Die 100 bedeutendsten Maler der Renaissance
Die Renaissance markiert einen der spektakulärsten Wendepunkte in der Geschichte der Menschheit, eine Epoche, in der die Kunst aufgehört hat, eine bloße handwerkliche Funktion zu sein, um zu einer intellektuellen und spirituellen Suche nach Perfektion zu werden. Indem sie die starren Codes des Mittelalters durchbrachen, entdeckten die Maler dieser Zeit das Erbe der Antike neu und stellten den Menschen ins Zentrum des Universums. Diese künstlerische Erneuerung, die im Gefolge des Humanismus entstand, ermöglichte das Aufkommen revolutionärer Konzepte wie der linearen Perspektive, dem Chiaroscuro und einer anatomischen Meisterschaft eines beispiellosen Realismus, der die Leinwand in ein offenes Fenster zur Welt und zur menschlichen Seele verwandelte.
Diese Rangliste der 100 einflussreichsten Künstler der Renaissance feiert die Vielfalt und den Reichtum einer Bewegung, die weit über die Grenzen Italiens hinausstrahlte. Von den florentinischen Meistern des Quattrocento, die von der heiligen Geometrie besessen waren, über die Virtuosen der Farbe in Venedig bis hin zu den Genies der nordischen Renaissance, die das Detail und das Alltagsleben verherrlichten, hat jeder Maler dazu beigetragen, unsere moderne visuelle Identität zu formen. Durch die Meisterwerke von Vinci, Michelangelo oder Dürer erkunden wir eine Ära unstillbarer Neugier, in der der Pinsel zum ultimativen Instrument wurde, um die Schönheit des Göttlichen und die Komplexität der menschlichen Existenz zu übersetzen.
1- Leonardo da Vinci (1452–1519)
Leonardo da Vinci ist ein Genie der Renaissance, dessen Meisterschaft im Zeichnen, in der Anatomie und im Licht die Malerei revolutioniert hat, indem er wissenschaftliche Strenge mit künstlerischer Tiefe verband.
2- Michelangelo (1475–1564)
Wichtiger Künstler der Renaissance, er hat das akademische Ideal durch die Kraft seiner Zeichnung, die Beherrschung der Anatomie und die monumentale Ausdruckskraft seiner Figuren auf die Spitze getrieben.
3- Raffael (1483–1520)
Ikonischer Maler der Hochrenaissance, verkörpert er die perfekte Harmonie, die Klarheit der Komposition und das ideale Gleichgewicht zwischen Zeichnung, Anmut und Erzählung.
4- Sandro Botticelli (1445–1510)
Florentinischer Maler der Renaissance, er ist bekannt für die lineare Eleganz seiner Zeichnungen, die Poesie seiner Figuren und seine Kompositionen, die von Mythologie und Spiritualität geprägt sind.
5- Tizian (ca. 1488–1576)
Meister der venezianischen Schule, hat er die Malerei durch den meisterhaften Einsatz von Farbe, den Reichtum des malerischen Materials und die emotionale Tiefe seiner Werke verwandelt.
6- Jan van Eyck (ca. 1390–1441)
Eine bedeutende Figur der flämischen Primitiven, er perfektionierte die Ölmalerei und erreichte einen Realismus von außergewöhnlicher Präzision, der Detailgenauigkeit und symbolischer Tiefe vereint.
7- Albrecht Dürer (1471–1528)
Künstler der deutschen Renaissance, vereinte er die Strenge von Zeichnung und Druckgrafik mit dem humanistischen Ideal und brachte eine wissenschaftliche Präzision sowie eine intellektuelle Tiefe in sein Werk.
8- Giotto (ca. 1267–1337)
Vorreiter der Renaissance, brach er mit der mittelalterlichen Kunst, indem er Volumen, Raum und einen neuen menschlichen Ausdruck in die westliche Malerei einführte.
9- Hieronymus Bosch (ca. 1450–1516)
Visionärer Maler der Niederlande, er ist berühmt für seine üppigen und symbolischen Kompositionen, bevölkert von fantastischen Figuren, die die Themen Sünde, Moral und Spiritualität erkunden.
