Neoklassizismus • Akademische Kunst • Imperium-Stil

Top 50 berühmte neoklassizistische Maler

Wenn die Antike zurückkehrt in gebügelten Toga, Kinn und dorischen Säule unter dem Arm.

Diese Rangliste vereint die großen neoklassizistischen Maler, ihre akademischen Erben und Künstler, die die klare Linie gehalten haben, wie man einen Butler behält: mit Respekt, Disziplin und einem kleinen offiziellen Zeremonien-Audio. Hier fallen die Drapen gut, die Helden schauen auf den Horizont, und sogar die Pferde scheinen die Regeln des Salons gelesen zu haben.

Top 50Neuklassische MalereiEmpire-StilAkademische Kunst
50Künstler, die aus der ursprünglichen Rangliste bestehen
AntikerMythologie, Geschichte, Tugend und sehr motivierte Tipps
SEOInternes Netz, externe Quellen und JSON-LD FAQ
Jacques-Louis David Klassisches Großformat
01
David öffnet den Ball, die Toga folgt.

Neoklassizismus beginnt stark: klare Linien, schwere Geschichte und Blick, der nicht scherzt.

Neoklassizismus verstehen

Die Rückkehr aus der Antike, aber mit einem ausgezeichneten Bügel

Das Neoklassizismus legt in den Mittelpunkt die Klarheit, die Zeichnung, die antiken Themen, die Geschichte Malerei und die geordneten Kompositionen. Nach den großen barocken und rokoko Effekte, die Malerei wird sich wieder erholen, passt seinen Tunika und Anzeige: ✓ Platz für Tugend, Marmor und die gut ausgekleideten Profile . Das Ergebnis kann heroisch, politisch, religiös, weltlich oder dekorativ sein, aber es hält oft diesen Ehrgeiz der ruhigen Größe.

In diesem Top-Studio... Jacques-Louis David und Ingres bilden den harten Kern: einer zwingt das bürgerliche und antike Malen, der andere verlängert die klassische Linie mit furchteinflößender Eleganz. Um die grazitierenden Künstler, die mit akademischer Geschmack, au Romantik Geschichte, Erscheinungsbild und große Szenen, die viele Pinsel und wahrscheinlich viele Drap-Mahlerinnen arbeiten ließen.

Diese Rangliste nimmt also eine breite Lektüre an: Es stoppt nicht den strengen Neoklassizismus, sondern folgt seinen Verlängerungen in der Malerei des 19. Jahrhunderts. Einige Künstler sind akademischer, andere romantischer, aber alle behalten etwas von dieser großen Familie: den Geschmack der Erzählung, die Disziplin der Zeichnung, der Adel der Pose und dieser sehr menschliche Wunsch, eine Wand in ein kleines persönliches Museum zu verwandeln.

Zu berücksichtigen ist: Diese Top-Klasse rangiert die neoklassizistischen und verwandten Maler in den Sammlungen, ohne die Karten aus der Startliste zu entfernen.

Einstufungsverfahren

Wie man diese Spitze ohne einen römischen Senator lesen

Die ersten Reihen bevorzugen die Künstler, die am unmittelbarsten mit dem Neoklassizismus verbunden sind: David, Ingres, Prudźhon, Girodet, Gérard oder Guérin. Dann erweitert sich die Rangliste zu den Erben des großen Stils, den Malern der Geschichte, den akademischen Porträtisten und den Künstlern, die das klassische Ideal im ÜEuropa des 19. Jahrhunderts verlängern.

Für die Dekoration ist Neoklassizismus ein furchtbar wirksames: es bringt Struktur, Adel und eine starke visuelle Präsenz. Mütze weicht die Stimmung, ein Gräom fügt eine Show, ein Alma-Tadema Ein David hat sofort den Eindruck, dass die Messe gerade eine Verfassung angenommen hat.

Vollständige Einreihung

Top 50 der neoklassizistischen und verwandten Maler

Künstler 1 bis 10

  1. Jacques-Louis DavidJacques-Louis DavidDer Chef des alten Kostüms: Zu Hause nimmt sogar eine politische Idee die Pose mit Marmorabsen.119 Werke
  2. Jean-Auguste-Dominique IngresJean-Auguste-Dominique IngresEs zeichnet die Linie wie andere unterzeichnen einen Vertrag: mit Autorität, Eleganz und Null Handgelenk-Rebrötchen.176 Werke
  3. Pierre-Paul Prud’honPierre-Paul PrudiškonEr rutscht aus der Gnade des Dramas mit der zarten Art einer Wolke, die Plutarch vor dem Frühstück gelesen hätte.64 Werke
  4. Anne-Louis GirodetAnne-Louis GirodetSchüler Davids, aber mit einer seltsamen Traum Option: die Antike steht gerade, und dann beginnt, Poesie.55 Werke
  5. François GérardFrançois GérardImperialer Porträtist: Napoleon kommt herein, das Netz wird sofort in den Schutz gestellt.129 Werke
  6. Pierre-Narcisse GuérinPierre-Narcisse GuérinEs dient dem alten, warmen Heldentum, mit sauberer Zusammensetzung, edlem Blick und Umhang, der weiß, wohin man fallen soll.32 Werke
  7. Jean-Baptiste RegnaultJean-Baptiste RegnaultGroßer Geschmack, Mythologie und makelloses Tuch: Regnault platziert das Chaos in einer dorischen Säule.44 Werke
  8. Léon CognietLeon CognietEs verlängert den großen Stil als Lehrer, der auch die Wolken für ihre mangelnde Disziplin korrigiert.26 Werke
  9. Hippolyte FlandrinHippolyt FlandrinDie inspirierende Linie bei ihm wird fast ein Gebet: nüchtern, rein, und nicht die Frage, den Rock zu kneifen.35 Werke
  10. Paul DelarochePaul DelarocheEr verwandelt die Geschichte in eine lesbare, dramatische und für das Kino bereite Szene, bevor noch einmal das Popcorn erfunden wurde.66 Werke

