Selbstporträt des EMile Bernard mit dem Porträt Gauguins, 1888
Paris · Pont-Aven · Arles · 1887 -1889

EMile Bernard und Van Gogh

Briefe, Freundschaft und Debatten über Malerei

Sie malen fast nie nebeneinander, aber sie diskutieren alles: die Werkstatt, Seurat, die niederländischen Meister, Japan, Farbe, Porträt, die Bibel und den Teil der Phantasie Vinzenz Briefe an EMile Bernard bilden eine abgelegene Werkstatt - herzlich, anspruchsvoll und manchmal brutal.

22Briefe an Bernard
1887 -89Korrespondenzherz
15 JahreKluft zwischen Künstlern
Émile Bernard und Vincent van Gogh in Asnieres im Jahr 1886
Eine seltene häufige SpurBernard und Van Gogh, von hinten gesehen am Seineufer in Asnieres.
Das Wesentliche in zwei Minuten

Eine Freundschaft, die wie ein Labor funktioniert

Émile Bernard ist weder ein gefügiger Schüler noch eine Nebenfigur in Van Goghs Leben Jünger, bereits erfinderisch, ist er ein Gesprächspartner, den Vincent ernst nimmtIhre Korrespondenz erlaubt es uns, moderne Malerei durch Absprachen, Einwände, Werkaustausch und sehr konkrete Kritiken konstruiert zu sehen.

Van Gogh bewundert Bernards Vereinfachung von Formen, flachen Bereichen und dekorativem Sinn Er lobt seine Porträts und StilllebenAber er wehrt sich, wenn Bernard sich seiner Meinung nach zu weit von der beobachteten Realität entfernt, um imaginäre religiöse Szenen zu malenIhr Unterschied ist fruchtbar: Bernard drängt auf eine symbolische Synthese; Van Gogh verwandelt die sichtbare Natur so weit, dass sie Emotionen trägt.

Porträt von EMile Bernard von Toulouse-Lautrec
Henri de Toulouse-Lautrec, Porträt von EMile Bernard1885 -1886, Bernard gehörte dann zum Umfeld der jungen Pariser Avantgarde Public Domain.
Paris, 1886 -1887

Zwei Generationen im selben Paris

Als Van Gogh 1886 in Paris ankam, war er dreiunddreißig Jahre alt und hatte bereits mehrere Leben gelebt: Galerieangestellter, Prediger, Designer des Borinage und Maler von Nuenen Bernard ist erst achtzehn Jahre alt Beide frequentieren den Kreis der Werkstatt von Fernand Cormon, wo auch Toulouse-Lautrec und Louis Anquetin vorbeikommen.

Ihre wahre Gemeinsamkeit findet sich weniger in der akademischen Bildung als in den Straßen, Cafes, Kais und Vororten, in Asnieres, am Seineufer, beobachten sie die modernen Auswirkungen von Wasser, Brücken und Industrieflächen, in den farbigen Geschäften und bei Pater Tanguy sehen sie impressionistische, neoimpressionistische Forschungen und japanische Drucke.

Ende 1887 organisierte Van Gogh eine Ausstellung von Malern vom "Petit Boulevard", die Bernard, Anquetin, Koning, Toulouse-Lautrec und sich selbst zusammenbrachteDas Projekt offenbart seine Obsession: Solidarität zwischen Künstlern zu schaffen, die offizielle Kreise ignorieren.

"Mein lieber Freund Bernard"
Van Goghs Formel im Brief vom 5. Oktober 1888
1886Paris und Asnieres

Treffen rund um Cormon und junge Maler aus dem Nordwesten von Paris.

1887Der kleine Boulevard

Van Gogh stellt Bernard und seine Freunde am Rande der großen Impressionisten aus.

1888Arles ↔ Pont-Aven

Briefe, Skizzen und Gemälde kursieren zwischen der Provence, der Bretagne und Paris.

1889Uneinigkeit

In Saint-Rémy kritisiert Vincent Bernards imaginäre religiöse Kompositionen.

