Starry Night, Vincent van Gogh, 1889, MoMA
Fauvismus · Expressionismus · Moderne Kunst · 1890 -heute

Wie Van Gogh die moderne Kunst beeinflusste

Von Matisse bis Bacon, die Farbe und Berührung, die alles verändert haben

Van Gogh starb 1890, fast unbekannt Zwanzig Jahre später, ist er der am meisten bewunderte Maler der modernen Welt Matisse, Derain, Vlaminck, Nolde, Kirchner, Kandinsky, Bacon, Pollock: alle behaupten, sein Was hat er erfunden, dass die XXe Jahrhundert so befreiend gefunden? farbe als emotion, berührungen als geste, malen als weinen.

1901Paris-retrospektive
1912Sonderbund, Köln
1913Armory Show, New York
Das Nachtcafé, Vincent van Gogh, 1888
Das Nachtcafé, 1888Die "nicht lokal wahre" Farbe, die die Fauves inspirieren wird.
Das Wesentliche in zwei Minuten

Drei Erfindungen, die die Malerei befreiten

Van Gogh gab dem XXe Jahrhundert drei Genehmigungen, die die akademische Kunst verweigerte: Farbe nicht so malen, wie man sie sieht, sondern wie man sie fühlt ; Pinselstrich sichtbar und ausdrucksstark lassen ; Das Gemälde zu einem emotionalen Akt machen‘kein Fenster auf der Welt Diese drei Berechtigungen öffnen alle Wege der modernen Kunst.

Der Fauvismus (Matisse, Derain, 1905) erhält seine willkürliche Farbe zurück Der deutsche Expressionismus (Nolde, Kirchner, 1905-1911) nimmt seine gequälte Note an Der Abstrakte Expressionismus (Pollock, de Kooning, 1948) radikalisiert seine GesteUnd Francis Bacon malte 1957 eine ganze Serie "nach Van Gogh".

Das Nachtcafé, Vincent van Gogh, 1888
Vincent van Gogh, Das Nachtcafé1888. Yale University Art Gallery. "Eine Farbe, die lokal nicht wahr ist... aber Emotionen suggeriert" Public Domain.
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Erfindung n° 1

Farbe als Emotion, nicht als Beschreibung

Van Gogh war der erste Maler, der vollständig davon ausging, dass die Farbe eines Gemäldes nicht mit der Farbe der Realität übereinstimmen müsse In der Nachtcafe„Er schreibt, dass er" „die schrecklichen Leidenschaften der Menschheit durch Rot und Grün zum Ausdruck bringen möchte. „Die Wände sind im Leben nicht rot; sie sind auf dem Gemälde, weil rot" Empfindet Angst.

Diese Idee - diese Farbe ist eins Emotionssprache, keine Kopie des Sichtbaren - ist der Samen des Fauvismus Als Matisse und Derain 1905 grüne Porträts und rote Bäume malten, taten sie genau das, was Vincent zwanzig Jahre zuvor theoretisiert hatte.

"Eine Farbe, die lokal nicht wahr ist... die aber die Emotion eines feurigen Temperaments suggeriert"
Vincent nach Théo, über das Café de Nuit (1888)
Sternennacht, Vincent van Gogh, 1889
Vincent van Gogh, Sternennacht1889. MoMA, New York Die Spiralberührung, die zur expressionistischen Geste werden sollte Public Domain.
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Erfindung n°2

Die sichtbare Berührung, die Geste, die bleibt

Vor Van Gogh musste die Berührung des Pinsels verschwinden: Das Gemälde war ein glattes Fenster auf der Welt Vincent weigert sichDeine Berührung bleibt sichtbar, dick, lebendig: Jeder Pinselstrich ist ein aufgezeichneter Akt, eine Spur des Körpers, der gemalt hat.

Diese Sichtbarkeit der Geste wird genau das aufgreifen, was die Expressionisten Die Spirale der SternennachtDas Impasto von Sonnenblumen„die Schraffur der Selbstporträts: All dies sagt es dem Betrachter Wie Das Gemälde ist gemacht - und lädt ein, die Energie des Malers bei der Arbeit zu spüren.

