Camille Doncieux, Victorine Meurent, Jeanne Hebuterne, Lisa Gherardini... Hinter den berühmten Gesichtern der Malerei stehen professionelle Models, Künstler, Verwandte und Sponsoren. Wer sie sind, welche Bindung verbindet sie mit dem Maler und was wissen wir wirklich über ihre Identität? Diese Auswahl folgt den Personen und führt gegebenenfalls mehrere sie vertretende Werke zusammen.
Model und Muse: Wo ist der Unterschied?
Ein Modell ist eine Person, die für einen Künstler posiert oder deren Aussehen zur Konstruktion einer Figur verwendet wird. Das Wort "muse" bezeichnet eine Inspirationsquelle; es drückt eine Beziehung aus, die vom Künstler, ihm nahestehenden Personen oder Historikern interpretiert wird. Die beiden Rollen können zusammenkommen, sind aber nicht gleichwertig.
Ein Porträt beweist keine romantische Affäre. Ein Vorbild kann eine Ehefrau, ein Freund, ein Kind, ein Kollege oder ein Sponsor sein. In den folgenden Hinweisen wird die Rolle jeder Person angegeben und die vermeintlichen Identifikationen separat gruppiert. Referenzen ermöglichen es Ihnen, Museumsmitteilungen und in bestimmten Fällen Korrespondenz oder eine Ursprungsmitteilung einzusehen.
24 Geschichten von Models und Musen, 27 Werke zu entdecken
Modelle und Künstler
1. Camille Doncieux - ein wesentliches Modell von Monet
Begleiter, Ehefrau und Model
Camille Doncieux ist die Begleiterin, dann die Frau von Claude Monet. In Frauen im Garten posiert sie für die drei weiblichen Figuren auf der linken Seite: Mehrere gemalte Figuren können somit einer einzelnen Person entsprechen. Renoir repräsentiert sie auch im Porträt von Madame Claude Monet. Diese Arbeiten zusammen zeigen seinen Platz im impressionistischen Gefolge und die Vielfalt der nach demselben Vorbild konstruierten Bilder.
Erhaltungsstandorte: Frauen im Garten: Musée d'Orsay, Paris, Frankreich.
Porträt von Madame Claude Monet: Marmottan Monet Museum, Paris, Frankreich.
Musée d'Orsay - Frauen im Garten
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Frauen im Garten"
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt der Madame Claude Monet"
2. Victorine Meurent und Laure - die beiden Modelle von Olympia
Manet-Modelle; Victorine ist auch Malerin
Victorine Meurent verleiht ihre Züge der Hauptfigur von Olympia und der nackten Frau aus Dejeuner sur l'herbe. Sie arbeitet auch als Malerin: Ihre Rolle beschränkt sich nicht nur auf die Installation. In Olympia ist Laure die Frau, die den Strauß mitbringt. Die Benennung ermöglicht es, die beiden Modelle zu unterscheiden und sich daran zu erinnern, dass ihre Sichtbarkeit in der Kunstgeschichte sehr ungleichmäßig war.
Erhaltungsstandorte: Olympia: Musée d'Orsay, Paris, Frankreich.
Mittagessen im Gras: Musée d'Orsay, Paris, Frankreich.
Pallant House Gallery - Laure und Victorine
3. Suzanne Valadon - vom Model zur Künstlerin
Modell und Maler
Suzanne Valadon posiert insbesondere für Renoir, Puvis de Chavannes und Toulouse-Lautrec. Durch den Kontakt mit Künstlern beobachtete sie deren Arbeiten und entwickelte eine eigene Praxis des Zeichnens und Malens. Zu dieser Geschichte des Austauschs gehört sein Porträt von Toulouse-Lautrec. Sie nur als Muse darzustellen, würde den größten Teil ihrer Karriere auslöschen: Sie selbst wird eine anerkannte Künstlerin.
Erhaltungsort: Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires, Argentinien.
Museo Nacional de Bellas Artes - Suzanne Valadon
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt von Suzanne Valadon"
4. Joanna Hiffernan - eine Whistler-Mitarbeiterin
Modell und nah am Maler
Joanna Hiffernan pflegt eine dauerhafte persönliche und berufliche Beziehung zu James McNeill Whistler. Sie ist das Model für Symphony in White n° 1: das junge Mädchen in Weiß, sowie weitere Werke der Serie. Ihre Identität ermöglicht es uns, diese Figur, die oft in ihrem Kleid zusammengefasst wird, anders zu betrachten: Hinter der Harmonie der Weißen steht eine Person, die sich mit der Arbeit des Malers beschäftigt.
