Wassily Kandinsky (1866–1944) ist ein russisch-deutscher Maler und Theoretiker, Pionier der abstrakten Kunst, bekannt für seine lebendigen Kompositionen, in denen Farben und Formen versuchen, die Musik der Emotionen auszudrücken.

Piet Mondrian (1872–1944) ist ein niederländischer Maler, eine bedeutende Figur des Neoplastizismus, berühmt für seine Gitter aus schwarzen Linien und seine Flächen aus Primärfarben, die eine universelle Harmonie und eine radikale Abstraktion anstreben.

Kazimir Malevitch (1879–1935) ist ein russischer Maler und Theoretiker, Gründer des Suprematismus, bekannt für seine reinen geometrischen Formen und sein berühmtes Schwarzes Quadrat, Symbol einer radikalen Abstraktion, die von jeglicher Darstellung befreit ist.

Jackson Pollock (1912–1956) ist ein amerikanischer Maler, zentrale Figur des abstrakten Expressionismus, berühmt für seine Technik des dripping, die den Akt des Malens zu einer physischen und gestischen Erfahrung macht.

Mark Rothko (1903–1970) ist ein amerikanischer Maler des abstrakten Expressionismus, bekannt für seine weiten, übereinandergelegten Farbfelder, die als meditative Räume konzipiert sind, um eine intensive emotionale und spirituelle Erfahrung zu ermöglichen.

Paul Klee (1879–1940) ist ein schweizerisch-deutscher Maler, Mitglied des Bauhauses, bekannt für seine poetische Sprache, die Abstraktion und Figuration verbindet, wobei Zeichen, Farben und Rhythmen eine tiefgehende Reflexion über die künstlerische Schöpfung übersetzen.

Joan Miró (1893–1983) ist ein spanischer Maler, Bildhauer und Keramiker, der dem Surrealismus nahe steht. Sein poetisches und spielerisches Werk verbindet Zeichen, organische Formen und lebendige Farben, um ein freies und traumhaftes Universum zu schaffen.

Barnett Newman (1905–1970) ist ein amerikanischer Maler des abstrakten Expressionismus, eine Figur der Farbflächenmalerei, bekannt für seine großen, farbigen Flächen, die von vertikalen Linien, den sogenannten zips, durchzogen sind und das Erhabene und die Transzendenz erkunden.

Yves Klein (1928–1962) ist ein bedeutender französischer Künstler des Nouveau Réalisme, berühmt für seine Erforschung des Monochroms, insbesondere des blauen IKB, und für seine Performances und konzeptionellen Werke, die das Immaterielle und das Unendliche hinterfragen.

Marcel Duchamp (1887–1968) ist ein bedeutender französischer Künstler der modernen Kunst, Pionier der Konzeptkunst und des Dadaismus, berühmt für seine ready-mades, die die Definition des Kunstwerks selbst in Frage stellen.

Hilma af Klint (1862–1944) ist eine visionäre schwedische Künstlerin, Pionierin der abstrakten Kunst, deren Werke Symbolismus, Geometrie und Spiritualität verbinden, um unsichtbare und mystische Dimensionen zu erkunden.

Sonia Delaunay (1885–1979) ist eine französisch-ukrainische Künstlerin, eine bedeutende Figur des Orphismus, bekannt für ihren mutigen Einsatz von Farbe und dafür, dass sie die Abstraktion auf Malerei, Textilien, Mode und dekorative Kunst ausgeweitet hat.

Robert Delaunay (1885–1941) ist ein französischer Maler, Mitbegründer des Orphismus, bekannt für seine abstrakten Kompositionen, die auf Farbe und Licht basieren, inspiriert von Bewegung, Modernität und urbaner Dynamik.

Lucio Fontana (1899–1968) ist ein italo-argentinischer Künstler, Gründer des Spatialismus, berühmt für seine eingeschnittenen Leinwände (Concetti spaziali), die das malerische Werk für die Dimension des Raumes, der Geste und der Unendlichkeit öffnen.