Illustrierter Brief von Van Gogh an EMile Bernard
Das Korpus

Zweiundzwanzig Buchstaben, aber nur eine Stimme ist erhalten

Das häufig identifizierte Korpus vereint zweiundzwanzig Briefe, die 1888 stark konzentriert an Émile Bernard, von Paris nach Saint-Rémy, geschickt wurden. La Morgan-Bibliothek und -Museum Bewahrt einen Großteil dieser Manuskripte, die heute mit ihren Faksimiles lesbar sind.

Eine Falle muss jedoch vermieden werden: Bernards Briefe an Vincent gelten als verschollenSo lesen wir einen Dialog nur durch die Hälfte. Bernards Fragen, seine Meinungsverschiedenheiten und die von ihm beschriebenen Werke müssen oft anhand von Van Goghs Antworten und Anmerkungen aus dem wissenschaftlichen Verlagswesen rekonstruiert werden.

Ein Gespräch der Maler

Die Rede ist vom Format von Leinwänden, Pigmenten, Konturen, Modellen, Lesungen, Ausstellungen und Silber.

Ein tragbares Museum

Als Vergleichspunkte dienen Rembrandt, Delacroix, Millet, Cezanne, Monticelli und die Japaner.

Bilder in Worten

Van Gogh beschreibt die Farben mit einer Präzision, die eine Rekonstruktion der Leinwand fast erlaubt.

Skizzen als Beweismittel

Die beigefügte Zeichnung schmückt den Buchstaben nicht: Sie zeigt eine Komposition, einen Rhythmus und eine Vorstellung von Farbe.

Gemeinsamer Brief von Van Gogh und Gauguin an Bernard im November 1888
Gemeinsamer Brief von Van Gogh und Gauguin an Bernard, Arles, 1. oder 2. November 1888. Das Objekt fasst das Dreiecksnetz zwischen den drei Künstlern zusammen Public domain.
Arles, November 1888

Ein Brief mit beiden Händen

Als Gauguin zu Van Gogh ins Gelbe Haus kam, schrieben die beiden Künstler gemeinsam an BernardDas Manuskript ist außergewöhnlich: Die Seite wird zur materiellen Szene einer erhofften GemeinschaftGauguin und Vincent teilen bereits nicht dieselbe Methode, aber sie sprechen denselben jungen Maler aus Pont-Aven an.

Dieses Dreieck ist nicht stabil Bernard und Gauguin erforschen Synthese, Erinnerung und Symbolik; Van Gogh bewundert ihre Dreistigkeit, während er sich weigert, der Malerei den Kontakt zu gelebter Erfahrung zu vergehen zu lassen Ihr "atelier du Midi" existiert somit in Buchstaben ebenso sehr wie im Gelben Haus.

Die Korrespondenz zeigt, dass "Zusammenarbeiten" nicht unbedingt das Malen derselben Leinwand bedeutet Für Van Gogh können verschiedene Werke aufeinander reagieren und sich ergänzen.

Fruchtbare Meinungsverschiedenheiten

Sie diskutieren weniger über den Stil als vielmehr über die Verantwortung des Malers

Hinter den technischen Fragen verbirgt sich eine gemeinsame Frage: was soll ein moderner Künstler angesichts der Realität tun? kopieren, vereinfachen, übersetzen, erfinden oder symbolisieren? Bernard und Van Gogh bewegen ständig die Grenze.

Debatte 01

Der akademische Workshop

Van Gogh bezweifelt, dass Studiolehre ausreicht, um Malen oder Leben zu lernen Der bei Cormon ausgebildete Bernard wird dennoch zu einem wertvollen intellektuellen Partner.

Debatte 02

Pointillismus oder flache Bereiche

Die beiden Künstler kennen Seurat und Signac, aber Bernard und Anquetin bevorzugen schnell Kontur und einheitliche Oberflächen. Vincent behält einen lebendigeren Touch.

Debatte 03

Natur oder Fantasie

Bernard konstruiert symbolische SzenenVan Gogh akzeptiert die Verzerrung, möchte aber, dass sie eher aus einer beobachteten Empfindung als aus einem abstrakten Programm entsteht.

Bernards Stil

Umrisse, flache Bereiche, Erinnerung: Bretagne als Beschleuniger

Bei Pont-Aven vereinfacht Bernard die Figuren, reduziert die Tiefe und sperrt die Farben in kräftige Konturen, dieses Gemälde, oft als partitionistisch beschrieben, dann mit Synthetismus verbunden, sucht nicht mehr jede optische Schwingung wiederzugeben, es verdichtet eine Szene zu einem visuellen Zeichen und einer Erinnerung.

