Sans titre (Deux figures), Jewad Selim
#1 - Ohne Titel (Zwei Figuren), Jewad Selim

100 Gemälde - 20 Länder und Gebiete

100 Gemälde aus der arabischen Welt und dem Nahen Osten zu wissen

Ein redaktionelles Ranking vom Maghreb bis zum Maschrik, vom Sudan bis zum Golf, das sich ausschließlich auf die Malerei konzentrierte und auf institutionellen Hinweisen basierte.

Neunundneunzig Bilder öffnen ihren dokumentarischen HinweisDas Porträt von Amin Rihani von Khalil Gibran führt zum Alpha-Reproduktionsblatt, das nach der Regel von Künstlern erstellt wurde, die vor 1956 starben.

100Kleinanzeigen
70Künstler
20Länder und Gebiete
99Institutionelle Bekanntmachungen
FigurenPräsenzen und Gesellschaften
TerritorienErinnerungen und Verbannte
ZeichenOberflächenschriften
MaterialienPlurale Modernitäten

Eine Geschichte ohne ein einziges Zentrum

Schauen Sie sich die Werke vor den Kategorien an

Die arabische Welt und der Nahe Osten bilden keine homogene Schule Das Ranking vereint nationale Trajektorien, Diasporas und Generationen, die Porträt, Landschafts, Abstraktions - und Historienmalerei neu erfunden haben.

Von Jewad Selim bis Mahmoud Said, von Baya bis Etel Adnan eröffnet jedes Gemälde eine besondere Geschichte der Moderne.

Die Reihenfolge ist weder chronologisch noch mechanisch generiert: Sie begünstigt die Bedeutung der Werke, die regionale Vielfalt und die Solidität der Bekanntmachungen.

Die 100 Gemälde in Bildern

ICH
Die Gründungswerke

Figuren, Porträts und erste Brüche setzen die großen Maßstäbe der arabischen Moderne.

Sans titre (Deux figures), Jewad Selim#1
Jewad Selim · Irak

Ohne Titel (zweistellig)

Datum1951TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Jewad Selim schreibt Untitled (Two Figures) in eine mit dem Irak verbundene Geschichte der Malerei einDie moderne irakische Schule verwandelt mesopotamische Hinterlassenschaften, urbanes Leben und Abstraktion in zeitgenössisches VokabularDie Figur wird durch Rahmen, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiertDas Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um ein Studium der Präsenz, der Erinnerung und gesellschaftliche Stellung Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert von 1951 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand, Sein Platz in dieser Klassifikation ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden Das mit dem Bild verbundene Bindeglied öffnet die institutionelle Bekanntmachung, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Daten von Sammlung eingesehen werden.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Jeune fille en robe peinte, Mahmoud Said#2
Mahmoud Said · Ägypten

Junges Mädchen in bemaltem Kleid

Datum1938TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Mahmoud Said schreibt Junges Mädchen in einem bemalten Kleid in eine mit Ägypten verwandte Geschichte der Malerei einDie moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale SpracheDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert von 1938 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird damit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Bedingungen beibehält Bildnutzung Die digitale Wiedergabe ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und das Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich.

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Femme à la robe rose, Baya#3
Baya · Algerien

Frau im rosa Kleid

Datums. d.TechnikAquarell und Gouache auf PapierSammlungBarjeel Art Foundation

Baya stellt Frau mit rosa Kleid in eine mit Algerien verbundene Geschichte der Malerei, in Algerien bewegt die moderne Malerei die Landschaft, das Zeichen und die Figur über koloniale Rahmen hinaus Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus und wird zu einer Studie über Präsenz, Erinnerung und soziale Stellung. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Aquarell und Gouache auf Papier. Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; Das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Le Coq éloquent, Shakir Hassan Al Said#4
Shakir Hassan Al Said · Irak

Der eloquente Hahn

Datum1954TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Shakir Hassan Al Said stellt den Beredten Hahn in eine mit dem Irak verbundene Geschichte der MalereiDie moderne irakische Schule verwandelt mesopotamische Hinterlassenschaften, das städtische Leben und die Abstraktion in zeitgenössisches VokabularDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus herausgespieltDas Gemälde verwandelt somit eine Szene oder eine Symbol in autonomem Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert von 1954, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Daten von Sammlung eingesehen werden kann Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes aufbewahrt.

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Portrait d’une Italienne, Abdel Hadi El Gazzar#5
Abdel Hadi El Gazzar · Ägypten

Porträt einer Italienerin

Datum1960TechnikÖl und Tempera auf PlatteSammlungBarjeel Art Foundation

Abdel Hadi El Gazzar stellt Porträt einer Italienerin in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale Sprache Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus und wird zu einem Studium der Präsenz, Erinnerung und Gesellschaftliche Stellung Die Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert von 1960 dar, hergestellt in Öl und Tempera auf Tafel Sein Platz in dieser Einteilung liegt in dieser Fähigkeit, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Strecke, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Bedingungen beibehält Bildnutzung Die digitale Wiedergabe ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und das Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich.

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Rêves de la détenue, Inji Efflatoun#6
Inji Efflatoun · Ägypten

Träume des Insassen

Datum1961TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Inji Efflatoun stellt Träume des Insassen in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale Sprache Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um zu einer Studie über Präsenz, Erinnerung und Position zu werden Sozial. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert von 1961 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird somit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich. DIE Link, der mit dem Bild verbunden ist, öffnet die institutionelle Mitteilung, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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La Ville rouge, Fahr El-Nissa Zeid#7
Fahr El-Nissa Zeid · Türkei

Die Rote Stadt

Datum1957TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Fahr El-Nissa Zeid stellt Die Rote Stadt in eine mit der Türkei verbundene Geschichte der Malerei Diese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen beiDer Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer geistigen Form ebenso wie zu einem beobachteten Raum. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert von 1957, hergestellt in Öl auf Leinwand Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und -bedingungen speichert Bildnutzung.

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Le Dernier Son, Ibrahim El-Salahi#8
Ibrahim El-Salahi · Sudan

Der letzte Ton

Datum1964TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Ibrahim El-Salahi stellt The Last Sound in eine mit dem Sudan verbundene Geschichte der MalereiDie sudanesische Schule vereint Zeichen, Spiritualität, Farbe und Erfahrungen der afrikanischen und arabischen ModerneDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Mitteilung der Barjeel Art Foundation wird das Werk als datiert 1964 dargestellt, in Öl auf Leinwand gefertigt Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes bewahrt. DORT Die digitale Reproduktion hilft dabei, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Icônes de Moudarres, Fateh Al Moudarres#9
Fateh Al Moudarres · Syrien

Ikonen von Moudarres

Datum1962TechnikMalereiSammlungBarjeel Art Foundation

Fateh Al Moudarres schreibt Ikonen von Moudarres in eine mit Syrien verbundene Geschichte der Malerei ein Die syrische Malerei vereint Ikone, Porträt, Material und historisches GedächtnisDas Motiv bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine autonome Bildaussage Dort Bekanntmachung der barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert von 1962 dar, in der Malerei hergestellt Sein Platz in dieser Rangliste ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden Digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich Der Zusammenhang, der mit verbunden ist Das Bild öffnet den institutionellen Datensatz, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Groupe aux fleurs, Paul Guiragossian#10
Paul Guiragossian · Armenien

Blumengruppe

Datums. d.TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Paul Guiragossian stellt Flower Group in eine mit Armenien verbundene Geschichte der Malerei, Dieses Werk trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwand. Das Werk wird so zu einem Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen. Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und Sammlungsdaten einsehbar Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Strecke, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes aufbewahrt.

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Le Mari, Marwan#11
Marwan · Syrien

Der Ehemann

Datum1966TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Marwan stellt den Ehemann in eine mit Syrien verbundene Geschichte der Malerei Die syrische Malerei vereint Ikone, Porträt, Material und historisches Gedächtnis Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um eine Studie über Präsenz, Erinnerung und soziale Stellung zu werden Barjeel Art's Notice Stiftung präsentiert das Werk mit Datum 1966, hergestellt in Öl auf Leinwand Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes bewahrtDie digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich.