Franz Kline (1910–1962) ist ein amerikanischer Maler des abstrakten Expressionismus, bekannt für seine monumentalen Kompositionen in Schwarz und Weiß, in denen kraftvolle kalligraphische Gesten Energie, Spannung und Spontaneität ausdrücken.

Arshile Gorky (1904–1948) ist ein amerikanisch-armenischer Maler, eine Schlüsselgestalt zwischen Surrealismus und abstraktem Expressionismus, dessen lyrisches und organisches Werk persönliche Erinnerungen, biomorphe Formen und malerische Gesten verbindet.

Nicolas de Staël (1914–1955) ist ein französisch-russischer Maler, eine bedeutende Figur der lyrischen Abstraktion, bekannt für seine kraftvollen Kompositionen mit dicken Farbfeldern, die zwischen Abstraktion und Figuration liegen.

Fernand Léger (1881–1955) ist ein französischer Avantgarde-Maler, der dem Kubismus nahe steht und für seinen monumentalen Stil mit röhrenförmigen Formen und kräftigen Farben bekannt ist, der die Modernität, die Maschine und das städtische Leben feiert.

Clyfford Still (1904–1980) ist ein amerikanischer Maler, eine bedeutende Figur des abstrakten Expressionismus, bekannt für seine weiten Farbflächen, die zerrissen sind, und seine monumentalen Kompositionen, die Spannung, Materie und das Erhabene erkunden.

Jean Arp (1886–1966) ist ein französisch-deutscher Künstler, eine Figur des Dadaismus und der biomorphen Abstraktion, bekannt für seine organischen und klaren Formen, die das Zufällige, die Natur und die Harmonie feiern.

Theo van Doesburg (1883–1931) ist ein niederländischer Künstler, Theoretiker und Architekt, Gründer der De Stijl-Bewegung, die eine entscheidende Rolle in der Entwicklung der geometrischen Abstraktion und der modernen Kunst gespielt hat.

Josef Albers (1888–1976) ist ein deutsch-amerikanischer Künstler und Theoretiker, ehemaliges Mitglied des Bauhauses, berühmt für seine Forschungen zur Farbwahrnehmung, insbesondere durch die Serie Hommage an das Quadrat.

Hans Hofmann (1880–1966) ist ein deutsch-amerikanischer Maler und Pädagoge, eine Schlüsselperson des abstrakten Expressionismus, bekannt für seine Theorie des push and pull und seinen dynamischen Einsatz von Farbe und bildlichem Raum.

Ad Reinhardt (1913–1967) ist ein amerikanischer Maler der radikalen Abstraktion, bekannt für seine fast monochromen Gemälde, insbesondere seine Black Paintings, die die Kunst zu einer formalen Reinheit und einer extremen Kontemplation treiben.

El Lissitzky (1890–1941) ist ein russischer Künstler, Architekt und Theoretiker, eine bedeutende Figur der konstruktivistischen Avantgarde, bekannt für seine geometrischen Kompositionen Proun, die Malerei, Architektur und Design verbinden.

Alexander Rodtschenko (1891–1956) ist ein russischer Künstler und Designer, eine zentrale Figur des Konstruktivismus, bekannt für seine geometrische Abstraktion, seine innovative Fotografie und sein Engagement für eine Kunst im Dienste der modernen Gesellschaft.

Lioubov Popova (1889–1924) ist eine bedeutende russische Künstlerin der Avantgarde, die mit dem Kubofuturismus und dem Konstruktivismus verbunden ist, bekannt für ihre dynamischen Kompositionen, in denen geometrische Formen und Farben Bewegung und Modernität ausdrücken.

Natalia Gontcharova (1881–1962) ist eine russische Avantgarde-Künstlerin, eine Figur des Neoprimitivismus und des Rayonismus, deren kühne Werke Volkstraditionen, Modernität und abstrakte Experimente miteinander verbinden.

Mikhaïl Larionov (1881–1964) ist ein russischer Avantgarde-Maler, Mitbegründer des Rayonismus, dessen experimentelles Werk das Licht, die Bewegung und die abstrakte Zersetzung von Formen erforscht.