10- Piero della Francesca (ca. 1412–1492)
Malerei der italienischen Renaissance, er verband mathematische Strenge, Beherrschung der Perspektive und monumentale Gelassenheit, um eine Malerei von bemerkenswerter Ausgewogenheit und Klarheit zu schaffen.
11- Masaccio (1401–1428)
Revolutionärer Maler des Quattrocento, er führte ein neues Verständnis von Volumen, Licht und Perspektive ein und legte die Grundlagen der modernen Malerei.
12- Fra Angelico (ca. 1395–1455)
Dominikanischer Maler der Renaissance, er verstand es, eine tiefe Spiritualität mit großer Feinheit in Zeichnung und Farbe zu vereinen und schuf Werke von reiner und leuchtender Harmonie.
13- Filippo Lippi (ca. 1406–1469)
Florentinischer Maler des Quattrocento, er verband elegante Anmut, menschliche Sensibilität und Sanftheit der Gesichter und spielte eine Schlüsselrolle in der Entwicklung der Renaissance-Malerei.
14- Paolo Uccello (1397–1475)
Florentinischer Maler der Renaissance, er ist berühmt für seine Faszination für die Perspektive, die er mit bemerkenswerter geometrischer Strenge und visueller Einfallsreichtum erkundet hat.
15- Domenico Ghirlandaio (1449–1494)
Florentinischer Maler der Renaissance, er zeichnete sich durch seine klaren und detaillierten erzählerischen Fresken aus, die das zeitgenössische Leben realistisch in religiöse Szenen integrierten.
16- Andrea del Verrocchio (ca. 1435–1488)
Vielseitiger Künstler der florentinischen Renaissance, er glänzte in der Zeichnung und der Skulptur und spielte eine wesentliche Rolle in der Ausbildung von Meistern wie Leonardo da Vinci.
17- Luca Signorelli (ca. 1450–1523)
Malerei der italienischen Renaissance, er ist bekannt für die anatomische Kraft seiner Figuren und die expressive Stärke seiner Kompositionen, die die Kunst von Michelangelo ankündigen.
18- Perugino (ca. 1450–1523)
Wichtiger Maler der umbrischen Renaissance, ist er berühmt für die Sanftheit seiner Figuren, die Harmonie seiner Kompositionen und seine ruhigen Landschaften, die Raphael tiefgreifend beeinflussten.
19- Pinturicchio (1454–1513)
Malerei der italienischen Renaissance, er zeichnete sich durch reiche und farbenfrohe Dekorationen aus, die elegante Erzählungen, ornamentale Details und expressive Klarheit vereinen.
20- Fra Bartolomeo (1472–1517)
Malerei der Hochrenaissance, er vereinte monumentale Kraft, das Gleichgewicht der Volumen und spirituelle Tiefe und trug zur Entwicklung des florentinischen klassischen Stils bei.
21- Andrea del Sarto (1486–1530)
Florentinischer Maler der Hochrenaissance, er ist bekannt für die Vollkommenheit seiner Zeichnungen, die Sanftheit seiner Farben und die raffinierte Harmonie seiner Kompositionen.
22- Pontormo (1494–1557)
Florentinischer Manierismusmaler, er zeichnete sich durch gewagte Kompositionen, ausdrucksstarke Farben und eine emotionale Spannung aus, die mit dem klassischen Gleichgewicht bricht.
23- Rosso Fiorentino (1495–1540)
Eine bedeutende Figur des Manierismus, entwickelte er einen expressiven und dramatischen Stil, geprägt von intensiven Farben, kantigen Formen und einer starken emotionalen Ladung.
24- Bronzino (1503–1572)
Florentinischer Manierismusmaler, er ist berühmt für seine Porträts von großer eleganter Kühle, gekennzeichnet durch präzise Zeichnung, glatte Flächen und eine bemerkenswerte formale Beherrschung.
25- Giovanni Bellini (ca. 1430–1516)
Gründervater der venezianischen Schule, entwickelte er eine Malerei, die von leuchtender Sanftheit, spiritueller Tiefe und einer großen Sensibilität für die Farbe geprägt ist.
26- Giorgione (ca. 1477–1510)
Rätselhafter Maler der venezianischen Renaissance, er brachte eine neue Poesie in die Malerei durch die Atmosphäre, die Farbe und die narrative Mehrdeutigkeit seiner Werke.
