À propos de l’œuvre
La Berceuse, par Vincent van Gogh
Vincent van Gogh · Januar - Februar 1889 · Arles
La Berceuse, Augustine Roulin, F507Reproduktion von Ölmalerei auf Leinwand
Augustine Roulin sitzt in einem hölzernen Sessel, die Hände um das Seil gekreuzt, wodurch ein Kind aus der Kamera geschaukelt werden kann Ihr grünes Kleid hebt sich von einer Tapete ab, die mit weißen Dahlien und dunklen Schriftrollen beladen ist, die wie ein echter Farbteppich gestaltet sind.
Schau dir die Arbeit an
Das Wiegenseil verwandelt ein Standbild in eine mütterliche Geste
Die Figur füllt fast das gesamte vertikale Format aus Seine Arme bilden ein großes Oval um die Hände; das gelbe Seil geht zwischen den Fingern nach unten und verschwindet dann am unteren Rand, wodurch die Wiege ins Leben gerufen wird, ohne sie jemals zu zeigen.
Hinter ihr wiederholen sich auf einem tiefen Grün weiße Blüten, kleine Rosetten, Blätter und Tropfenmuster, rotbrauner Sessel und orangefarbener Boden umrahmen das Kleid, während das Gesicht bewusst ernst und stumm bleibt.
Die Berceuse F507/JH1672 ist ein Anfang 1889 in Arles gemaltes 91 × 72 cm Öl auf Leinwand, diese genaue Version wird im Stedelijk Museum in Amsterdam unter der Nummer A 965 aufbewahrt.
Zusammensetzung, Berührung und Farbe
Drei spezifische Beobachtungen zu diesem Gemälde
Van Gogh sucht weniger weltliche Ähnlichkeit als ein Bild, das die Beruhigung eines Schlafliedes hervorrufen kann. Die festen Konturen, großen Grünflächen und der Blumenhintergrund erzeugen einen kontinuierlichen visuellen Rhythmus um das Modell herum.
Die Hände und das Seil geben der gesamten Komposition die Bedeutung
Genau in der unteren Mitte platziert, verbinden sie das Porträt mit der unsichtbaren Wiege Das geflochtene Seil führt eine flexible Vertikale ein, die einen Kontrast zur stabilen Masse des Körpers bildet.
Tapeten ersetzen Tiefe durch dekorativen Rhythmus
Die Blüten bewegen sich nicht hinter Augustinus zurück: Sie scheinen auf derselben Ebene wie seine Silhouette zu schweben Diese Abflachung verstärkt die umhüllende und fast musikalische Rolle der Farbe.
Nahe gelegene Grüns sind durch sehr dunkle Linien getrennt
Körper, Rock, Blattwerk und Hintergrund könnten verschmelzen Braune und blauschwarze Umrisse schneiden sie aus, während Variationen von Oliv, Smaragd und Grau die Einheit wahren.
Dokumentierte Benchmarks
Identifizieren Sie das Originalwerk genau
Referenzen F507/JH1672, Inventar A 965 und Abmessungen 91 × 72 cm unterscheiden die Stedelijk-Version von den fünf von Van Gogh gemalten Schlafliedern.
Augustine Roulin ist die Frau des Postboten Joseph Roulin
Die Familie Roulin bot Van Gogh regelmäßige Modelle und eine freundliche Präsenz in Arles an, Augustine hatte Marcelle kurz zuvor zur Welt gebracht, als der Maler dieses Bild einer rockigen Mutter entwickelte.
F507 ist die vierte Version der Komposition
Aus der Korrespondenz geht hervor, dass die Roulins F505 gewählt hatten. Van Gogh führte dann F507 als neue Probe auf, bevor die Serie fünf Szenen erreichte.
Van Gogh stellt sich das Schlaflied zwischen zwei Sonnenblumen vor
In seinen Briefen stellt er sich ein Triptychon vor, bei dem das mütterliche Porträt von zwei Stillleben mit Sonnenblumen eingerahmt wird, als tröstendes Bild, das insbesondere für Gauguin bestimmt ist.
Ihre Reproduktion
Was der Maler bewahren muss
Die Kopie soll den tiefen Blick, das dunkelgrüne Mieder, den Olivrock, die geschichteten Hände, das Wiegenseil, den roten Sessel und jede Blumengruppe auf der Tapete bewahren.
- Das gelbe und rote Seil hielt zwischen den Fingern
- Breite Hände in der Mitte platziert
- Das grüne Mieder mit blau-schwarzen Konturen
- Weiße Dahlien auf dunklem Hintergrund
- Der rotbraune Sessel, der die Silhouette umgibt
Arbeitsblatt
| Titel | La Berceuse, Augustine Roulin, F507 |
|---|---|
| Künstler | Vincent van Gogh (1853 -1890) |
| Datum | Januar-februar 1889 |
| Entstehungsort | Arles |
| Ursprüngliche Technik | Öl auf Leinwand |
| Abmessungen | 91 × 72 cm |
| Inventar | F507 · JH1672 · A 965 |
| Erhaltung | Stedelijk Museum, Amsterdam |
| Ihre Reproduktion | Handgefertigtes Ölgemälde auf Leinwand |
Von der Bestellung bis zum Versand
In Ihrem Interieur
Ein großes mütterliches Porträt, das gleichzeitig ernst, blumig und umhüllend ist
Waldgrün, Oliv, Rosaweiß, Erdrot und Flechtgelb schaffen eine starke Präsenz für ein Wohnzimmer, Schlafzimmer oder Interieur, in dem Textilien und botanische Muster dominieren.
Häufig gestellte Fragen
Vor der Bestellung
Ist das ein Leinwanddruck?
Nr. Jede Reproduktion wird manuell in Öl auf Leinwand gemalt Pinselstriche und Materialvariationen gehören zum Endergebnis.
Wie wird der visuelle Bezug gewählt?
Die historische Reproduktion der F507-Version wurde in einem realen WebP von 2.335 × 3.000 px ohne künstliche Vergrößerung erstellt.
Kann ich das Ergebnis vor dem Versand überprüfen?
Ja. Fotos des fertigen Gemäldes werden Ihnen zugesandt; Sie können Änderungen verlangen, bevor Sie die Sendung validieren.
Sind benutzerdefinierte Formate möglich?
Ja. Das Format kann an Ihre Wand angepasst werden, während die Proportionen und die Ausgewogenheit der Originalkomposition erhalten bleiben.
