L’univers de SymbolismeYeux clos, sphinx, processions et jardins d’or refusent la simple apparence : le symbolisme demande à la peinture de rendre visibles l’idée, le désir et l’inquiétude.
1886Manifeste symboliste de Jean Moréas
Vers 1880–1910Période internationale majeure
3 territoiresMythe, rêve et inquiétude moderne
≈ 50 000Peintures et œuvres symbolistes créées — estimation globale
Peint à la mainUne véritable peinture à l’huile, sans impression.
Formats au choixUne composition adaptée aux dimensions commandées.
Validation photoExaminez votre tableau avant son expédition.
Retouches possiblesDemandez des ajustements avant l’envoi.
Europe et Amérique, vers 1880–1910 · Rêve, mythe et subjectivité
Yeux clos, sphinx, processions et jardins d’or refusent la simple apparence : le symbolisme demande à la peinture de rendre visibles l’idée, le désir et l’inquiétude.
Le symbolisme naît comme mouvement littéraire en France dans les années 1880 et reçoit un manifeste de Jean Moréas en 1886. Il se diffuse rapidement dans les arts visuels à travers l’Europe et l’Amérique du Nord. Contre le rationalisme, le matérialisme et l’observation quasi scientifique associés au naturalisme, les artistes veulent exprimer une émotion ou une idée. Il ne s’agit donc pas d’un style unique, mais d’une constellation. Gustave Moreau peuple ses architectures précieuses de sphinx et de Salomé ; Odilon Redon part de la nature pour inventer yeux flottants, fleurs mentales et créatures hybrides ; Böcklin transforme l’île, la mer et le cyprès en paysages de la mort. Gauguin simplifie couleur et contour pour créer une image subjective, tandis que Klimt relie l’allégorie à l’ornement de la Sécession viennoise. En Europe du Nord et de l’Est, Munch, Gallen-Kallela, Vasnetsov et Enckell mêlent anxiété moderne, épopée nationale et mythologie. Les sujets bibliques, littéraires ou fantastiques ne livrent jamais une équation fixe : ligne, couleur et composition doivent recréer chez le spectateur une expérience intérieure. La sélection « Symbolisme » met notamment en regard Autoportrait en saint (étude pour Rencontre, 1913) et Le Beethovenfries / Frise Beethoven. Sa lecture privilégie la lumière.
Le symbole n’est pas un code à résoudre une fois pour toutes : c’est une image assez précise pour orienter le rêve et assez ouverte pour ne jamais le fermer.
Parcours & style
Parcours, sujets et langage pictural
Le symbolisme naît comme mouvement littéraire en France dans les années 1880 et reçoit un manifeste de Jean Moréas en 1886. Il se diffuse rapidement dans les arts visuels à travers l’Europe et l’Amérique du Nord. Contre le rationalisme, le matérialisme et l’observation quasi scientifique associés au naturalisme, les artistes veulent exprimer une émotion ou une idée. Il ne s’agit donc pas d’un style unique, mais d’une constellation. Gustave Moreau peuple ses architectures précieuses de sphinx et de Salomé ; Odilon Redon part de la nature pour inventer yeux flottants, fleurs mentales et créatures hybrides ; Böcklin transforme l’île, la mer et le cyprès en paysages de la mort. Gauguin simplifie couleur et contour pour créer une image subjective, tandis que Klimt relie l’allégorie à l’ornement de la Sécession viennoise. En Europe du Nord et de l’Est, Munch, Gallen-Kallela, Vasnetsov et Enckell mêlent anxiété moderne, épopée nationale et mythologie. Les sujets bibliques, littéraires ou fantastiques ne livrent jamais une équation fixe : ligne, couleur et composition doivent recréer chez le spectateur une expérience intérieure.
Préparer le monde intérieur
Moreau, Puvis de Chavannes, Redon et Böcklin donnent au mythe une puissance subjective nouvelle. Ce jalon éclaire la collection « Symbolisme » en privilégiant la lumière.
Nommer le symbolisme
Le manifeste de Moréas affirme la suggestion et l’idée contre la description réaliste.
Devenir international
Klimt, Munch, Gauguin et de nombreux foyers nationaux relient le rêve à l’Art nouveau, l’expressionnisme et l’abstraction.
01
Sujet mental
La scène représente moins un événement qu’un état de désir, de peur ou de révélation. Ce trait guide une lecture de « Symbolisme » centrée sur la lumière.
02
Couleur expressive
Les tons ne décrivent plus seulement la lumière réelle ; ils donnent une température à l’idée.
03
Figure énigmatique
Sphinx, sainte, sirène ou double introduisent une présence impossible à expliquer entièrement.
04
Décor signifiant
Fleur, ornement, forêt et architecture deviennent les prolongements actifs de la conscience.
Explorer par univers
Entrer dans l’image par ses énigmes
Double, rite, révélation et ornement permettent de parcourir un mouvement international qui préfère toujours suggérer plutôt que démontrer.
Double01
L’identité divisée
Autoportraits et figures jumelles montrent le moi comme dialogue, conflit ou apparition.
Pour la psychologie. Lecture de « Symbolisme » par la lumière.Rite02
La marche collective
Processions et calvaires déplacent le sacré vers une expérience moderne du groupe.
Pour le cérémonielRévélation03
Ce qui surgit
Lumière, geste ou vision brise le monde quotidien et rend l’invisible momentanément sensible.