27- Veronese (1528–1588)
Großer Meister der venezianischen Renaissance, ist er bekannt für seine monumentalen Kompositionen, sein spektakuläres Gespür für Farbe und den prunkvollen Reichtum seiner Szenen.
28- Der Tintoretto (1518–1594)
Ein bedeutender Maler der venezianischen Schule, vereinte er eine kraftvolle Zeichnung mit einer dramatischen und dynamischen Inszenierung, was seinen Werken eine außergewöhnliche Intensität und Bewegung verlieh.
29- Antonello da Messina (ca. 1430–1479)
Malerei der italienischen Renaissance, er führte in Italien die Techniken der Ölmalerei aus dem Norden ein, vereinte minutiösen Realismus, psychologische Tiefe und Strenge im Zeichnen.
30- Vittore Carpaccio (ca. 1465–1525)
Venezianischer Maler der Renaissance, er ist berühmt für seine umfangreichen Erzählzyklen, die reich an Details, Farben und lebhaften Beschreibungen des Lebens und der Architektur seiner Zeit sind.
31- Gentile Bellini (ca. 1429–1507)
Venezianischer Maler der Renaissance, er zeichnete sich durch seine erzählerischen Kompositionen und sein präzises Beobachtungsvermögen aus, das ein wertvolles visuelles Zeugnis des Lebens und der Zeremonien seiner Zeit hinterlässt.
32- Andrea Mantegna (1431–1506)
Malerei der italienischen Renaissance, er ist bekannt für sein skulpturales Zeichnen, seine strenge Beherrschung der Perspektive und seine antike Inspiration, die seinen Werken eine beeindruckende Monumentalität verleiht.
33- Sebastiano del Piombo (ca. 1485–1547)
Malerei der italienischen Renaissance, er verstand es, den farbenfrohen Reichtum Venedigs mit der monumentalen Kraft der römischen Zeichnung zu verbinden und schuf Werke von großer dramatischer Intensität.
34- Lorenzo Lotto
Malerei der italienischen Renaissance, er ist bekannt für die psychologische Tiefe seiner Porträts und die emotionale Sensibilität seiner religiösen Kompositionen.
35- Correggio (1489–1534)
Malerei der italienischen Renaissance, er zeichnete sich durch den mutigen Einsatz von Licht, dynamische Kompositionen und die sinnliche Sanftheit seiner Figuren aus, die den Barock ankündigten.
36- Parmigianino (1503–1540)
Manieristischer Maler der Renaissance, er ist berühmt für die verlängerte Eleganz seiner Figuren, die raffinierte Anmut seiner Zeichnungen und sein anspruchsvolles Gespür für die Komposition.
37- Cosmè Tura (ca. 1430–1495)
Wichtiger Maler der Schule von Ferrara, entwickelte er einen einzigartigen und ausdrucksstarken Stil, der durch kantige Formen, dramatische Intensität und eine kraftvolle Vorstellungskraft gekennzeichnet ist.
38- Francesco del Cossa (ca. 1436–1478)
Malerei der Schule von Ferrara, er ist bekannt für die Klarheit seiner Kompositionen, den dekorativen Reichtum seiner Farben und die raffinierte Eleganz seiner Figuren.
39- Duccio (ca. 1255–1319)
Meister der sienesischen Schule, er spielte eine grundlegende Rolle in der Entwicklung der italienischen Malerei, indem er byzantinische Tradition, narrative Sensibilität und expressive Sanftheit verband.
40- Pieter Brueghel der Ältere (ca. 1525–1569)
Wichtiger flämischer Maler des 16. Jahrhunderts, ist er berühmt für seine Szenen aus dem Landleben und seine moralischen Kompositionen, die scharfe Beobachtung, komplexe Erzählung und symbolische Tiefe vereinen.
41- Rogier van der Weyden (ca. 1400–1464)
Ein bedeutender Maler der flämischen Primitiven, hat er die Kunstgeschichte durch die emotionale Intensität seiner Figuren, die Präzision der Zeichnung und die dramatische Kraft seiner Kompositionen geprägt.