Der Sämann in der untergehenden Sonne von Vincent van Gogh
Van Gogh, Der Sämann bei Sonnenuntergang1888. Violett, Gelb und Blau ordnen die Leinwand in komplementäre Beziehungen. Siehe Reproduktion.
Farbe und Wahrheit

Farbe zu verfälschen bedeutet nicht, die Realität aufzugeben

Van Gogh ist kein Naturforscher im fotografischen Sinne, in seinen Briefen an Bernard beschreibt er gelben Himmel, violette Länder und blaue Kleidung. Er akzeptiert willkürliche Farben voll und ganz, wenn sie eine Sensation verstärken oder Harmonie aufbauen.

Seine Grenze ist daher nicht die wörtliche TreueEs ist die mit dem Motiv erlebte Beziehung Ein Sämann kann durch Gelb und Lila verwandelt werden, weil Vinzenz sie in der Sonne der Provence erlebt hat In seinen Augen riskiert eine ohne Modell und Beobachtung erfundene biblische Szene, im Gegenteil, zur Formel zu werden.

"Denken und nicht träumen"
Von Van Gogh zusammengefasste Idee über religiöse Kompositionen, November 1889
Die große Meinungsverschiedenheit von 1889

Christus im Ölgarten: eine Geschichte oder eine Sensation malen?

Bretoninnen auf grüner Wiese von Bernard
Bernard vereinfacht eine beobachtete Szene : Bretonische Frauen werden zu einer dekorativen Struktur, aber ihre Gesten und Kostüme stammen aus der realen Welt.
Die Oliven von Vincent van Gogh in Saint-Rémy
Van Gogh malt die echten Olivenbäume von Saint-Rémy, um Aufregung und Trost auszudrücken, ohne Christus direkt darzustellen.

Emile Bernard

AusgangspunktErinnerung, Legende, Bibel, mittelalterliche und primitive Kunst.
MethodeKontur, flache Flächen, freiwillige Vereinfachung, gestaltete Zusammensetzung.
EhrgeizMachen Sie das Bild zu einem lesbaren Symbol und einer spirituellen Architektur.

Vincent van Gogh

AusgangspunktModell, Landschaft, Objekt, tägliche Arbeit und körperliche Empfindung.
MethodeRhythmischer Touch, ausdrucksstarke Farbe, Übertreibung aus dem Motiv geboren.
EhrgeizMachen Sie eine intensivere Realität spürbar, ohne mit der Beobachtung zu brechen.

In der Buchstabe 822übt Vincent scharfe Kritik an ihm Christus im Ölgarten Von Bernard und bittet ihn, wieder mehr er selbst zu werden, er lehnt jedoch weder die Bibel noch die alten Meister ab, er zitiert Giotto, Delacroix, Corot und Millet Sein Einwand zielt auf ein Gemälde, das er für unzureichend verkörpert hält.

Eine materielle Freundschaft

Werkreisen mit Briefen

Der Austausch ist nicht nur intellektuell Porträts, Zeichnungen, Fotografien von Gemälden und Studien kursieren Sie dienen als Geschenke, Antworten und manchmal auch Argumente, die erhaltene Arbeit erlaubt es, trotz der Entfernung ein Gespräch zu verlängern.

Bordellszene, die Bernard Van Gogh geschickt hat

Im Bordell, 1888

Bernard schickt Vincent eine Reihe von Zeichnungen, er lobt die Neuheit, wählt seine Lieblingsszenen aus und kritisiert bestimmte Figuren wegen mangelnder Konstruktion.

Die Ernte von EMile Bernard

Bernards Ernte

Konturen, massive Silhouetten und dominantes Gelb zeigen, wie Bernard die Landschaft auf eine dekorative Struktur reduziert Van Gogh verfolgt diese Forschungen seiner Freunde aufmerksam.

Die Ernte, entworfen von Van Gogh für Bernard

Die Ernte, für Bernard

Van Gogh verwandelt eines seiner provenzalischen Gemälde in eine Federzeichnung, die Skizze überträgt den Rhythmus der Felder und ermöglicht es Bernard, die Landschaft von Arles aus der Ferne zu sehen.