Wols (1913–1951) ist ein deutsch-französischer Künstler, eine bedeutende Figur der lyrischen Abstraktion, bekannt für seine gestischen und spontanen Werke, in denen Linien, Flecken und Materialien eine poetische und existentielle Intensität ausdrücken.

Jean Fautrier (1898–1964) ist ein französischer Maler und Bildhauer, eine Schlüsselgestalt der informellen Kunst, bekannt für seine Otages und seine Werke mit dicker Materie, in denen Abstraktion und Figuration in einem tief ausdrucksvollen Ausdruck verschmelzen.

Sophie Taeuber-Arp (1889–1943) ist eine Schweizer Avantgarde-Künstlerin, die mit dem Dadaismus und der geometrischen Abstraktion verbunden ist, bekannt für ihr multidisziplinäres Werk, das Malerei, Textil, Tanz und Design vereint, in einer Suche nach formaler Harmonie.

Joaquín Torres-García (1874–1949) ist ein bedeutender uruguayischer Künstler der modernen Kunst, Gründer des universellen Konstruktivismus, bekannt für seine strukturierten Kompositionen, die Symbole, Geometrie und Verweise auf alte Kulturen miteinander verbinden.

Lyonel Feininger (1871–1956) ist ein deutsch-amerikanischer Maler und Grafiker, der mit dem Bauhaus verbunden ist, bekannt für seine Kompositionen mit kristallinen und geometrischen Formen, in denen Architektur, Licht und Abstraktion in einer poetischen Atmosphäre verschmelzen.

Oskar Schlemmer (1888–1943) ist ein deutscher Künstler des Bauhauses, Maler, Bildhauer und Choreograf, berühmt für seine stilisierten und geometrischen Figuren, insbesondere im Triadischen Ballett, das das Verhältnis zwischen Körper, Raum und Abstraktion erkundet.

Umberto Boccioni (1882–1916) ist ein bedeutender italienischer Künstler des Futurismus, bekannt für seine dynamischen Gemälde und Skulpturen, die die Geschwindigkeit, Bewegung und Energie der industriellen Moderne ausdrücken.

Luigi Russolo (1885–1947) ist ein italienischer Künstler und Komponist des Futurismus, berühmt für seine Forschungen über Lärm und Klang, insbesondere durch die intonarumori, die die moderne Kunst und die experimentelle Musik tiefgreifend beeinflusst haben.

Enrico Prampolini (1894–1956) ist ein italienischer Avantgarde-Künstler, der mit dem Futurismus und der Abstraktion verbunden ist, bekannt für seine Forschungen über Dynamik, Raum und die Synthese der Künste zwischen Malerei, Szenografie und Design.

Otto Freundlich (1878–1943) ist ein deutscher Maler und Bildhauer, Pionier der Abstraktion, dessen Werk mit geometrischen Formen und lebendigen Farben ein humanistisches und spirituelles Ideal ausdrückt.

Willi Baumeister (1889–1955) ist ein deutscher Maler und Theoretiker der Abstraktion, bekannt für seine Kompositionen mit symbolischen und primitiven Formen, die Modernität, Archetypen und formale Strenge vereinen.

Władysław Strzemiński (1893–1952) ist ein polnischer Künstler und Theoretiker der Avantgarde, Gründer des Unismus, dessen abstrakte Werke die totale Einheit zwischen Form, Farbe und Bildoberfläche suchen.

Varvara Stepanova (1894–1958) ist eine russische Künstlerin und Designerin des Konstruktivismus, bekannt für ihre radikalen Forschungen in Malerei, Textil und Grafik, die die Kunst in den Dienst des täglichen Lebens und der modernen Gesellschaft stellt.

Ivan Klioun (1873–1943) ist ein russischer Maler und Theoretiker der Avantgarde, der dem Suprematismus nahe steht und bekannt ist für seine Forschungen über Farbe, Geometrie und abstrakten Raum.

