Um 1916 -1919 · Kindheit, modernes Porträt und Montparnasse

Modigliani vereint in seinen Mädchenporträts den langgestreckten Wortschatz seiner Reife mit sehr konkreten Zeichen - Schürze, Bluse, Zöpfen oder Körperhaltung - die die Identität jedes jungen Models bewahren.

Amedeo Modigliani malte in seinen letzten Lebensjahren mehrere Kinder und Jugendliche, namentlich während seines Aufenthalts in Südfrankreich zwischen 1918 und 1919. Diese Porträts greifen die mit seinem Werk verbundenen Formen auf: ovales Gesicht, gestreckter Hals, geradlinige Nase, durchgehende Konturen und Augen manchmal ohne Pupillen zurück Die Stilisierung löscht die Person jedoch nicht aus Eine Matrosenbluse, eine schwarze Schürze, Zöpfe, ein Tupfenmieder oder rote Haare rücken jedes Modell in ein bestimmtes Alter, eine bestimmte Umgebung und Präsenz, die Hände bleiben oft platziert, der Vorderkörper und die Zöpfe auf wenige farbige Ebenen reduziert Diese Wirtschaft lenkt die Aufmerksamkeit eher auf die Einstellung als auf die Haltung Zur Anekdote hin Einige junge Mädchen werden durch einen Vornamen identifiziert, andere nur durch ihre Kleidung oder ihre Haarfarbe, die an die dokumentarischen Grenzen der Geschichte der Porträtmalerei erinnernDer Einfluss der Bildhauerei, der afrikanischen Künste und der italienischen Renaissance bleibt sichtbar, aber hier dient es einer ruhigen Schwere, weit entfernt vom sentimentalen kindlichen Porträt Die Auswahl "Girls malt by Modigliani" vergleicht insbesondere Young Girl in a Polka Dot Bodice und Young Redhead Girl in an Evening Dress Seine Lektüre begünstigt die Geschichte.

Bei Modigliani ist die Kindheit kein rührender Rahmen: Kleidung, Körperhaltung und Blick verleihen jedem Mädchen eine stille und vollständige Präsenz.