42- Hugo van der Goes (ca. 1440–1482)
Wichtiger flämischer Maler des 15. Jahrhunderts, zeichnete er sich durch die expressive Kraft seiner Figuren, die emotionale Intensität seiner Kompositionen und sein innovatives dramatisches Gespür aus.
43- Robert Campin (ca. 1375–1444)
Malerei der flämischen Primitiven, oft identifiziert mit dem Meister von Flémalle, brachte er einen beeindruckenden Realismus und eine sorgfältige Aufmerksamkeit für Details in die nordische Malerei ein.
44- Quentin Metsys (1466–1530)
Flämischer Maler der Renaissance, er verstand es, gotische Tradition und italienische Einflüsse zu kombinieren, und zeichnete sich durch seine ausdrucksvollen Porträts und seine Genrebilder mit starkem moralischen Charakter aus.
45- Mabuse – Jan Gossaert (ca. 1478–1532)
Flämischer Maler der Renaissance, er war einer der ersten Künstler des Nordens, der den Einfluss der italienischen Kunst vollständig integrierte, indem er nordischen Realismus, antike Akte und klassische Architektur miteinander verband.
46- Joachim Patinir (ca. 1480–1524)
Flämischer Maler der Renaissance, gilt er als einer der Begründer der autonomen Landschaftsmalerei und entwickelte umfangreiche panoramische Kompositionen mit symbolischen Tiefen.
47- Lucas van Leyden (1494–1533)
Wichtiger Künstler der nordischen Renaissance, zeichnete er sich durch die Feinheit seiner Zeichnungen und Drucke aus, indem er erzählerisches Gespür, technische Präzision und aufmerksame Beobachtung der Realität verband.
48- Maarten van Heemskerck (1498–1574)
Malerei der niederländischen Renaissance, er brachte die Einflüsse der italienischen Kunst in den Norden, zeichnete sich durch monumentale Kompositionen und eine kraftvolle Ausdruckskraft der Figuren aus.
49- Hans Holbein der Jüngere (1497–1543)
Malerei der nordischen Renaissance, er ist berühmt für seine Porträts von außergewöhnlicher Präzision, die minutiösen Realismus, formale Klarheit und psychologische Tiefe vereinen.
50- Lucas Cranach der Ältere (1472–1553)
Wichtiger Maler der deutschen Renaissance, zeichnete er sich durch seine scharfsinnigen Porträts, seine religiösen und mythologischen Themen sowie einen eleganten, linearen Stil mit starkem expressivem Charakter aus.
51- Matthias Grünewald (ca. 1470–1528)
Malerei der deutschen Renaissance, er ist bekannt für die emotionale und spirituelle Kraft seines Werkes, geprägt von dramatischen Kompositionen und intensiver Ausdruckskraft.
52- Albrecht Altdorfer (ca. 1480–1538)
Malerei der deutschen Renaissance und Mitglied der Donau-Schule, entwickelte er einen innovativen Ansatz zur Landschaftsmalerei, wobei er der Natur einen ausdrucksvollen und autonomen Platz einräumte.
53- Hans Baldung Grien (1484–1545)
Malerei und Druckgrafik der deutschen Renaissance, er zeichnete sich durch einen mutigen und ausdrucksvollen Stil aus, der symbolische, mystische und manchmal provokante Themen erkundete.
54- Jean Fouquet (ca. 1420–ca. 1481)
Wichtiger Maler der französischen Renaissance, er verstand es, den flämischen Realismus mit der italienischen Eleganz zu vereinen und einen klaren, präzisen und innovativen Stil im Dienste des Porträts und der sakralen Kunst zu schaffen.
55- Enguerrand Quarton (ca. 1410–ca. 1466)
Malerei der französischen Renaissance, er ist bekannt für die Strenge seiner Kompositionen, die symbolische Kraft seiner Werke und eine strenge Ausdruckskraft von großer spiritueller Stärke.
56- Der Meister von Moulins – Jean Hey (aktiv etwa 1480–1500)
Wichtiger Maler der französischen Renaissance, zeichnet er sich durch die Feinheit seines Realismus, die chromatische Fülle seiner Werke und eine große psychologische Sensibilität in der Porträt- und Religionsmalerei aus.