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Automne dans la vallée de Yosemite, Etel Adnan#12
Etel Adnan · Libanon

Herbst im Yosemite Valley

Datum1964TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Etel Adnan stellt den Herbst im Yosemite-Tal in eine mit dem Libanon verbundene Geschichte der Malerei, im Libanon haben Werkstätten, Zeitschriften und mediterrane Zirkulationen eine Diaspora-offene Moderne favorisiert, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche spielt sich aber in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus aus Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert 1964 dar, in Öl auf Leinwand gefertigt Hier zählt die Malerei für die eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das sie sichtbar macht Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und das Material bleiben für die Messung unerlässlich Vollständig das Werk Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Composition en jaune, Saloua Raouda Choucair#13
Saloua Raouda Choucair · Libanon

Zusammensetzung in Gelb

Datum1965TechnikÖl auf PlatteSammlungBarjeel Art Foundation

Saloua Raouda Choucair schreibt Komposition in Gelb in eine Geschichte der Malerei, die mit dem Libanon verbunden ist Im Libanon haben Werkstätten, Zeitschriften und mediterrane Zirkulationen eine für Diasporas offene Moderne bevorzugt Die Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnet Farbe füllt keine bereits existierende Form aus: Sie konstruiert die Tiefe, den Rhythmus und sehr die Ausgewogenheit von Malerei Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert 1965, hergestellt in Öl auf Tafel Sein Platz in dieser Klassifizierung liegt in dieser Fähigkeit, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden Die mit dem Bild verbundene Verbindung öffnet die institutionelle Mitteilung, wo der ursprüngliche Titel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten sein können Konsultation Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes beibehält.

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Aléa, Ahmed Cherkaoui#14
Ahmed Cherkaoui · Marokko

Alea

Datum1965TechnikÖl auf Jute, montiert auf einer PlatteSammlungBarjeel Art Foundation

Ahmed Cherkaoui stellt Aléa in eine mit Marokko verbundene Geschichte der MalereiDie marokkanische Moderne verknüpft Material, Zeichen, Populärkultur und Autonomie der bemalten OberflächeDas Motiv bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine autonome Bildaussage Dort Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk in der Datierung von 1965, hergestellt in Öl auf Jute auf Tafel montiert Das Werk wird somit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen beibehält Das Bild. Die digitale Wiedergabe ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und das Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Femme et mur, Mohammed Issiakhem#15
Mohammed Issiakhem · Algerien

Frau und Wand

Datum1977-78TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Mohammed Issiakhem stellt Frau und Mauer in eine mit Algerien verbundene Geschichte der Malerei, in Algerien bewegt die moderne Malerei die Landschaft, das Zeichen und die Figur über koloniale Rahmen hinaus Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus und wird zum Studium von Präsenz, Erinnerung und Position Sozial. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert 1977-78 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Daten von Sammlung eingesehen werden.

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Sans titre (Zar), Kamala Ibrahim Ishaq#16
Kamala Ibrahim Ishaq · Sudan

Ohne Titel (Zar)

Datum1973TechnikÖl auf Leinwand (mit Brett auf der Rückseite bedeckt)SammlungBarjeel Art Foundation

Kamala Ibrahim Ishaq schreibt Untitled (Zar) in eine mit dem Sudan verbundene Geschichte der Malerei einDie sudanesische Schule vereint Zeichen, Spiritualität, Farbe und Erfahrungen der afrikanischen und arabischen ModerneDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit dem Datum 1973 dargestellt, hergestellt in Öl auf Leinwand (mit Brett auf der Rückseite bedeckt).Malerei zählt hier für die eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das sie sichtbar machtDie mit dem Bild verbundene Verknüpfung öffnet die institutionelle Bekanntmachung, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Daten Sammlerstücke eingesehen werden können Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes aufbewahrt.

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Le Martyr, Gazbia Sirry#17
Gazbia Sirry · Ägypten

Der Märtyrer

Datum1961TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Gazbia Sirry stellt den Märtyrer in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier das lokale Erbe, die soziale Beobachtung und die internationale SpracheDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus herausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in einen bildlichen Satz Autonom Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert 1961 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand, Sein Platz in dieser Klassifizierung ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes behält. DORT Die digitale Reproduktion hilft dabei, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Le Gardien de la vie, Hamed Ewais#18
Hamed Ewais · Ägypten

Der Hüter des Lebens

Datum1968TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Hamed Ewais stellt den Hüter des Lebens in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der MalereiDie moderne ägyptische Malerei artikuliert hier das lokale Erbe, die soziale Beobachtung und die internationale SpracheDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit dem Datum 1968 dargestellt, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird somit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung unerlässlich Die Arbeit Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Le Héros, Mahmoud Sabri#19
Mahmoud Sabri · Irak

Der Held

Datum1963TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Mahmoud Sabri stellt den Helden in eine mit dem Irak verbundene Geschichte der MalereiDie moderne irakische Schule verwandelt mesopotamische Hinterlassenschaften, urbanes Leben und Abstraktion in zeitgenössisches VokabularDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit dem Datum 1963, hergestellt in Öl auf Leinwand. Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können. Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Informationen speichert Originale und Nutzungsbedingungen des Bildes.

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Madone aux oranges, Ismail Shammout#20
Ismail Shammout · Palästina

Orangenmadonna

Datum1997TechnikÖl auf LeinwandSammlungBarjeel Art Foundation

Ismail Shammout schreibt Madonna der Orangen in eine mit Palästina verbundene Geschichte der Malerei einDie palästinensische Malerei macht Territorium, Erinnerung und Figuren zu Orten des visuellen WiderstandsDas Motiv bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit Datum 1997, gefertigt in Öl auf Leinwand, Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen bewahrt Das Bild. Die digitale Wiedergabe ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und das Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Mélodies tristes, Suleiman Mansour#21
Suleiman Mansour · Palästina

Traurige Melodien

Suleiman Mansour schreibt Sad Melodies in eine mit Palästina verbundene Geschichte der Malerei einDie palästinensische Malerei macht Territorium, Erinnerung und Figuren zu Orten des visuellen WiderstandsDas Motiv bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert von 1977 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand, Sein Platz in dieser Klassifikation ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben wesentlich für Das Werk vollständig messen Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Datensatz, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Femme cousant, Louay Kayyali#22
Louay Kayyali · Syrien

Frau näht

Louay Kayyali schreibt Frau Nähen in eine Geschichte der Malerei mit Bezug zu Syrien Die syrische Malerei vereint Ikone, Porträt, Material und historisches Gedächtnis Die Figur wird durch Rahmen, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um eine Studie über Präsenz, Erinnerung und soziale Stellung zu werden Barjeels Notiz Art Foundation präsentiert das Werk mit Datum 1974, aus Öl auf Verbundholz Das Werk wird damit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die mit dem Bild verbundene Verknüpfung öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, Datierung, Technik und Sammlungsdaten eingesehen werden können Der französische Titel Ermöglicht das einfache Lesen des Kurses, während die Quelle die Originalinformationen und Nutzungsbedingungen des Bildes speichert.

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Composition, Mona Al Khaja#23
Mona Al Khaja · Libanon

Komposition

Mona Al Khaja stellt Komposition in eine mit dem Libanon verbundene Geschichte der Malerei Im Libanon haben Werkstätten, Zeitschriften und mediterrane Zirkulationen eine für Diasporas offene Moderne begünstigt, Die Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnet Farbe füllt keine bereits existierende Form: Sie konstruiert die Tiefe, den Rhythmus und die sehr große Ausgewogenheit des Gemäldes Dort Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit Datum 2006, produziert in Mischtechnik Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes behält Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung unerlässlich Die Arbeit.

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Bribes de corps, Huguette Caland#24
Huguette Caland · Libanon

Körperfetzen

Huguette Caland stellt Bits of Bodies in eine mit dem Libanon verbundene Geschichte der Malerei, im Libanon haben Werkstätten, Zeitschriften und mediterrane Zirkulationen eine Diaspora-offene Moderne favorisiertDas Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in einen Satz Autonomes Bild In der Mitteilung der Barjeel Art Foundation wird das Werk als datiert 1971 dargestellt, in Öl auf Leinwand gefertigt Hier zählt die Malerei für ihre eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das sie sichtbar macht Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich. Der mit dem Bild verknüpfte Link öffnet den institutionellen Datensatz, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Cube blanc dans un cube brun, Samia Halaby#25
Samia Halaby · Palästina

Weißer Würfel in einem braunen Würfel

Samia Halaby schreibt in einen braunen Würfel in eine mit Palästina verbundene MalgeschichteDie palästinensische Malerei macht Territorium, Erinnerung und Figur zu Orten des visuellen WiderstandsDie Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnetFarbe füllt keine bereits existierende Form: Sie konstruiert Tiefe, Rhythmus und sogar Gleichgewicht Aus dem Gemälde Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert 1969, hergestellt in Öl auf Leinwand, Sein Platz in dieser Klassifizierung liegt in dieser Fähigkeit, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden Das mit dem Bild verbundene Bindeglied öffnet den institutionellen Hinweis, wo der ursprüngliche Titel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten sein können Konsultation Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes beibehält.