Erhaltungsort: National Gallery of Art, Washington, Vereinigte Staaten.
National Gallery of Art - Joanna Hiffernan und Whistler
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Symphony in White n°1: the young girl in white"
Schließen und Besprechungen
5. Jeanne Hebuterne - Künstlerin und Model von Modigliani
Künstler, Begleiter und Model
Jeanne Hebuterne war eine junge Künstlerin, als sie 1917 Amedeo Modigliani kennenlernte. Sie wurde seine Begleiterin und posierte für zahlreiche Porträts. Die langgestreckten Gesichter und stillen Haltungen dieser Gemälde gehören zur Sprache des Malers; Sie dürfen die Person nicht dazu bringen, ihre eigene künstlerische Praxis zu vergessen. Das vorgestellte Porträt zeugt von dieser anhaltenden Beziehung zwischen zwei Schöpfern.
Erhaltungsort: Norton Simon Museum, Pasadena, Vereinigte Staaten.
Norton Simon Museum - Jeanne Hebuterne
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt Jeanne Hebuterne"
6. Amélie Matisse - das Gesicht der Frau mit dem Hut
Ehefrau und Model
Amélie Matisse ist das Vorbild für die Frau mit dem Hut, die ihr Mann 1905 malte. Die leuchtenden Farben des Gesichts und der Kleidung brechen mit der Idee eines Porträts, das ausschließlich auf naturalistischer Ähnlichkeit basiert. Die Tabelle zeigt, wie eine Person aus dem unmittelbaren Umfeld in der Bildforschung zentral werden kann. Amélies Identität ist etabliert; Die Freiheit der Farben ist die Entscheidung des Künstlers.
Erhaltungsort: San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, Vereinigte Staaten.
7. Fanny Claus - eine Musikerin in Manets Studio
Geiger und Freund der Familie
Fanny Claus ist eine Geigerin und enge Freundin von Suzanne Leenhoff, Manets Frau. Sie posiert für die Forschung, die zum Balkon führt. Das Porträt von Miss Claus behält eine Bühne dieses Werks. Sein Fall erinnert uns daran, dass ein Model zum professionellen und freundschaftlichen Kreis des Künstlers gehören kann, ohne dass das Porträt eine romantische Beziehung impliziert.
Erhaltungsort: Ashmolean Museum, Oxford, Vereinigtes Königreich.
Ashmolean Museum - Porträt von Miss Claus
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt der Mademoiselle Claus"
8. Suzanne Leenhoff - Pianistin und Ehefrau von Manet
Musiker, Ehefrau und Model
Suzanne Leenhoff, heute Madame Manet, ist eine versierte Pianistin. Musik nimmt im Familienleben des Malers und bei den in seinem Haus organisierten Treffen einen wichtigen Platz ein. Sein Porträt gehört zu diesem intimen Universum. Die Namensgebung und das Abrufen Ihrer Tätigkeit ermöglicht es Ihnen, über den einfachen Titel "Madame Manet" hinauszugehen und eine Person zu erkennen, deren Existenz sich nicht auf ihre eheliche Bindung beschränkt.
Erhaltungsort: Norton Simon Museum, Pasadena, Vereinigte Staaten.
Norton Simon Museum - Madame Manet
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt der Madame Manet"
9. Adeline Ravoux - ein Gesicht des Aufenthalts in Auvers
Tochter von Van Goghs Gastwirten
Adeline Ravoux ist die Tochter der Gastwirte, bei denen Vincent van Gogh 1890 in Auvers-sur-Oise weilte. Die Künstlerin macht mehrere Porträts von ihr. Seine Identität verknüpft diese Bilder mit einem Ort und mit konkreten Begegnungen in den letzten Monaten seines Lebens. Die verschiedenen Versionen müssen unterschieden werden: Die Darstellung derselben Person bedeutet nicht, dass eine einzelne Komposition kopiert wird.
Erhaltungsort: Privatsammlung; aktueller nichtöffentlicher Standort.