57- François Clouet (ca. 1510–1572)
Malerei der französischen Renaissance, ist er berühmt für seine Porträts mit raffinierter Präzision, die formale Eleganz, minutiösen Realismus und psychologische Einsicht vereinen.
58- Jean Clouet (ca. 1480–1541)
Malerei und Zeichner der französischen Renaissance, er legte die Grundlagen des Hofporträts in Frankreich durch sein scharfes Beobachtungsvermögen, die Feinheit der Linie und den schlichten Realismus seiner Figuren.
59- Luis de Morales (ca. 1510–1586)
Spanischer Maler der Renaissance, genannt „El Divino“, ist bekannt für die intensive Spiritualität seiner Werke, die von expressivem Realismus und tiefem religiösem Empfinden geprägt sind.
60- Pedro Berruguete (ca. 1450–1504)
Spanischer Maler der Renaissance, er spielte eine Schlüsselrolle im Übergang zwischen der Spätgotik und den italienischen Einflüssen, indem er klare Erzählungen, Realismus und ein ausgeprägtes religiöses Empfinden verband.
61- Cima da Conegliano (ca. 1459–1517)
Malerei der venezianischen Renaissance, er ist bekannt für die lichtvolle Klarheit seiner Kompositionen, die Gelassenheit seiner Figuren und die harmonische Integration der Landschaft.
62- Piero di Cosimo (1462–1522)
Originaler florentinischer Maler der Renaissance, er zeichnete sich durch seine einzigartige Vorstellungskraft aus, die Mythologie, Natur und ausdrucksstarke Figuren in poetischen und einfallsreichen Kompositionen vereint.
63- Benozzo Gozzoli (ca. 1421–1497)
Malerei der italienischen Renaissance, ist er berühmt für seine reichen und erzählerischen Fresken, die durch leuchtende Farben, eine Fülle von Details und ein bemerkenswertes dekoratives Gespür gekennzeichnet sind.
64- Domenico Veneziano (ca. 1410–1461)
Malerei der florentinischen Renaissance, er hat zur Entwicklung von Licht und klarer Farbe beigetragen und harmonische Kompositionen von großer Eleganz geschaffen.
65- Alesso Baldovinetti (1425–1499)
Florentinischer Maler der Renaissance, er ist bekannt für sein Interesse an Licht, Landschaft und der aufmerksamen Beobachtung der Natur, was zur Entwicklung eines subtilen Naturalismus beiträgt.
66- Giovanni di Paolo (ca. 1403–1482)
Malerei der sienesischen Schule, entwickelte er einen lyrischen und expressiven Stil, der intensive Spiritualität, visionäre Vorstellungskraft und Kompositionen mit lebendigen Farben vereint.
67- Sassetta (ca. 1392–1450)
Wichtiger Maler der sienesischen Schule, er verstand es, gotische Eleganz, erzählerische Raffinesse und zarte Spiritualität zu vereinen und schuf Werke von großer visueller Poesie.
68- Bernardino Luini (ca. 1480–1532)
Lombardischer Maler der Renaissance, nahestehend an Leonardo da Vinci, ist er bekannt für die Sanftheit seiner Figuren, die Anmut seiner Zeichnungen und eine von Gelassenheit durchdrungene Atmosphäre.
69- Boltraffio (Giovanni Antonio Boltraffio, 1467–1516)
Malerei der lombardischen Renaissance, Schüler von Leonardo da Vinci, zeichnete er sich durch die Feinheit seiner Modellierung, die Sanftheit seiner Gesichter und das harmonische Gleichgewicht seiner Kompositionen aus.
70- Giulio Romano (ca. 1499–1546)
Malerei und Architekt der späten Renaissance, Schüler von Raffael, spielte er eine bedeutende Rolle in der Entwicklung des Manierismus durch seine gewagten, dynamischen und einfallsreichen Kompositionen.
71- Sofonisba Anguissola (ca. 1532–1625)
Malerin der italienischen Renaissance, ist sie bekannt für die psychologische Sensibilität ihrer Porträts und ihre Pionierrolle bei der Anerkennung von Künstlerinnen am europäischen Hof.