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II
Gesellschaften, Erinnerungen und Territorien

Malerei wird zum Raum für Körper, Städte, Konflikte, Arbeit und Exil.

Composition no 3, Ramses Younan#26
Ramses Younan · Ägypten

Zusammensetzung Nr. 3

Ramses Younan schreibt Komposition Nr. 3 in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale Sprache Die Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnet Farbe füllt keine bereits existierende Form aus: Sie konstruiert die Tiefe, den Rhythmus und die sehr große Ausgewogenheit des Gemäldes DORT Barjeel Art Foundation Notice präsentiert das Werk mit Datum c. 1964, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird damit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes bewahrt Dort Die digitale Reproduktion hilft dabei, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Deux Sœurs, Samir Rafi#27
Samir Rafi · Ägypten

Zwei Schwestern

Samir Rafi stellt Zwei Schwestern in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale Sprache Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um dort zum Studium der Präsenz, Erinnerung und sozialen Stellung zu werden Mitteilung der barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit Datum 1950, hergestellt in Öl auf Tafel Die digitale Reproduktion hilft bei der Identifizierung von Komposition und Palette; das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich. Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten angegeben werden können konsultiert werden.

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Nocturne, Seif Wanly#28
Seif Wanly · Ägypten

Nocturne

Seif Wanly stellt Nocturne in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei, die neuägyptische Malerei artikuliert hier das lokale Erbe, die soziale Beobachtung und die internationale Sprache, das Subjekt bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche spielt sich jedoch in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus aus Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in einen bildlichen Satz Autonom Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert 1953, in Öl auf Tafel gefertigt Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können DIE Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes speichert.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Femme nue, Adham Wanly#29
Adham Wanly · Ägypten

Nackte Frau

Adham Wanly stellt Naked Woman in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale Sprache Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um dort zum Studium der Präsenz, Erinnerung und sozialen Stellung zu werden Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als undatiert dar, wie in der Online-Mitteilung angegeben, in Öl auf Leinwand hergestellt Sein Platz in diesem Ranking ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Bedingungen beibehält Bildnutzung.

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Prêtres du temple, Dia Azzawi#30
Dia Azzawi · Irak

Tempelpriester

Dia Azzawi schreibt Priester des Tempels in eine mit dem Irak verbundene Geschichte der Malerei einDie moderne irakische Schule verwandelt mesopotamisches Erbe, städtisches Leben und Abstraktion in zeitgenössisches VokabularDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus herausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk wie ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwand. Das Werk wird so zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten entstanden sind, ohne einem einzigen Modell zu folgen. Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und das Material Wesentlich bleiben, um das Werk vollständig zu messen Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Assouan — Les Rochers, Mahmoud Said#31
Mahmoud Said · Ägypten

Assuan - Die Felsen

Mahmoud Said stellt Assuan - Die Felsen in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale SpracheDer Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer mentalen Form ebenso wie zu einem beobachteten Raum. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als undatiert, das in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwandkarton Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle sie behält Originalinformationen und Nutzungsbedingungen des Bildes.

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La Quatrième Épouse, Inji Efflatoun#32
Inji Efflatoun · Ägypten

Die vierte Frau

Inji Efflatoun stellt Die vierte Frau in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der MalereiDie moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale SpracheDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Mitteilung der Barjeel Art Foundation wird das Werk als datiert 1952 dargestellt, in Öl auf Leinwand gefertigt Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes bewahrt. DORT Die digitale Reproduktion hilft dabei, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Portrait d’une famille nubienne, Gazbia Sirry#33
Gazbia Sirry · Ägypten

Porträt einer nubischen Familie

Gazbia Sirry stellt Porträt einer nubischen Familie in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei, Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale Sprache Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um zu einem Studium der Präsenz, Erinnerung und Gesellschaftliche Stellung Die Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert 1962 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand, Sein Platz in dieser Klassifikation ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung unerlässlich Die Arbeit Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Deux personnes en tenues spatiales, Abdel Hadi El Gazzar#34
Abdel Hadi El Gazzar · Ägypten

Zwei Personen in Raumanzügen

Abdel Hadi El Gazzar stellt in einer mit Ägypten verbundenen Malgeschichte zwei Personen in Weltraumoutfits, die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale SpracheDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt somit eine Szene oder eine Symbol in autonomem Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert c. Anfang der 1960 er Jahre, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird so zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die mit dem Bild verbundene Verknüpfung öffnet die institutionelle Bekanntmachung, wo der ursprüngliche Titel, die Datierung, die Technik und Sammlungsdaten einsehbar Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Strecke, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes aufbewahrt.

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Marchande de tissus, Jewad Selim#35
Jewad Selim · Irak

Stoffhändler

Jewad Selim stellt Fabric Merchant in eine mit dem Irak verbundene Geschichte der MalereiDie moderne irakische Schule verwandelt mesopotamisches Erbe, urbanes Leben und Abstraktion in zeitgenössisches VokabularDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag In der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit dem Datum 1953, in Öl auf Tafel gefertigt, dargestellt Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes beibehält Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das eigentliche Format und Material bleiben Wesentlich, um die Arbeit vollständig zu messen.

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Mur no 1, Shakir Hassan Al Said#36
Shakir Hassan Al Said · Irak

Mauer Nr. 1

Shakir Hassan Al Said setzt die Mauer Nr. 1 in eine mit dem Irak verbundene Geschichte der Malerei Die moderne irakische Schule verwandelt mesopotamische Hinterlassenschaften, urbanes Leben und Abstraktion in zeitgenössisches Vokabular Die Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnetFarbe füllt keine bereits existierende Form: Sie konstruiert Tiefe, Rhythmus und sogar Gleichgewicht Aus dem Gemälde Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk wie ohne im Online-Hinweis angegebene Datierung dar, in Öl auf einer Holztafel gefertigt Hier zählt die Malerei für die eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das sie sichtbar macht Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben Wesentlich, um das Werk vollständig zu messen Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Le Marchand de panais, Mahmoud Sabri#37
Mahmoud Sabri · Irak

Der Pastinakenhändler

Mahmoud Sabri stellt den Pastinakenhändler in eine mit dem Irak verbundene Geschichte der MalereiDie moderne irakische Schule verwandelt mesopotamische Hinterlassenschaften, urbanes Leben und Abstraktion in zeitgenössisches VokabularDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus herausgespieltDas Gemälde verwandelt somit eine Szene oder eine Symbol im autonomen Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit der Datierung 1950, hergestellt in Öl auf Leinwand. Sein Platz in dieser Klassifizierung liegt in dieser Fähigkeit, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden. Das mit dem Bild verbundene Bindeglied öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Daten Sammlerstücke eingesehen werden können Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes aufbewahrt.

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Rêve brisé, Dia Azzawi#38
Dia Azzawi · Irak

Gebrochener Traum

Dia Azzawi stellt Broken Dream in eine mit dem Irak verbundene Geschichte der Malerei Die moderne irakische Schule verwandelt mesopotamische Hinterlassenschaften, urbanes Leben und Abstraktion in zeitgenössisches VokabularDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk wie ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird so zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Informationen speichert Originale und Nutzungsbedingungen des Bildes Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Trois garçons palestiniens, Marwan#39
Marwan · Syrien

Drei palästinensische Jungen

Marwan stellt Drei palästinensische Jungen in eine mit Syrien verbundene Geschichte der Malerei Die syrische Malerei vereint Ikone, Porträt, Material und historisches Gedächtnis Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um zu einer Studie über Präsenz, Erinnerung und soziale Stellung zu werden Die Notiz von Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert 1970, hergestellt in Öl auf Leinwand Digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das tatsächliche Format und Material bleiben wesentlich, um das Werk vollständig zu messen Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten sein können konsultiert.

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La Bête et l’Homme du peuple, Fateh Al Moudarres#40
Fateh Al Moudarres · Syrien

Das Biest und der Mann des Volkes

Fateh Al Moudarres stellt Das Biest und den Menschen des Volkes in eine mit Syrien verbundene Geschichte der Malerei Die syrische Malerei vereint Ikone, Porträt, Material und historisches GedächtnisDas Motiv bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in einen bildlichen Satz Autonom Die Barjeel Art Foundation Mitteilung präsentiert das Werk als datiert 1987, in Öl auf Leinwand gefertigt Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können DIE Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes speichert.

