Rembrandt · Malerei · Landschaft · Druck

Der barmherzige Samariter

Rembrandt griff das Gleichnis in drei entscheidenden Momenten auf: ein kleines Erzählgemälde 1630, eine meisterhafte Radierung 1633 und eine vom Sturm durchzogene Landschaft 1638. Das Thema bleibt gleich, aber die Handlung, der Maßstab und das Licht verändern sich ganz.

1630Das Wallace Collection Panel
1633Ätzen in vier Zuständen
1638Die erhaltene Landschaft in Krakau
Rembrandt, Der barmherzige Samariter, 1630, Wallace Collection
Der barmherzige Samariter1630, Öl auf Eichenholzplatte, Wallace Collection Die Ankunft im Gasthaus wird zu einem dichten Schauplatz von Gesten, Blicken und Fürsorge.
Direkte Antwort
3

Drei Werke, drei Möglichkeiten, Mitgefühl zu zeigen

Im Gemälde von 1630 und der Radierung von 1633 zeigt Rembrandt die Ankunft im Gasthaus, der Verletzte stieg vom Pferd, während der Samariter die Kosten für seinen Empfang trägt Der Künstler verlagert damit die Aufmerksamkeit von der heroischen Rettung auf die konkrete Organisation der Pflege.

In der Landschaft von 1638 wird die Episode winzig Der Samariter hilft dem Reisenden noch auf der Straße, aber ein riesiges Tal, mächtige Bäume, ein Wildbach und ein sich auflösender Sturm nehmen den größten Teil des Schildes ein Dort Gleichnis wird nicht mehr nur erzählt: Es ist in den Rhythmus der Welt eingeschrieben.

Die drei Benchmarks

Verwechseln Sie nicht das Gemälde, die Landschaft und die Radierung

Malerei

1630

Öl auf Eiche, 24,2 × 19,8 cm, Wallace Collection, London, P203.

Stempel

1633

Ätzen, Meißel und Kaltnadel, je nach Aufdruck ca. 25 × 20 cm.

Landschaft

1638

Öl auf Eiche, 46,5 × 66 cm, Nationalmuseum Krakau, MNK XII-290.

Quelle

Lukas 10

Das Gleichnis beantwortet die Frage: "Wer ist mein Nachbar?"

Das Gleichnis

Rembrandt zeigt die Rede weniger als die Folgen der Geste

01

Aufgabe

Ein Reisender wird ausgeraubt und halb tot auf der Straße von Jerusalem nach Jericho zurückgelassen.

02

Gleichgültigkeit

Ein Priester dann ein Levitenpass ohne Halt Ihre Distanz wird sichtbar in der Landschaft von 1638.

03

Pflege

Der Samariter verbindet die Wunden, transportiert den Mann in ein Gasthaus und bezahlt seine Pflege.

Mitgefühl ist bei Rembrandt keine Pose Es wird zu einer Reihe von Handlungen: Angehen, Heben, Führen, Bezahlen und Anvertrauen.

Das Gemälde von 1630

Ein kleiner Bereich, eine überraschend tiefe Szene

Die TreppeSie trennt die Straße von der Schwelle, an der der Verletzte aufgenommen wird.
Das PferdSeine klare Masse organisiert das Zentrum der Komposition.
Die VerletztenSein Körper wird zum Eingang getragen, zwischen Fall und Aufstieg.
ZahlungOben beschäftigt sich der Samariter mit dem Wirt.
Die ZeugenDiener und Neugierige verwandeln die Pflege in eine kollektive Szene.

Die Wallace Collection hebt den experimentellen Charakter dieser Jugendtafel hervor, signiert mit dem Monogramm "RHL" und datiert 1630. Die noch klare Palette und der flüssige Touch gehören zu den letzten Jahren von Rembrandt bis Leiden.

Der barmherzige Samariter von Rembrandt, Gemälde von 1630
Wallace Collection, P203. Das Gemälde misst nur 24,2 × 19,8 cm Seine Erzähldichte erfordert einen langsamen Blick auf jede Ebene.
Aktion lesen

Der Held besetzt nicht unbedingt das Zentrum

Der Samariter ist bereits auf den Stufen, in ein Gespräch mit dem Wirt verwickelt, unten entfernen Gehilfen den Verletzten vom PferdDiese Anteilnahme ist unerlässlich: Mitgefühl ruht nicht mehr auf einer einzigen spektakulären Geste, sondern auf einer Kette von Menschen und Aufgaben.