72- Lavinia Fontana (1552–1614)
Malerin der späten Renaissance und des Manierismus, sie zeichnete sich durch ihre raffinierten Porträts und religiösen Szenen aus und behauptete eine außergewöhnliche Karriere für eine Künstlerfrau ihrer Zeit.
73- Dosso Dossi (ca. 1486–1542)
Malerei der italienischen Renaissance, ist er bekannt für seinen poetischen und farbenfrohen Stil, der Fantasie, Mythologie und traumhafte Atmosphären innerhalb der Schule von Ferrara verbindet.
74- Moretto da Brescia (ca. 1498–1554)
Malerei der lombardischen Renaissance, er zeichnete sich durch die elegante Schlichtheit seiner Kompositionen, die spirituelle Tiefe seiner religiösen Werke und die Beherrschung von Licht und Schatten aus.
75- Giovanni Battista Moroni, (ca. 1520–1579)
Malerei der italienischen Renaissance, ist er berühmt für seine Porträts mit einer beeindruckenden Realität, die durch große Schlichtheit, eine direkte menschliche Präsenz und eine bemerkenswerte psychologische Durchdringung gekennzeichnet sind.
76- Benvenuto Tisi da Garofalo, (1481–1559)
Malerei der italienischen Renaissance aus der Schule von Ferrara, er verstand es, venezianische und römische Einflüsse in harmonischen Kompositionen zu synthetisieren, geprägt von der Sanftheit der Farben und dem klassischen Gleichgewicht.
77- Barent van Orley (ca. 1488–1541)
Malerei der flämischen Renaissance, er brachte die Einflüsse der italienischen Renaissance in die Niederlande ein und zeichnete sich durch seine monumentalen Kompositionen und seine raffinierten Teppichentwürfe aus.
78- Geertgen tot Sint Jans (ca. 1465–ca. 1495)
Früher Maler der niederländischen Renaissance, ist er bekannt für die intime Sensibilität seiner religiösen Szenen, die sanfte Leuchtkraft seiner Farbpalette und sein poetisches Gespür für die Erzählung.
79- Jan Mostaert (ca. 1475–1555)
Malerei der niederländischen Renaissance, er ist bekannt für seine raffinierten Porträts und seine religiösen Szenen, die flämischen Einfluss, narrative Klarheit und Sinn für Details vereinen.
80- El Greco (Doménikos Theotokópoulos, 1541–1614)
Wichtiger Maler der späten Renaissance, entwickelte er einen tief persönlich geprägten Stil, der durch die Verlängerung der Figuren, eine mystische Ausdruckskraft und eine einzigartige spirituelle Intensität gekennzeichnet ist.
81- Juan de Flandes (ca. 1460–1519)
Malerei der spanischen Renaissance mit flämischen Wurzeln, er zeichnete sich durch die Feinheit seines Realismus, die narrative Klarheit seiner Kompositionen und eine große Sensibilität für Details aus.
82- Alonso Berruguete (ca. 1488–1561)
Wichtiger Künstler der spanischen Renaissance, er führte den Manierismus nach Spanien ein und zeichnete sich durch ausdrucksstarke, dynamische Figuren und eine ausgeprägte dramatische Intensität aus.
83- Bartolomé Bermejo (ca. 1440–1501)
Spanischer Maler des späten 15. Jahrhunderts, er ist bekannt für die Virtuosität seiner Ölmalkunst, den minutiösen Realismus seiner Details und die Fülle seiner Farben.
84- Juan de Juanes (ca. 1507–1579)
Wichtiger Maler der spanischen Renaissance, bekannt für die formale Reinheit seiner Kompositionen, die Klarheit seiner Zeichnungen und die tiefe Spiritualität seiner religiösen Werke.
85- Vicente Macip (ca. 1475–1550)
Malerei der spanischen Renaissance, spielte er eine wichtige Rolle bei der Verbreitung italienischer Modelle in Spanien und zeichnete sich durch die Schlichtheit seiner Kompositionen und die Klarheit seines Stils aus.
86- Fernando Gallego (ca. 1440–1507)
Spanischer Maler des späten Mittelalters und der aufkommenden Renaissance, er ist bekannt für seine ausdrucksvollen Altäre, die flämische Einflüsse, dramatische Intensität und einen ausgeprägten Erzählstil vereinen.
