Abstraktion, Farbe und weibliche Avantgarden
Top 50 abstrakte Malerinnen
Von Hilma af Klint, Sonia Delaunay, Sophie Taeuber-Arp, Lyubov Popova und Lee Krasner bis hin zu Joan Mitchell, Helen Frankenthaler, Bridget Riley, Carmen Herrera, Lygia Clark, Julie Mehretu und Yayoi Kusama sind hier fünfzig bedeutende Abstraktionskünstler.
Die Geschichte der Abstraktion wurde oft um einige männliche Figuren herum erzählt. Dennoch haben Frauen bei fast allen großen Brüchen eine grundlegende Rolle gespielt: Spiritualismus, Orphismus, Konstruktivismus, abstrakter Expressionismus, Farbfeld, Op-Art, Neokonkretismus, algorithmische Kunst und zeitgenössische Abstraktion.

Vor dem Gitter
Eine weitere Geschichte der Abstraktion
Schon bevor die Abstraktion zur offiziellen Erzählung wurde, malte Hilma af Klint spirituelle Formen erstaunlicher KühnheitSonia Delaunay zirkulierte Farbe in Mode, Büchern und Alltag Taeuber-Arp, Popova, Ekster und Rozanova konstruierten geometrische Sprachen, die Malerei, Bühne, Textilien und Raum veränderten.
Im 20. Jahrhundert verlagerte sich die Abstraktion dann von New York nach Paris, von Sao Paulo nach Caracas, von London nach Tokio Es wird zu Geste, Gitter, farbigem Feld, Netzwerk, optischer Schwingung, Kartographie, Umwelt oder fast StilleDiese Top 50 vereint diese Kraftlinien, indem sie Künstlerinnen den zentralen Platz einräumt, den sie verdienen.
Top 1 bis 10
Pioniere der modernen Abstraktion
Dass Abstraktion schon sehr früh in der weiblichen Form geschrieben wurde, zeigen Af Klint, Delaunay, Taeuber-Arp, Popova, Ekster, Rozanova, Goncharova, Stepanova, O'Keeffe und Agnes Martin.
Hilma af Klint
Als Pionier der Abstraktion erfand af Klint vor Kandinsky spirituelle Zyklen, Diagramme und kosmische Formen.
Siehe die Hilma af Klint KollektionSonia Delaunay
Delaunay macht Farbe zu einer totalen Sprache: Malerei, Textilien, Mode, Bücher und Dekor werden zum gleichzeitigen Rhythmus.
Lesen Sie Sonia Delaunays Biografie auf WikipediaSophie Taeuber-Arp
Taeuber-Arp vereint Malerei, Textilien, Tanz, Relief und Architektur in einer klaren, spielerischen und rigorosen Abstraktion.
Siehe die Sophie Taeuber-Arp SammlungLjubow Popowa
Popova drängt die Malerei in Richtung der dynamischen Konstruktion, der farbenfrohen Aufnahmen und der räumlichen Energie der russischen Avantgarde.
Siehe die Sammlung Ljubow PopowaAleksandra Ekster
Ekster verwandelt die Malerei in eine Szene, eine Architektur der Farbe und einen mobilen Raum zwischen Kubismus, Futurismus und Konstruktivismus.
Sehen Sie sich die Aleksandra Ekster-Kollektion anOlga Rozanova
Rozanova verdichtet Farbe, Buchstaben, Dynamik und Nichtobjektivität zu einer schillernden russischen Abstraktion.
Siehe die Sammlung Olga RozanovaNatalia Gontscharowa
Gontscharowa kreuzt Ikone, Primitivismus, Futurismus und Rayonismus mit einer entscheidenden Bildenergie.
Lesen Sie Natalia Gontscharowas Biografie auf WikipediaWarwara Stepanowa
Stepanova bewegt die Abstraktion in Richtung Textil, Plakat, Bühne und modernem Körper, in einer radikal funktionalen Sprache.
Lesen Sie Varvara Stepanovas Biografie auf WikipediaGeorgia O'Keeffe
O'Keeffe vereinfacht Blumen, Knochen und Landschaften zu organischer, monumentaler und stiller Abstraktion.
