À propos de l’œuvre
Le pont de Waterloo, effet de soleil dans la brume, par Claude Monet
Claude Monet · um 1900 · Caracas · Wildenstein 1577
Waterloo Bridge, Sonne im NebelHandbemalte Reproduktion
Die Brücke tritt unter einem fast blendend weiß-gelben Licht aus einem violetten Nebel hervor, die Bögen folgen einander wie kalte Schatten, während die Themse die Sonne in kleinen Anklängen von Silber, Blau und Rosa zerstreut.

Schau dir die Arbeit an
Die Sonne löscht die Stadt aus und enthüllt gleichzeitig den Rhythmus der Bögen
Die Schürze schneidet die Leinwand über der Mitte, ihre blau-violetten Haufen werden in der Mitte schärfer, lösen sich dann zu den Rändern hin auf, dahinter reduziert sich die Industriebank auf einige senkrechte Schornsteine und Rauchwolken, die sich mit dem Himmel vermischen.
Der helle Kamin ist etwas rechts über der Brücke platziert, seine Klarheit senkt sich über das Wasser, ohne eine Scheibe oder eine regelmäßige Säule zu bilden: Er zersplittert in warmes Weiß, blassgelb und rosa, unterbrochen von tieferen Blauen in der Nähe des Vordergrunds.
Die Stärke dieser Version liegt in einem genauen Widerspruch: Die Sonne ist intensiv, aber kein Bereich wird rau, denn jedes Licht bleibt vom Nebel durchzogen.
Zusammensetzung, Berührung und Licht
Was Monet hinter dem Eindruck von Schnappschuss aufbaut
Drei präzise Elemente ermöglichen es uns, diese Komposition und die wesentlichen Schwierigkeiten einer originalgetreuen Reproduktion zu verstehen.

Eine Reihe von Bögen unterschiedlicher Dichte
Die Mittelbögen sind etwas dunkler als die an den Enden Diese Abstufung gibt der Brücke ihre Länge, ohne auf eine durchgehende Kontur zurückzugreifen.
Ein Solarkamin ohne einheitliches Weiß
Das Licht setzt sich aus cremefarben, gelb, rosa und sehr blassblau zusammen, nuanciert zu halten ist unerlässlich, um ein helles Loch ohne Material zu vermeiden.
Silberne Schlüssel, die Wasser bauen
Die Lichtblitze sind durch violette und blaue Passagen getrennt, ihre Unregelmäßigkeit deutet auf die Bewegungen der Themse hin und unterscheidet die Reflexion vom Himmel.
Details und visuelle Dokumente
Beobachten Sie das Material und die genaue Version
Die Zusatzbilder zeigen die schwer lesbaren Passagen in der Vollansicht und, wo vorhanden, das tatsächliche Erscheinungsbild des Werkes am Museum.


Die am besten dokumentierte exakte Ansicht, die verfügbar ist, misst 756 × 497 px; Details von 600 × 260 px und 600 × 230 px sind Direktbeschneidung Es wurden keine Dateien vergrößert; alle drei Bilder sind echte WebPs.
Dokumentierte Benchmarks
Drei spezifische Informationen zu dieser Arbeit
Diese Tatsachen betreffen diese genaue Fassung und werden anhand der Mitteilung der Institution, die sie aufbewahrt, überprüft.
Waterloo Bridge, Sonneneffekt im Nebel, W1577
Die Leinwand misst ca. 65 × 92 cm und gehört zur Londoner Gruppe, die sich der Waterloo Bridge widmet, das Werkverzeichnis Wildenstein gibt ihr die Nummer 1577.
Ein öffentliches Werk, das in Caracas erhalten ist
Diese Version ist Teil der Sammlung des Museums für zeitgenössische Kunst von Caracas Armando Reverón, das der Fundacion Museos Nacionales von Venezuela angeschlossen ist.
Die gleiche Architektur unter wechselnden Atmosphären
Vom Savoy Hotel aus studiert Monet zu verschiedenen Zeiten Waterloo Bridge, eine feste topographische Ansicht sucht er nicht: Die Brücke wird zum Instrument zur Messung von Luftdichte und Lichtfarbe.
Ihre Reproduktion
Was der Maler bewahren muss
Die Treue hängt hier von genauen Beziehungen zwischen Licht, Berührung, Tiefe und Farbtemperatur ab.
- Der genaue Bezug Wildenstein 1577
- Die Abstufung der Bögen von der Mitte zu den Rändern hin
- Die Sonne schattierte gelb, rosa und cremefarben
- Wassersplitter, getrennt durch violette Blaufärbung
Arbeitsblatt
| Titel | Waterloo Bridge, Sonne im Nebel |
|---|---|
| Künstler | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | Um 1900 |
| Ursprüngliche Technik | Öl auf Leinwand |
| Abmessungen | 65 × 92 cm |
| Orientierung | Horizontal |
| Erhaltung | Museum für zeitgenössische Kunst von Caracas Armando Reveron, Caracas, Venezuela |
| Inventar | Wildenstein 1577 |
| Ihre Reproduktion | Handgefertigtes Ölgemälde auf Leinwand |
Präsentation in Ihrem Interieur
Eine Palette, die mit dem Raum gestaltet ist
Das dominante Lavendelblau, verstärkt mit blassem Gelb und Rosa, bringt weiches Licht in ein zeitgenössisches oder klassisches Interieur Das horizontale Format passt zu elfenbeinfarbenen, bläulich-grauen, mineralischen malvenfarbenen oder hellen Holzwänden.