Cleveland Museum of Art - eine weitere Version des Porträts von Adeline Ravoux
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Portrait of Adeline Ravoux"
10. Patience Staircase - ein provenzalisches Modell von Van Gogh
Modell in der Provence anzutreffen
Patience Escalier ist das Vorbild, das Van Gogh 1888 in der Figur des provenzalischen Bauern darstellt. Die Briefe des Malers dokumentieren sein Werk rund um dieses Porträt. Gesicht und Farben werden zum Ausgangspunkt für expressive Forschung. Dieser Fall gehört voll und ganz zur Geschichte der Modelle: Eine identifizierbare Person, die der Künstler trifft, beteiligt sich an der Entstehung eines Werks.
Erhaltungsort: Privatsammlung; aktueller nichtöffentlicher Standort.
Briefwechsel von Van Gogh - Brief an EMile Bernard
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Portrait of Patience Staircase"
Persönlichkeiten und Förderer
11. Virginie Gautreau - die Person hinter Madame X
Modell eines sozialen Porträts
Madame X ist Virginie Amélie Avegno Gautreau, geboren in Louisiana und ansässig in Paris. Sargent bietet ihm dieses Porträt ohne vorherige Bestellung an, in der Hoffnung, sich bekannter zu machen. Seine Ausstellung im Salon von 1884 sorgte für Kontroversen. Das Gemälde unterscheidet somit zwei Geschichten: die der posierenden Frau und die des öffentlichen Bildes, das der Maler von ihr konstruiert.
Erhaltungsort: Metropolitan Museum of Art, New York, Vereinigte Staaten.
12. Adèle Bloch-Bauer - das Vorbild von Klimts goldenem Porträt
Modell eines Wiener Porträts
Adèle Bloch-Bauer ist die Frau, die auf dem berühmten Porträt abgebildet ist, das Gustav Klimt 1907 vollendete. Die Behandlung von Gold und dekorativen Motiven lässt seine Identität nicht verschwinden: Er verwandelt ein individuelles Porträt in ein emblematisches Bild der Wiener Kunst. Der Hinweis der Neuen Galerie verbindet den Namen des Modells mit dem Werk, das heute oft "Goldene Frau" genannt wird.
Erhaltungsort: Neue Galerie, New York, Vereinigte Staaten.
Neue Galerie - Porträt von Adèle Bloch-Bauer I
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt von Adèle Bloch-Bauer I"
13. Gertrud Loew - die Tochter des Sponsors
Modell eines von seinem Vater in Auftrag gegebenen Porträts
Gertrud Loew war neunzehn, als Klimt es 1902 malte. Träger ist sein Vater, der Wiener Arzt Anton Loew. Danach heiratete sie Hans Eisler von Terramare, dann Elemér Baruch von Fels · ványi. Das hier präsentierte Bild ist ein Detail des Ganzkörperporträts. Durch die Unterscheidung des Modells von der Person, die die Arbeit in Auftrag gibt, wird eine Verwechslung ihrer familiären Bindungen vermieden.
Erhaltungsort: Privatsammlung; aktueller nichtöffentlicher Standort.
Sotheby's - Porträt von Gertrud Loew, Verkauf im Juni 2026
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt Gertrud Loew (Ausschnitt)"
14. Agnolo und Maddalena Doni - zwei Porträts, ein Auftrag
Ehegatten dargestellt; Agnolo ist Sponsor
Agnolo Doni, Florentiner Kaufmann, und Maddalena Strozzi heirateten am 31. Januar 1504. Raphaael schafft ihre Porträts als Gegenstück: Die beiden Gemälde reagieren aufeinander und bekräftigen ihren sozialen Status. Agnolo gab bei Michelangelo auch eine Heilige Familie in Auftrag, den Tondo Doni, aber dieser Auftrag bedeutet nicht, dass das Paar als Vorbild für religiöse Persönlichkeiten diente. Hier dokumentieren ihre beiden Porträts direkt ihre Identität.
Erhaltungsstandorte: Porträt von Maddalena Doni: Uffizien, Florenz, Italien.
Porträt von Agnolo Doni: Uffizien, Florenz, Italien.
