À propos de l’œuvre
Les Tuileries, par Claude Monet
Claude Monet · Paris vom fünften Stock aus gesehen von Victor Chocquet · Musée Marmottan Monet
Die Tuilerien W401Handbemalte Reproduktion
Von einer Wohnung in der Rue de Rivoli stürzt der Blick in die Wege, Teiche und Haine der Tuileriengärten, links steht, vom Rand des Gemäldes durchschnitten, der Marsan-Pavillon, während sich der Ort unter dem Himmel in einen dünnen klaren Fries erstreckt, Monet verwandelt die regelmäßige Gestaltung des französischen Parks in ein Mosaik aus Ocker, Grün, Blau und Rosa.
Schau dir die Arbeit an
Eine Vogelperspektive, wo die Wege die Menschenmassen und das Laub ordnen
Der Marsan-Pavillon nimmt den linken Rand ein wie eine große steinige, von blauen Schatten durchzogene Senkrechte, zu seinen Füßen sind Spaziergänge und Statuen auf leichte Berührungen reduziert, die sehr hohe Horizontlinie reserviert den Großteil der Leinwand für den Garten.
Teiche, Blumenbeete und Wege bilden aufeinanderfolgende Kurven und Achsen Die winzigen Figuren punktieren die Wege, während die Bäume in grünen, gelben und rotbraunen Massen gebaut sind In der Ferne vibrieren die Dächer und Denkmäler von Paris in bläulichem Nebel.
Die Regelmäßigkeit des Gartens bildet den Rahmen; Die Farbtupfer verleihen jedem Baum, jeder Statue und jedem Wanderer seinen Moment des Lichts.
Zusammensetzung, Berührung und Licht
Was Monet hinter dem Eindruck von Schnappschuss aufbaut
Drei präzise Elemente ermöglichen es uns, diese Komposition und die wesentlichen Schwierigkeiten einer originalgetreuen Reproduktion zu verstehen.
Ein außergewöhnlich hoher Standpunkt
Tauchen ermöglicht es, gleichzeitig die Routen des Parks und der Stadt zu sehen Die Charaktere verlieren ihre Individualität und werden zu Akzenten, die den Maßstab der Wege messen.
Der Pavillon als architektonischer Rand
Die Fassade ist nicht zentriert: Sie tritt von links ein und wirkt als vertikaler Pfosten, ihre Masse gleicht die horizontale Ausdehnung des Parks aus, ohne die Perspektive zu verschließen.
Eine Palette aus der Mitte der 1870 er Jahre
In kurzen Berührungen werden blonde Ocker, abwechslungsreiche Grüns, Blau und Rosa gegenübergestellt, das Museum vergleicht diese Bandbreite mit der, die Monet in seinen Szenen in Argenteuil zur gleichen Zeit verwendet.
Referenzbild
Lesen Sie diese spezielle Version
Der Verweis entspricht dem Bestand des Museums Marmottan Monet 4016, Version Wildenstein 401. Die genaue verfügbare Datei misst 1.120 × 825 px; sie wurde in ihrer ursprünglichen Definition, ohne künstliche Vergrößerung, in WebP umgewandelt.
Der Horizont bleibt sehr hoch
Dieser Anteil ist für die Vogelperspektive wesentlich, eine Absenkung der Stadt würde die Bedeutung der Gestaltung von Wegen und Hainen mindern.
Die Skulpturen sind klare Akzente
Ihre Nachfolge ordnet die Spaziergänge an, sie dürfen jedoch nicht in Bezug auf die Charaktere und das Laub überdefiniert werden.
Bäume kombinieren mehrere Farbsaisonen
Dunkelgrün, Gelbgrün, Rot und Rosa koexistieren Diese Vielfalt verhindert, dass die Beete eine einzige einheitliche Schicht bilden.
Dokumentierte Benchmarks
Drei spezifische Informationen zu dieser Arbeit
Dieses Öl auf Leinwand mit den Maßen 54 × 73 cm stammt aus dem Jahr 1876 und wird im Museum Marmottan Monet unter der Inventarisierung 4016 und der Klassifizierung Wildenstein 401 aufbewahrt.
198, rue de Rivoli
Victor Chocquet stellt Monet seine Wohnung im fünften Stock zur Verfügung Diese Höhe gibt dem Maler eine ungewöhnliche Vogelperspektive auf die Tuilerien und die Dächer von Paris.
Vier Ansichten desselben Gartens
Der Aufenthalt inspiriert vier Gemälde Das Marmottan Museum beschreibt seine Version als die vollendetste, insbesondere für die Balance zwischen Pavillon, Skyline und Ordnung des Parks.
Die Donop de Monchy-Spende
Eugène und Victorine Donop de Monchy gaben das Gemälde 1940, das unten rechts signierte Werk trägt heute den Bestand von 4016.
Ihre Reproduktion
Was der Maler bewahren muss
Die Treue hängt hier von genauen Beziehungen zwischen Licht, Berührung, Tiefe und Farbtemperatur ab.
- Tauchen und Horizontlinie sehr hoch halten.
- Halten Sie die Flagge am linken Rand geschnitten.
- Unterscheiden Sie zwischen Teichen, Wegen, Skulpturen und Rasenflächen.
- Malen Sie die Figuren wie kleine farbige Berührungen.
Arbeitsblatt
| Titel | Die Tuilerien W401 |
|---|---|
| Künstler | Claude Monet (1840 -1926) |
| Datum | 1876 |
| Ursprüngliche Technik | Öl auf Leinwand |
| Abmessungen | 54 × 73 cm |
| Orientierung | Horizontal |
| Erhaltung | Marmottan Monet Museum, Paris, Frankreich |
| Inventar | 4016 · Wildenstein 401 |
| Ihre Reproduktion | Handgefertigtes Ölgemälde auf Leinwand |
Präsentation in Ihrem Interieur
Eine Palette, die mit dem Raum gestaltet ist
Dieser Blick auf Paris bringt Tiefe und Bewegung in ein Wohnzimmer, Esszimmer oder Büro Ein mattgoldener, helleichener oder graublauer Rahmen begleitet den Stein des Pavillons und die Vielfalt des Blattwerks.
