Niederländisches Goldenes Zeitalter
Top 50 der niederländischen Maler des Goldenen Zeitalters
Ein klarer Leitfaden für die Durchquerung des niederländischen 17. Jahrhunderts: Rembrandt, Vermeer, Hals, Landschaften, Genreszenen, Stillleben, Meereslandschaften und Stadtansichten.
Das Goldene Zeitalter der Niederlande ist einer der großen Momente der europäischen Malerei In einer kommerziellen, städtischen und protestantischen Gesellschaft erfinden Künstler ein Gemälde der Realität: Bürgerporträts, stille Innenräume, Tavernen, Blumen, Käse, Meere, Mühlen, Himmel und Städte. Diese Top 50 ermöglicht es Ihnen, die großen Namen, aber auch die Genremeister zu erkunden, die das Jahrhundert reich gemacht haben.

Vor dem Gitter
Warum das Goldene Zeitalter der Niederlande so wichtig ist
Im 17. Jahrhundert produzierten die Vereinigten Provinzen ein außerordentlich vielfältiges Gemälde, die großen religiösen Geschichten verschwinden nicht, aber der Kunstmarkt öffnet sich für private Sammler weitreichend Ergebnis: Genres spezialisieren sich Manche Maler werden Meister der Porträtmalerei, andere des häuslichen Innenraums, der Marine, der Tonlandschaft, des Stilllebens oder des Sehens Stadt.
Diese Einteilung stellt Rembrandt und Vermeer daher nebeneinander, aber auch Heda, Claesz, Ruysch, Saenredam, Bakhuizen, Avercamp oder Hondecoeter Genau diese Sorte ist die Stärke des Goldenen Zeitalters: Eine ganze Zivilisation scheint sich in seinen Gemälden widerzuspiegeln.
Top 1 bis 10
Die absoluten Meister: Porträt, Licht - und Genreszene
Das Ranking beginnt mit den Malern, die das Goldene Zeitalter der Niederlande am stärksten verkörpern: Rembrandt, Vermeer, Hals, Steen, Delft, Leiden und die große Innenmalerei.
Rembrandt
Rembrandt verleiht Porträtmalerei, Licht und biblischem Geschichtenerzählen eine psychologische Tiefe, die in der europäischen Kunst ihresgleichen sucht.
Siehe die Rembrandt-SammlungJohannes Vermeer
Vermeer verwandelt häusliches Licht, Stille und gewöhnliche Gesten in Bilder von nahezu musikalischer Präzision.
Siehe die Sammlung Johannes VermeerFrans Hals
Hals befreit das Porträt mit einer schnellen, lebendigen Note, die in der Lage ist, Lachen, Bewegung und soziale Präsenz einzufangen.
Siehe die Frans Hals SammlungJan Steen
Steen macht den Alltag zu einem lustigen, moralischen und reichhaltigen Theater, in dem jedes Detail die Geschichte erzählt.
Siehe die Jan Steen KollektionPieter de Hooch
De Hooch organisiert Kurse, Schwellen, Räume und Licht in außergewöhnlich klarer Wohnarchitektur.
Siehe die Sammlung Pieter de HoochGerard ter Borch
Ter Borch malt Gespräche, Briefe und Stoffe mit raffinierter psychologischer Zurückhaltung.
Sehen Sie sich die Sammlung Gerard ter Borch anGabriel Metsu
Metsu zeichnet sich durch intime Szenen, Musik, Briefe und stillen Austausch aus.
Siehe die Gabriel Metsu SammlungGerrit Dou
Dou begründete Leidens feine Malerei: akribische Details, Nischen, Gelehrte, Märkte und Innenräume.
Siehe die Sammlung Gerrit DouCarel Fabritius
Fabritius, ein Schüler Rembrandts, eröffnet in Delft ein zu früh unterbrochenes, leuchtendes, gewagtes Gemälde.
Siehe die Carel Fabritius SammlungNicolaes Maes
Maes verbindet das rembranische Hell-Dunkel mit häuslichen Szenen und dann mit weltlichen Porträts.
Sehen Sie sich die Nicolaes Maes-Sammlung anRänge 11 bis 20
Landschaften, Tiere und Stillleben
Dieser Abschnitt durchquert Himmel, Flüsse, Winter, Tiere und gedeckte Tische: alle Gattungen, die im Holland des 17. Jahrhunderts zu den wichtigsten Gattungen wurden.
Aelbert Cuyp
Cuyp taucht niederländische Kühe, Reiter, Flüsse und Horizonte in unvergessliches goldenes Licht.
Sehen Sie sich die Aelbert Cuyp-Sammlung anJacob van Ruisdael
Ruisdael verleiht der Landschaft eine dramatische Pracht: Himmel, Mühlen, Wälder, Wasserfälle und Melancholie.
Siehe die Jacob van Ruisdael-SammlungMeinert Hobbema
Hobbema malt Wege, Mühlen, Wälder und Dörfer mit einer stabilen und hellen Zusammensetzung.
Siehe die Meindert Hobbema KollektionJan van Goyen
Van Goyen erfindet eine tonale Landschaft aus Nebeln, niedrigen Flüssen und einem riesigen Himmel.
