Der Sommer ist weniger eine einzigartige Farbe als ein Lichtregime Die hohe Sonne verkürzt die Schatten, das Laub wird dicht und die Felder erreichen Reife, in der antiken Kunst stellt die Jahreszeit oft die Form einer Allegorie dar: Ceres, Krone aus Weizen, Sichel und Füllhorn bringen Fruchtbarkeit und Ernte auf den Punkt Maella, Prud'hon, Lancret und Teniers zeigen den Sommer so in dekorativen Zyklen, die für Paläste oder Salons bestimmt sind Im 19. Jahrhundert wurde die Ernte auch zur sozialen Beobachtung, Bouguereau, Daubigny, Gainsborough, Lorens Frlich und Léopold Robert zeigen Körper bei der Arbeit, Kartons und kollektive Rhythmen D also zu den sozialen Rhythmen des Sommers, D0h-Jahrhunderts. Théodore Rousseau beobachtet einen frühen Sommermorgen in Fontainebleau; Krøyer verfolgt den Abend am Strand von Skagen; Steer malt Cowes und McCubbin einen australischen Abend, Im 20. Jahrhundert verwandelten Utrillo, Beckmann und Valadon Spaziergänge, Paare oder Nacktheit in ein modernes Erlebnis der Jahreszeit. Im 20. Jahrhundert durchqueren Utrillo, Beckmann und Valadon daher Felder, Meer, Stadt und Wald, um mehrere Intensitäten zu bieten: aktive Hitze, schattige Ruhe, Nachtparty oder heller Horizont Die Auswahl der Landschaften „Quer, Meer, Stadt und Wald" vergleicht daher mehrere Intensitäten: aktive Hitze, schattige Erholung, Nachtparty oder helle Abendhorizont".
Der Bemalte Sommer wird weniger vom Kalender als vielmehr von der Dichte des Blattwerks, der Länge des Tages und der Zeit, in der Arbeit und Freizeit dieselbe Landschaft einnehmen, erkannt.