Wie Rembrandt die moderne Kunst beeinflusste, von Goya bis Francis Bacon

Vom biblischen Hell-Dunkel bis zu den Monstern der Vernunft

Goya reproduziert Rembrandt nicht im engeren Sinne; er erbt die Position des Malers-Kupferstechers, der die Tafel als Forschungsraum behandeltDas Milwaukee Art Museum stellt sie ausdrücklich in die Fußstapfen von Dürer und Rembrandt, während Beharren auf dem eigenen Experiment des Spaniers Mit der Radierung, die zeichnet, schließt sich Goya der Aquatinta an, die Tonfelder ablagertDie samtigen Schatten werden zu einer mentalen Atmosphäre.

In Platte 12 von Capricen1799 erschienen, reißt eine Frau einem Gehängten für Hexerei die Zähne ab, das von Aquatinta umgebene Weiß des Papiers erzeugt eine brutale nächtliche Wirkung Rembrandt nutzte die Nacht, um eine biblische Erscheinung zu intensivieren bzw Eine menschliche Geste; Goya nutzt sie, um die Vernunft zu prüfen Die Abstammung ist technisch und ethisch, aber das Ziel ändert sich: Das Heilige weicht Satire, Angst und Gesellschaftskritik.

Die lebhafte Note und die Zärtlichkeit der Looks

Für Van Gogh wird Rembrandts Einfluss durch die Briefe explizit bezeugt, so bewunderte er im Oktober 1885 Hände, die "lebten", ohne nach akademischen Kriterien fertig zu werden: die von Treuhänder und von Die jüdische Braut. Es behält die scheinbare Geschwindigkeit, das substantielle Material und die Fähigkeit einiger Pinselstriche, ein Gesicht zu konstruieren Dieser Look verstärkt seinen eigenen Wunsch, weit zu malen, ohne alle Oberflächen zu glätten.

In Saint-Rémy im Jahr 1889 erinnert Van Gogh auch an die Zärtlichkeit von Rembrandts Blicken und das Vorhandensein einer natürlichen Unendlichkeit. Im folgenden Jahr malte er Die Auferstehung des Lazarus Nach einer Reproduktion Aus Rembrandts Radierung Kopiert er nicht sklavisch: Er verengt die Szene auf Lazarus und seinen Schwestern, entfernt Christus und transponiert das Bild in Gelb, Grün und Blau, genau in dieser Entfernung wird die Vererbung gemessen Rembrandt liefert eine Emotionale Struktur; Van Gogh remakes es in der Sprache der modernen Farbe.

Die Ähnlichkeit ergibt sich aus Marken, die nicht beschreiben

Die Verbindung zu Bacon dokumentiert der Nachlass von Francis Bacon, Der britische Künstler bewunderte vor allem Rembrandts vereinzelte Porträts und späte Selbstporträts, viel weniger die Großgruppenszenen Er beobachtete, wie man Erkennbares Gesicht könnte aus geronnenen Berührungen, Reibungen und Markierungen entstehen, die einzeln betrachtet fast abstrakt erscheinen.

Von 1956 bis zu einem unvollendeten Selbstporträt von 1991 -1992 nahm Bacon ein eigenes Gesicht anDer Vergleich mit Rembrandt verwandelt diese Gemälde nicht in ein transparentes Tagebuch: Für beide Künstler misst die Serie Zeit, während Identität neu aufbauen Bacon behält auch die materielle Freiheit, die in Rembrandts Akten und Figuren sichtbar ist, wie z Eine Frau, die in einem Bach badet.

Die häufig vorgeschlagene Annäherung zwischen den Fleisches Rindfleisch und Malerei 1946 Qualifiziert werden muss: Bacon selbst lehnte eine direkte Filiation für diese Arbeit abEs ist sicherer, von einem gemeinsamen Feld zu sprechen - Fleisch, Sterblichkeit, Malerei - nur aus einer nachgewiesenen Quelle.