Heiliger Hieronymus in der Wüste von Leonardo da Vinci, ganzes unvollendetes Werk
Leonardo da Vinci · um 1481 -1482

Heiliger Hieronymus in der Wüste: Analyse eines unvollendeten Werkes

Ein knorriger Körper, ein offenes Maul, ein Stein, der bereit ist, die Brust zu schlagen, und ein Löwe, der noch fast vollständig gezeichnet ist: Unvollständigkeit mindert das Werk nicht Es macht Leonardos Entscheidungen sichtbar, Schicht für Schicht.

Vatikanische PinakothekÖl auf Walnuss103 × 74 cm caMV.40337
Direkte Antwort

Warum ist das Gemälde unvollendet?

Wir wissen es nicht. Kein Vertrag, Sponsor oder Abbruchdokument wurde mit Sicherheit identifiziert Der Vatikan bringt das Werk näher Die Anbetung der Könige und das Datum um 1481 -1482; andere Spezialisten erwägen spätere Übernahmen.

Die Oberfläche zeigt mehrere Arbeitskampagnen: Einige Teile sind durch Glasuren geformt, andere bleiben braun gestaltet, und der Löwe ist kaum mehr als eine Silhouette, wir müssen daher von einem unterbrochenen und reproduzierten Werk sprechen, nicht von einer einfachen vergrößerten Skizze.

KünstlerLeonardo da Vinci
TitelDer heilige Hieronymus in der Wüste
HauptdatumUm 1481 -1482
UnterstützungWalnussplatte
TechnikÖl, Zeichnung und Glasur
Abmessungenca. 103 × 74 cm
SammlungVatikanische Museen
MaterialzustandPlatte ausgeschnitten und dann wieder zusammengesetzt
Komposition

Ein Körper erstreckte sich zwischen der Erde und dem Kruzifix

In instabiler Pose kniet Jérôme. Das Becken dreht sich, der Rumpf richtet sich auf, der Hals verformt sich und das Gesicht schwenkt nach rechts. Sein linker Arm begleitet die Diagonale des Körpers; sein rechter Arm senkt sich zum Bußstein hin ab.

Der Blick bewegt sich auf ein im rechten oberen Teil kaum angedeutetes Kruzifix zu, diese kleine skizzierte Form reicht aus, um das ganze Bild zu ordnen: Körper, Kopf und Geste laufen darauf zu, während der Löwe wie eine waagerechte Masse den Vordergrund einnimmt.

Der Raum ist keine stabile Szene, in der ein Heiliger platziert wird. Er wird durch die Anstrengung des betenden Körpers konstruiert.

Die Leere um Jérôme erhöht seine Einsamkeit. Die Felsen bilden eine natürliche Architektur, aber Passagen öffnen sich zu einer fernen Landschaft: Die Höhle schützt und umschließt sie.

Unvollendeter Bereich mit Felsen, Kruzifix und darunterliegendem Design
Rechts bleiben die darunter liegende Gestaltung, die Felsen, die ferne Architektur und das noch embryonale Kruzifix sichtbar.
Anatomie und Ausdruck

Gesicht und Rumpf zur Erschöpfung gedrückt

Leonardo malt keinen einfach dünnen alten Mann Es baut die Spannung zwischen Knochen, Haut, Sehnen und Muskeln auf, um Buße körperlich lesbar zu machen.

Detail des abgemagerten Gesichts des Heiligen Hieronymus, gemalt von Leonardo da Vinci
Der Mund ist halb offen, die Wangenknochen hohl und der Blick erhaben und erzeugen einen Ausdruck des Flehens ohne zusätzliche theatralische Wirkung.
Anatomisches Detail des Rumpfes und Halses des Heiligen Hieronymus
Die Brustbein-, Schlüsselbein-, Schulter- und Nackenmuskulatur ist als bewegliches System artikuliert, lange vor den großen dokumentierten Sektionen der 1510er Jahre.

Es wäre übertrieben, aus einer Sektion an diesem Datum eine direkte Beobachtung abzuleiten Andererseits beweist das Gemälde bereits Leonardos Aufmerksamkeit für die Mechanik des Körpers und die Art und Weise, wie ein Innenzustand jeden sichtbaren Teil verändert.

Die Bußgeste

Der Stein, die Truhe und das Gebet

Hand des Heiligen Hieronymus, der den Bußstein hält

Eine ausgesetzte Aktion

Die rechte Hand ballt den Stein, mit dem sich Jérôme gleich auf die Brust schlagen will Leonardo wählt den Moment vor dem Schock: Aus Gewalt wird Spannung.

