Vom Mittelalter bis zum Barock · Die Passion mit Maria besinnt

Die Schmerzensmutter konzentriert die Passion Christi in der Figur Mariens: Tränen, gefasste Hände, dunkler Umhang, Kreuz und Schwert spiegeln einen Schmerz wider, der sowohl mütterlich als auch spirituell ist.

Die Schmerzensmutter, auch Schmerzensmutter oder Mater Dolorosa genannt, ist ein Bild des Mitgefühls, es basiert auf der Prophezeiung Simeons, dass ein Schwert die Seele Mariens durchbohren wird, und auf der Gegenwart der Jungfrau während der Passion, die mittelalterliche Andacht organisierte nach und nach die Sieben Schmerzen: Prophezeiung, Flucht nach Ägypten, Verlust Jesu im Tempel, Begegnung auf dem Weg zum Kalvarienberg, Kreuzigung, Kreuzabnahme und Beerdigung Das Gemälde kann Maria allein in Büste zeigen, dem leidenden Christus in einem Diptychon gegenüber, am Fuße des Kreuzes oder in ein erzählerisches Polyptychon integriert Gesicht, Tränen und Hände werden dann zu den Hauptausdrucksorten. Tizian belebt Schmerz durch Farbe und Geste Memling konstruiert eine stille, an die enge Hingabe angepasste Figur El Greco verlängert das Gesicht und vergeistigt die Klage mit kalten Tönen Philippe de Champaigne verleiht der Trauer eine klassische Strenge, besonders stark, wenn das Kreuz die Figur in die Geschichte einschreibt Das Sujet unterscheidet sich vom Pietà, wo Maria den toten Körper ihres Sohnes trägt, auch wenn die beiden Ikonographien den Betrachter zum Mitleid einladen Diese Sammlung erlaubt es, Innenporträt, Symbol, Erzählszene und historische Variationen zu vergleichen Die Auswahl "Schmerzensmutter" vergleicht insbesondere Mater Dolorosa - Tizian und Mater Dolorosa - Hans Memling Seine Lektüre begünstigt die Geschichte.

Die Schmerzensmutter verwandelt die Passion in innere Erinnerung: Das Kreuz mag verschwinden, aber es bleibt im Blick Marias präsent.