Uffizien-Galerien - Porträts der Doni
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt von Maddalena Doni"
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt von Agnolo Doni"
15. Marie-Anne und Antoine Lavoisier - ein Paar, das bei der Arbeit vertreten ist
Zwei Modelle eines Davidporträts
Das 1788 von Jacques-Louis David gemalte Doppelporträt stellt Antoine Lavoisier und Marie-Anne Pierrette Paulze, seine Frau, dar. Instrumente und Gegenstände nehmen an der öffentlichen Präsentation des Paares teil. Untersuchungen des Metropolitan Museum zeigten, dass die Komposition neu gestaltet worden war. Die Anwesenheit der beiden Personen lädt uns ein, das Gemälde als eine gemeinsame Konstruktion ihres Bildes zu lesen, und nicht nur als das Porträt eines Gelehrten, begleitet von einer dekorativen Figur.
Erhaltungsort: Metropolitan Museum of Art, New York, Vereinigte Staaten.
Die Met - Studie zum Porträt der Lavoisiers
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt von Antoine-Laurent Lavoisier und seiner Frau"
16. Ginevra de' Benci - ein Florentiner, gemalt von Leonardo
Identifiziertes Modell eines Renaissance-Porträts
Ginevra de' Benci gehört der florentinischen Renaissance-Gesellschaft an. Leonardo da Vinci stellt sie vor einem Wacholderbaum dar, dessen italienischer Name Ginepro an ihren Vornamen erinnert. Diese Entsprechung verknüpft die Identität des Modells mit der Komposition. Das Porträt belegt keine Verbindung zum Maler: Eine dargestellte Person kann eher Gegenstand eines Sozial- oder Familienauftrages als einer verliebten Muse sein.
Erhaltungsort: National Gallery of Art, Washington, Vereinigte Staaten.
Nationalgalerie für Kunst - Ginevra de' Benci
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt von Ginevra de' Benci"
17. Lisa Gherardini - das Model von The Mona Lisa
Modell vom Louvre identifiziert
Der Louvre präsentiert die Mona Lisa als Porträt von Lisa Gherardini, der Frau des Florentiner Kaufmanns Francesco del Giocondo. Sein Name ermöglicht es Ihnen, eine Person hinter einem Bild zu finden, das universell geworden ist. Die Berühmtheit des Lächelns hat zahlreiche Interpretationen genährt; Es darf die vom Museum aufbewahrte Identifikation nicht löschen. Lisa ist hier das Vorbild des Porträts, ohne dass es notwendig wäre, ihr eine sentimentale Beziehung zu Leonardo zuzuschreiben.
Erhaltungsort: Louvre-Museum, Paris, Frankreich.
18. Juliette Récamier - eine Persönlichkeit der Pariser Gesellschaft
Modell eines Davidporträts
Juliette Récamier ist die Frau, die auf dem Porträt von Jacques-Louis David im Louvre dargestellt ist. Das Werk, das auf das Jahr 1800 datiert ist und unvollendet bleibt, verbindet seine Identität mit einer Pose und Möbeln, die von der Antike inspiriert sind. Dieses soziale Porträt erinnert uns daran, dass eine Person durch ihre öffentliche Präsenz zu einem wichtigen Thema der Malerei werden kann, unabhängig von der Rolle der Muse, die die Nachwelt ihr zuschreiben könnte.
Erhaltungsort: Louvre-Museum, Paris, Frankreich.
19. Ambroise Vollard - der Kaufmann, der zum Model wurde
Kunsthändler und Model von Cezanne
Ambroise Vollard spielt eine wichtige Rolle bei der Verbreitung von Cezannes Werk. Im Jahr 1899 wurde er auch ihr Vorbild für ein Porträt, das lange Posierungssitzungen erforderte. Nach Vollards Bericht der Pariser Musées hätte es 115 gedauert. Dieses Zeugnis beleuchtet die konkrete Beziehung zwischen Künstler und Model: eine Zusammenarbeit aus Zeit, Unbeweglichkeit und Vertrauen.
Erhaltungsort: Petit Palais, Museum der Schönen Künste der Stadt Paris, Paris, Frankreich.
Pariser Museen - Porträt von Ambroise Vollard
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Portrait of Ambroise Vollard"
20. Baldassare Castiglione - ein Schriftsteller, der Raffael gegenübersteht
Schriftsteller, Diplomat und Model
Baldassare Castiglione, Schriftsteller und Diplomat, ist das Vorbild für das im Louvre aufbewahrte Porträt Raffaels. Das nüchterne Kostüm, der Look und die Pose bilden ein Bild intellektueller Präsenz. Sein Fall erweitert die Geschichte der Models sinnvoll auf Literaten und Gerichtsbeziehungen. Dies ist eine identifizierte Person, keine ideale Figur, deren Name im Nachhinein erfunden wurde.
