Birkenwald
Silberstämme, Glühboden und kein Himmel: Klimt verwandelt ein Unterholz des Attersees in eine Wand aus Farbe, still und fast abstrakt.
Ein Wald ohne Horizonte
Birkenwald Zeigt ein im Sommer 1903 gemaltes Unterholzfragment in der Nähe des Litzlbergs am Attersee Klimt entfernt den Himmel, hebt den Boden an und schneidet die Bäume vor ihrer Spitze ab. Die Stämme werden zu einer Reihe heller Vertikalen, während die toten Blätter einen roten, kupferfarbenen, gelben und grünen Teppich bilden.
Das Motiv bleibt natürlich, aber die Organisation ist dekorativ: Wiederholung, Rhythmus, Dichte, Kontrast der Texturen Die Tiefe ist dank der nach unten schrumpfenden Stämme immer noch vorhanden, dennoch wird sie ständig zur Oberfläche des Quadrats hin gefaltet.
Vier Entscheidungen, die den Wald verändern
Klimt kopiert nicht nur Bäume Er wählt ein Stück Realität, das schmal genug ist, dass aus dem natürlichen Muster eine Konstruktion wird.
Schneiden Sie die Oberteile ab
Der Blick steigt nie zum Laub hin an, die Stämme kreuzen die Leinwand säulenartig ohne Anfang und Ende.
Den Himmel entfernen
Ohne eine helle Öffnung oben wird das Holz zu einer durchgehenden Umfassung und der Betrachter findet sich im Inneren des Musters wieder.
Den Boden heben
Den größten Teil des Quadrats nimmt der Blätterteppich ein, er liest sich sowohl als schräger Boden als auch als senkrechte Fläche.
Einen Rhythmus schaffen
Weiß, grau, braun, weiß: Die Stämme setzen ein regelmäßiges Maß voraus, das die farbigen Berührungen stören.
Von Silbergrau bis Kupfer
Der fundamentale Kontrast stellt zwei Formenfamilien entgegenDie Stämme sind lang, durchgehend und relativ kalt Der Boden ist im Gegenteil in hunderte kleine warme Berührungen zersplittert, Die Leinwand hält dank dieser Spannung zwischen Strich und farbigem Staub zusammen.
Die nächsten Bäume sind groß und durch ihre Rinde individualisiert, weiter dünnen sie und vermehren sich Klimt behält daher Tiefenindizes, aber ihre Regelmäßigkeit erzeugt gleichzeitig einen Gittereffekt.
Zwei kleine blaue Pflanzen im Vordergrund unterbrechen die Herbstvereinbarung, sie beweisen, dass Licht ins Holz eindringt, ohne dass Strahlen, Schatten werfen oder Himmelsstücke direkt gezeigt werden.
Schau dir das Material an, nicht nur das Muster
Diese Leserahmen isolieren die drei wesentlichen Mechanismen Das Gesamtwerk bleibt knapp darüber sichtbar; die Details werden nur zum Verständnis seiner Konstruktion verwendet.
Die Rinde
Die kleinen dunklen Balken auf hellem Grund lassen die Birke erkennen, aber ihre Wiederholung erzeugt auch grafische Schrift.
Der Teppich der Blätter
Bruchstückhaft werden Rost, Orange, Braun, Gelb und Grün gelegt, der Boden wird zu einem Mosaik, das mit den Stämmen konkurriert.
Der enge Boden
Die dünneren Stämme geben die Entfernung an, aber ihre Dichte schließt jede Flucht abWir gehen voran, ohne jemals den Wald zu verlassen.
Was Klimt behält - und was er mitnimmt
Die Fotografie erlaubt uns, natürliche Daten zu erkennen: blasse Rinde, wiederholte Vertikale, Blätter auf dem Boden, allmähliche Reduktion von Bäumen Doch Klimt entfernt Richtungslicht, Schatten und vor allem die Lücke am Himmel.
Es bringt auch die Pläne zusammen In der Natur trennt Luft die Bäume; im Gemälde füllen die Schlüssel fast jedes IntervallDas Unterholz ist kein Durchgang mehr: Es ist eine frontale Präsenz.
Rinde, senkrechte und abgestorbene Blätter
Warum sieht die Leinwand modern aus?
Denn sie wählt nie ganz zwischen Naturraum und Zierfläche Beide Lesungen bleiben gleichzeitig aktiv.
Das quadratische Format stabilisiert sich
Fast ohne dominante Richtung bremst der Platz die Geschichte und regt zu einer Gesamtlektüre anKeine Seite scheint einen Ausstieg zu versprechen.
Pointillismus wird abgelenkt
Klimt kennt neoimpressionistische Forschung, methodisch wendet er eine wissenschaftliche Komplementtheorie jedoch nicht an, die kleine Berührung dient hauptsächlich der Verdichtung der Textur.
Die menschliche Figur verschwindet
Kein Spaziergänger, kein Tier, kein Weg erklärt die Waage Befreit von der Anekdote wird der Wald zum einzigen Subjekt.