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Famille kurde, Chafic Abboud#41
Chafic Abboud · Libanon

Kurdische Familie

Chafic Abboud stellt die kurdische Familie in eine mit dem Libanon verbundene Geschichte der Malerei, im Libanon haben Werkstätten, Zeitschriften und mediterrane Auflagen eine für Diasporas offene Moderne begünstigt, Die Figur wird durch Einrahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus und wird zu einer Studie über Präsenz, Erinnerung und Position Sozial. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert von 1950 dar, in Öl auf Tafel gefertigt Sein Platz in dieser Einteilung ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes behält. DORT Die digitale Reproduktion hilft dabei, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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La Lampe, Paul Guiragossian#42
Paul Guiragossian · Armenien

Die Lampe

Paul Guiragossian stellt La Lampe in eine mit Armenien verbundene Geschichte der Malerei, Dieses Werk trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit dem Datum 1979 dargestellt, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird somit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung unerlässlich Die Arbeit Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Ville II, Huguette Caland#43
Huguette Caland · Libanon

Stadt II

Huguette Caland stellt Ville II. in eine mit dem Libanon verbundene Geschichte der Malerei, im Libanon haben Werkstätten, Zeitschriften und mediterrane Zirkulationen eine Diaspora-offene Moderne begünstigtDer Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer geistigen Form ebenso wie ein beobachteter Raum Dort Barjeel Art Foundation Notice präsentiert das Werk mit Datum 1968, hergestellt in Öl auf Leinwand Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und Nutzungsbedingungen speichert Aus dem Bild.

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La Montagne, Liban, Etel Adnan#44
Etel Adnan · Libanon

Der Berg, Libanon

Etel Adnan stellt La Montagne, Libanon in eine mit dem Libanon verbundene Geschichte der Malerei Im Libanon haben Werkstätten, Zeitschriften und mediterrane Zirkulationen eine für Diasporas offene Moderne begünstigtDer Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer geistigen Form ebenso wie ein beobachteter Raum Dort Barjeel Art Foundation Notice präsentiert das Werk als datiert 1973, in Öl auf Leinwand gefertigt Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes bewahrt Digitale Reproduktion Ermöglicht es Ihnen, Komposition und Palette zu identifizieren; Das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Deux diagonales, Samia Halaby#45
Samia Halaby · Palästina

Zwei Diagonalen

Samia Halaby schreibt zwei Diagonalen in eine mit Palästina verbundene Geschichte der Malerei einDie palästinensische Malerei macht Territorium, Erinnerung und Figur zu Orten des visuellen WiderstandsDie Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnetFarbe füllt keine bereits existierende Form aus: Sie konstruiert die Tiefe, den Rhythmus und die sehr große Ausgewogenheit des Gemäldes. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert 1968, in der Malerei hergestellt Sein Platz in dieser Klassifizierung ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich Die Verbindung, die damit verbunden ist Das Bild öffnet den institutionellen Datensatz, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Section raciste, Nabil Anani#46
Nabil Anani · Palästina

Rassistische Sektion

Nabil Anani stellt Rassistische Sektion in eine mit Palästina verbundene Geschichte der MalereiDie palästinensische Malerei macht Territorium, Erinnerung und Figuren zu Orten des visuellen WiderstandsDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus herausgespieltDas Gemälde verwandelt somit eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Mitteilung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit Datum 2011 dargestellt, hergestellt in Acryl auf Leinwand Das Werk wird somit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten Eingesehen werden kann Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes aufbewahrt.

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Sliman, Tammam Al-Akhal#47
Tammam Al-Akhal · Palästina

Sliman

Tammam Al-Akhal stellt Sliman in eine mit Palästina verbundene Geschichte der MalereiDie palästinensische Malerei macht Territorium, Erinnerung und Figuren zu Orten des visuellen WiderstandsDas Motiv bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in einen Satz Autonomes Bild In der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit dem Datum 1974 dargestellt, hergestellt in Öl auf Leinwand Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes beibehält Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben wesentlich Arbeit vollständig zu messen.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Chevaux, Jumana El Husseini#48
Jumana El Husseini · Palästina

Pferde

Jumana El Husseini stellt Pferde in eine mit Palästina verbundene Geschichte der MalereiDie palästinensische Malerei macht Territorium, Erinnerung und Figuren zu Orten des visuellen WiderstandsDas Motiv bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Mitteilung der Barjeel Art Foundation wird das Werk als datiert 1972 dargestellt, in Öl auf Leinwand gefertigt Hier zählt die Malerei für ihre eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das sie sichtbar macht Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich. Der mit dem Bild verknüpfte Link öffnet den institutionellen Datensatz, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Mémoire des lieux, Suleiman Mansour#49
Suleiman Mansour · Palästina

Erinnerung an Orte

Suleiman Mansour schreibt Erinnerung an Orte in eine mit Palästina verbundene Geschichte der MalereiDie palästinensische Malerei macht Territorium, Erinnerung und die Figur zu Orten des visuellen WiderstandsDer Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer mentalen Form ebenso wie zu einem Raum Beobachtet Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als undatiert dar, das in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwand. Sein Platz in dieser Klassifizierung ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden. Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und Erhebungsdaten eingesehen werden.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Matin calme, Suleiman Mansour#50
Suleiman Mansour · Palästina

Ruhiger Morgen

Suleiman Mansour stellt Morning Calm in eine mit Palästina verbundene Geschichte der MalereiDie palästinensische Malerei macht Territorium, Erinnerung und die Figur zu Orten des visuellen WiderstandsDer Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer mentalen Form ebenso wie zu einem beobachteten Raum. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwand. Das Werk wird so zu einem Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten entstanden sind, ohne einem einzigen Modell zu folgen. Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Bedingungen speichert Bildnutzung Die digitale Wiedergabe ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und das Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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III
Zeichen, Materialien und Abstraktionen

Vom Maghreb bis zum Sudan nimmt die bemalte Oberfläche Geometrien, Kalligraphie und neue Materialien auf.

Abstraction verte, Mohammed Khadda#51
Mohammed Khadda · Algerien

Grüne Abstraktion

Mohammed Khadda stellt die Grüne Abstraktion in eine mit Algerien verbundene Geschichte der Malerei, in Algerien bewegt die moderne Malerei die Landschaft, das Zeichen und die Figur über koloniale Rahmen hinaus Die Oberfläche ist geordnet nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen Farbe füllt keine vorbestehende Form aus: Sie konstruiert die Tiefe, den Rhythmus und sehr die Ausgewogenheit des Gemäldes DORT Mitteilung der barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit Datum 1969, hergestellt in Öl auf Leinwand Digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten vorliegen können konsultiert werden.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Abstraction verte sur fond orange, Mohammed Khadda#52
Mohammed Khadda · Algerien

Grüne Abstraktion auf orangefarbenem Hintergrund

Mohammed Khadda schreibt die Grüne Abstraktion auf orangefarbenem Grund in eine mit Algerien verbundene Geschichte der Malerei einIn Algerien bewegt die moderne Malerei die Landschaft, das Zeichen und die Figur über koloniale Rahmen hinaus Die Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnetFarbe füllt keine bereits existierende Form aus: Sie konstruiert Tiefe, Rhythmus und sogar Gleichgewicht Aus dem Gemälde Die Barjeel Art Foundation Mitteilung stellt das Werk als ohne im Online-Hinweis angegebene Datierung dar, hergestellt in Öl auf Leinwand 73 x 60 cm, Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und Erhebungsdaten eingesehen werden.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Lumière du Sud, Abdallah Benanteur#53
Abdallah Benanteur · Algerien

Südliches Licht

Abdallah Benanteur stellt Light of the South in eine mit Algerien verbundene Geschichte der Malerei, in Algerien bewegt die moderne Malerei die Landschaft, das Zeichen und die Figur über koloniale Rahmen hinaus, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit dem Datum 1960 dargestellt, hergestellt in Öl auf Karton. Sein Platz in dieser Rangliste ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen. Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen beibehält Das Bild. Die digitale Wiedergabe ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und das Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Le Jardin de Saadi, Abdallah Benanteur#54
Abdallah Benanteur · Algerien

Der Saadi-Garten

Abdallah Benanteur stellt den Garten von Saadi in eine mit Algerien verbundene Geschichte der Malerei, in Algerien bewegt die moderne Malerei die Landschaft, das Zeichen und die Figur über koloniale Rahmen hinaus, Der Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer mentalen Form ebenso wie zu einem beobachteten Raum. Die Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert 1984, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird damit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben wesentlich, um das Werk vollständig zu messen Der Link Mit dem Bild verbunden öffnet sich die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Rêve, Abdel Kader Guermaz#55
Abdel Kader Guermaz · Algerien

