À propos de l’œuvre
Le Jardin de Monet à Giverny, par Claude Monet
Claude Monet · 1895 · Bührle BU 0072 · W1420
Monets Garten in Giverny, Bührle W1420Handbemalte Reproduktion
Mitten in einem mit Blumen gesättigten Garten geht Suzanne Hoschedé einen rosa Weg entlang, ihr rotes Mieder, ihr heller Rock und ihr Strohhut erscheinen zwischen Massen von Blau, Gelb, Orange und Grün. Monet beschreibt nicht jede botanische Sorte: Er organisiert ein buntes Eintauchen, bei dem die Figur aus der gleichen Berührung wie die Vegetation geboren zu sein scheint.
Schau dir die Arbeit an
Suzanne Hoschedé durchquert das normannische Clos wie eine Farbpräsenz inmitten von Blumen
Der rosa Pfad steigt von links unten an und weitet sich um die Figur herum, wodurch die einzige wirklich offene Fläche entsteht, auf beiden Seiten steigen die Massive sehr hoch und schließen den Horizont, Der Garten wird zu einem umhüllenden Raum, ohne sichtbaren Himmel oder Fassade, um seine Grenzen zu setzen.
Die Frau fällt durch das Rot des Kleidungsstücks und den hellen Wert des Rocks auf, seine Konturen bleiben jedoch von den umgebenden Berührungen durchzogen, die gelben und orangefarbenen Blüten bilden mehrere Büschel, die Blauen zirkulieren wie ein kühler Schatten und die dunklen Grüns bewahren Tiefe.
In W1420 rahmt der Garten die Figur nicht ein: Sie nimmt sie sanft in ihr eigenes Licht auf.
Zusammensetzung, Berührung und Licht
Was Monet hinter dem Eindruck von Schnappschuss aufbaut
Drei präzise Elemente ermöglichen es uns, diese Komposition und die wesentlichen Schwierigkeiten einer originalgetreuen Reproduktion zu verstehen.
Le Clos Normand als konstruierte Landschaft
Seit 1883 in Giverny ansässig, verwandelte Monet den alten Gemüsegarten vor dem Haus nach und nach in einen Garten der Farben, 1895 kopierte er die Natur nicht dem Zufall überlassen: Er malte ein Motiv, das er selbst organisierte, pflanzte und weiterentwickelte.
Eine identifizierbare Figur im Herzen der Vegetation
Suzanne Hoschedé, Tochter von Alice, bringt eine menschliche Waage und eine diskrete Bewegung mit. Ihr vertikaler Körper reagiert auf die Wächter des rechten Massivs, während ihr Arm die schräge Geste des Weges und der Blumen ausstreckt.
Eine Übergangstabelle zu großen Wassergärten
Im selben Jahr ließ Monet die japanische Brücke im Wassergarten bauen. Diese Leinwand konzentriert sich weiterhin auf den normannischen Clos und die Figur, aber ihr Netzwerk farbenfroher Berührungen kündigt bereits das Eintauchen ohne Horizont an, das die Seerosen dominieren wird.
Referenzbild
Lesen Sie diese spezielle Version
Das Einzelreferenzbild misst 2051 × 1800 px. Aus der mit der Stiftung Bührle verbundenen Sammlungsreproduktion resultierend wurde es in ein echtes WebP mit seiner nativen Definition umgewandelt, ohne künstliche Vergrößerung.
Ein klarer Weg, gefangen zwischen zwei Blumenwänden
Die Komposition bildet einen weichen Trichter: Der Weg führt in Richtung Suzanne, verschwindet dann hinter ihrDie Seitenmassive müssen asymmetrisch bleiben, um den Eindruck von Gehen und Ausgiebigkeit zu erhalten.
Korallenrot, Blumenblau und Sonnengelb
Warme Töne lenken den Blick in Richtung Figur und Blüten, während Blau die Schatten auffrischt, die Grüns sorgen, sehr abwechslungsreich, für Zusammenhalt, ohne zu einer gleichmäßigen Masse zu werden.
Eine fragmentierte Berührung, die die Größe verändert
Die Blüten sind durch kurzes Impasto, das Laub durch dunklere Gesten und der Weg durch breitere Durchgänge angedeutet, die Fortpflanzung muss diese Unterschiede in Rhythmus und Belastung beibehalten.
Dokumentierte Benchmarks
Drei spezifische Informationen zu dieser Arbeit
Diese Angaben betreffen genau Monets Garten in Giverny aus der Sammlung Bührle, Inventar BU 0072 und Wildenstein 1420.
Bührle BU 0072, W1420
Das Werk ist ein Öl auf Leinwand von 1895 mit den Maßen 81,5 × 92 cm, es ist rechts unten signiert und datiert "Claude Monet 95".
Sammlung Bührle, fertig im Kunsthaus Zürich
Das Kunsthaus registriert das Gemälde unter Inventar BU 0072 und schreibt es der Stiftung Sammlung E. G. Bührle zu, sein administrativer Eintrag ins Kunsthaus datiert von 2021 im Rahmen der langfristigen Ausleihe.
Wildenstein III.588.1420
Der wissenschaftliche Hinweis verknüpft das Gemälde mit Band III, Seite 588, Nummer 1420 des Werkverzeichnisses, zu seiner dokumentierten Provenienz gehören Durand-Ruel, Bernheim-Jeune und die Sammlung Franz Ullstein.
Ihre Reproduktion
Was der Maler bewahren muss
Die Treue hängt hier von genauen Beziehungen zwischen Licht, Berührung, Tiefe und Farbtemperatur ab.
- Die genaue Version BU 0072 und Wildenstein 1420
- Das Originalformat von 81,5 × 92 cm, leicht waagerecht
- Suzanne Hoschedé ohne isolierende Umrisse lesbar gehalten
- Das durch das Material differenzierte blaue, gelbe und orange Massiv
Arbeitsblatt
| Titel | Monets Garten in Giverny, Bührle W1420 |
|---|---|
| Künstler | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1895 |
| Ursprüngliche Technik | Öl auf Leinwand |
| Abmessungen | 81,5 × 92 cm |
| Orientierung | Horizontal, in der Nähe des Platzes |
| Erhaltung | Stiftung Sammlung E. G. Bührle, als Leihgabe an das Kunsthaus Zürich, Zürich, Schweiz |
| Inventar | BU 0072 · Wildenstein 1420 |
| Ihre Reproduktion | Handgefertigtes Ölgemälde auf Leinwand |
Präsentation in Ihrem Interieur
Eine Palette, die mit dem Raum gestaltet ist
Tiefgrün, Ultramarinblau, Korallenrot, Safrangelb und Puderrosa bilden eine sehr lebendige Reproduktion, Sie bringt Farbe in ein Esszimmer, ein helles Wohnzimmer oder ein Schlafzimmer, das Naturholz und ungebleichte Textilien kombiniert.
