À propos de l’œuvre
Le Bassin aux nymphéas, harmonie verte, par Claude Monet
Claude Monet · Giverny, 1899 · Musée d'Orsay · W1515
Das Seerosenbecken, Orsay W1515Handgemalte Reproduktion
Wie ein biegsamer Bogen durchquert ein blaugrüner Steg den Wassergarten, oben treffen sich Weiden und Blumenbeete in einem leuchtenden Vorhang; unten entfalten sich die rosa-weißen Seerosen in Schichten zwischen den Reflexen, in dieser fast quadratischen Version von 1899 gleicht Monet die Struktur der Brücke und die bunte Instabilität der Oberfläche aus.
Schau dir die Arbeit an
Die Brücke teilt die Leinwand zwischen einem vertikalen Garten und schichtweise gebautem Wasser
Der Gehweg steigt von beiden Rändern an und legt seinen höchsten Punkt etwas rechts der Mitte an, seine Pfosten sind nie einfarbig: Lavendelblau, Meeresgrün und Hellgrau wechseln sich mit einem dunkleren Schatten unter der Schürze ab, links fallen die Weidenzweige in lange senkrechte Markierungen; rechts zersplittert das Laub in kleine cremefarbene, grüne und blaue Berührungen.
Im Teich bilden die Blüten drei aufeinanderfolgende Zonen, ein erster enger Streifen gleitet knapp unter der Brücke hindurch, ein zweiter überquert das Zentrum, dann rücken einige breitere Seerosen in den VordergrundDie vertikalen Reflexionen der Bäume schneiden diese floralen HorizonteDer Blick schwingt somit zwischen der Tiefe des Gartens und der ebenen Fläche der Leinwand.
Grüne Harmonie entsteht nicht durch eine einheitliche dominante Farbe, sondern durch die Art und Weise, wie Blau, Gelb, Rosa und Grün aufeinander reagieren, ohne die Einheit des Gartens zu zerstören.
Zusammensetzung, Berührung und Licht
Was Monet hinter dem Eindruck von Schnappschuss aufbaut
Drei präzise Elemente ermöglichen es uns, diese Komposition und die wesentlichen Schwierigkeiten einer originalgetreuen Reproduktion zu verstehen.
Ein außermittiger Bogen, der hell bleibt
Die Kurve der Brücke muss ihre Breitenvariationen und ihre blau-violetten Durchgänge behalten, eine zu klare oder zu weiße Linie würde diese Struktur verhärten, die Monet bewusst mit dem Laub vermischt.
Pflanzenvertikalen gegenüber liegenden horizontalen Blüten
Der lange Fallout der Weide und ihre Reflexionen kreuzen die Seerosenblätter, dieser Richtungswiderstand organisiert Tiefe, ohne auf eine gezeichnete Perspektive zurückzugreifen.
Eine rote Signatur, die in den Vordergrund integriert ist
Das Rotbraun von Signatur und Datum, in der unteren rechten Ecke, reagiert auf die kleinen rosa Blüten, Sie muss vorhanden bleiben, ohne kontrastreicher als florale Akzente zu werden.
Details und visuelle Dokumente
Beobachten Sie das Material und die genaue Version
Die Zusatzbilder zeigen die schwer lesbaren Passagen in der Vollansicht und, wo vorhanden, das tatsächliche Erscheinungsbild des Werkes am Museum.
Die Hauptansicht misst 1.300 × 1.242 px. Eine tatsächliche Fotografie, die vor dem Werk im Musée d'Orsay aufgenommen wurde, misst 1.257 × 1.202 px; das Detail von 850 × 850 px stammt direkt aus der Hauptansicht. Es wurden keine Dateien künstlich vergrößert und alle drei Medien sind echte dekodierbare WebPs.
Dokumentierte Benchmarks
Drei spezifische Informationen zu dieser Arbeit
Diese Tatsachen betreffen diese genaue Fassung und werden anhand der Mitteilung der Institution, die sie aufbewahrt, überprüft.
Orsay RF 2004, Wildenstein 1515
Die Musée d'Orsay datiert dieses Öl auf Leinwand aus dem Jahr 1899, gibt ihm die Nummer RF 2004 und gibt ein Format von 89,5 × 92,5 cm an, es entspricht der Nummer 1515 des Wildensteiner Werkverzeichnisses.
Zwölf Ansichten vom selben Punkt im Garten
Monet widmete den Sommer 1899 einer ersten Suite, die um den Giverny-Steg herum gebaut wurde, von einer Leinwand zur anderen ändert sich das gleiche Muster mit Licht, der Dichte des Blattwerks und der Verteilung der Seerosen.
Von Durand-Ruel zum Erbe von Isaac de Camondo
Durand-Ruel kaufte das Gemälde im November 1900 von Monet, dann erwarb es Isaac de Camondo am nächsten Tag. Sein Vermächtnis an den Staat im Jahr 1911 führte das Werk in nationale Sammlungen, bevor es 1986 in die Musée d'Orsay aufgenommen wurde.
Ihre Reproduktion
Was der Maler bewahren muss
Die Treue hängt hier von genauen Beziehungen zwischen Licht, Berührung, Tiefe und Farbtemperatur ab.
- Die genaue Version des Musée d'Orsay, RF 2004 und W1515
- Das fast quadratische Format von 89,5 × 92,5 cm
- Die Blau- und Grüntöne der Fußgängerbrücke blieben deutlich erkennbar
- Die Tiefe, die sich aus der fortschreitenden Größe und dem Abstand von Seerosen ergibt
Arbeitsblatt
| Titel | Das Seerosenbecken, Orsay W1515 |
|---|---|
| Künstler | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1899 |
| Ursprüngliche Technik | Öl auf Leinwand |
| Abmessungen | 89,5 × 92,5 cm |
| Orientierung | Fast quadratisch |
| Erhaltung | Musée d'Orsay, Paris, Frankreich |
| Inventar | RF 2004 · Wildenstein 1515 |
| Ihre Reproduktion | Handgefertigtes Ölgemälde auf Leinwand |
Präsentation in Ihrem Interieur
Eine Palette, die mit dem Raum gestaltet ist
Weidengrün, Lavendelblau, Puderrosa, Moosgelb und Tiefgrün sorgen für ein sehr nuanciertes Pflanzenlicht Diese fast quadratische Reproduktion eignet sich für ein Wohnzimmer, Schlafzimmer oder einen Eingang, mit heller Eiche, Ecru-Leinen und weichem Seitenlicht.
