Antwort ist also einfach: Das Werk gehört zu einer Privatsammlung und sein heutiger Materialstandort wird nicht öffentlich bestätigt Geschichten einer Yacht, eines Schweizer Tresors oder eines zukünftigen Museums müssen als Hypothesen, nicht als gesicherte Fakten dargestellt bleiben.
Im Laden
Beobachten Sie den Salvator Mundi im Großformat
Die Reproduktion erlaubt es uns, die Geste des Segens, die Übergänge des Gesichts, die Verflechtung des Kleidungsstücks und die seltsame Transparenz des Reichsapfels zu studieren Finden Sie auch religiöse Werke und berühmte Gemälde, die mit Leonardo in Verbindung stehen.
Häufig gestellte Fragen
Salvator Mundi FAQ
Ist Salvator Mundi authentisch?
Es ist ein antikes Gemälde aus der Leonardesken Umgebung, keine moderne Fälschung Die Kontroverse betrifft den genauen Teil, den Leonardo selbst und der seiner Assistenten gemalt hat.
Warum schreiben es einige Experten Boltraffio zu?
Sie vereinen bestimmte starrere Passagen von Giovanni Antonio Boltraffio, einem wichtigen Schüler Leonardos, lassen aber manchmal Eingriffe des Meisters in die Hände, den Reichsapfel oder andere Bereiche zu.
Was ist das überzeugendste Detail zu Gunsten Leonardos?
Das Daumenpentimento zeigt eine laufende Suche, häufig werden auch das Sfumato, Schleifen, Orboptiken und einige Arbeitsdrucke zitiert.
Hat das Gemälde wirklich $450 Millionen gekostet?
Ja. Christie's hat es am 15. November 2017 in New York für 450.312.500 $ inklusive Gebühren verkauft.
Kann man Salvator Mundi in einem Museum sehen?
Nein aktuell Es gehört zu einer Privatsammlung und wird nicht dauerhaft ausgestellt Die Ganay-Version und andere alte Kopien können gelegentlich in Ausstellungen gezeigt werden.
Warum verzerrt die Kugel das Kleidungsstück nicht stärker?
Eine Interpretation ist, dass es sich um einen symbolischen Bergkristall handelt, nicht um eine wörtliche optische Demonstration Simulationen haben auch gezeigt, dass bestimmte Kugelkonfigurationen weniger Verzerrungen erzeugen können, als man sich vorstellt.
Quellen und eingehende Studien
Nationalgalerie - Leonardo-Ausstellung von 2011 -2012 · Christie's - Rekordverkauf 2017 · British Museum - Stich von Hollar · Heritage Science - Materialien und Technologie · Martin Kemp - die Kristallkugel · Alpha Guide - authentifizieren Sie einen Leonard.
Dokumentarische Bilder: gemeinfrei, über Wikimedia Commons Die Zuschreibung der Haupttabelle bleibt wie besprochen angegeben.
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