Traum

Abdel Kader Guermaz stellt den Traum in eine mit Algerien verbundene Geschichte der Malerei, in Algerien bewegt die moderne Malerei die Landschaft, das Zeichen und die Figur über koloniale Rahmen hinaus, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in einen bildlichen Satz Autonom Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit Datum 1975, hergestellt in Öl auf Leinwand Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Originalinformationen und -bedingungen behält Bildnutzung.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Le Conteur, Chaïbia Talal#56
Chaivenbia Talal · Marokko

Der Geschichtenerzähler

Chaaivia Talal stellt den Geschichtenerzähler in eine mit Marokko verbundene Geschichte der MalereiDie marokkanische Moderne verknüpft Material, Zeichen, Populärkultur und Autonomie der bemalten OberflächeDas Motiv bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in einen autonomen BildsatzDort Barjeel Art Foundation Notice präsentiert das Werk als datiert 1988, in Öl auf Leinwand gefertigt Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes bewahrt Digitale Reproduktion Ermöglicht es Ihnen, Komposition und Palette zu identifizieren; Das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Août, Chaïbia Talal#57
Chaivenbia Talal · Marokko

August

Chaivebia Talal versetzt den August in eine mit Marokko verbundene Geschichte der Malerei Die marokkanische Moderne verknüpft Material, Zeichen, Populärkultur und Autonomie der bemalten OberflächeDas Motiv bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine autonome Bildaussage Dort Bekanntmachung der barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit Datum 1969, hergestellt in Öl auf Leinwand. Sein Platz in dieser Klassifizierung ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden. Die digitale Reproduktion ermöglicht die Identifizierung von Komposition und Palette; Das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich. Der Link Mit dem Bild verbunden öffnet sich die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Orchestre de femmes du Rif, Meriem Meziane#58
Meriem Meziane · Marokko

Rif-Frauenorchester

Meriem Meziane schreibt Rif Women's Orchestra in eine mit Marokko verbundene Geschichte der Malerei einDie marokkanische Moderne verknüpft Material, Zeichen, Populärkultur und Autonomie der bemalten Oberfläche Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiertDas Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um zu einem Studium der Präsenz, Erinnerung und Position zu werden Sozial. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert um 1969, in Öl auf Leinwand gefertigt, dar Das Werk wird damit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die mit dem Bild verbundene Verknüpfung öffnet den institutionellen Hinweis, wo der ursprüngliche Titel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten sein können Konsultation Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes beibehält.

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Nejia et Saida, Safia Farhat#59
Safia Farhat · Tunesien

Nejia und Saida

Safia Farhat stellt Nejia und Saida in eine mit Tunesien verbundene Geschichte der Malerei, die tunesische Malerei konfrontiert tägliche Szene, Territorium und Experimente mit Farbe Das Motiv bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in einen bildlichen Satz Autonom Der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als Anfang der 1960 er Jahre datiert dar, aus Acryl auf Leinwand Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes beibehält Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben wesentlich Arbeit vollständig zu messen.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Plaine fertile, Hedi Turki#60
Hedi Turki · Tunesien

Fruchtbare Ebene

Hedi Turki stellt Fertile Plain in eine mit Tunesien verbundene Geschichte der Malerei Die tunesische Malerei konfrontiert die tägliche Szene, das Territorium und das Experimentieren mit Farbe Der Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer mentalen Form ebenso wie zu einem beobachteten Raum Die Notiz von Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert 1990, aus Acryl an Bord, hier zählt Malerei für die eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das sie sichtbar macht Digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben wesentlich, um das Werk vollständig zu messen Der mit dem Bild verbundene Link öffnet Die institutionelle Aufzeichnung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Autoportrait, série 6 ×, Rafik El Kamel#61
Rafik El Kamel · Tunesien

Selbstporträt, Serie 6 ×

Rafik El Kamel schreibt Selbstporträt, Serie 6 × in einer mit Tunesien verbundenen Geschichte der Malerei Die tunesische Malerei konfrontiert tägliche Szene, Territorium und Experimente mit Farbe Die Figur wird durch Rahmen, Haltung und die Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus und wird zu einem Studium der Präsenz, Erinnerung und Position Sozial. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert 1987 dar, aus Acryl auf Leinwand, Sein Platz in dieser Einteilung liegt in dieser Fähigkeit, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden Die mit dem Bild verbundene Verknüpfung öffnet den institutionellen Hinweis, wo der ursprüngliche Titel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten sein können Konsultation Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes beibehält.

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Village berbère, Shasha Guiga#62
Shasha Guiga · Tunesien

Berberdorf

Shasha Guiga stellt Berber Village in eine mit Tunesien verbundene Geschichte der Malerei Die tunesische Malerei konfrontiert die tägliche Szene, das Territorium und das Experimentieren mit Farbe Der Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer mentalen Form ebenso wie zu einem beobachteten Raum Die Notiz von Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit Datum 1967, aus Öl auf Holz Das Werk wird damit zum Maßstab, um zu verstehen, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes bewahrt Digitale Reproduktion Ermöglicht die Identifizierung von Komposition und Palette; Das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Le Combattant, Al Taher Al Maghrabi#63
Al Taher Al Maghrabi · Libyen

Der Kämpfer

Al Taher Al Maghrabi stellt den Kämpfer in eine mit Libyen verbundene Geschichte der Malerei, diese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche spielt sich aber in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus aus Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Mitteilung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit dem Datum 1990 dargestellt, hergestellt in Öl auf Leinwand. Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; Das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich. Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Daten angegeben sind Sammelobjekt eingesehen werden.

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Nuit du henné, Massoud Al Barouni#64
Massoud Al Barouni · Libyen

Henna Nacht

Massoud Al Barouni stellt die Henna-Nacht in eine mit Libyen verbundene Geschichte der Malerei, Dieses Werk trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Mitteilung der Barjeel Art Foundation wird das Werk als datiert 1960 dargestellt, aus Öl auf Holz Hier zählt die Malerei für ihre eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das sie sichtbar macht Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten sein können Konsultation Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes beibehält.

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Lunes et montagne renversée, Hussein Shariffe#65
Hussein Shariffe · Sudan

Monde und umgestürzter Berg

Hussein Shariffe schreibt Monde und versetzte Berge in eine mit dem Sudan verbundene Geschichte der Malerei einDie sudanesische Schule vereint Zeichen, Spiritualität, Farbe und Erfahrungen der afrikanischen und arabischen ModerneDer Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer mentalen Form ebenso wie zu einem Raum Beobachtet In der Mitteilung der Barjeel Art Foundation wird das Werk als undatiert dargestellt, wie es in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwand Sein Platz in dieser Klassifizierung ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und Bild Nutzungsbedingungen. Die digitale Reproduktion hilft bei der Identifizierung von Komposition und Palette; Das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Au nord du vent du Nord, Hussein Shariffe#66
Hussein Shariffe · Sudan

Nördlich des Nordwindes

Hussein Shariffe schreibt North of the North Wind in eine mit dem Sudan verbundene Geschichte der Malerei einDie sudanesische Schule vereint Zeichen, Spiritualität, Farbe und Erfahrungen der afrikanischen und arabischen ModerneDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus herausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert 1960 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird damit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und das Material bleiben für die Messung unerlässlich Vollständig das Werk Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Grand Rouge, Hussein Shariffe#67
Hussein Shariffe · Sudan

Groß Rot

Hussein Shariffe stellt Grand Rouge in eine mit dem Sudan verbundene Geschichte der MalereiDie sudanesische Schule vereint Zeichen, Spiritualität, Farbe und Erfahrungen der afrikanischen und arabischen ModerneDie Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnetFarbe füllt keine bereits existierende Form: Sie konstruiert die Tiefe, den Rhythmus und die sehr große Ausgewogenheit des Gemäldes DORT Barjeel Art Foundation Notice präsentiert das Werk mit Datum 1958, hergestellt in Öl auf Leinwand Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und Nutzungsbedingungen speichert Aus dem Bild.

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Hommage à Paolo Uccello, Mohammed Omar Khalil#68
Mohammed Omar Khalil · Sudan

Hommage an Paolo Uccello

Mohammed Omar Khalil stellt die Hommage an Paolo Uccello in eine mit dem Sudan verbundene Geschichte der MalereiDie sudanesische Schule vereint Zeichen, Spiritualität, Farbe und Erfahrungen der afrikanischen und arabischen ModerneDas Sujet bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert 1966, in Öl auf Leinwand gefertigt Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen beibehält Das Bild. Die digitale Wiedergabe ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und das Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Portrait d’un gentleman soudanais, Ibrahim El-Salahi#69
Ibrahim El-Salahi · Sudan

Porträt eines sudanesischen Herrn

Ibrahim El-Salahi schreibt Porträt eines sudanesischen Gentleman in eine mit dem Sudan verbundene Geschichte der MalereiDie sudanesische Schule vereint Zeichen, Spiritualität, Farbe und Erfahrungen der afrikanischen und arabischen ModerneDie Figur wird durch Rahmen, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiertDas Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um ein Studium der Präsenz, der Erinnerung und gesellschaftliche Stellung Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Tafel Sein Platz in dieser Klassifizierung ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und die Material bleibt essentiell, um die Arbeit vollständig zu messen.

