Von der Künstlerischen Gesellschaft zum Museum
Die örtliche Mobilisierung führte 1977 zur Eröffnung und dann zur dauerhaften Aufstellung im Hof im Dorf, dieser Meilenstein beleuchtet die Sammlung "Kunsthaus Zug" durch die Bevorzugung von Figuren.
Seit 1977 · Zug, Wiener Moderne und künstlerische Langzeitprojekte
Entdecken Sie Kunsthaus Zug, handreproduziert in Öl auf Leinwand.
Seit 1977 · Zug, Wiener Moderne und künstlerische Langzeitprojekte
Die Zuger Kunstgesellschaft wurde 1957 mit dem Ziel gegründet, ein Museum mit eigener Sammlung zu schaffen, ein erstes Kunsthaus eröffnete 1977 in der Altstadthalle, dann zog die Institution 1990 in den Hof im Dorf, einen vom Architekten Franz Füeg umgestalteten Komplex aus dem 16. Jahrhundert, dessen Profil auf mehreren komplementären Foyers basiert Die Stiftung Sammlung Stamm, seit 1998 im Museum installiert, vereint die bedeutendste Sammlung der Wiener Moderne in Europa außerhalb Österreichs. Klimt, Schiele, Kokoschka, Gerstl, Hoffmann, Moser, Kiesler und die Wiener Werkstätte zeigen, wie sich das Leben und die moderne transformierte Kunst anwandte. Swiss Surrealismus, phantastischer Realismus, Innerschweizer Kunst und Skulptur verlängern diese Geschichte Seit 1996 bietet die "Projekt Sammlung" ein experimentelleres Modell: Künstler wie Olafur Eliasson, Tadashi Kawamata, Roman Signer und Richard Tuttle arbeiten seit einigen Jahren mit der Stadt, ihren Räumen und ihren Bewohnern zusammen, die vier verfügbaren Werke vereinen drei Landschaften von Gustav Klimt und eine tunesische Szene von August Macke Der Tannenwald I verdichtet die Stämme zu einer grünen Mauer Die Gartenbaulandschaften verwandeln Gärten, Hügel und Häuser in farbige Mosaike Im Arabischen Café vereinfacht Macke Figuren und Architektur unter Lichteinwirkung Nordafrikanisch Zusammen zeigen diese Gemälde eine Sammlung, in der Wien, Mitteleuropa und Reiseerlebnisse bis in die Gegenwart offen bleiben Die Auswahl "Kunsthaus Zug" vergleicht insbesondere Tannenwald I und Gartenbaulandschaft mit einer Hügelkuppe Seine Lektüre bevorzugt Figuren.
Das Kunsthaus Zug gilt sowohl als Schatz als auch als Labor: Es bewahrt die Wiener Moderne und macht die Stadt zu einem künstlerischen Material.
Kurs & Stil
Die örtliche Mobilisierung führte 1977 zur Eröffnung und dann zur dauerhaften Aufstellung im Hof im Dorf, dieser Meilenstein beleuchtet die Sammlung "Kunsthaus Zug" durch die Bevorzugung von Figuren.
Die Projekt Sammlung beginnt, während die Wiener Moderne in Zug einen großen institutionellen Schwerpunkt findet.
Kredite, Spenden, Forschung und langfristige Kooperationen verbinden europäische Geschichte und zeitgenössisches Schaffen.
Malerei, Möbel, Zeichnung und Architektur machen den modernistischen Wunsch sichtbar, die Künste zu vereinen. Dieser Charakterzug leitet eine Lesung des "Kunsthauses Zug" mit Schwerpunkt auf den Figuren.
Partnerstiftungen verleihen dem Museum außergewöhnliche Tiefe, ohne die Geschichte jedes Ensembles auszulöschen.
Künstler kehren nach Zug zurück, arbeiten mit dem Territorium zusammen und produzieren Werke, zu denen auch die Zeit gehört.
Der Altbau, die engen Räume und der Skulpturengarten regen zu einer aufmerksamen Begegnung mit den Werken an.
Nach Universum erkunden
Werke, Bildsprache und historische Wahrzeichen bilden eine Route, die ausschließlich dem Kunsthaus Zug gewidmet ist.
Vertikale Stämme und dichtes Laub heben die Tiefe fast auf, um den Wald in eine rhythmische Oberfläche zu verwandeln.
Wahrzeichenwerk von Kunsthaus Zug Lesung von "Kunsthaus Zug" durch die Figuren.Blumen, Bäume und Reliefs werden in kleinen bunten Einheiten verteilt, die Landschaft und Dekoration vereinen.