Pour le mystèreOrnement04
L’idée devenue surface
Chez Klimt notamment, motif et figure fusionnent jusqu’à abolir la frontière entre corps et décor.
Pour la matièreEgon Schiele · 191305
Autoportrait en saint (étude pour Rencontre, 1913)
L’autoportrait en saint transforme le corps anguleux en apparition spirituelle et en interrogation sur le double.
Œuvre repère de SymbolismeGustav Klimt · Sécession viennoise06
Le Beethovenfries / Frise Beethoven
La Frise Beethoven unit désir, épreuve, arts et délivrance dans une surface monumentale d’or et d’ornement.
Œuvre repère de Symbolisme
Œuvres à découvrir
Quatre portes d’entrée dans le symbolisme
Schiele, Klimt, Vasnetsov et Rossetti font varier le mouvement entre introspection, ornement viennois, mythe slave et rêverie préraphaélite.
Chaque tableau est réalisé à l’huile sur toile par un artiste spécialisé, puis contrôlé avec vous avant son expédition.
De l’œuvre à votre intérieur
1
Choix de l’œuvreSujet, orientation et dimensions adaptés à votre mur.
2
Peinture à l’huileRéalisation manuelle, couche après couche.
3
Validation photoVous examinez le tableau terminé.
4
RetouchesDes ajustements restent possibles avant l’envoi.
Chaque reproduction est unique. De légères variations de touche et de matière témoignent du travail manuel du peintre.
Bien choisir
Choisir une œuvre symboliste
Privilégiez le grand format pour les frises et visions complexes, un vertical pour les figures énigmatiques. Noir, or mat ou bois profond accompagnera la densité du rêve.
Questions fréquentes
Avant de choisir votre Symbolisme
Les reproductions sont-elles peintes à la peinture à l’huile ?
Oui. Chaque reproduction est peinte à la main à l’huile sur toile, sans impression.
Comment restituer la lumière dans une reproduction de Symbolisme ?
Le peintre reprend la composition, les valeurs, les couleurs et les matières visibles dans l’œuvre choisie de la collection Symbolisme, avec une attention particulière portée à la lumière.
Puis-je commander une œuvre de Symbolisme dans un format personnalisé ?
Oui. Les dimensions sont adaptées en respectant les proportions et l’équilibre de l’œuvre sélectionnée.
Comment valider ma reproduction de Symbolisme ?
Des photographies détaillées sont envoyées avant l’expédition ; vous pouvez demander des retouches avant l’envoi.
Hier finden Sie Antworten auf häufig gestellte Fragen sowie wichtige Informationen zu unseren handgemalten Reproduktionen.
Häufig gestellte Fragen
Diese Antworten beruhigen Besucher, die das Konzept der handgemalten Reproduktion entdecken.
Sind die Reproduktionen handgemalt?
Ja, unsere Reproduktionen werden von erfahrenen Künstlern in Öl auf Leinwand gemalt. Jede Leinwand ist handgemalt, nicht gedruckt.
Kann ich Korrekturen anfordern?
Ja. Vor dem Versand senden wir Ihnen ein Foto des fertigen Gemäldes. Sie können dann bei Bedarf Anpassungen anfordern.
Wie lange dauert es, bis ich die Leinwand erhalte?
Die Lieferzeit hängt vom Format und der Komplexität des Werks ab. Die Malerei dauert in der Regel mehrere Wochen, dann wird die Leinwand mit Sendungsverfolgung versendet.
Kann ich eine individuelle Größe bestellen?
Ja, Sie können ein Standardformat wählen oder uns um eine individuelle, an Ihren Raum angepasste Größe bitten.
Werden die Gemälde gerahmt geliefert?
Je nach verfügbaren Optionen kann die Leinwand einzeln, auf Keilrahmen montiert oder rahmenfertig geliefert werden. Details sind auf der Produktseite angegeben.
Kann ich mein eigenes Bild senden?
Ja. Sie können uns ein Bild, eine Museumsreferenz, den Namen eines Kunstwerks oder ein Foto senden, um eine personalisierte Reproduktion anzufragen.
Leitfaden zur Kollektion Symbolismus
Einige Anhaltspunkte, um eine Reproduktion aus dieser Kollektion auszuwählen, ähnliche Stile zu vergleichen und Ihre Bestellung vorzubereiten.
Warum eine Reproduktion aus dieser Sammlung wählen?
Diese Auswahl vereint Werke, die für Kunstliebhaber gedacht sind, die den Geist eines berühmten Gemäldes auf einer handgemalten Leinwand wiederfinden möchten. Jede Reproduktion kann an das gewünschte Format angepasst und vor dem Versand per Foto bestätigt werden.
Eine vorbereitete Leinwand für Ihr Interieur
Die verfügbaren Formate ermöglichen es, das Kunstwerk an ein Wohnzimmer, ein Schlafzimmer, ein Büro oder ein spezifischeres dekoratives Projekt anzupassen. Das Gemälde wird in Öl auf Leinwand gemalt, mit besonderem Augenmerk auf Farben, Texturen und das allgemeine Gleichgewicht.
Retuschen und individuelle Anfragen
Wenn Sie ein ähnliches Werk, einen ähnlichen Künstler oder ein bestimmtes Format suchen, können Sie um Rat fragen. Die Reproduktionen können vor dem Versand durch die Fotobestätigung angepasst werden.
