Die 100 bekannten Gemälde, die die Geschichte von Paul Cezanne erzählen

Cezanne gehört zur postimpressionistischen Generation, aber er fügt nicht nur nach Monet Farbe hinzu, er will die Empfindung und den Aufbau zusammenhalten: das Licht, ja, aber mit Volumina, die nicht zusammenbrechen, sobald eine Wolke vorüberzieht Seine Malerei schreitet in Ebenen voran, schräge Berührungen, farbige Massen und geduldige KorrekturenWir verstehen, warum Picasso und Matisse sie als einen großen Ausgangspunkt betrachten: Cezanne bricht die Form noch nicht, aber er zeigt sehr deutlich, wo er drücken muss.

Stillleben gehören zu seinen großen Laboren Äpfel, Birnen, Kompotierer, Flaschen, Tischdecken, Vorhänge und Krüge werden zu sehr ernsthaften Schauspielern Nichts ist wirklich so ausgerichtet wie auf einer Fotografie, und genau das ist das Genie der Sache: Der Tisch neigt sich, die Früchte wiegen, die Konturen zögern, der Raum wird vor unseren Augen wieder aufgebaut Ein Cezanne-Apfel ist nicht nur eine Frucht, es ist ein kleiner orangefarbener Planet, der dekorative Faulheit ablehnt.

Die Montagne Sainte-Victoire bildet Cezannes anderes großes Territorium, er nimmt es von mehreren Aussichtspunkten, am Bellevue, Bibémus, Lauves, Valcros oder in der Nähe des Schlosses Noir auf Das Muster könnte sich wiederholen; zu Hause wird es zur Methode Jede Version testet eine andere Beziehung zwischen Himmel, Felsen, Kiefern, Häusern, Straße und farbenfrohen Plänen. Der Berg ist nicht nur eine provenzalische Landschaft: Er ist eine Architektur der Empfindungen, mit genug Ruhe, um eine Mauer zu halten, und genug Spannung, um das Auge zu wecken.

Les Baigneurs und Les Grandes Baigneuses zeigen eine monumentalere CezanneKörper suchen weder die weltliche Anmut des Renoir noch den akademischen Abschluss eines gut gekämmten SalonsSie werden zu Messen, Bögen, Dreiecken, Rhythmen in der LandschaftEs ist manchmal seltsam, manchmal kraftvoll, oft moderner als auf den ersten Blick angenehm Cezanne will die menschliche Figur organisieren, während er einen Berg oder einen Kompottmacher organisiertDie Badegäste wirken nicht immer entspannt, aber die Malerei arbeitet nicht immer hart.

Die Porträts geben ein weiteres Maß für seine Hartnäckigkeit wieder, Madame Cezanne, Ambroise Vollard, der Junge in der roten Weste, die Selbstporträts, Onkel Dominique oder Louis-Auguste Cezanne trachten nicht unbedingt nach VerführungSie etablieren eine dichte, konstruierte, fast stille PräsenzDie Gesichter wirken wie Bände gestellt, aber nie lebensleer Cezanne schmeichelt nicht viel; er beobachtet, er verfestigt, er lässt das Modell zur menschlichen Architektur werdenEs ist nicht weltlich, aber teuflisch fest.

Auch L'Estaque, Gardanne, Auvers, Pontoise, Jas de Bouffan, Bibémus und Schloss Noir erzählen die Geschichte seiner Beziehung zum Ort Cezanne malt die Provence nicht wie einen sonnigen Prospekt mit obligatorischem Lavendel Er sucht nach Plänen, Straßen, Dächern, Bäumen, Steinbrüchen, kompakten Häusern und Massen, die halten Seine Landschaften können hell sein, aber sie bleiben gebaut Die Sonne ist kein Lack: Es ist ein Material, mit dem er das Bild aufbaut.

Seine historische Bedeutung rührt von diesem Spannungsverhältnis zwischen Motivtreue und Konstruktionsfreiheit herDie Impressionisten hatten die Sensation losgelassen; Cezanne fragt dann, wie man diese Sensation halten kann, ohne an Form zu verlieren Der Kubismus wird dann dort einen immensen Hinweis finden Picasso und Braque haben Cezanne nicht einfach kopiert, sondern sie haben seine Lektion verstanden: Ein Bild kann die Welt als etwas zeigen, das das Auge rekonstruiert, nicht nur als sehr weises Fenster.

Dieses Top beginnt mit den bekanntesten Ikonen, erweitert sich dann in Richtung der Serie, Varianten und Muster, die den realen Maßstab von Cezanne zeigen Diese Liste sollte man nicht als Schlange von Äpfeln, Bergen und disziplinierten Badegästen lesen Es ist eher ein Spaziergang im bildlichen Denken: Jedes Gemälde fügt eine Art des Farbablegens, des Haltens von Platz, des Sprechens einer Frucht, einer Straße oder eines Gesichts hinzu, ohne sie zu bitten, sich interessant zu verhalten.