Aleksandra Ekster (1882–1949) ist eine russisch-ukrainische Avantgarde-Künstlerin, eine Figur des Kubofuturismus und des Konstruktivismus, bekannt für ihre dynamischen Kompositionen und ihre innovative Arbeit in der Szenografie und im Design.

Gustav Klutsis (1895–1938) ist ein lettisch-sowjetischer Künstler der konstruktivistischen Avantgarde, berühmt für seine Fotomontagen revolutionärer Propaganda und seinen innovativen Einsatz von Typografie und Bild im Dienste der Ideologie.

Nikolai Suetin (1897–1954) ist ein russischer Avantgarde-Künstler, der eng mit Kasimir Malewitsch verbunden ist, bekannt für seine suprematistische Arbeit und dafür, dass er geometrische Abstraktion auf die dekorativen Künste und die Keramik angewendet hat.

Ilya Chashnik (1902–1929) ist ein russischer Avantgarde-Künstler, der mit dem Suprematismus in Verbindung steht, bekannt für seine klaren geometrischen Kompositionen und seine Forschungen zur Architektur und zum abstrakten Raum.

Patrick Henry Bruce (1881–1936) ist ein amerikanischer Avantgarde-Maler, der dem Orphismus und dem Kubismus nahe steht, bekannt für seine strengen abstrakten Kompositionen, die auf Farbe, Form und geometrischem Gleichgewicht basieren.

Morgan Russell (1886–1953) ist ein amerikanischer Maler, Mitbegründer des Synchromismus, dessen abstrakte Werke die Farbe als strukturelle und expressive Kraft erkunden, inspiriert von Musik und Rhythmus.

Olga Rozanova (1886–1918) ist eine russische Avantgarde-Künstlerin, die mit dem Futurismus und dem Suprematismus verbunden ist, deren kühne Werke die reine Farbe und die expressive Freiheit der Abstraktion erkunden.

Mikhaïl Matiouchine (1861–1934) ist ein Künstler, Musiker und Theoretiker der russischen Avantgarde, der mit dem Futurismus und dem Suprematismus verbunden ist, bekannt für seine Forschungen zur Wahrnehmung, Farbe und der Beziehung zwischen Kunst und Musik.

Jean Metzinger (1883–1956) ist ein französischer Maler und Theoretiker des Kubismus, Mitautor von Du cubisme, dessen Werk die Zersetzung der Form und die intellektuelle Organisation des malerischen Raums erforscht.

Albert Gleizes (1881–1953) ist ein französischer Maler und Theoretiker des Kubismus, Mitbegründer der Bewegung der Section d’Or, bekannt für seine monumentalen Kompositionen und sein Nachdenken über die strukturellen Prinzipien der modernen Kunst.

Francis Picabia (1879–1953) ist ein französischer Avantgarde-Künstler, eine Figur des Dadaismus und der Abstraktion, bekannt für seinen ikonoklastischen Geist und sein vielgestaltiges Werk, das Malerei, imaginäre Mechanik und Provokation verbindet.

Bradley Walker Tomlin (1899–1953) ist ein amerikanischer Maler des abstrakten Expressionismus, der mit dem Color Field assoziiert wird und bekannt ist für seine zarten Kompositionen aus schwebenden Zeichen und chromatischen Feldern mit meditativen Rhythmen.

František Kupka (1871–1957) ist ein tschechischer Maler, der französische Staatsbürger wurde, Pionier der Abstraktion, dessen Werk Bewegung, Rhythmus und Farbe an der Schnittstelle von Wissenschaft, Musik und Spiritualität erkundet.

László Moholy-Nagy (1895–1946) ist ein ungarischer Künstler und Theoretiker des Bauhauses, Pionier der modernen Kunst, bekannt für seine Experimente in Abstraktion, Fotografie, Typografie und Design, die Licht, Bewegung und Technologie erkunden.