Diese Idee gipfelte in Jackson Pollock, der die Farbe 1948 direkt auf die Leinwand auf dem Boden goss: Die Geste wurde zum einzigen Thema des Gemäldes.

1901-1905

Die Fauves: die Farbe freigegeben

Die Geschichte beginnt im Jahr 1901 In der Galerie Bernheim-Jeune in Paris eröffnete eine große Van-Gogh-Retrospektive, zwei noch unbekannte junge Maler - André Derain und Maurice de Vlaminck - besuchten sie und verließen sie verärgert Vlaminck würde später sagen: "An diesem Tag liebte ich Van Gogh mehr als meinen eigenen Vater"

1901

Bernheim-Jung

Die Retrospektive, die Derain und Vlaminck "aufregt" Der Fauvismus ist im Entstehen.

1896

Matisse und Russell

Matisse erhält eine Zeichnung von Van Gogh von John Russell "gibt seine erdige Farbpalette für leuchtende Farben auf".

1905

Der Herbstsalon

Matisse, Derain, Vlaminck stellen gemeinsam aus Ein Kritiker gab ihnen den Spitznamen "die Bestien" Van Goghs Farbe ist zu einer Bewegung geworden.

Sonnenblumen, Vincent van Gogh, 1888
Sonnenblumen1888. National Gallery, London Gelb auf Gelb: die reine Farbe, die die Fauves inspirieren wird.
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Der Sämann, Vincent van Gogh, 1888
Der Sämann1888. Sonne im Strahlenkranz, brutale Ergänzungen: das Rehkitzrezept vor dem Brief.
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Selbstporträt mit bandagiertem Ohr, Vincent van Gogh, 1889
Bandagiertes Ohrselbstporträt1889. The Courtauld Gallery, London Die psychologische Intensität, die die Expressionisten einnehmen werden Public domain.
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1905-1914

Deutscher Expressionismus: Exposed Pain

In Deutschland ist der Einfluss noch direkter Die Gruppe Die Brücke (Die Brücke), 1905 von Kirchner, Heckel und Schmidt-Rottluff in Dresden gegründet, behauptet offen, Van Gogh zu sein Emil Nolde, einer der größten von ihnen, "erkennt seine Schuld an der Arbeit von Van Gogh".

Woran sich die deutschen Expressionisten erinnern, ist Folgendes Exponierten Schmerzen. Vincents Selbstporträts, seine gequälten Landschaften, sein spiralförmiger Himmel drücken eine Qual aus, die die akademische Kunst zum Schweigen gebracht hatMit Van Gogh wird das Gemälde zum Schrei - und der Betrachter kann nicht mehr wegschauen.

Der Sonderbund (Köln, 1912) dann die Armory Show (New York, 1913) verbreiteten diesen Einfluss auf globaler EbeneVan Gogh wurde mit Cezanne und Gauguin zu einer der drei Quellen der Moderne.

Jenseits des 20. Jahrhunderts

Von Bacon bis zur zeitgenössischen Kunst

Der Einfluss hört nicht bei den Fauves oder den Expressionisten auf, 1957 malte Francis Bacon eine ganze Serie "nach Van Gogh", die wieder aufgenommen wurde Der Maler auf dem Weg zur Arbeit. Jackson Pollock bewundert die zerstörerische Energie der Geste Willem de Kooning sieht Van Gogh als ersten Actionmaler.

Auch heute bricht jede Van-Gogh-Ausstellung BesucherrekordeDer Mythos des missverstandenen Genies, des Künstlers, der trotz allem leidet und malt, bleibt eine der kraftvollsten Geschichten der modernen Kultur - und er nährt die Art und Weise, wie wir alle ausdrucksstarke Malerei betrachten.