Lesen Sie die Biografie von Georgia O'Keeffe auf WikipediaAgnes Martin
Martin reduziert die Malerei auf das Gitter, auf den Atem, auf fast nichts, um eine meditative Abstraktion zu erreichen.
Lesen Sie Agnes Martins Biografie auf WikipediaRänge 11 bis 20
New York School, Color Field und kostenlose Gesten
Krasner, Mitchell, Frankenthaler, Elaine de Kooning, Hartigan, Thomas, Sterne, Fine, Sobel und Gechtoff verleihen der amerikanischen Abstraktion vielfache Energie.
Lee Krasner
Krasner erzwingt eine physische, organische und festsitzende Abstraktion, die von Pollock lange in den Schatten gestellt, aber wesentlich ist.
Lesen Sie die Biografie von Lee Krasner auf WikipediaJoan Mitchell
Mitchell verwandelt Landschaft, Erinnerung und Empfindung in farbenfrohe Gesten von nahezu musikalischer Intensität.
Lesen Sie Joan Mitchells Biografie auf WikipediaHelen Frankenthaler
Frankenthaler öffnet den Lack mit flüssiger Farbe, Waschungen und der Technik der Fleckenmalerei.
Lesen Sie Helen Frankenthalers Biografie auf WikipediaElaine de Kooning
De Kooning verbindet gestische Abstraktion, Porträt, Geschwindigkeit und Körperenergie mit beißender Freiheit.
Lesen Sie die Biografie von Elaine de Kooning auf WikipediaGrace Hartigan
Hartigan vermischt abstrakten Expressionismus, urbane Zeichen, figurative Fragmente und nervöse Farben.
Lesen Sie Grace Hartigans Biografie auf WikipediaAlma Thomas
Thomas entwickelt Mosaike von leuchtender, lebendiger Farbe, genährt von Natur, Musik und Raum.
Lesen Sie die Biografie von Alma Thomas auf WikipediaHedda-seeschwalbe
Sterne erforscht Maschinen, Linien, Atmosphären und abstrakte Felder mit seltener Unabhängigkeit.
Lesen Sie Hedda Sternes Biografie auf WikipediaFeine Perle
Fine wechselt von ausdrucksstarken Gesten zu ruhigeren, geometrischen und leuchtenden Kompositionen.
Lesen Sie die Biografie von Perle Fine auf WikipediaJanet Sobel
Sobel experimentiert mit Allover-Oberflächen und Tropfen, die bestimmte Entwicklungen in der amerikanischen Abstraktion ankündigen.
Lesen Sie die Biografie von Janet Sobel auf WikipediaSonia Gechtoff
Gechtoff entwickelt eine energetische Abstraktion, die aus Linien, Massen und leuchtenden Ausbrüchen aufgebaut wird.
Lesen Sie Sonia Gechtoffs Biografie auf WikipediaRänge 21 bis 30
Op Kunst, Geometrie, Brasilien und Freiräume
DeFeo, Riley, Herrera, Clark, Pape, Schendel, Gego, Vieira da Silva, Reigl und Etel Adnan verschieben die Abstraktion in Richtung Auge, Körper, Linie und innere Landschaft.
Jay DeFeo
DeFeo schiebt das Bildmaterial auf das monumentale Objekt, zwischen Malerei, Relief und Ritual.
Lesen Sie Jay DeFeos Biografie auf WikipediaBridget Riley
Riley erweckt das Sehen in Linien, Kontrasten, optischen Rhythmen und farbenfrohen Feldern hypnotischer Präzision zum Leben.
Lesen Sie Bridget Rileys Biografie auf WikipediaCarmen Herrera
Herrera reduziert die Malerei auf scharfe, elegante geometrische Spannungen souveräner Kraft.
Lesen Sie Carmen Herreras Biografie auf WikipediaLygia Clark
Clark nimmt die Abstraktion aus dem Gemälde in das Objekt, die Beteiligung, den Körper und die Erfahrung.
Lesen Sie Lygia Clarks Biografie auf WikipediaLygia Papst
Pope verwandelt Geometrie, Buch, Film, Installation und Licht in brasilianische abstrakte Poesie.