Sehen Sie sich die Sammlung Jan van Goyen anSolomon van Ruysdael
Salomon van Ruysdael malt Flüsse, Fähren, Dörfer und Himmel mit nüchterner Poesie.
Sehen Sie sich die Salomon van Ruysdael-Kollektion anHendrick Avercamp
Avercamp macht gefrorene Winter zu einer Miniatur, fröhlichen und bemerkenswert beobachteten Volkswelt.
Sehen Sie sich die Hendrick Avercamp-Sammlung anPaulus Potter
Potter verleiht Rindern, Pferden und ländlichen Landschaften eine unerwartete monumentale Würde.
Siehe die Paulus Potter SammlungMelchior d'Hondecoeter
Hondecoeter verwandelt Bauernhöfe, Pfauen und exotische Vögel in prächtige und dekorative Szenen.
Siehe Hondecoeters Melchior-KollektionWillem Claesz Heda
Heda erhabene Gläser, Zinn, Zitronen und unterbrochene Mahlzeiten in silbrigen Harmonien.
Siehe die Willem Claesz Heda-SammlungPieter Claesz
Claesz verleiht dem monochromen Stillleben eine meditative Intensität zwischen Luxus, Zeit und Eitelkeit.
Siehe die Pieter Claesz-SammlungRänge 21 bis 30
Blumen, Bürgerporträts und Erben Rembrandts
Rembrandts Blumenmaler, Porträtmaler und Studenten zeigen den Reichtum niederländischer Werkstätten jenseits der bekanntesten Namen.
Willem Kalf
Kalf malt Porzellan, Obst, Gläser und kostbare Gegenstände mit theatralischem Licht.
Siehe die Willem Kalf KollektionJan Davidsz de Heem
De Heem vereint Blumen, Früchte, Symbole, Reichtum und Zerbrechlichkeit in prächtigen Kompositionen.
Siehe Heems Jan Davidsz-SammlungRachel Ruysch
Ruysch bringt die Blumenmalerei auf den Höhepunkt von Präzision, Bewegung und Vitalität.
Siehe die Rachel Ruysch SammlungMaria van Oosterwijck
Van Oosterwijck malt Blumen, Insekten, Symbole und Eitelkeiten mit seltener Meisterschaft.
Sehen Sie sich die Sammlung Maria van Oosterwijck anJudith Leyster
Leyster bringt ein lebhaftes, musikalisches, lächelndes Gemälde nach Haarlem, das lange Zeit zu Unrecht Männern zugeschrieben wurde.
Siehe die Judith Leyster KollektionBartholomeus van der Helst
Van der Helst verleiht dem Amsterdamer Gruppenporträt eine klare und offizielle Eleganz.
Siehe Sammlung Bartholomeus van der HelstGovert Flinck
Flinck, der Rembrandt nahe stand, entwickelte sich zu einer brillanteren, dekorativeren und bürgerlicheren Malerei.
Siehe die Sammlung Govert FlinckFerdinand Bol
Bol passt das rembranische Hell-Dunkel an Porträtmalerei, Geschichte und öffentliche Aufträge an.
Siehe die Sammlung Ferdinand BolThomas de Keyser
De Keyser bereitet das große bürgerliche Porträt Amsterdams mit nüchterner und architektonischer Eleganz vor.
Siehe die Sammlung Thomas de KeyserJan Lievens
Lievens teilt mit Rembrandt einen experimentellen Jugendlichen und entwickelt dann einen breiten und internationalen Stil.
Siehe die Jan Lievens KollektionRänge 31 bis 40
Utrecht, Tavernen, Pferde und Architektur
Caravaggios von Utrecht, Bauernszenen, Reiter und Kircheninnenräume verleihen dem Goldenen Zeitalter eine erstaunliche Vielfalt.
Gerard van Honthorst
Honthorst bringt nächtliche Effekte und karavaggeskes Licht in Utrechts Malerei.
Sehen Sie sich die Sammlung Gerard van Honthorst anHendrick ter Brugghen
Ter Brugghen adaptiert Caravaggio an Musiker, Heilige und Figuren der direkten Menschlichkeit.
Sehen Sie sich die Hendrick ter Brugghen-Kollektion anDirck van Baburen
Baburen verkörpert die offenherzigste, klangvollste und beliebteste Seite von Utrecht Caravaggio.
Siehe die Dirck van Baburen SammlungAbraham Bloemaert
Bloemaert verbindet Manierismus, die Entstehung Utrechts und die Geburt der Malerei des Goldenen Zeitalters.
Sehen Sie sich die Abraham Bloemaert-Kollektion anJoachim Wtewael
Wtewael pflegt einen brillanten, mythologischen und kostbaren Manierismus an der Schwelle zum Goldenen Zeitalter.
Siehe die Joachim Wtewael SammlungAdriaen van Ostade
Van Ostade malt Tavernen, Bauern und rustikale Innenräume mit Wärme, Humor und Beobachtung.
Siehe die Sammlung Adriaen van OstadeIsaak van Ostade
Isaac van Ostade verleiht Straßen, Gasthäusern und ländlichen Szenen eine helle und lebendige Atmosphäre.