Weizenfeld mit Krähen, Vincent van Gogh, 1890
Weizenfeld mit Krähen1890. Angst in ihrem reinsten Zustand: Die Leinwand, die die Expressionisten nie aufgehört haben anzusehen Van Gogh Museum.
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Fünf Samen

Was Van Gogh in der modernen Kunst pflanzte

Beliebige Farbe

Das Recht, ein grünes Gesicht oder einen gelben Himmel zu malen: ohne Van Gogh, ohne Matisse, ohne Derain.

Die Berührung als Geste

Der sichtbare, signierte, fast skulptierte Pinselstrich: der Vorfahre des Tropfens von Pollock.

Impasto

Dicker Teig, lebendes Material: Monticelli hatte es vorhergesehen, Van Gogh hat es durchgesetzt, die Expressionisten haben es übernommen.

Das Gemälde als Schrei

Das Recht, Angst, Freude, Wahnsinn zu malen - Kunst als Ausdruck des Selbst, nicht als Repräsentation der Welt.

Der Künstlermythos

Der Mann, der leidet, der trotz allem malt, der unbekannt stirbt und unsterblich wird: Diese Geschichte nährt die gesamte moderne künstlerische Kultur.

Galerie

Fünf Gemälde, die die moderne Kunst veränderten

Häufig gestellte Fragen

Van Gogh und moderne Kunst

Wie beeinflusste Van Gogh den Fauvismus?

Durch seine unrealistische Farbe. erhielt Matisse 1896 eine Zeichnung von Van Gogh und "gab seine erdige Palette für leuchtende Farben auf" Die Retrospektive von 1901 in Paris "erregte" Derain und VlaminckVier Jahre später war der Fauvismus geboren.

Wie hat er den Expressionismus beeinflusst?

Durch seine sichtbare Berührung und emotionale Intensität griffen die deutschen Expressionisten (Nolde, Kirchner, Die Brücke) seinen ausdrucksstarken Pinsel und sein Recht auf Malen von Angst auf "Nolde bekennt sich zu seiner Schuld gegenüber Van Gogh"

Welche Ausstellung machte Van Gogh berühmt?

Die Retrospektive 1901 in der Galerie Bernheim-Jeune in Paris, dann der Sonderbund in Köln (1912) und die Armory Show in New York (1913) Diese drei Ausstellungen etablierten ihn als eine der Quellen der Moderne.

Warum gilt Van Gogh als Vorläufer der modernen Kunst?

Weil er drei Berechtigungen erfunden hat, die die gesamte moderne Kunst ausnutzen wird: Farbe als Emotion, Berührung als Geste und Malerei als Selbstausdruck und nicht als Darstellung der Welt.

Wer wurde im 20. Jahrhundert von Van Gogh beeinflusst?

Matisse, Derain, Vlaminck (Fauvismus); Nolde, Kirchner, Kandinsky (Expressionismus); Francis Bacon ("nach Van Gogh" - Reihe, 1957); Jackson Pollock und de Kooning (Geste und Energie).

Was sagte Matisse über Van Gogh?

Dass er ihn befreit hatte Beeinflusst durch eine Zeichnung Van Goghs, die er von John Russell erhalten hatte, gab Matisse "seine erdige Farbpalette für leuchtende Farben auf" Das ist die Gründungsgeste des Fauvismus.

Quellen und Methode

Zu Texten gehen

  1. Wikipedia (en) - Vincent van GoghAbschnitte „Legacy" und „Influence on Expressionism and Fauvism".
  2. Wikipedia (en) - Postimpressionismus.
  3. Wikipedia (en) - Fauvismus.
  4. Wikipedia (en) - Expressionismus.
  5. Van Gogh Museum, Amsterdam - Sammlung und Einfluss.
  6. Die Briefe von Vincent van Gogh - Wissenschaftliche Ausgabe des Van Gogh Museums /Huygens ING.
  7. Wikimedia Commons - Sternennacht, gemeinfrei.

Die Werke Vincent van Goghs sind gemeinfrei, die Fakten über Van Goghs Einfluss beruhen auf Wikipedia-Artikeln des Malers und der Bewegungen (Fauvismus, Expressionismus).Zitate sind den Briefen entnommen (Ausgabe Van Gogh Museum).

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