Der Sucher isoliert
In einem Brief von 1903 erklärt Klimt, dass er durch eine aus Pappe ausgeschnittene Öffnung nach seinen Motiven suchtDas Gerät verwandelt die Landschaft in zusammensetzbare Fragmente.
Vertikale sind Architektur
Die Stämme fungieren als Kolonnade, aber als Kolonnade ohne Gebäude, die Struktur entsteht aus der Natur selbst.
Durch die Berührung wird der Boden taktil
Das Gefleckennetz beschreibt Blatt um Blatt nicht, es deutet auf ihre Ansammlung, ihre Rissbildung und die Dichte des Unterholzes hin.
Vom dunklen Wald zum Blatteppich
Zwischen 1901 und 1904 nutzte Klimt das Unterholz bei Litzlberg als Laboratorium, Stämme bleiben senkrecht, Boden, Licht und Dichte verändern sich jedoch.
Birkenwald
Die Silberstämme und der Kupferboden erreichen ein Gleichgewicht zwischen Beobachtung, Rhythmus und Quasi-Abstraktion.
Tannenwald I
Die Tiefe ist noch undurchsichtiger: Die dunklen Stämme bilden eine fast durchgehende Barriere.
Buchenwald
Die Berührungen des Bodens gewinnen an Bedeutung, während die Läufe einen vertikalen Rahmen beibehalten.
Ufer mit Birken
Stämme verschließen nicht mehr nur ein Holz: Sie filtern eine Wasseroberfläche und artikulieren zwei Ebenen.
Bewaldeter Hang in Unterach
Mehr als ein Jahrzehnt später gehen die Stämme in ein noch dichteres chromatisches Netz auf, Der Wald wird fast vollständig oberflächlich.
| Arbeit | Dominant | Tiefe | Haupteffekt |
|---|---|---|---|
| Tannenwald I | Tiefgrün und Braun | Sehr geschlossen | Stille, Dichte, grüne Wand |
| Buchenwald | Rost, grün, grau | Stark erhöhter Boden | Übergang zum Oberflächenstil |
| Birkenwald | Silber, Kupfer, Gold | Komprimiert, aber lesbar | Gleichgewicht zwischen Gitter und Natur |
| Ufer mit Birken | Blues und Greens | Auf dem Wasserweg geöffnet | Vorhang von Bäumen vor dem See |
| Bewaldeter Hang in Unterach | Grün, Rosa und Grau | Beinahe aufgelöst | Spätfarbiges Netzwerk |
Mal früh, im Wald
Während seiner Sommeraufenthalte bei der Familie Flöge verließ Klimt das gesellschaftliche Leben Wiens, um am Attersee zu arbeiten, im August 1903 schrieb er, dass er gegen sechs Uhr aufgestanden sei und in den nahen Wald gegangen sei, wenn das Wetter es zuließ.
Die genaue Lage von Birkenwald Nicht durch eine Arbeitsaufnahme belegt Die Forschung brachte sie jedoch in Verbindung mit den Wäldern beim Bräuhof in Litzlberg, wo Klimt bis 1907 blieb, er begann mehrere Freilandlandschaften und konnte diese dann in seinem Wiener Atelier fertigstellen.
Die Disziplin von heute Morgen nuanciert das Bild des improvisierenden Dekorateurs der Arabesken Die Leinwand basiert auf langsamer Beobachtung: Unterschiede in der Rinde, Abstand zwischen den Stämmen, Verringerung ihrer Breite und Variation der Flecken auf dem Boden.
Von Klimt bis Bloch-Bauer, dann auf den internationalen Markt
Die Provenienz des Gemäldes ist untrennbar mit der Geschichte der NS-Enteignung in Österreich verbunden, es muss mit Daten erzählt werden, ohne dass rechtliche Restitution und einfache Sammlungsänderung verwechselt werden.
Entstehung und erste persönliche Ausstellung
Klimt malte das Werk im Sommer und präsentierte es dann auf der ihm von der Wiener Secession gewidmeten Ausstellung im November-Dezember.
Sammlung Adele und Ferdinand Bloch-Bauer
Das Paar erwarb das Gemälde vom Künstler. Es schließt sich einem großen Ensemble an, zu dem auch Adeles zwei Porträts und mehrere Landschaften gehören.
Pfändung nach dem Anschluss
Der Wiener Magistrat greift das Werk im Kontext der Verfolgung und Enteignung der Familie Bloch-Bauer an.
Eintritt in öffentliche Sammlungen
Das Gemälde gelangte 1942 durch die Wiener Gemeindesammlung und wurde 1948 in die Österreichische Galerie überführt.
Restitution
Die Republik Österreich kehrt zurück Birkenwald an die Erben von Adele und Ferdinand Bloch-Bauer.
Verkauf bei Christie's
Das Gemälde wurde in New York verkauft und später in die Sammlung von Paul G. Allen aufgenommen.
104,585 Millionen $
Beim Verkauf der Paul G. Allen-Sammlung erreichte das Werk $104.585.000 und stellte damit einen Auktionsrekord für Klimt auf Es bleibt in einer Privatsammlung.
Warum variiert der Titel?