Ein Heiliger, der seiner üblichen Zeichen beraubt ist

Hieronymus wird oft als Gelehrter und Kirchenvater dargestellt, als Kardinal verkleidet und über seine Bücher gebeugt, hier ist er fast nackt, ohne Bücherschrank und offenem Band Ein zusammenfassendes Rot erinnert an seine Kleidung, während das Kruzifix noch immer nur als Hinweis existiert.

Diese Einfachheit bringt die Wissenschaft der Askese näher Der Bibelübersetzer wird nicht durch seine Bücher definiert, sondern durch eine körperliche Erfahrung von Einsamkeit, Schuld und Gebet.

Der Stein ist daher kein malerisches Accessoire Er schließt den Kreislauf der Komposition: vom Blick zum Kruzifix, vom Kruzifix zum Arm, vom Arm zur Brust.

Löwe im Vordergrund des Heiligen Hieronymus von Leonardo da Vinci gezeichnet
Kopf, Rücken und Pfote des Löwen bleiben hauptsächlich durch die Zeichnung definiert Diese schwache Oberfläche betont paradoxerweise seine Anwesenheit.
Der Löwe

Begleiter der Wüste und Masse im Vordergrund

Nach hagiographischer Überlieferung entfernt Hieronymus einem Löwen einen Dorn aus der Pfote, der zu seinem treuen Begleiter wird Leonardo erzählt die Episode nicht: Das Tier liegt dem Heiligen bereits zu Füßen.

Seine große Kurve nimmt den unteren Teil der Tafel ein und stabilisiert die menschliche Figur Der Körper des Löwen wird mit weniger Modellierung behandelt als der von Jérôme; Die Konturen bleiben sichtbar, als hätte der Künstler die allgemeine Energie vor der Konstruktion des Volumens festgelegt.

Dieser Unterschied in der Verarbeitung ist wertvoll Es zeigt, dass Leonardo nicht unbedingt jeden Bereich nacheinander fertigstellte: Zeichnung, Modellierung und Landschaftsvorstoß in unterschiedlichem Tempo.

Höhle und Horizont

Die Wüste wird zur mentalen Landschaft

Die Umgebung ist keine Sandwüste Es ist eine Welt aus Felsen, Wasser, Passagen und atmosphärischen Entfernungen, in der geologische Zeit auf den gealterten Körper reagiert.

Felsige und stimmungsvolle Landschaft hinter dem Heiligen Hieronymus
Links bewegt die blaugrüne Luft die Felsformationen weg, der allmähliche Durchgang der Töne erzeugt Tiefe ohne starre Architekturperspektive.

Drei Funktionen der Landschaft

Isolieren. Die Felsmassen distanzieren Jérôme von der menschlichen Gesellschaft.

Orient. Die Öffnungen führen das Auge in die Ferne und bringen es dann zurück in Richtung Gesicht.

Verbinden. Das Relief der Erde, die Falten des Vorhangs und die Anatomie verwenden vergleichbare Rhythmen, Natur und Körper sind bei Leonardo keine zwei getrennten Welten.

Sichtbare Technik

Wie konstruierte Leonardo das Gemälde?

Durch die Unvollständigkeit ist es möglich, mehreren Zuständen zu folgen, die normalerweise unter dem endgültigen Gemälde verborgen sind.

01

Vorbereiten

Die Walnussplatte erhält eine Zubereitung aus Gips, Leim und Bleiweiß.

02

Zeichnen

Der Körper, der Löwe und die Landschaft werden mit einem Pinsel aus braunem Material befestigt.

03

Vereinigen

Eine durchscheinende Imprimatur reduziert die Flächen, die in Reserve bleiben sollen, und begraut die Zeichnung.

04

Modell

Glasur, Pinsel, Finger und Handfläche bilden bestimmte Schatten und mildern Himmel und Landschaft.

Insbesondere im linken oberen Teil wurden Fingerabdrücke gesichtet, die keine Signatur, sondern einen Methodenindex darstellen: Die Hand greift direkt ein, um das Pigment zu verteilen oder zu schmelzen.

Zwei Werke unterbrochen

Vergleichen mit Die Anbetung der Könige

Der Vatikan rückt näher Heiliger Hieronymus von Die Anbetung der Könige1481 aufgegebenen Florentiner Auftrags, als Leonardo nach Mailand aufbrach Beide Werke lassen ein aufwendiges Design, vorbereitende Braunfärbungen und sehr variable Finishgrade erkennen. Die Jungfrau der Felsen Bietet, einige Jahre später, ein weiteres Echo in seinen Höhlen, seinen Öffnungen und seiner feuchten Atmosphäre.