Stillleben mit Orangen und Zitronen mit blauen Handschuhen von Van Gogh

Orangen, Zitronen und blaue Handschuhe

Dieses Stillleben von 1889 gehörte Bernard, Das Blau der Handschuhe wirkt als Ergänzung zu den Orangen und erinnert daran, dass Freundschaft auch durch Gemälde geschrieben wird.

Vincent van Goghs Nachtcafé
Das Nachtcafé1888. Van Gogh erklärt Bernard, wie Rot und Grün die Menschheit in Spannung ausdrücken können. Siehe Reproduktion.
Kritik und Ermutigung

Van Gogh schont Bernard nicht, weil er ihn respektiert

Der Ton ändert sich ständig: Entschuldigung, Begeisterung, Kunstgeschichtsunterricht, praktische Ratschläge, Irritation Vincent kann sagen, dass Bernards Werk niemand mehr mochte, dann ein paar Monate später ein Gemälde angreifen Dieser Wechsel beweist keinen Bruch; er zeigt, wie hoch die Anforderungen sind, die er an einen Gleichaltrigen stellt.

Insbesondere ermutigt er Bernard, Porträts zu malen, überzeugt davon, dass die zukünftige Öffentlichkeit sensibel für sie sein wirdEr bewundert die Großmutter des Künstlers, weil sie nach seinen Angaben aus einer tiefen Studie über eine nahe Person resultiertFür Van Gogh muss das moderne Porträt der Farbe ähneln, konstruiert und verklärt sein.

Ebenso zutreffend sind seine eigenen Schilderungen In Das Nachtcafé, Farbe dient nicht der Verschönerung des Innenraums: Sie spiegelt eine moralische Atmosphäre wider Dieses Prinzip bringt die beiden Freunde letztlich näher zusammen, als es sie trennt.

Nach Juli 1890

Bernard wird Zeuge, Herausgeber und Hüter einer Erinnerung

Nach Van Goghs Tod nahm Bernard an Auvers' Beerdigung teil und hinterließ eine packende Darstellung davon, schon sehr früh verstand er die Bedeutung von Briefen, ab 1893 veröffentlichte er Auszüge daraus in der Merkur von Frankreich, was dazu beiträgt, einen künstlerischen Gedanken kundzutun, den Gemälde allein nicht wiederherstellen können.

Diese Rolle ist nicht neutral Bernard wählt, kommentiert und erzählt aus seiner eigenen Flugbahn Seine späten Erinnerungen mögen versuchen, die jeweiligen Orte von Gauguin, Van Gogh und sich selbst in der Erfindung des Synthetismus wieder ins Gleichgewicht zu bringenEs bleibt dennoch ein wesentliches Bindeglied in Vincents erster Rezeption.

Wenn wir die Manuskripte heute in der kritischen Ausgabe lesen, können wir hinter die Legende zurückgehen: Wir finden Van Gogh aufmerksam gegenüber den Werken eines jungen Freundes, der sowohl Bewunderung als auch Widerspruch hervorrufen kann.

Vinzenz gewidmetes Selbstporträt Bernhards
"An seinen Freund Vincent" : Bernards Selbstporträt mit Gauguin verdichtet den Bildaustausch, der Pont-Aven und Arles verbindet.
Empfohlene Leseroute

Acht Briefe, um die Beziehung zu verfolgen

Datum Brief Was sie verrät
Dez. 1887 Brief 575 Eine Ausrede nach einem Streit, die Werkstatt von Cormon, Signac und die Notwendigkeit der Einheit zwischen Künstlern.
18. März 1888 Brief 587 Arles im Vergleich zu Japan, smaragdgrünes Wasser und die ersten Farbeffekte des Südens.
19. Juni 1888 Brief 628 Der Sämann, nicht-naturalistische Farbe und der Traum vom Malerleben in der Provence.
5:20 Uhr Jul. 1888 Brief 643 Dreizehn Zeichnungen gesendet, Cezanne und die Idee divergierender, aber komplementärer Werke.
5. August 1888 Brief 655 Lob der Porträts der Großmutter und Reflexion über die niederländischen Meister.
5. Oktober 1888 Brief 698 Rezeption von Selbstporträts, Rezension der Serie Im Bordell und Zukunft der Porträtmalerei.
8. Oktober 1889 Brief 809 Van Gogh bringt seine großen bunten Gebiete von Saint-Rémy der Erforschung von Pont-Aven näher.
26. November 1889 Brief 822 Die letzte große Konfrontation zu religiösen Themen, Beobachtung und Vorstellungskraft.
Häufig gestellte Fragen

EMile Bernard und Van Gogh

Wer war Émile Bernard für Van Gogh?

