1848 -1906 · Selbstporträt, Bäuerinnen und die Würde des Alltags

Jules Breton verleiht Bäuerinnen, Strickerinnen und Verwandten eine stabile Präsenz: Das präzise Porträt trifft auf eine idealisierte, aber nie anonyme ländliche Figur.

Jules Breton ist vor allem für seine ländlichen Szenen bekannt, aber das Porträt und die isolierte Figur bilden die menschliche Basis seines Werkes. Er wurde in Courrieres in eine mit dem Land verbundene Familie hineingeboren, studierte in Gent, dann in Paris und kehrte regelmäßig nach Artois zurück. Seine Selbstporträts folgen der Entwicklung des jungen Künstlers hin zu einer anerkannten offiziellen Position. Der Mann mit der Pfeife und andere männliche Bildnisse verwenden nur wenige Accessoires, um die Aufmerksamkeit auf die Figur zu lenken. Der Mann mit der Pfeife und andere männliche Bildnisse verwenden nur wenige Accessoires, um die Aufmerksamkeit auf die Figur zu lenken Der Mann mit der Pfeife und andere männliche Bildnisse verwenden oft nur wenige Accessoires, um die Aufmerksamkeit auf die Figur zu lenken, aber die Breton-Figuren und die Bretalität. Der Ausdruck verleiht eine Identität jenseits des ländlichen Typs Diese Aufmerksamkeit bleibt mit einer Idealisierung verbunden: Müdigkeit, Armut und soziale Konflikte werden für den Salon gemildert Letzte Blumen oder Frau mit einer feinen Kerze verleihen der Gegenwart eine symbolische Dimension Die Sammlung ermöglicht somit die Unterscheidung von persönlicher Ähnlichkeit, Arbeitsfigur und ländlicher Poesie Die Sammlung ermöglicht es somit, persönliche Ähnlichkeit, Arbeitsfigur und ländliche Poesie zu unterscheiden Die Auswahl "Porträts und Figuren des Jules Breton" vergleicht insbesondere eine strickende Bäuerin und Selbstporträt. Ihre Lektüre begünstigt den Stoff.

Auf Breton wird die Bäuerin fast zum Porträt, sobald die Arbeit der Hände, die Kleidung und der Blick aufhören, einfache Accessoires der Landschaft zu sein.