Wladimir Tatlin (1885–1953) ist ein russischer Künstler und Architekt der Avantgarde, eine Gründungsfigur des Konstruktivismus, berühmt für seine Reliefs und für das Projekt des Denkmal für die Dritte Internationale, ein Symbol für eine Kunst, die sich der Gesellschaft und der Modernität zuwendet.

Auguste Herbin (1882–1960) ist ein französischer Maler, Pionier der geometrischen Abstraktion und Gründer der Gruppe Abstraction-Création, dessen strenges Werk Formen, Farben und Symbolik in einer Suche nach universeller Harmonie vereint.

Pavel Filonov (1883–1941) ist ein russischer Avantgarde-Maler, Gründer der analytischen Kunst, dessen dichte und minutieuse Werke die innere Konstruktion der Formen und eine spirituelle sowie introspektive Sicht auf die Welt erkunden.

Kurt Schwitters (1887–1948) ist ein deutscher Künstler, der mit dem Dadaismus verbunden ist, berühmt für seine Merz, Collagen und Assemblagen, die aus Recyclingmaterialien hergestellt werden und die Grenzen zwischen Kunst, Poesie und Alltag überschreiten.

Yves Tanguy (1900–1955) ist ein französischer surrealistischer Maler, bekannt für seine traumhaften Landschaften, die von seltsamen biomorphen Formen bevölkert sind und sowohl poetische als auch beunruhigende mentale Räume schaffen.

Arthur Dove (1880–1946) ist ein amerikanischer Maler, Pionier der Abstraktion in den Vereinigten Staaten, dessen Werk von der Natur inspiriert ist und ihre Rhythmen und Kräfte durch vereinfachte Formen und ausdrucksstarke Farben übersetzt.

Marsden Hartley (1877–1943) ist ein amerikanischer Maler des Modernismus, der der Abstraktion und dem Symbolismus nahe steht, bekannt für seine kraftvollen Kompositionen, die Spiritualität, Landschaften und gewagte Formen vereinen.

Bart van der Leck (1876–1958) ist ein niederländischer Maler, eine Schlüsselgestalt des Übergangs zur Abstraktion und der De Stijl-Bewegung, bekannt dafür, die Figuration auf geometrische Formen und Primärfarben reduziert zu haben.

Rudolf Bauer (1889–1953) ist ein deutsch-amerikanischer Maler, Pionier der nicht-gegenständlichen Abstraktion, nahestehend an Kandinsky, bekannt für seine dynamischen Kompositionen von Formen und Farben, die auf einen reinen spirituellen Ausdruck abzielen.

Serge Poliakoff (1900–1969) ist ein französisch-russischer Maler der lyrischen Abstraktion, bekannt für seine Kompositionen aus ineinander verschachtelten Farbfeldern, in denen die Farbe zum Hauptvektor von Gleichgewicht, Spannung und Harmonie wird.

Alberto Magnelli (1888–1971) ist ein italienischer Maler der geometrischen Abstraktion, der in Paris aktiv war und bekannt ist für seine strengen Kompositionen aus kantigen Formen und gedeckten Farben, die historische Avantgarden mit der Nachkriegsmoderne verbinden.

Pierre Soulages (1919–2022) ist ein bedeutender französischer Maler der Abstraktion, berühmt für seine Arbeit mit Schwarz, insbesondere dem outrenoir, bei dem das Licht auf das Material reflektiert wird, um eine intensive visuelle und spirituelle Erfahrung zu schaffen.

Hans Richter (1888–1976) ist ein deutsch-amerikanischer Künstler und Filmemacher, Pionier des abstrakten Films und eine Figur des Dadaismus, bekannt für seine experimentellen Filme, die Rhythmus, Bewegung und die Beziehung zwischen Bild und Musik erkunden.

Victor Servranckx (1897–1965) ist ein belgischer Künstler, Pionier der geometrischen Abstraktion, nah am Konstruktivismus, bekannt für seine strengen Kompositionen und seine bedeutende Rolle in der Entwicklung der abstrakten Kunst in Belgien.