87- Corneille de Lyon (ca. 1500–1575)
Malerei der französischen Renaissance, ist er berühmt für seine kleinen Porträts von großer psychologischer Intensität, gekennzeichnet durch Schlichtheit, Präzision der Zeichnung und die Aufmerksamkeit, die dem Blick geschenkt wird.
88- Hernando de los Llanos (aktiv etwa 1505–1520)
Malerei der spanischen Renaissance, nahestehend dem Umfeld von Leonardo da Vinci, hat er dazu beigetragen, in Spanien einen Stil zu verbreiten, der durch die Sanftheit der Modellierung, die Harmonie der Formen und den italienischen Einfluss geprägt ist.
89- Jean Cousin der Ältere (ca. 1490–ca. 1560)
Wichtiger Künstler der französischen Renaissance, zeichnete er sich durch die Vielfalt seines Werks aus, das Malerei, Zeichnung und Druckgrafik vereint, sowie durch die Einführung einer humanistischen und gelehrten Ästhetik in Frankreich.
90- Nicolas Froment (ca. 1435–ca. 1486)
Malerei der französischen Renaissance, aktiv zwischen der Provence und dem Hof von Anjou, ist er bekannt für den erzählerischen Reichtum seiner Kompositionen, die Präzision der Details und eine starke spirituelle Intensität.
91- Simon Marmion (ca. 1425–1489)
Französisch-flämischer Maler und Illuminator, er zeichnete sich durch die Feinheit seiner Zeichnungen, die chromatische Vielfalt seiner Werke und eine große erzählerische Sensibilität in der Kunst des Buches und der Tafel aus.
92- Jacopo Bassano (ca. 1510–1592)
Malerei der venezianischen Renaissance, er ist bekannt für seine religiösen und ländlichen Szenen, die Naturalismus, Lichtwirkungen und eine aufmerksame Beobachtung des täglichen Lebens vereinen.
93- Federico Barocci (ca. 1535–1612)
Malerei der späten Renaissance, entwickelte er einen sensiblen und leuchtenden Stil, geprägt von dynamischen Kompositionen, einer farbigen Sanftheit und einer starken emotionalen Intensität, die den Barock ankündigte.
94- Francesco Salviati (1510–1563)
Italienischer Manierismusmaler, er zeichnete sich durch die anspruchsvolle Eleganz seiner Zeichnungen, die Komplexität seiner Kompositionen und eine große dekorative Erfindungsgabe aus.
95- Daniele da Volterra (1509–1566)
Malerei und Bildhauer der späten Renaissance, nahe bei Michelangelo, ist er bekannt für die Kraft seiner Zeichnungen, die Monumentalität seiner Figuren und die expressive Stärke seiner Werke.
96- Carlo Crivelli (ca. 1430–1495)
Malerei der italienischen Renaissance, er zeichnete sich durch einen raffinierten und dekorativen Stil aus, der lineare Präzision, ornamentale Fülle und spirituelle Intensität vereint.
97- Andrea Previtali (ca. 1480–1528)
Malerei der lombardischen Renaissance, er verstand es, den venezianischen Einfluss zu assimilieren, sich auszuzeichnen durch die Sanftheit seines Lichts, die Klarheit seiner Kompositionen und ein friedliches Gefühl für die Erzählung.
98- Marco Palmezzano (ca. 1459–1539)
Malerei der italienischen Renaissance, Schüler von Melozzo da Forlì, ist er bekannt für die Strenge seiner Perspektive, die Klarheit seiner Kompositionen und die monumentale Gelassenheit seiner Figuren.
99- Melozzo da Forlì (1438–1494)
Malerei der italienischen Renaissance, ist er berühmt für seine Innovationen in Bezug auf Perspektive und Verkürzung, die seinen Figuren eine bemerkenswerte Monumentalität und räumliche Illusion verleihen.
100- Bernardino Pinturicchio (1454–1513)
Malerei der italienischen Renaissance, er zeichnete sich durch prächtige und erzählerische Dekorationen aus, die ornamentale Reichtum, leuchtende Farben und expressive Klarheit vereinen, um großen religiösen und fürstlichen Aufträgen zu dienen.