Wahrzeichenwerk Kunsthaus ZugHäuser und Vegetation passen in einer quadratischen Zusammensetzung zusammen, wobei jede Farbe wie eine Tesserae funktioniert.
Wahrzeichenwerk Kunsthaus ZugFiguren und Arkaden werden zu transparenten Plänen vereinfacht, deren Farben das intensive Licht der tunesischen Reise widerspiegeln.
Wahrzeichenwerk Kunsthaus ZugMalerei, Möbel, Zeichnung und Architektur machen den modernistischen Wunsch sichtbar, die Künste zu vereinen. Dieser Charakterzug leitet eine Lesung des "Kunsthauses Zug" mit Schwerpunkt auf den Figuren.
Leseschlüssel für Kunsthaus ZugPartnerstiftungen verleihen dem Museum außergewöhnliche Tiefe, ohne die Geschichte jedes Ensembles auszulöschen.
Leseschlüssel für Kunsthaus ZugWerke zu entdecken
Jede Karte bezieht sich direkt auf ihre auf Shopify verfügbare Reproduktion.




Unsere Methode
Jedes Gemälde wird von einem spezialisierten Künstler in Öl auf Leinwand angefertigt und vor dem Versand bei Ihnen überprüft.
Jede Reproduktion ist einzigartig. Leichte Variationen von Berührung und Material zeugen von der Handarbeit des Malers.
Wähle weise
Die Themen und Töne des Kunsthauses Zug erfordern ein Format, einen Ort und eine Rahmengestaltung, die für das präzise Werk gewählt werden.
Häufig gestellte Fragen
Ja. Jede Reproduktion ist in Öl auf Leinwand handgemalt, ohne Aufdruck.
Der Maler verwendet die in dem gewählten Werk aus der Sammlung Kunsthaus Zug sichtbare Komposition, Werte, Farben und Materialien, wobei er sich besonders um die Figuren kümmert.
Ja. Die Abmessungen werden unter Berücksichtigung der Proportionen und der Ausgewogenheit der ausgewählten Arbeit angepasst.
Detaillierte Fotos werden vor dem Versand gesendet; Sie können vor dem Senden Änderungen anfordern.
Reproduction personnalisée
Envoyez-nous une image, une référence de musée ou le nom d’une œuvre : nous pouvons réaliser une reproduction personnalisée.
Guide d’achat
De votre choix à la livraison, vous gardez le contrôle grâce à la validation photo et aux retouches incluses.
Sélectionnez le tableau et les dimensions adaptées à votre intérieur.
Votre reproduction est réalisée à la main, en peinture à l’huile sur toile.
Vous recevez une photo et pouvez demander jusqu’à 7 séries de retouches.
Après validation, elle est protégée, roulée et envoyée avec suivi FedEx.
Conseils & garanties
Des réponses simples sur la peinture à la main, les formats, les retouches et la livraison de votre reproduction.
Les points essentiels avant de choisir votre reproduction.
Oui. Chaque reproduction est réalisée à la main en peinture à l’huile sur toile par un artiste expérimenté. Il ne s’agit ni d’une impression ni d’une toile imprimée.
Oui. Avant l’expédition, nous vous envoyons une photo détaillée de la toile. Jusqu’à 7 séries de retouches sont incluses pour ajuster le rendu avant votre validation.
La date estimée est affichée près du bouton d’achat. Elle comprend le temps de peinture, votre validation photo puis la livraison suivie FedEx.
Oui, vous pouvez choisir un format standard ou nous demander une taille personnalisée adaptée à votre espace.
Selon les options disponibles, la toile peut être livrée seule, montée sur châssis ou préparée pour l’encadrement. Les détails sont indiqués sur la page produit.
Oui. Vous pouvez nous envoyer une image, une référence de musée, le nom d’une œuvre ou une photo afin de demander une reproduction personnalisée.
Quelques repères utiles pour choisir une œuvre, son format et l’emplacement qui la mettra le mieux en valeur.
Cette sélection réunit des œuvres pensées pour les amateurs d’art qui veulent retrouver l’esprit d’un tableau célèbre dans une toile peinte à la main. Chaque reproduction peut être adaptée au format souhaité et validée en photo avant expédition.
Les formats disponibles permettent d’adapter l’œuvre à un salon, une chambre, un bureau ou un projet décoratif plus précis. La peinture est réalisée à l’huile sur toile avec une attention particulière portée aux couleurs, aux textures et à l’équilibre général.
Si vous cherchez une œuvre proche, un artiste similaire ou un format spécifique, vous pouvez demander conseil. Les reproductions peuvent être ajustées avant l’envoi grâce à la validation photo.