Lesen Sie die Biografie von Lygia Pape auf WikipediaMira Schendel
Schendel erfindet eine fragile Abstraktion von Zeichen, Transparentfolien, Papieren und aufgehängten Schriften.
Lesen Sie Mira Schendels Biografie auf WikipediaGego
Gego baut Netzwerke aus Linien, Netzen und hängenden Räumen zwischen Zeichnung, Skulptur und Architektur auf.
Lesen Sie Gegos Biografie auf WikipediaMaria Helena Vieira da Silva
Vieira da Silva komponiert Labyrinthe, Städte und Innenperspektiven in einer dichten und mobilen Abstraktion.
Lesen Sie die Biografie von Maria Helena Vieira da Silva auf WikipediaJudith Reigl
Reigl geht vom surrealistischen Automatismus aus, um eine gestische, physische und frontale Abstraktion zu eröffnen.
Lesen Sie Judith Reigls Biografie auf WikipediaEtel Adnan
Adnan verdichtet Berge, Sonnen und Horizonte zu intensiven und poetisch gefärbten Rechtecken.
Lesen Sie Etel Adnans Biografie auf WikipediaRänge 31 bis 40
Kinetik, Farbe, Systeme und Zeitgenossen
Boto, Azurdia, Alfelt, Clausen, Murray, Rothenberg, Mehretu, Morris, Kusama und Drexler verbinden Abstraktion, Pop, Kartographie, Rhythmus und Erinnerung.
Martha Boto
Boto verknüpft Abstraktion, Licht, Bewegung und optische Maschinen in der kinetischen Moderne.
Lesen Sie Martha Botos Biografie auf WikipediaMargarita Azurdia
Azurdia mischt Abstraktion, Symbole, Körper und Ritual in einem einzigartigen lateinamerikanischen Werk.
Lesen Sie die Biografie von Margarita Azurdia auf WikipediaElse Alfelt
Alfelt verwandelt Berge, Zeichen und Farben in abstrakte Landschaften nordischer Spiritualität.
Lesen Sie die Biografie von Else Alfelt auf WikipediaFranciska Clausen
Clausen kreuzt Kubismus, Abstraktion und Geometrie mit einer sehr persönlichen nordischen Klarheit.
Lesen Sie Franciska Clausens Biografie auf WikipediaElizabeth Murray
Murray lässt die Leinwand in geschnittene, farbenfrohe, fast skulpturale und freudig instabile Formen explodieren.
Lesen Sie die Biografie von Elizabeth Murray auf WikipediaSusan Rothenberg
Rothenberg führt Pferd, Körper und Zeichen in einer trockenen, angespannten und einprägsamen Abstraktion wieder ein.
Lesen Sie Susan Rothenbergs Biografie auf WikipediaJulie Mehretu
Mehretu überlagert Karten, Architekturen, Gesten und globale Strömungen in einer monumentalen Abstraktion.
Lesen Sie Julie Mehretus Biografie auf WikipediaSarah Morris
Morris verwandelt Städte, Fassaden, Logos und Systeme in bunte, kalte und verführerische Gitter.
Lesen Sie die Biografie von Sarah Morris auf WikipediaYayoi Kusama
Kusama verwandelt Polka Dots, Netze, Spiegel und Ansammlungen in obsessive und immersive abstrakte Räume.
Lesen Sie die Biografie von Yayoi Kusama auf WikipediaLynne Drexler
Drexler überlagert farbenfrohe Akzente, musikalische Rhythmen und natürliche Empfindungen in einer lebendigen Abstraktion.
Lesen Sie Lynne Drexlers Biografie auf WikipediaRänge 41 bis 50
Materie, aufgelöste Figur und aktuelle Hinterlassenschaften
Matter, Bartlett, Godwin, Jaffe, Molnár, Dumas, Brown, Hurtado, Minujin und Höch zeigen, dass Abstraktion offen bleiben kann für Figur, Collage, Körper und Erfahrung.
Mercedes-Angelegenheit
Materie arbeitet an einer dichten Abstraktion, strukturiert durch Zeichnung, Raum und Energie aus der New Yorker Schule.