Ein befreundeter Maler, ein Korrespondent und ein kritischer Gesprächspartner Bernard gehörte dem Pariser und bretonischen Netzwerk an, das Van Gogh mit seinem Projekt Workshop du Midi verknüpfen wollte.

Wie viele Briefe schrieb Van Gogh an EEMile Bernard?

Das häufig verwendete Korpus umfasst zweiundzwanzig Briefe, die zwischen Ende 1887 und November 1889 an Bernard gerichtet waren, darunter ein gemeinsam mit Paul Gauguin verfasster Brief.

Gibt es die Briefe von Émile Bernard an Van Gogh noch?

Nr. Die kritische Ausgabe hält die Briefe, die Bernard an Vincent geschickt hat, für verloren Der Dialog muss aus Van Goghs Antworten und den genannten Werken rekonstruiert werden.

Haben Van Gogh und Bernard zusammen gemalt?

Sie treffen sich in Paris und Asnieres, ihre bekannte Beziehung basiert jedoch hauptsächlich auf Diskussionen, Ausstellungen und Fernaustausch Ihre Zusammenarbeit ist eher intellektueller als materieller Natur.

Warum kritisiert Van Gogh Bernards religiöse Gemälde?

Er kritisiert sie dafür, dass sie sich von der Beobachtung entfernen und zu wissenschaftlichen Konstruktionen werden. Van Gogh drückt seine Angst oder seinen Trost lieber durch Olivenbäume, Gärten und tatsächlich beobachtete zeitgenössische Figuren aus.

Hat Bernard Van Gogh beeinflusst?

Ja, insbesondere durch Vereinfachung, Konturen, flache Bereiche, bretonische Themen und Austausch rund um den Kompartimentismus. Aber Van Gogh transformiert diese Ideen entsprechend seiner eigenen Note und seiner Bindung an das Motiv.

Warum zeigt Bernards Selbstporträt Gauguin?

Es ist Teil eines von Van Gogh gewünschten Austauschs von Porträts. Bernard stellt sich selbst im Vordergrund und platziert Gauguin als Bild in einem Bild, dann widmet er das Gemälde Vincent.

Welche Rolle spielt Bernard nach Van Goghs Tod?

Er sagte über Beerdigungen aus und veröffentlichte Auszüge aus den Briefen im Jahr 1893 in der Merkur von Frankreich. Er beteiligte sich somit sehr früh an der Verbreitung von Vincents künstlerischem Denken.

Quellen und Methode

Um zu den Texten zu gehen

  1. Vincent van Gogh, Die Briefe, Van Gogh Museum/Huygens ING-Ausgabe, Transkriptionen, Übersetzungen und Anmerkungen.
  2. Morgan Library & Museum, Vincent van Goghs Briefe an EMile Bernard, Faksimiles von Manuskripten.
  3. Brief 575, Paris, etwa Dezember 1887.
  4. Brief 587, Arles, 18. März 1888.
  5. Brief 628, Arles, 19. Juni 1888.
  6. Brief 643, Arles, Juli 1888.
  7. Brief 655, Arles, August 1888.
  8. Brief 698, Arles, 5. Oktober 1888.
  9. Brief 809, Saint-Rémy, Oktober 1889.
  10. Brief 822, Saint-Rémy, November 1889.
  11. Van Gogh Museum, Zeichnungen von Bernard an Van Gogh geschickt, wissenschaftlicher Katalog.
  12. Geschichte der Veröffentlichung von Briefen, Rolle der Editionen von EMile Bernard und Vollard.

Reproduktionen von Werken sind gemeinfrei Asnieres' Fotografie wird L'artaupresent /Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0. Die Zitate wurden bewusst auf kurze Fragmente beschränkt; die Analyse basiert auf der vollständigen kritischen Ausgabe.

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