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Tourment éternel, Abdullah Al Muharraqi#70
Abdullah Al Muharraqi · Bahrain

Ewige Qual

Abdullah Al Muharraqi schreibt Ewige Qual in eine mit Bahrain verbundene Geschichte der Malerei einDiese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen beiDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus herausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk mit dem Datum 1988 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand, die auf Tafel montiert ist Das Werk wird somit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die mit dem Bild verbundene Verknüpfung öffnet die institutionelle Bekanntmachung, wo der ursprüngliche Titel, die Datierung, die Technik und Sammlungsdaten einsehbar Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Strecke, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes aufbewahrt.

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Génération de guerre, Abdullah Al Muharraqi#71
Abdullah Al Muharraqi · Bahrain

Kriegsgeneration

Abdullah Al Muharraqi stellt War Generation in eine mit Bahrain verbundene Geschichte der Malerei, Dieses Werk trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk wie ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwand Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes behält Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; DIE Für die vollständige Messung der Arbeit sind tatsächliches Format und Material weiterhin unerlässlich.

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Le Marié, Nasser Al Yousif#72
Nasser Al Yousif · Bahrain

Die Braut

Nasser Al Yousif stellt Die Braut in eine mit Bahrain verbundene Geschichte der Malerei Dieses Werk trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei Die Figur wird durch Rahmung, Körperhaltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus und wird zu einer Studie über Präsenz, Erinnerung und Position Sozial. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert 1979 dar, hergestellt in Nasser al Yousif, hier zählt die Malerei für ihre eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das sie sichtbar macht Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich Der Link Mit dem Bild verbunden öffnet sich die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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L’Attente, Abdul Qader Al Rais#73
Abdul Qader Al Rais · Vereinigte Arabische Emirate

Das Warten

Abdul Qader Al Rais stellt Waiting in eine mit den Vereinigten Arabischen Emiraten verbundene Geschichte der Malerei, in den Emiraten bewegen sich Pioniere von Landschaft und Figur zur Erforschung von Zeichen und Material, das Subjekt bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert um 1970 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand, Sein Platz in dieser Klassifizierung ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden Das mit dem Bild verbundene Bindeglied öffnet die institutionelle Bekanntmachung, wo der ursprüngliche Titel, die Datierung, die Technik und die Daten von Sammlung eingesehen werden.

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Espoir, Abdul Qader Al Rais#74
Abdul Qader Al Rais · Vereinigte Arabische Emirate

Hoffnung

Abdul Qader Al Rais schreibt Hoffnung in eine mit den Vereinigten Arabischen Emiraten verbundene Geschichte der Malerei einIn den Emiraten bewegen sich Pioniere von Landschaft und Figur zur Erforschung von Zeichen und MaterialDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk wie ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird so zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Informationen speichert Originale und Nutzungsbedingungen des Bildes.

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Déclin, Abdul Qader Al Rais#75
Abdul Qader Al Rais · Vereinigte Arabische Emirate

Niedergang

Abdul Qader Al Rais schreibt den Niedergang in eine mit den Vereinigten Arabischen Emiraten verbundene Geschichte der Malerei einIn den Emiraten bewegen sich Pioniere von Landschaft und Figur zur Erforschung von Zeichen und MaterialDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag In der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit dem Datum 1989 dargestellt, hergestellt in Öl auf Leinwand. Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich. Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Bekanntmachung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik usw Erhebungsdaten eingesehen werden.

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IV
Golf, Halbinsel und Erweiterungen

Golfschulen und regionale Zirkulationen erweitern die Geschichte auf zeitgenössische Praktiken.

Noir et blanc, Hassan Sharif#76
Hassan Sharif · Vereinigte Arabische Emirate

Schwarz und Weiß

Hassan Sharif schreibt Schwarz-Weiß in eine mit den Vereinigten Arabischen Emiraten verbundene Geschichte der Malerei einIn den Emiraten bewegen sich Pioniere von Landschaft und Figur zur Erforschung von Zeichen und Material Die Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnetFarbe füllt keine bereits existierende Form aus: Sie konstruiert die Tiefe, den Rhythmus und sehr die Ausgewogenheit von Malerei Die Barjeel Art Foundation Mitteilung präsentiert das Werk als datiert 1985, in Öl auf Leinwand gefertigt Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können DIE Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes speichert.

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Sans titre, Najat Maki#77
Najat Maki · Vereinigte Arabische Emirate

Ohne Titel

Najat Maki schreibt Untitled in eine mit den Vereinigten Arabischen Emiraten verbundene Geschichte der Malerei einIn den Emiraten bewegen sich Pioniere von Landschaft und Figur zur Erforschung von Zeichen und MaterialDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung zwischen Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus herausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit Datum 2015 dargestellt, hergestellt in Acryl auf Leinwand, sein Platz in dieser Rangliste ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen beibehält Aus dem Bild Die digitale Wiedergabe ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und das Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich.

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Composition aux poissons, Abdulhalim Radwi#78
Abdulhalim Radwi · Saudi-Arabien

Zusammensetzung mit Fisch

Abdulhalim Radwi stellt Composition aux Poissons in eine mit Saudi-Arabien verbundene Geschichte der Malerei, diese Arbeit wirkt an einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen mit, Die Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnetFarbe füllt keine bereits existierende Form: Sie konstruiert Tiefe, Rhythmus und Gleichgewicht Auch aus dem Gemälde Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als ohne in der Online-Mitteilung angegebene Datierung dar, hergestellt in Öl und Sand auf Masonit Das Werk wird so zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und das Material Wesentlich bleiben, um das Werk vollständig zu messen Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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La Terre des solidités, Mounirah Mosly#79
Mounirah Mosly · Saudi-Arabien

Das Land der Solidarität

Mounirah Mosly stellt Das Land der Soliditäten in eine mit Saudi-Arabien verbundene Geschichte der Malerei, Dieses Werk trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche spielt sich aber in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus aus Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag In der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit dem Datum 1970 dargestellt, hergestellt in Öl auf Holz Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Informationen speichert Originale und Nutzungsbedingungen des Bildes.

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Fidèles quittant la mosquée, Abdulrahman Al Soliman#80
Abdulrahman Al Soliman · Saudi-Arabien

Treuer Verlassen der Moschee

Abdulrahman Al Soliman schreibt Faithful in das Verlassen der Moschee in eine mit Saudi-Arabien verbundene Geschichte der Malerei einDiese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen beiDer Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zur mentalen Form Soviel wie ein beobachteter Raum Die Barjeel Art Foundation Notiz präsentiert das Werk als datiert 1981, in Öl auf Leinwand gefertigt Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Strecke, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und die Nutzungsbedingungen bewahrt Das Bild. Die digitale Wiedergabe ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und das Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Pêcheurs de perles, Maryam Mohamed Abdulla Al-Hammadi#81
Maryam Mohamed Abdulla Al-Hammadi · Katar

Perlenfischer

Maryam Mohamed Abdulla Al-Hammadi stellt Perlfischer in eine mit Katar verbundene Geschichte der Malerei, diese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde transformiert somit eine Szene oder ein Symbol Als autonomer Bildvorschlag Die Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert von 1985 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand, Sein Platz in dieser Klassifikation ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben wesentlich für Das Werk vollständig messen Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Sans titre no 13, Jassim Zaini#82
Jassim Zaini · Katar

Ohne Titel Nr. 13

Jassim Zaini schreibt in eine mit Katar verbundene Geschichte der Malerei die Untitulierte Nr. 13. Diese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche spielt sich aber in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus aus Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit Datum 1972, aus Öl auf Faserplatten, präsentiert Das Werk wird somit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die mit dem Bild verbundene Verknüpfung öffnet den institutionellen Hinweis, wo der ursprüngliche Titel, die Datierung, die Technik und die Daten von Sammlung eingesehen werden kann Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes aufbewahrt.