Erhaltungsort: Louvre-Museum, Paris, Frankreich.
Louvre-Museum - Baldassare Castiglione
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt von Baldassare Castiglione"
21. Infantin Marguerite und ihr Gefolge - die Figuren der Meninas
Gerichtspersonen identifiziert
In The Meninas stellt Velazquez die Infantin Marguerite in den Mittelpunkt einer spanischen Hofgruppe. Der Prado identifiziert insbesondere die Brautjungfern Maria Agustina Sarmiento und Isabel de Velasco, die ihn begleiten. Hier bleibt das Werk für diese erkennbaren Personen, statt für das ebenfalls vorhandene Selbstporträt des Malers. Es zeigt, dass eine Tabelle mehrere Modelle und mehrere soziale Status zusammenführen kann.
Erhaltungsort: Museo Nacional del Prado, Madrid, Spanien.
Unsichere Identitäten
Bei diesen drei Beispielen handelt es sich nicht um mit Sicherheit identifizierte Modelle. Sie ermöglichen es, eine anonyme Figur, eine biografische Tradition und eine von einem Museum vorgeschlagene Identitätszuschreibung zu unterscheiden.
22. Das Mädchen mit dem Perlenohrring - eine unbekannte Identität
Unbekannte Figur; trony
Das Mauritshuis beschreibt dieses Werk von Vermeer als eine Tronie: eine Studie über Figur und Ausdruck und nicht als ein Porträt, das eine bestimmte Person identifizieren soll. Der Name einer jungen Frau ist nicht bekannt. Die Geschichten, die sie zur Dienerin oder dem Maler nahestehen lassen, stellen keine gesicherte historische Identifikation dar. Dieser Fall zeigt, warum eine berühmte Figur nicht unbedingt eine identifizierbare Muse ist.
Erhaltungsort: Mauritshuis, Den Haag, Niederlande.
Mauritshuis - Das Mädchen mit dem Perlenohrring
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Das Mädchen mit dem Perlenohrring"
23. La Fornarina - Margherita Luti nach der Überlieferung
Traditionelle Identifikation
Die Überlieferung erkennt in La Fornarina Raphaael Margherita Luti an, Tochter eines Bäckers und angebliche Geliebte des Malers. Die offizielle italienische Präsentation greift diese Identifikation als traditionell auf. Dem Namen ist daher dieser Vorbehalt beizufügen. Das Interesse des Werkes an der Musengeschichte liegt gerade in der Begegnung zwischen einem Porträt, einer biographischen Tradition und einer liebevollen Legende.
Erhaltungsort: Palazzo Barberini, Gallerie Nazionali d'Arte Antica, Rom, Italien.
24. Maria Trip - eine wahrscheinliche Identifizierung
Vom Rijksmuseum vorgeschlagene Identifizierung
Das Rijksmuseum präsentiert diese von Rembrandt gemalte junge Frau als wahrscheinlich Maria Trip. Spitze, Perlen und Schmuck weisen eine große materielle Leichtigkeit auf; Die genaue Identität bleibt vom Museum vorsichtig formuliert. Das Porträt hat daher seinen Platz unter den behandelten Fällen und nicht unter den Modellen, deren Namen sicher sind.
Erhaltungsort: Rijksmuseum, Amsterdam, Niederlande.
Rijksmuseum - wahrscheinlich Maria Trip
Bestellen Sie eine Reproduktion von "Porträt einer Frau, wahrscheinlich Maria Trip"
Betrachten Sie die Werke anhand ihrer Modelle
Das Wissen um einen Namen ändert sich beim Lesen eines Porträts. Dadurch ist es möglich, die Arbeit eines Modells, die spezifische Tätigkeit eines Künstlers, eine familiäre Beziehung oder die Rolle eines Sponsors zu erkennen. Wenn der Name ungewiss bleibt, ist die Berichterstattung auch Teil der Geschichte des Werks. Links unter den Bildern führen zu Katalogreproduktionen; Verweise unter den Bekanntmachungen führen zu dokumentarischen Quellen.
Entdecken Sie die andere Farbauswahl
0 Kommentare