Die vertikale Konstruktion lässt den Blick vom Pferd bis zur Schwelle zirkulieren, dann auf die höher gestellten Figuren zuDas Gebäude ist daher keine einfache Kulisse: Treppe, Bogen und Balustrade erzählen die Geschichte vom Durchgang der gefährlichen Straße in Richtung eines Schutzraums.

Eine heute besser etablierte Zuschreibung

Die Tafel wurde einst der Werkstatt gespendet, insbesondere Govert Flinck. Die Wallace Collection präsentiert sie heute als Werk von Rembrandt und betont die Qualität der Zeichnung, die Komplexität der Komposition und die Freiheit des Gemäldes.

Die Radierung von 1633

Rembrandt ätzt sein Gemälde, weigert sich jedoch, eine mechanische Kopie anzufertigen

Der barmherzige Samariter von Rembrandt, Radierung von 1633, erster Zustand
Erster von vier Bundesstaaten, Metropolitan Museum of Art. Bevor das Schlüpfen des Pferdeschwanzes abgeschlossen ist und bevor die Signatur hinzugefügt wird.
Der barmherzige Samariter von Rembrandt, Radierung von 1633, vierter Zustand
Vierter von vier Bundesstaaten, Metropolitan Museum of Art. Unter dem Bild erscheinen die Signatur und das Datum; Schwarztöne und Texturen sind fester.
Malerei versus Druck

Was Rembrandt behält, bewegt und ergänzt

Element Malerei von 1630 Radierung von 1633 Wirkung erhalten
Komposition Vertikale Ankunft vor dem Hostel Gleiche allgemeine Architektur, durch Drucken umgekehrt Malerei dient als Erinnerung, nicht als serviles Pauspapier.
Vordergrund Relativ klar Angereichert mit Körben, Gegenständen und einem Hund Die biblische Geschichte tritt in das tägliche Leben ein.
Licht Helle Farben und bemalte Akzente Hackgut, Papierweiß und modulierte Schwarz Licht wird zu einer Konstruktion der Linie.
Pferd Zentralfarbige Masse Volumen modelliert durch Größennetzwerke Das Tier stabilisiert die Szene in beiden Versionen.
Diffusion Einzigartiges Objekt Mehrere Impressionen und vier Zustände Die Zusammensetzung kann zirkulieren und sich weiterentwickeln.
Das berühmte Detail

Warum ist der Hund wichtig?

Im Vordergrund der Radierung entleert ein Hund vor den Augen des Betrachters, das Detail taucht auf dem Gemälde von 1630 nicht auf, er überraschte oft, weil er eine triviale Geste in das Herz eines biblischen Subjekts einbrachte.

Dieser Realismus hebt die Ernsthaftigkeit des Gleichnisses nicht auf Es erinnert uns daran, dass der Akt der Freundlichkeit in einer gewöhnlichen Welt geschieht: Tiere, Gasthausarbeit, Körbe und Müll existieren weiterhin, während jemand beschließt, einem Fremden zu helfen.

Ein typischer Rembranch-Kontrast

Das Heilige schwimmt nicht über der Realität Er offenbart sich in einer Straße, zwischen einem müden Pferd, einem eiligen Diener und einem unvollkommenen Gasthaus.

Die Anwesenheit des Hundes erweitert auch den Vordergrund und verleiht der gravierten Szene zusätzliche Tiefe.

Die Landschaft von 1638

Das Gleichnis wird in der Natur fast unsichtbar

In Landschaft mit dem Gleichnis vom barmherzigen Samariter, die Hilfe, die dem Verletzten gegeben wird, findet am Wegrand statt, rechts Die Figuren sind klein zu den Eichen, dem Wildbach, dem Tal und dem wechselnden Himmel Das Krakauer Museum beschreibt auch im weiteren Verlauf, wie sich der Priester und der Levit entfernen, sowie eine reiche Besatzung, die gleichgültig blieb.

Rembrandt vereint eine biblische Stadt, imaginäre Reliefs und niederländische Elemente, darunter Mühlen Der Ort ist daher weder das wiederhergestellte Jericho noch eine einfache niederländische Landschaft: Es ist ein moralisches Theater, in dem mehrere Welten zusammenkommen.