William Baziotes (1912–1963) ist ein amerikanischer Maler des abstrakten Expressionismus, der mit lyrischer Abstraktion und Surrealismus assoziiert wird, bekannt für seine biomorphen Formen und seine poetischen und mysteriösen Atmosphären.

Adolph Gottlieb (1903–1974) ist ein amerikanischer Maler des abstrakten Expressionismus, bekannt für seine Serien Pictographs und Burst, in denen archaische Symbole und Farbflächen universelle und emotionale Themen ausdrücken.

Mark Tobey (1890–1976) ist ein amerikanischer Maler, Pionier der gestischen Abstraktion, bekannt für sein white writing, ein dichtes Netzwerk von kalligraphischen Zeichen, inspiriert von östlichen Philosophien und einer spirituellen Suche.

Philip Guston (1913–1980) ist ein amerikanischer Maler, der zunächst mit dem abstrakten Expressionismus assoziiert wurde, bevor er zu einer expressiven Figuration zurückkehrte, bekannt für seinen rohen und introspektiven Stil, der Abstraktion, Erzählung und soziale Kritik verbindet.

Johannes Itten (1888–1967) ist ein Schweizer Maler, Theoretiker und Pädagoge des Bauhauses, der für seine grundlegenden Forschungen über Farbe und Form bekannt ist, die das Lehren und die Praxis der modernen Kunst tiefgreifend beeinflusst haben.

Giacomo Balla (1871–1958) ist ein bedeutender italienischer Maler des Futurismus, bekannt für seine Forschungen über Bewegung, Geschwindigkeit und Licht, die sich in dynamischen Formen und einer rhythmischen Zerlegung von Zeit und Raum niederschlagen.

Gino Severini (1883–1966) ist ein italienischer Maler des Futurismus und später des Kubismus, bekannt für seine dynamischen und rhythmischen Kompositionen, die Bewegung, Tanz und Modernität durch die Fragmentierung von Form und Farbe übersetzen.

Roger Bissière (1886–1964) ist ein französischer Maler der lyrischen Abstraktion, dessen sensibles und strukturiertes Werk, geprägt von Farbe und Zeichen, zwischen Spiritualität, Natur und formaler Konstruktion angesiedelt ist.

Afro Basaldella (1912–1976) ist ein italienischer Maler des lyrischen Abstraktionismus, der mit dem europäischen abstrakten Expressionismus verbunden ist und bekannt für seine gestischen und farbenfrohen Kompositionen ist, die Spontaneität, Rhythmus und poetischen Sinn vereinen.

Camille Bryen (1907–1977) ist ein französischer Maler und Dichter, eine Figur der lyrischen Abstraktion und der informellen Kunst, bekannt für sein spontanes malerisches Schreiben und sein sowohl organisches, poetisches als auch experimentelles Universum.

Jean Gorin (1899–1980) ist ein französischer Maler und Bildhauer der geometrischen Abstraktion, nahe De Stijl, bekannt für seine Reliefs und konstruktiven Kompositionen, die auf dem Gleichgewicht von Formen und Farben basieren.

Fritz Winter (1905–1976) ist ein deutscher Maler der Abstraktion, ehemaliger Schüler des Bauhauses, bekannt für seine organischen und symbolischen Kompositionen, in denen Formen und Farben eine spirituelle und poetische Dimension ausdrücken.

Ernst Wilhelm Nay (1902–1968) ist ein deutscher Maler der Abstraktion, bekannt für seine rhythmischen Kompositionen aus farbigen Formen, insbesondere seine Serien der Disks, wo die Farbe zu einer autonomen dynamischen Kraft wird.

Julius Bissier (1893–1965) ist ein deutscher Maler der lyrischen Abstraktion, dessen klare und meditative Werke von asiatischer Kalligrafie, Zen und einer tiefen spirituellen Suche inspiriert sind.

Camille Graeser (1892–1980) ist ein Schweizer Maler und Designer der geometrischen Abstraktion, Mitglied der Gruppe Allianz, bekannt für seine strengen Kompositionen, die auf Farbe, Form und mathematischen Prinzipien basieren.