Quellen und Kataloge verwenden nicht immer denselben Titel. Christies Verwendungen Birkenwald(während Dokumente aus Belvedere darauf hinweisen Buchenwald/Birkenwald. Die Klimt-Datenbank verknüpft die Arbeit mit der Gruppe der Waldansichten und erwähnt auch die deutschen Entsprechungen.
Diese Variation bedeutet nicht, dass völliger Zweifel am Bild besteht Es spiegelt die Geschichte der Katalogisierung, der Übersetzungen und die Tatsache wider, dass beschreibende Landschaftstitel möglicherweise anders standardisiert wurden. Im Französischen, Birkenwald Ist der klarste Titel für das Werk mit blass gestreiften Stämmen.
Von der Hängebirke bis in tiefe Wälder
Die untenstehenden Links führen direkt zu den geprüften Werken und Sammlungen des Ladens.
Birkenwald
Der Kontrast zwischen Silberstämmen und Kupferblättern.
Tannenwald I
Ein tiefes Gitter aus Grün- und Braunfarben.
Buchenwald
Der farbige Boden beginnt sich über die gesamte Oberfläche auszubreiten.
Ufer mit Birken
Ein Vorhang aus Stämmen vor dem ruhigen Wasser.
Bewaldeter Hang in Unterach
Die Stämme lösen sich in einem chromatischen Netzwerk auf.
Attersee
Der See verwandelte sich in eine türkisfarbene Oberfläche.
Kammerpark
Geschichtetes Laub, Stämme und See.
Rund um Klimt, Attersee und die Landschaft
Alles verstehen über Birkenwald
Wann hat Gustav Klimt Birkenwald gemalt?
1903, während seiner Sommeraufenthalte in Litzlberg, am Ufer des Attersees in Oberösterreich.
Wo ist das Gemälde heute?
Es gehört zu einer Privatsammlung, es kann gelegentlich für Ausstellungen ausgeliehen werden, ist aber nicht dauerhaft in einem Museum sichtbar.
Was sind die Dimensionen der Arbeit?
Die Leinwand misst 110,1 × 109,8 cm, sie ist daher fast perfekt quadratisch, wie viele wichtige Landschaften Klimts.
Warum können wir den Himmel nicht sehen?
Klimt wählt eine enge Rahmung, die die Gipfel schneidet und den Horizont beseitigt, der Wald wirkt damit dichter und die Komposition nähert sich einer dekorativen Oberfläche.
War Klimt Pointillist?
Er interessiert sich für die kleinen Anklänge des Neoimpressionismus, folgt aber nicht strikt der wissenschaftlichen Methode von Seurat oder Signac. Auf dieser Leinwand konstruieren die Schlüssel hauptsächlich die Textur des Bodens.
Warum variiert der Titel zwischen Birke und Buche?
Kataloge, Übersetzungen und Provenienzdateien verwendeten insbesondere mehrere Formulierungen Birkenwald und Buchenwald/Birkenwald. Auf Französisch, Birkenwald Ist der häufig verwendete Titel.
Was ist die Restitutionsgeschichte?
Das von Adele und Ferdinand Bloch-Bauer erworbene Gemälde wurde nach dem Anschluss 1938 beschlagnahmt, gelangte dann in die öffentlichen Sammlungen Österreichs und ging im März 2006 an die Erben zurück.
Wie viel wurde das Gemälde im Jahr 2022 verkauft?
104.585.000 $ bei Christie's New York am 9. November 2022 während des Verkaufs der Paul G. Allen-Kollektion.
Wo gibt es andere Klimt-Wälder?
Die Sammlung Wälder von Gustav Klimt Tannen, Buchen, Birken und die bewaldeten Hänge des Attersees vereint.
Weiter zu gehen
Birkenwald - Anleitung und Herkunft
Maße, Entstehung, Ausstellungen, Bloch-Bauer Sammlung, Restitution und Verkauf des Jahres 2022.
BelvedereProvenienzsuche
Offizielles Werkverzeichnis 2006 an die Erben von Ferdinand Bloch-Bauer zurückgegeben.
Gustav-Klimt-DatenbankDie Bloch-Bauer-Sammlung
Zusammensetzung der Familiensammlung und Platz des Waldes zwischen den Landschaften von Klimt.
Gustav-Klimt-DatenbankBäume und Waldblick
Die zwischen 1901 und 1904 um den Litzlberg entstandene Gruppe von fünf Unterholz.
Klimt-stiftungSommeraufenthalte am Attersee
Litzlberg, Kammer und Weissenbach als Ruhe - und Schöpfungsorte von 1900 bis 1916.
Klimt-stiftungBlumenwelten
Von den ersten realistischen Waldansichten bis zur modernen Rahmung der Landschaften des Attersees.
Wikimedia Commons.jpeg){kind=link}
Birkenwald im Herbst
Fotografie von Valery Kraynov, CC BY 3.0-Lizenz.
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Birkenrinde
Fotografie von MrPanyGoff, CC BY-SA 3.0-Lizenz.
Wikimedia Commons
Rhythmus der Stämme
Foto von Totila123, CC0-Lizenz.
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