Leonardo da Vincis unvollendete Anbetung der Könige

Die Anbetung der Könige

Gleiche wahrscheinliche chronologische Nähe und gleiche Koexistenz zwischen Zeichnung, Waschung und stärker konstruierten Bereichen Hier betrifft Unvollständigkeit eine monumentale Kollektivszene.

Die Jungfrau der Felsen von Leonardo da Vinci im Louvre aufbewahrt

Die Jungfrau der Felsen

Die Höhle wird vollständig bemalt: geschmolzene Schatten, Pflanzen, Felsöffnungen und bläuliche Entfernung verwandeln die Landschaft in eine aktive Hülle.

Eine turbulente Materialgeschichte

In fünf Stücke geschnitten, dann gefunden

Die Tafel wurde in fünf Fragmente zersägt Eine berühmte Überlieferung besagt, dass Kardinal Joseph Fesch, Napoleons Onkel, zwei Teile davon in verschiedenen häuslichen Verwendungen fand - einen bei einem Kaufmann, den anderen als Tafel für einen Hocker bei einem Schuhmacher Diese Geschichte erklärt den Ruhm der "Wiederentdeckung", aber ihre Details sind eine überlieferte Erzählung und müssen als solche dargestellt werden.

Die Anwesenheit des Gemäldes ist zu Beginn des 19. Jahrhunderts bezeugt, namentlich um den Nachlass von Angelica Kauffmann, damals in der immensen Sammlung Fesch Nach mehreren Verkäufen kaufte Pius IX. es 1856 für die Vatikanische Pinakothek.

1481 - 1482Hauptdatierung vorgeschlagen vom Vatikan.
Anfang des 19. JahrhundertsDokumentiertes Wiederauftauchen des Werkes.
Sammlung FeschDie Platte wird zusammengebaut und restauriert.
1856Kauf durch Papst Pius IX.
HeuteVatikanische Pinakothek, Raum IX.
Original ansehen

In der Vatikanischen Pinakothek

Das Gemälde wird im Raum IX der Pinakothek aufbewahrt, der dem 15. und 16. Jahrhundert gewidmet ist, sein vertikales Format ist viel größer, als eine Leinwandreproduktion vermuten lässt: etwa einen Meter hoch.

Der heilige Hieronymus de Léonard stellte in der Vatikanischen Pinakothek aus
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Reproduktion auf Leinwand

Heiliger Hieronymus - Leonardo da Vinci

Die Reproduktion behält das braune Aussehen, die gezeichneten Bereiche und die Veredelungsunterschiede bei, die dem Panel seine Festigkeit verleihen. Auf der Produktseite werden die verfügbaren Formate und Optionen vorgestellt.

Siehe Reproduktion
Häufig gestellte Fragen

Der heilige Hieronymus von Leonardo in Kürze

Wann malte Leonardo Heiliger Hieronymus ?

Die Vatikanischen Museen halten sich aufgrund von Affinitäten mit um 1481 -1482 zurück Die Anbetung der Könige. Eine umfangreichere Chronologie und anschließende Wiederholungen bleiben im Gespräch.

Warum ist das Werk unvollendet?

Keine Quelle gibt einen bestimmten Grund an Florenz' Weggang, das Fehlen einer eindeutig identifizierten Ordnung oder ein Plan zur persönlichen Hingabe sind Annahmen, keine gesicherten Tatsachen.

Was hält der heilige Hieronymus in seiner Hand?

Ein Stein, der seine Brust schlagen soll, eine traditionelle Geste der Buße.

Warum gibt es einen Löwen?

Die Überlieferung besagt, dass Hieronymus eine Löwenpfote heilteDas dankbare Tier wurde sein Begleiter in der Wüste.

Beweist das Gemälde, dass Leonardo bereits die Sektion praktizierte?

Nein. Die Anatomie ist außerordentlich aufmerksam, aber es wäre unklug, sie allein als Beweis für Sektionen an diesem Datum zu verwenden.

Auf welches Holz ist das Werk gemalt?

Auf einer Walnussplatte, zubereitet mit Gips, Leim und Bleiweiß, dann bearbeitet mit brauner Zeichnung, Öl und Glasuren.

Wurde das Panel tatsächlich geschnitten?

Ja, es wurde vor der Wiederzusammenstellung in fünf Fragmente getrennt Die malerischen Details seiner Wiederentdeckung stammen hingegen aus der Tradition.

Wo kann man den Tisch sehen?

In der Vatikanischen Pinakothek, Raum IX, in den Vatikanischen Museen Die Aufhängung kann sich ändern: vor dem Besuch die offizielle Mitteilung konsultieren.

Quellen und Credits

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