À propos de l’œuvre
Madame Louis Joachim Gaudibert, par Claude Monet
Claude Monet · Marguerite Gaudibert in vollem Kleid · Musée d'Orsay
Frau Louis Joachim Gaudibert W121Handbemalte Reproduktion
Marguerite Gaudibert steht im Profil in einem mit Blau gespannten Innenraum Ihr beiges Kleid entfaltet sich in einem langen dreieckigen Volumen, animiert von einem roten, grünen und schwarzen Stoff, der um die Taille getragen wird Monet verbindet die Präzision eines weltlichen Porträts mit einem freien Gemälde von Stoffen, Blumen und Spiegelungen, vier Jahre vor der ersten impressionistischen Ausstellung.

Schau dir die Arbeit an
Eine lebensgroße Silhouette, geordnet nach Profil, Kleid und Schal
Das Modell ist nach links ausgerichtet, ihr Körper bleibt jedoch fast frontal, aus dem blauen Vorhang heben sich die dunkle Büste, der weiße Kragen und das helle Gesicht ab, seine Hände behalten den bunten Stoff, der durch die Komposition verläuft und die intensivsten Rotweine konzentriert.
Der breite beige Rock geht bis zum unteren Rand hinunter und wird durch einen nach rechts gefalteten Zug verlängert, ein kleiner runder Tisch trägt Rosen und dunkle Accessoires Teppich und Vorhang schließen den Raum, so dass die Stofffolge die wahre Dekoration des Porträts darstellt.
Sozialer Rang drückt sich im Outfit und im Interieur aus, die Präsenz des Modells ergibt sich aber vor allem aus der Bewegung von Farben und Stoffen.
Zusammensetzung, Berührung und Licht
Was Monet hinter dem Eindruck von Schnappschuss aufbaut
Drei präzise Elemente ermöglichen es uns, diese Komposition und die wesentlichen Schwierigkeiten einer originalgetreuen Reproduktion zu verstehen.
Eine monumentale Figur ohne Steifheit
Das sehr große Format verleiht dem Modell eine fast lebensgroße Präsenz Das Profil, die Verschiebung der Schultern und das Gleiten des Zuges führen jedoch zu einer Bewegung, die eine zeremonielle Frontalhaltung vermeidet.
Der Schal als chromatisches Zentrum
Rot, Grün, Weiß und Schwarz kreuzen sich um die Hände Dieser lebendige Bereich verbindet das dunkle Mieder mit dem hellen Rock und zirkuliert den Blick zwischen Gesicht, Bouquet und dem unteren Teil.
Stoffe, die sich durch die Berührung unterscheiden
Der blaue Hintergrund wirkt durchgehender, der Samt des Mieders absorbiert Licht und das Kleid erhält breite rosa-beige Falten Monet variiert die Geste und den Wert, um jedes Material zu unterscheiden, ohne die Details zu überladen.
Referenzbild
Lesen Sie diese spezielle Version
Das Bild entspricht dem RF 1951 20-Inventar der Musée d'Orsay und Wildenstein Nummer 121. Die Datei mit 1.576 × 2.691 px wurde ohne Überabtastung auf ihrer nativen Definition gehalten und dann in WebP kodiert.
Das Profil bleibt auf dem blauen Vorhang deutlich
Gesicht und Frisur nehmen einen kleinen, sehr genauen Bereich ein, Ihr Kontrast muss gemessen bleiben, um den Kopf nicht vom Mieder und der großen Silhouette zu isolieren.
Der Rock enthält warme und kühle Töne
Beiges, Rosa, Grau und Grüns prägen die Falten Eine gleichmäßige Sandfarbe würde das Gewicht des Stoffes und die Zugrichtung entfernen.
Der Schal erfordert ein beherrschtes buntes Design
Seine Bänder fungieren nicht als flaches Dekorationsmuster: Sie folgen den Falten um Hände und Taille und brechen dann bei Kontakt mit dem Rock.
Dokumentierte Benchmarks
Drei spezifische Informationen zu dieser Arbeit
Datiert und signiert Claude Monet 1868 unten rechts, dieses Ölporträt auf Leinwand misst 216,5 × 138,5 cm, Es wird im Musée d'Orsay unter dem Inventar RF 1951 20 aufbewahrt und unter Denkmalschutz Wildenstein 121 gestellt.
Marguerite Marcel, Ehefrau von Louis-Joachim Gaudibert
Die Musée d'Orsay identifiziert das Modell als Marguerite Marcel, geboren 1846 und gestorben 1877. Sie ist in voller Länge zu drei Vierteln in einem bürgerlichen Innenraum vertreten.
Das Porträt wurde am 3. September 1868 bei Monet angefordert
Die von Orsay veröffentlichte Provenienz weist darauf hin, dass Louis Gaudibert den Künstler beauftragte, ein Porträt seiner Frau zu malen. Das Werk blieb dann bis zu seinem landesweiten Erwerb im Besitz der Familie Gaudibert und dann von Lamotte.
1951 erworben und 1986 dem Musée d'Orsay zugeteilt
Die Nationalmuseen erwarben das Gemälde mit Mitteln einer anonymen kanadischen Spende, es wird dem Louvre zugeschrieben, im Jeu de Paume ausgestellt, schloss sich dann bei der Eröffnung dem Musée d'Orsay an.
Ihre Reproduktion
Was der Maler bewahren muss
Die Treue hängt hier von genauen Beziehungen zwischen Licht, Berührung, Tiefe und Farbtemperatur ab.
- Respektieren Sie das Profil und die Vertikalität der Silhouette.
- Bewahren Sie den Glanz des Schal, ohne ihn vom Kleid zu lösen.
- Unterscheiden Sie mit der Berührung zwischen Vorhang, Samt, Seide und Teppich.
- Halten Sie den langen, schweren Zug zum rechten Rand.
Arbeitsblatt
| Titel | Frau Louis Joachim Gaudibert W121 |
|---|---|
| Künstler | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1868 |
| Ursprüngliche Technik | Öl auf Leinwand |
| Abmessungen | 216,5 × 138,5 cm |
| Orientierung | Vertikal |
| Erhaltung | Musée d'Orsay, Paris, Frankreich |
| Inventar | RF 1951 20 · Wildenstein 121 |
| Ihre Reproduktion | Handgefertigtes Ölgemälde auf Leinwand |
Präsentation in Ihrem Interieur
Eine Palette, die mit dem Raum gestaltet ist
Dieses monumentale Porträt eignet sich für einen Hocheingang, ein klassisches Wohnzimmer oder eine Bibliothek, ein patinierter gold, dunkel walnuss - oder mitternachtsblauer Rahmen begleitet den Second Empire-Charakter und bringt das Rot des Schal sowie die zarten Töne des Kleides zum Vorschein.
