À propos de l’œuvre
Le givre, par Claude Monet
Claude Monet · Der frostige Garten von Argenteuil · Museum Barberini
Frost W363Handbemalte Reproduktion
Ein kleiner Obstbaum steht auf einer frostbedeckten Wiese, vor einem Vorhang aus Büschen und Häusern, die in blasses Licht getaucht sind, Monet teilt das Motiv zwischen dem kalten Blau des noch im Schatten liegenden Bodens und den Orangebraunen der von der Sonne berührten Bäume auf Diese einfache Opposition verwandelt einen gewöhnlichen Garten in Argenteuil in eine sehr genaue Studie des Wintermorgens.
Schau dir die Arbeit an
Frost teilt den Garten zwischen blauem Schatten und goldenem Licht
Im Vordergrund bildet das gefrorene Gras ein unregelmäßiges Blatt aus Blau, Kaltgrün und Weiß, den vertikalen Hauptmarker bildet ein fast kahler, leicht nach links verschobener Jungbaum, dessen dünne Äste die Sicht nicht verschließen: Sie lassen das Auge in Richtung der Büsche und Häuser zirkulieren.
Der mittlere Strauchstreifen ist links dunkler und rechts wärmer, jenseits treten fragmentarisch die weißen Fassaden und hellen Dächer hervor, Monet wählt weder Charakter noch Gebäude als Erzählzentrum; der Übergang zwischen dem schattigen Teil und dem sonnigen Teil selbst wird zum Thema.
Licht bedeckt den Garten nicht gleichmäßig: Es offenbart Zone für Zone die Farbe der Kälte.
Zusammensetzung, Berührung und Licht
Was Monet hinter dem Eindruck von Schnappschuss aufbaut
Drei präzise Elemente ermöglichen es uns, diese Komposition und die wesentlichen Schwierigkeiten einer originalgetreuen Reproduktion zu verstehen.
Eine Komposition ohne akademischen Schwerpunkt
Der Baum im Vordergrund fällt zuerst ins Auge, doch er bleibt so gebrechlich, dass er nicht dominieren kann Die Häuser, Hecken und Landstreifen sind horizontal verteilt und lassen den leuchtenden Eindruck das Ganze bestimmen.
Zwei Temperaturen, um die Geschichte des Morgens zu erzählen
Die Blauen der frostigen Wiese stehen den Ocker, Rosa und Orangen des Hintergrundes gegenüber, diese Trennung entspricht nicht zwei verschiedenen Objekten: Sie macht die Aktion der Sonne im selben Raum sichtbar.
Eine durch kleine Brüche konstruierte Oberfläche
Gräser, Äste und Laub werden durch übereinanderliegende Linien und Berührungen angezeigt, die Details sind nicht durch Konturen verschlossen; sie erscheinen dank Wertschwankungen zwischen Frost, Vegetation und Fassaden.
Referenzbild
Lesen Sie diese spezielle Version
Das Bild gibt das Werk MB-Mon-05 aus dem Museum Barberini wieder, identifiziert als Wildenstein 363. Die offizielle Datei von 2.500 × 2.038 px wurde in ihrer nativen Definition aufbewahrt und dann in WebP kodiert, ohne künstliche Vergrößerung.
Der junge Baum organisiert den Vordergrund
Sein dunkler Stamm und die dünnen Äste heben sich gerade genug von der Wiese ab, eine zu dicke Silhouette würde den Baum zu einem isolierten Motiv machen und das Raumgefühl verringern.
Frostblau enthält mehrere Werte
Der Boden vereint blaugraue, gedämpfte türkisfarbene, grüne und fast weiße Blitze Diese Veränderungen verleihen dem gefrorenen Gras Substanz, ohne das Gelände in eine gleichmäßige Oberfläche zu verwandeln.
Die Häuser bleiben hell, aber fern
Ihre cremefarbenen, rosa oder bläulichen Wände verschmelzen mit dem Himmel und den Bäumen Zu klare Kanten würden die von Monet angestrebte atmosphärische Kontinuität durchbrechen.
Dokumentierte Benchmarks
Drei spezifische Informationen zu dieser Arbeit
Dieses 1875 gemalte Öl auf Leinwand mit den Maßen 50 × 61 cm wird im Museum Barberini unter der Nummer MB-Mon-05 aufbewahrt, das Werkverzeichnis Wildenstein verzeichnet es unter der Nummer 363.
Eine der achtzehn Winterlandschaften Argenteuils
Das Museum Barberini verknüpft das Gemälde mit einer Gruppe von achtzehn Landschaften, die während des Winters 1874 -1875 entstanden. Die Szene wurde im Januar oder Februar 1875 gemalt, als Monet die Auswirkungen der Kälte rund um sein Haus direkt beobachtete.
Monet und Renoir arbeiten vor demselben Garten
Die Museumsmitteilung vergleicht diese Ansicht mit einem von einem nahen Ort ausgeführten Gemälde von Pierre-Auguste RenoirDie Konfrontation zeigt, wie zwei Maler vom selben Ort ausgehen, aber Licht, Raum und Berührung unterschiedlich konstruieren.
Eine Provenienz, die bis zur Sammlung Hasso Plattner veröffentlicht wurde
Das Profil der Institution dokumentiert insbesondere die Galerien Brame und Bernheim-Jeune, die Sammlungen Monteux, Koehler, Resch und Schäfer, dann zwei Christie's-Verkäufe, bevor sie in die Sammlung Hasso Plattner eintraten.
Ihre Reproduktion
Was der Maler bewahren muss
Die Treue hängt hier von genauen Beziehungen zwischen Licht, Berührung, Tiefe und Farbtemperatur ab.
- Halten Sie den jungen Baum leicht und außermittig.
- Stellen Sie den Blauen der Wiese den Orangebraunen des Hintergrunds gegenüber.
- Vibrieren Sie den Frost in Berührungen, ohne ein gleichmäßiges Weiß zu verwenden.
- Häuser klar halten, aber in die Atmosphäre eingeschmolzen.
Arbeitsblatt
| Titel | Frost W363 |
|---|---|
| Künstler | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1875 |
| Ursprüngliche Technik | Öl auf Leinwand |
| Abmessungen | 50 × 61 cm |
| Orientierung | Horizontal |
| Erhaltung | Museum Barberini, Sammlung Hasso Plattner, Potsdam, Deutschland |
| Inventar | MB-Mo-05 · Wildenstein 363 |
| Ihre Reproduktion | Handgefertigtes Ölgemälde auf Leinwand |
Präsentation in Ihrem Interieur
Eine Palette, die mit dem Raum gestaltet ist
Diese waagerechte Bühne, ruhig und kalt, eignet sich für ein helles Wohnzimmer, Schlafzimmer oder Büro mit natürlichen Materialien Ein heller Rahmen aus Eiche, bläulichgrau oder matter Bronze begleitet die Frostschattierungen und lässt die wärmeren Töne des Hintergrunds atmen.