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Abstraction calligraphique, Wijdan#83
Wijdan · Jordanien

Kalligraphische Abstraktion

Wijdan stellt die kalligraphische Abstraktion in eine mit Jordanien verbundene Geschichte der Malerei, Diese Arbeit wirkt an einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen mit, Die Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnet Farbe füllt keine bereits existierende Form: Sie konstruiert die Tiefe, den Rhythmus und sehr die Ausgewogenheit des Gemäldes. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert 1971, hergestellt in Öl auf Leinwand Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes bewahrtDie digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung unerlässlich Die Arbeit.

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Transparence, Muhanna Durra#84
Muhanna Durra · Jordan

Transparenz

Muhanna Durra stellt Transparenz in eine mit Jordanien verbundene Geschichte der Malerei Diese Arbeit nimmt an einer regionalen Moderne teil, die aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen besteht Die Oberfläche ist nach Massen, Intervallen, Zeichen und Überlagerungen geordnet Farbe füllt keine bereits existierende Form aus: Sie konstruiert die Tiefe, den Rhythmus und die sehr große Ausgewogenheit des Gemäldes DORT Barjeel Art Foundation Notice präsentiert das Werk als datiert 1970, in Öl auf Leinwand gefertigt Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das eigentliche Format und Material bleiben wesentlich, um das Werk vollständig zu messen Der Link, der mit verbunden ist Das Bild öffnet den institutionellen Datensatz, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Requiem pour une ville, Asma Fayoumi#85
Asma Fayoumi · Jordan

Requiem für eine Stadt

Asma Fayoumi schreibt Requiem für eine Stadt in eine mit Jordanien verbundene Geschichte der Malerei einDiese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen beiDer Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer mentalen Form ebenso wie zu einem Raum Beobachtet In der Mitteilung der Barjeel Art Foundation wird das Werk als datiert 1968 dargestellt, hergestellt in Öl auf Leinwand, Sein Platz in dieser Klassifizierung liegt in dieser Fähigkeit, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verbinden Die mit dem Bild verbundene Verknüpfung öffnet den institutionellen Hinweis, wo der ursprüngliche Titel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten sein können Konsultation Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes beibehält.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Ayla, Hind Nasser#86
Hind Nasser · Jordan

Ayla

Hind Nasser stellt Ayla in eine mit Jordanien verbundene Geschichte der Malerei, Dieses Werk trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in einen bildlichen Satz Autonom Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit Datum 1975, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird damit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes bewahrt. DORT Die digitale Reproduktion hilft dabei, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

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Fleur du cœur, Sabiha Bishara#87
Sabiha Bishara · Kuwait

Blume des Herzens

Sabiha Bishara stellt Fleur du coeur in eine mit Kuwait verbundene Geschichte der Malerei, Dieses Werk trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche spielt sich aber in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus aus Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine Proposition Autonomes Bild In der Mitteilung der Barjeel Art Foundation wird das Werk mit dem Datum 1977 dargestellt, hergestellt in Öl auf Leinwand. Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; Das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich. Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Daten angegeben sind Sammelobjekt eingesehen werden.

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L’Indépendance et la Constitution, Ibrahim Ismail#88
Ibrahim Ismail · Kuwait

Unabhängigkeit und Verfassung

Ibrahim Ismail stellt Unabhängigkeit und Verfassung in eine mit Kuwait verbundene Geschichte der Malerei, Dieses Werk trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk wie ohne in der Online-Mitteilung angegebene Datierung dar, in Öl auf Leinwand gefertigt Hier zählt die Malerei für ihre eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das sie sichtbar macht Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und Sammlungsdaten eingesehen werden können Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes aufbewahrt.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Construction de navires, Ibrahim Ismail#89
Ibrahim Ismail · Kuwait

Schiffbau

Ibrahim Ismail stellt den Schiffbau in eine mit Kuwait verbundene Geschichte der Malerei, diese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche spielt sich aber in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus aus Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwandkarton. Sein Platz in dieser Klassifizierung ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Route, während die Quelle die behält Originalinformationen und Nutzungsbedingungen des Bildes Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich.

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Sans titre (Famille), Munira Al Kazi#90
Munira Al Kazi · Kuwait

Ohne Titel (Familie)

Munira Al Kazi schreibt Untitled (Familie) in eine Geschichte der Malerei, die mit Kuwait verbunden ist Diese Arbeit nimmt an einer regionalen Moderne teil, die aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen besteht Die Figur wird durch Rahmen, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus und wird zu einer Studie über Präsenz, Erinnerung und Soziale Stellung Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert von 1965 dar, hergestellt in Öl auf Leinwand Das Werk wird somit zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben wesentlich, um vollständig zu messen Die Arbeit Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

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Histoire symbolique de la joie arabe (Arabie heureuse), Hakim Al Akel#91
Hakim Al Akel · Jemen

Symbolische Geschichte der arabischen Freude (glückliches Arabien)

Hakim Al Akel schreibt Symbolische Geschichte der arabischen Freude (Happy Arabia) in eine mit dem Jemen verbundene Geschichte der Malerei einDiese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen beiDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt somit eine Szene oder Symbol in autonomem Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert von 1994, hergestellt in Tempera auf Leinwand Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle erhalten bleibt Originalinformationen und Nutzungsbedingungen des Bildes.

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Vue de Shibam Kawkaban, Radfan Al Mohammadi#92
Radfan Al Mohammadi · Jemen

Blick auf Shibam Kawkaban

Radfan Al Mohammadi schreibt View of Shibam Kawkaban in eine mit dem Jemen verbundene Geschichte der Malerei einDiese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne bei, die sich aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen zusammensetztDer Ort ist kein einfacher Schauplatz: Pläne, Horizonte, Architektur und Farbbeziehungen organisieren die Zirkulation des BlicksDas Territorium wird zu einer mentalen Form ebenso wie zu einem Raum Beobachtet Der Aushang der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk als datiert 2021, aus Öl und Acryl auf Leinwand Das Gemälde zählt hier für seine eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Strecke, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes bewahrt. DORT Die digitale Reproduktion hilft dabei, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Sans titre, Hashem Ali#93
Hashem Ali · Jemen

Ohne Titel

Hashem Ali schreibt Untitled in eine mit dem Jemen verbundene Geschichte der Malerei einDiese Arbeit beteiligt sich an einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und NeuinterpretationenDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus herausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine bildliche Proposition Autonom Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation präsentiert das Werk mit Datum 2007, hergestellt in Öl auf Leinwand. Sein Platz in dieser Klassifizierung ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen. Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; Das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich. Der mit dem Bild verknüpfte Link öffnet den institutionellen Datensatz, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Sans titre, Hassan Meer#94
Hassan Meer · Oman

Ohne Titel

Hassan Meer schreibt Untitled in eine mit Oman verbundene Geschichte der Malerei einDiese Arbeit wirkt an einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen mit, Das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in eine bildliche Proposition Autonom Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk wie ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Leinwand. Das Werk wird so zu einem Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen. Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, die Technik und Sammlungsdaten einsehbar Der französische Titel erleichtert die Lesbarkeit der Strecke, während die Quelle die ursprünglichen Informationen und Nutzungsbedingungen des Bildes aufbewahrt.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Les Visages de ton autre, Abdul Rahman Al Ma'aini#95
Abdul Rahman Al Ma'aini · Oman

Die Gesichter deines anderen

Abdul Rahman Al Ma'aini stellt Die Gesichter deines Anderen in eine mit Oman verbundene Geschichte der Malerei, Dieses Werk trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei, das Sujet bleibt sofort erkennbar, das Wesentliche wird jedoch in der Übereinstimmung von Maßstab, Farbe, Material und Rhythmus ausgespielt Das Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in Autonomer Bildvorschlag Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk wie ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Acryl auf Leinwand Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Originalinformationen und die Nutzungsbedingungen des Bildes behält Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; DIE Für die vollständige Messung der Arbeit sind tatsächliches Format und Material weiterhin unerlässlich.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Figure, Abdul Rahman Al Ma'aini#96
Abdul Rahman Al Ma'aini · Oman

Abbildung

Abdul Rahman Al Ma'aini schreibt Figur in eine mit Oman verbundene Geschichte der Malerei einDiese Arbeit trägt zu einer regionalen Moderne aus Zirkulationen, Brüchen und Neuinterpretationen bei Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiertDas Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus und wird zu einem Studium der Präsenz, Erinnerung und Position Sozial. Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk wie ohne in der Online-Mitteilung angegebene Datierung dar, hergestellt in Acryl auf Leinwand, hier zählt die Malerei für die eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das sie sichtbar macht Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben wesentlich für Das Werk vollständig messen Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, in dem der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Portrait d’Amin Rihani, Khalil Gibran#97
Khalil Gibran · Libanon

Porträt von Amin Rihani

Khalil Gibran schreibt Porträt von Amin Rihani in eine Geschichte der Malerei, die mit dem Libanon verbunden ist Im Libanon haben Werkstätten, Zeitschriften und mediterrane Zirkulationen eine für Diasporas offene Moderne bevorzugt Die Figur wird durch Rahmen, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus und wird zu einem Studium der Präsenz, Erinnerung und Soziale Stellung Die Bekanntmachung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als datiert um 1908-1912 dar, in Öl auf Tafel gefertigt Sein Platz in dieser Klassifikation ist auf diese Fähigkeit zurückzuführen, ein situiertes Erlebnis mit einer breiteren Geschichte der modernen Malerei zu verknüpfen Khalil Gibran, der vor 1956 gestorben ist, das Bild und der Knopf führen auch zu der von Alpha Reproduction vorgeschlagenen Ölreproduktion; Der ursprüngliche institutionelle Datensatz bleibt in den Arbeitsdaten erhalten.