Rembrandt, Landschaft mit dem Gleichnis vom barmherzigen Samariter, 1638, Nationalmuseum in Krakau
Nationalmuseum von Krakau, MNK XII-290. Öl auf Eichenholzplatte, 46,5 × 66 cm, signiert und datiert 1638.
Licht und Wetter

Der schwindende Sturm verwandelt die Landschaft in ein moralisches Argument

Links

Das Licht kehrt zurück

Die Ebene öffnet sich unter klareren Himmel, als ob nach dem Sturm vorbeigezogen ist.

Im Zentrum

Bäume teilen sich

Die große Eichengruppe trennt den hellen Horizont von der dunkleren Straße.

Recht

Die Behandlung funktioniert

Der Samariter holt den Reisenden in einer dichten und fast verborgenen Gegend ab.

Weit weg

Gleichgültigkeit flieht

Passanten, die nicht halfen, wurden unterwegs zu winzigen Zeichen.

Es wäre zu einfach, jede Wolke in einen festen moralischen Wert zu übersetzen Aber die Abfolge von Schatten, aufgeregtem Wasser und Ausdünnung verleiht der Geste des Samariters eine kosmische Bedeutung: In einer instabilen Welt stellt eine menschliche Entscheidung vorübergehend die Ordnung wieder her.

Drei Skalen

Vom Angesicht zur Welt: wie Rembrandt das Gleichnis vergrößert

Reproduktionen im Laden

Zwei Gemälde von Rembrandt zum Vergleich zu Hause

Handgemalte Reproduktion von Rembrandts Der barmherzige Samariter, 1630
Erzählmalerei

Der barmherzige Samariter, 1630

Eine vertikale, intime und dichte Szene, basierend auf dem Wallace Collection-Panel.

Siehe Reproduktion
Handgemalte Reproduktion von Rembrandts Landschaft mit dem barmherzigen Samariter, 1638
Große biblische Landschaft

Landschaft mit dem barmherzigen Samariter, 1638

Eine horizontale Komposition, in der der Sturm, das Tal und das Licht die Figuren dominieren.

Siehe Reproduktion
Rembrandt-sammlung

Entdecken Sie biblische Szenen, Landschaften und Stiche

Der barmherzige Samariter verbindet drei wesentliche Bereiche Rembrandts: biblisches Geschichtenerzählen, tägliche Beobachtung und grafische Experimente.

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Welches Format soll ich wählen?

Die Platte 1630 eignet sich zum vertikalen und intimen Aufhängen, die Landschaft von 1638 benötigt mehr Breite und funktioniert besonders gut über einer Basiseinheit.

Häufig gestellte Fragen

FAQ zu Rembrandts Der barmherzige Samariter

Wie viele Versionen hat Rembrandt gemacht?

Drei Hauptwerke werden allgemein verglichen: die Malerei von 1630, die Radierung von 1633 und die Landschaft von 1638. Die Radierung selbst existiert in vier Zuständen.

Wo ist das Gemälde von 1630?

In der Wallace Collection in London, unter der Nummer P203.

Wo ist die Landschaft von 1638?

Im Nationalmuseum in Krakau, unter der Nummer MNK XII-290.

Welche Technik verwendet Rembrandt für die Druckgrafik?

Es kombiniert Ätzung, Meißel und Kaltnadel, um die Präzision der Konturen und die Dichte der Schatten zu variieren.

Warum taucht der Hund in der Radierung auf?

Das Detail fügt einen Hinweis auf das tägliche Leben hinzu und bereichert den Vordergrund, ohne im Gemälde von 1630 zu erscheinen.

Ist das Ätzen eine Kopie des Bildes?

Nein. Es nimmt die Komposition, aber das Gegenteil bereichert und modifiziert sie. Die Wallace Collection glaubt, dass sie wahrscheinlich zur Erhaltung und Verbreitung der Komposition verwendet wurde.

Stellt die Landschaft Jericho wirklich dar?

Nicht im topographischen Sinne Rembrandt verbindet biblische Stadt, imaginäre Reliefs und niederländische Elemente.

Stehen die Gemälde zur Reproduktion zur Verfügung?

Ja. Reproduktionen der Gemälde von 1630 und 1638 sind in diesem Artikel direkt verlinkt.

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