Lajos Kassák (1887–1967) ist ein ungarischer avantgardistischer Dichter, Künstler und Theoretiker, eine Figur des Konstruktivismus, bekannt für seine geometrischen Kompositionen und sein Engagement für eine sozial und politisch engagierte Kunst.

Nadezhda Udaltsova (1886–1961) ist eine russische Avantgarde-Künstlerin, die mit dem Kubofuturismus und dem Suprematismus assoziiert wird, bekannt für ihre dynamischen Kompositionen, die Struktur, Farbe und Abstraktion erkunden.

Friedrich Vordemberge-Gildewart (1899–1962) ist ein deutsch-niederländischer Maler und Typograf der geometrischen Abstraktion, der mit De Stijl und dem Konstruktivismus verbunden ist und bekannt für seine strengen Kompositionen ist, die auf Form, Farbe und Raum basieren.

Otto Ritschl (1885–1976) ist ein deutscher Maler der Abstraktion, dessen nicht-figurative Werke sich durch meditative und farbenfrohe Kompositionen auszeichnen, die eine spirituelle und innere Ausdrucksform durch die reine Form suchen.

Stanton Macdonald-Wright (1890–1973) ist ein amerikanischer Maler, Mitbegründer des Synchromismus, bekannt für seine abstrakten Kompositionen, in denen Farbe als autonome rhythmische und musikalische Kraft behandelt wird.

Emilio Pettoruti (1892–1971) ist ein argentinischer Avantgarde-Maler, der vom Kubismus und Futurismus beeinflusst wurde, bekannt für seine strukturierten und hellen Kompositionen, die eine Schlüsselrolle bei der Modernisierung der Kunst in Lateinamerika gespielt haben.

Paul-Émile Borduas (1905–1960) ist ein kanadischer Maler, eine bedeutende Figur des lyrischen Abstraktion und Anführer der Automatisten, bekannt für seine spontane Geste und seine entscheidende Rolle bei der Modernisierung der Kunst in Québec.

Giuseppe Capogrossi (1900–1972) ist ein italienischer Maler der Abstraktion, bekannt für seinen sich wiederholenden Wortschatz grafischer Zeichen, mit dem er eine autonome visuelle Sprache zwischen Rhythmus, Struktur und Schrift entwickelt.

Sándor Bortnyik (1893–1976) war ein ungarischer Maler und Grafiker der Avantgarde, der dem Konstruktivismus und dem Bauhaus nahestand, bekannt für seine geometrischen Kompositionen und sein Engagement für die Modernisierung von Kunst und Design.

Georges Vantongerloo (1886–1965) ist ein belgischer Maler und Bildhauer, Gründungsmitglied von De Stijl, bekannt für seine Forschungen zur geometrischen Abstraktion, der Beziehung zwischen Kunst, Wissenschaft und Mathematik sowie der Harmonie von Formen und Farben.

Vilmos Huszár (1884–1960) ist ein ungarischer Künstler, Gründungsmitglied der De Stijl-Bewegung, bekannt für seine abstrakten Kompositionen und seine Arbeit im Grafikdesign und in der Szenografie, die geometrische Strenge und Modernität vereint.

Alma Thomas (1891–1978) ist eine amerikanische Malerin der Abstraktion, die mit dem Color Field assoziiert wird, bekannt für ihre lebendigen Kompositionen aus farbigen Pinselstrichen, inspiriert von der Natur, dem Licht und einer kommunikativen visuellen Freude.

Janet Sobel (1893–1968) ist eine amerikanische Malerin, die Pionierarbeit in der gestischen Abstraktion geleistet hat, bekannt für ihre All-Over-Werke und ihre Maltechniken, die dem abstrakten Expressionismus vorausgingen und ihn beeinflussten.

Norman Lewis (1909–1979) war ein amerikanischer Maler des abstrakten Expressionismus, bekannt für seine rhythmischen und kalligraphischen Kompositionen, die gestische Abstraktion mit sozialer und politischer Reflexion verbinden.