Bild: Alpha Reproduction · Handgemalte Ölreproduktion.

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Autoportrait (L’Artiste dans son atelier), Seif Wanly#98
Seif Wanly · Ägypten

Selbstporträt (Der Künstler in seinem Atelier)

Seif Wanly stellt das Selbstporträt (Der Künstler in seinem Atelier) in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei, Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale Sprache Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um ein Studium der Präsenz, der Erinnerung und gesellschaftliche Stellung Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk als ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, in Öl auf Tafel hergestellt Das Werk wird so zum Maßstab für das Verständnis, wie regionale Modernitäten konstituiert wurden, ohne einem einzigen Modell zu folgen Der französische Titel erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Informationen speichert Originale und Nutzungsbedingungen des Bildes Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das reale Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werkes unerlässlich.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Ballet russe, Seif Wanly#99
Seif Wanly · Ägypten

Russisches Ballett

Seif Wanly stellt das Russische Ballett in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale SpracheDas Subjekt bleibt sofort erkennbar, aber das Wesentliche wird in der Übereinstimmung von Tonleiter, Farbe, Material und Rhythmus ausgespieltDas Gemälde verwandelt so eine Szene oder ein Symbol in einen bildlichen Satz Autonom Die Mitteilung der Barjeel Art Foundation stellt das Werk wie ohne Datierung dar, die in der Online-Mitteilung angegeben ist, hergestellt in Öl auf Tafel Die digitale Reproduktion ermöglicht es, Komposition und Palette zu identifizieren; das tatsächliche Format und Material bleiben für die vollständige Messung des Werks unerlässlich Der mit dem Bild verbundene Link öffnet die institutionelle Mitteilung, in der der Originaltitel, die Datierung, Die Technik und die Erhebungsdaten können eingesehen werden.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Maternité, Inji Efflatoun#100
Inji Efflatoun · Ägypten

Mutterschaft

Inji Efflatoun stellt Mutterschaft in eine mit Ägypten verbundene Geschichte der Malerei, Die moderne ägyptische Malerei artikuliert hier lokales Erbe, soziale Beobachtung und internationale Sprache Die Figur wird durch Rahmung, Haltung und Spannung zwischen Körper und Hintergrund konstruiert Das Porträt geht damit über die Ähnlichkeit hinaus, um zu einem Studium der Präsenz, Erinnerung und sozialen Stellung zu werden. Der Aushang der Kunststiftung Barjeel stellt das Werk als datiert aus 1950 er Jahren dar, aus Öl auf Holz Das Gemälde zählt hier für die eigene Erfindung ebenso wie für das künstlerische und politische Gedächtnis, das es sichtbar macht Der mit dem Bild verbundene Link öffnet den institutionellen Hinweis, wo der Originaltitel, die Datierung, die Technik und die Sammlungsdaten eingesehen werden können Der Titel Französisch erleichtert das Lesen der Route, während die Quelle die Originalinformationen und Nutzungsbedingungen des Bildes speichert.

Bild: Barjeel Art Foundation · Dokumentarische Nutzung; Rechte mit der Institution.

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Was die Reise verrät

Drei Kraftlinien

Die Werke teilen Auflagen, behalten aber unterschiedliche visuelle Geschichten und Sprachen bei.

01

Darstellen

Porträts, Familien, Arbeiter und politische Persönlichkeiten verleihen modernen Gesellschaften Präsenz.

02

Erinnern

Territory, Exil, Gefängnis - und Kriegskreuzmalerei, ohne sie in Illustration zu verriegeln.

03

Transformieren

Zeichen, Materialien und Geometrien erfinden die Abstraktion aus lokalen Erfahrungen neu.

Verbundene Modernitäten

Workshops, Schulen, Exilanten und Zirkulationen

In Kairo, Bagdad, Beirut, Damaskus, Khartum und Casablanca fanden Künstler Gruppen, lehrten, stellten aus und entwickelten Sprachen, die in der Lage waren, auf schnelle politische Veränderungen zu reagieren.

Antike Hinterlassenschaften sind niemals bloße Zitate. Ikone, Kalligraphie, Volkskunst, Archäologie und Landschaft werden zu entscheidenden Ressourcen für den Aufbau der Gegenwart.

Die Migration nach Paris, Rom, Berlin, London und New York erweitert das Feld weiterDie Regionalgeschichte der Malerei erweist sich damit als untrennbar mit einer Weltgeschichte aus Hin und Her verbunden.

Vier Lesetasten

Wie man diese Gemälde betrachtet

Die Klassifizierung kann sowohl an den Formularen als auch an den Geschichten abgelesen werden.

Abbildung

Lesen Sie die Präsenzen

Körperhaltung, Rahmung und Blick verleihen dem Porträt eine gesellschaftliche Bedeutung.

Standort

Folgen Sie dem Territorium

Stadt, Dorf, Wüste und Berg verdichten Erinnerung und Bewegung.

Zeichen

Beobachten Sie die Oberfläche

Kalligraphien, Geometrien und Spuren organisieren den Rhythmus des Gemäldes.

Materie

Nähern Sie sich dem Gemälde

Öl, Tempera, Acryl und Gouache erzeugen unterschiedliche Zeitlichkeiten.

Institutionelle Quellen

Weiter nach dem hundertsten Gemälde

Jedes Bild bleibt mit den zur Dokumentation der Arbeit gewählten Anweisungen verknüpft.

Häufig gestellte Fragen

Arabische und nahöstliche Malerei

Wesentliche Benchmarks zum Verständnis von Ranking, Techniken und Quellen.

Wie wurde das Ranking aufgestellt?

Der Orden begünstigt historische Bedeutung, bildliche Erfindung, die Qualität der institutionellen Quelle und die Fähigkeit jedes Gemäldes, einen Moment oder ein Territorium zu beleuchten. Er folgt keiner automatischen Zeitleiste.

Sind alle Eingänge Gemälde?

Ja. Die hundert Bescheide wurden durch ihre Technik gesteuert Zeichnungen, Fotografien, Skulpturen, Wandteppiche und Installationen wurden ausgeschlossen.

Warum sind die Titel auf Französisch?

Die Titel werden für die französischsprachige Leserschaft übersetzt, der Originaltitel und die vollständigen Daten bleiben auf der durch das Bild geöffneten institutionellen Bekanntmachung zugänglich.

Welche Länder sind vertreten?

Die Route umfasst zwanzig Länder und Gebiete, von Marokko bis Oman, von Ägypten bis zum Irak, mit Palästina, Sudan, Libanon, Syrien, dem Golf und der Türkei.

Woher kommen die Bilder?

Dokumentarische Arbeiten beziehen sich auf die Barjeel Art Foundation, deren Aufzeichnungen Künstler, Land, Datum und Technik angeben.

Verkauft Alpha Reproduction diese Gemälde?

Nur ein Eintrag, das Porträt von Amin Rihani von Khalil Gibran, eröffnet ein Boutique-Profil nach der Regel von Künstlern, die vor 1956 gestorben sind Die anderen neunundneunzig bleiben dokumentarisch.

Können wir Bilder wiederverwenden?

Sie müssen die Bedingungen der Institution konsultieren Ihre Darstellung in diesem Artikel überträgt keine Vervielfältigungsrechte.

Warum die arabische Welt und den Nahen Osten zusammenbringen?

Die beiden Mengen überschneiden sich, ohne identisch zu sein Der Titel erlaubt es, künstlerischen Zirkulationen zu folgen, die sprachliche und nationale Grenzen überschreiten.

Die Reise geht weiter

Einhundert Gemälde, mehrere Modernitäten

Jedes Gemälde verbindet eine formale Erfindung mit einem Ort, einer Erinnerung und einer Zirkulationsgeschichte.

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