Lesen Sie die Biografie von Mercedes Matter auf WikipediaJennifer Bartlett
Bartlett kombiniert Raster, System, Notation und Malerei, um Abstraktion und Landschaft in einen Dialog zu bringen.
Lesen Sie die Biografie von Jennifer Bartlett auf WikipediaJudith Godwin
Godwin verbindet Geste, Tanz, Kalligraphie und farbenfrohe Aufnahmen in einer ausdrucksstarken amerikanischen Abstraktion.
Lesen Sie Judith Godwins Biografie auf WikipediaShirley Jaffe
Jaffe verwandelt die Geste in klare, ausgeschnittene, farbenfrohe Formen, zwischen amerikanischem Ausdruck und europäischem Aufbau.
Lesen Sie die Biografie von Shirley Jaffe auf WikipediaVera Molnár
Molnár führt Computer, Variation, Raster und kontrollierten Zufall in eine radikal frühe Abstraktion ein.
Lesen Sie die Biografie von Vera Molnár auf WikipediaMarlene Dumas
Dumas ist nicht rein abstrakt, aber seine Malerei löst Gesicht, Körper und Erinnerung in instabilen Feldern auf.
Lesen Sie die Biografie von Marlene Dumas auf WikipediaCecily Brown
Brown wechselt Körper, Verlangen und Bildmaterial zwischen fragmentierter Figuration und turbulenter Abstraktion.
Lesen Sie Cecily Browns Biografie auf WikipediaLuchita Hurtado
Hurtado verbindet Abstraktion, Körper, Landschaft und Kosmos in einem spät wiederentdeckten Werk.
Lesen Sie die Biografie von Luchita Hurtado auf WikipediaMarta Minujin
Minujin erweitert die Abstraktion hin zu Popfarbe, Objekt, Umgebung und kollektivem Erlebnis.
Lesen Sie Marta Minujins Biografie auf WikipediaHannah Hoch
Höch fragmentiert das moderne Bild durch Fotomontage, Rhythmus, Schnitt und abstrakte Komposition.
Lesen Sie die Biografie von Hannah Höch auf WikipediaMethode
Wie die 50 Künstler ausgewählt wurden
Die Auswahl begünstigt Künstler, die die abstrakte Malerei nachhaltig verändert haben: Erfindung einer Sprache, Rolle in einer Avantgarde, Einfluss auf eine Bühne, formaler Radikalismus, Hauptbeziehung zu Farbe, Geste, Geometrie oder Raum.
Die Rangliste balanciert historische Pioniere, russische Abstraktion, abstrakten Expressionismus, Farbfeld, Op-Kunst, lateinamerikanischen Neokonkretismus und mehrere zeitgenössische Praktiken aus, einige Künstler berühren noch Figuren oder Collagen, aber ihr Beitrag zur Abstraktion bleibt entscheidend.
Wo anfangen?
Drei einfache Kurse
Für Pioniere starten Sie mit Hilma af Klint, Sonia Delaunay, Sophie Taeuber-Arp, Lyubov Popova, Aleksandra Ekster und Olga Rozanova Für die amerikanische Abstraktion, weiter mit Lee Krasner, Joan Mitchell, Helen Frankenthaler, Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Alma Thomas und Agnes Martin.
Für geometrische und internationale Abstraktion schauen Sie sich Bridget Riley, Carmen Herrera, Lygia Clark, Lygia Pape, Gego, Vera Molnár, Shirley Jaffe, Julie Mehretu, Sarah Morris und Yayoi Kusama an.
Abstraktion war nie geschlossenes Gebiet
Diese fünfzig Künstler zeigen, dass Abstraktion nicht nur eine Frage reiner Formen ist Es kann spirituell, politisch, textil, körperlich, optisch, algorithmisch, kosmisch, intim oder monumental sein.
Vom Gitter bis zur Geste, vom Kreis bis zum farbigen Feld, von der Linie bis zum Netzwerk haben abstrakte Malerinnen der Moderne einige ihrer gewagtesten Bilder verliehen.

















































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