Italienischer Barock, 1593 - nach 1654 · Identität, Rolle und physische Präsenz

Maler, Musiker, Heiliger oder Hofdame: Artemisia verwandelt das Porträt in eine Actionszene, in der Identität sowohl durch Gesten als auch durch das Gesicht konstruiert wird.

Artemisia Gentileschi wurde 1593 in Rom geboren, im Atelier ihres Vaters Orazio ausgebildet und führte eine Karriere zwischen Rom, Florenz, Neapel und London, 1616 wurde sie eine der ersten Frauen, die in Florenz in die Accademia delle Arti del Disegno aufgenommen wurden, ihre Porträts und Selbstporträts beschränken sich nicht nur auf Aufnahmemerkmale: Sie bringen einen Menschen in eine Situation In dem um 1638 -1639 in London produzierten Selbstporträt in Allegorie der Malerei leans in Richtung einer unsichtbaren Leinwand, Kette um den Hals, ungetönte Haare und ausgestreckte Arme Denn die Allegorie der Malerei ist eine männliche Frau in ihrem Beruf. Lautenspieler betrachtet den Betrachter mit der Zuversicht eines Dolmetschers; Selbstporträts als Märtyrerin oder Heilige Katharina passen ihre Züge an Rollen der Konstanz an Gentlemen, Ritter, Nonnen und sitzende Damen zeigen auch ihre Fähigkeit, Rang, Stoff, Rüstung und Temperament zu unterscheiden, Identifikationen bleiben manchmal umstritten: Das eigene Gesicht zu verwenden bedeutet nicht, dass jede Heldin eine autobiografische Geschichte ist Die Auswahl "Porträts von Artemisia Gentileschi" vergleicht insbesondere Selbstporträt (1610-1620, Pommersfelden) und Selbstporträt als Allegorie der Malerei Seine Lektüre begünstigt den Raum.

Sich selbst darzustellen bedeutet in Artemisia nicht, vor einem Spiegel stehen zu bleiben: Es zeigt, was aus einem Gesicht wird, wenn es malt, spielt, sich widersetzt oder eine Idee verkörpert.