Siehe die Sammlung Isaac van OstadePhilips Wouwerman
Wouwerman zeichnet sich durch Pferde, Stopps, Schlachten, Jagden und elegante Militärszenen aus.
Sehen Sie sich die Philips Wouwerman-Kollektion anJan Asselijn
Asselijn bringt italienisches Licht und ein dramatisches Gefühl für das Tier in die niederländische Landschaft.
Siehe die Jan Asselijn SammlungEmanuel de Witte
De Witte verwandelt Kircheninnenräume in helle, bewohnte und subtil theatralische Räume.
Siehe die Sammlung Emanuel de WitteRänge 41 bis 50
Italienische Städte, Meereslandschaften und Landschaften
Der letzte Teil vereint Stadtansichten, Meereslandschaften und Landschaften, die in ein südlicheres Licht getaucht sind.
Pieter Saenredam
Saenredam reduziert Kirchen auf eine leuchtende, weiße, ruhige und fast abstrakte Geometrie.
Sehen Sie sich die Pieter Saenredam-Sammlung anGerrit Berckheyde
Berckheyde malt Plätze, Kirchen und Stadtfassaden mit bürgerlicher Präzision.
Siehe die Sammlung Gerrit BerckheydeJan van der Heyden
Van der Heyden verleiht Städten, Straßen und Architektur ein brillantes und akribisches Finish.
Siehe die Sammlung Jan van der HeydenLudolf Bakhuizen
Bakhuizen dramatisiert das Meer, Stürme und die niederländische Seemacht.
Siehe die Sammlung Ludolf BakhuizenWillem van de Velde der Jüngere
Van de Velde der Jüngere malt Schiffe, Schlachten und ruhige Seeleute mit souveräner Präzision.
Siehe die Willem van-Sammlung von Velde dem JüngerenJan van de Cappelle
Van de Cappelle zeichnet sich durch ruhiges Wasser, weiten Himmel und stille Schiffe aus.
Siehe die Sammlung Jan van de CappelleSimon de Vlieger
De Vlieger bereitete die große niederländische Marine mit viel Himmel und sicherer Beobachtung vor.
Siehe die Simon de Vlieger SammlungAllaert van Everdingen
Van Everdingen führt Felsen, Wasserfälle und nordische Landschaften in die niederländische Vorstellung ein.
Sehen Sie sich die Sammlung Allaert van Everdingen anNicolaes Berchem
Berchem bevölkert Landschaften im italienischen Stil mit Hirten, Tieren, Ruinen und goldenen Lichtern.
Siehe die Nicolaes Berchem-SammlungKarel Dujardin
Dujardin vereint pastorale Szenen, Tiere und mediterranes Licht in raffinierter Sprache.
Siehe die Karel Dujardin KollektionMethode
Wie die 50 Künstler ausgewählt wurden
Die Rangliste begünstigt historische Bedeutung, Bildqualität, museale Anerkennung, Einfluss auf ein Genre und Nützlichkeit für einen Leser, der das Goldene Zeitalter der Niederlande entdeckt Die ersten Ränge gehen an die Künstler, die die allgemeine Erzählung dominieren: Rembrandt, Vermeer, Frans Hals, Jan Steen, Pieter de Hooch, Ter Borch, Metsu, Dou, Fabritius und Maes.
Die folgenden Ränge gleichen die großen Genres des 17. Jahrhunderts aus: Landschaft, Tiermalerei, Stillleben, Blumen, Bürgerporträt, Utrechter Caravaggesken, Bauernszenen, Architektur, Marine und Stadtansichten. Alle Links sind intern, da diese Künstler die Todesregel vor 1956 respektieren.
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Wo anfangen?
Für die menschliche Kraft, beginnen Sie mit Rembrandt, Hals, Van der Helst, Bol oder Lievens Für das ruhige Licht der Innenräume sind Vermeer, Pieter de Hooch, Metsu und Ter Borch unerlässlich Für die Landschaft bieten Ruisdael, Cuyp, Van Goyen, Hobbema und Avercamp ganz unterschiedliche Türen.
Wenn Sie Objekte, Blumen und dekorative Arrangements mögen, sind Heda, Claesz, Kalf, De Heem, Ruysch und Van Oosterwijck ein Muss. Für Marinen und Städte schauen Sie sich Bakhuizen, Van de Velde, Van de Cappelle, Saenredam, De Witte und Van der Heyden an.
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Ein Jahrhundert, das den Alltag in ein großes Gemälde verwandelte
Das Goldene Zeitalter der Niederlande fasziniert, weil es eine ganze Gesellschaft sichtbar macht: Kaufleute, Mägde, Soldaten, Kinder, Tavernen, Boote, Blumen, Gläser, Wolken und gepflasterte Straßen Es ist nicht nur eine Kunst des Detail; es ist eine Kunst der Präsenz.
Von Rembrandt bis Vermeer, von Ruisdael bis Ruysch zeigen diese 50 Maler, wie aus der vertrautesten Realität ein immenses Gemälde werden kann.











































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