Künstler 11 bis 20

  1. Joshua ReynoldsJoshua ReynoldsDer britische Grand Style nimmt hier seinen aristokratischen Akzent: würdiges Porträt, hochgestrecktes Kinn, beeindruckter Stuhl.670 Werke
  2. Thomas LawrenceThomas LawrenceEr malt den Adel, als ob jede Jacke einen diplomatischen Ehrgeiz und jeden Blick eine Einladung zum Ball hatte.391 Werke
  3. Francesco HayezFrancesco HayezEs mischt Geschichte, Gefühl und klassische Komposition: Romantik kommt, aber in gut gewachsten Schuhen.78 Werke
  4. William-Adolphe BouguereauWilliam-Adolphe BouguereauDie akademische fertige version der fischfell: auch Venus scheint das Licht vor der Veröffentlichung validiert zu haben.215 Werke
  5. Jean-Léon GérômeJean-Léon GérômeArchäologische Genauigkeit, visuelles Theater und perfekte Dekoration: Gerôme würde die Sandalen den Darstellern korrigieren lassen.198 Werke
  6. Alexandre CabanelAlexandre CabanelSatine Mythologie, perfekte Posen und eroberte Salon: Bei Cabanel hat das klassische Ideal eindeutig eine gute Schönheitsroutine.59 Werke
  7. Thomas CoutureThomas CoutureEr stellt die große historische Szene als ein moralisches Bankett auf, wo niemand seinen Regulierungsdrap vergessen hat.89 Werke
  8. Ernest MeissonierErnest MeissonierDas Detail ist so genau, dass man sich den Schnurrbart vorstellen kann, um ein Zeugnis der militärischen Echtheit zu verlangen.82 Werke
  9. Paul BaudryPaul BaudryMonumentale Dekoration und Allegorie gut gemustert: Baudry gibt der Decke den Wunsch, Museum zu werden.22 Werke
  10. Jules-Élie DelaunayJules-Élie DelaunayEr hält die edle Komposition, die gemessene Geste und diesen Eindruck, den sogar die Schatten an den Schönen Künsten studiert haben.29 Werke

Künstler 21 bis 30

  1. Léon BonnatLeon BonnatStabiles Porträt, Frontansicht, akademische Autorität: seine Modelle scheinen bereits für die Bronzebüste bereit zu sein.97 Werke
  2. Jules Joseph LefebvreJules Joseph LefebvreIdeale Schönheit, saubere Zeichnung, kontrollierte Pose: Lefebvre nicht eine nackte malt, organisiert es eine Zeremonie der Fleischesbildung.34 Werke
  3. Jean-Jacques HennerJean-Jacques Hennerdunklen Fonds, helle Karnationen: Henner leuchtet seine Figuren wie eine schicke Kerze in einem stillen Wohnzimmer.124 Werke
  4. Carolus-DuranCarolus-DuranDas weltliche Porträt gewinnt in Panache: die Bourgeoisie atmet, der Satin macht sein bestes Vorsprechen.87 Werke
  5. Jean-Paul LaurensJean-Paul LaurensMittelalter, Drama und große Formate: Laurens erzählt die Geschichte mit einer Schwerkraft, die nicht mit Treppen lachen.33 Werke
  6. Édouard DetailleGoldener GoldbarschUniformen, Schlachten und militärische Präzision: Größe gemalt das Heer mit einer Regel, Lupe und viele Tasten.32 Werke
  7. Charles GleyreCharles GleyreDer Lehrer der klassischen Werkstatt: Auch wenn er keine Werke hier, er überwacht die Rangliste des Hintergrundes des Raumes.0 Werke
  8. Gustave BoulangerGustave BoulangerAntiquité rekonstituiert, geistiger Marmor und chic peplum Atmosphäre: Bäcker besucht Rom ohne Tickets-Schnur.20 Werke
  9. Luc-Olivier MersonLuc-Olivier MersonReligiös, dekorativ, symbolisch: Merson behält die große Weise, aber fügt ihm einen kleinen Nebel des Geheimnisses hinzu.13 Werke
  10. Henri GervexHenri GervexEr modernisiert den Akademismus, ohne die Grammatik aus dem Fenster zu werfen: elegant, lebendig, aber immer noch gut erhaben.47 Werke

Künstler 31 bis 40

  1. Georges ClairinGeorges ClairinPorträts, Dekorationen und Schöne Epoche: Clairin gibt den Materialien eine sehr beneidenswerte soziale Karriere.33 Werke
  2. Émile FriantÉmile FriantReine Realität, kontrollierte Emotion: Friant zeigt, dass Ernsthaftigkeit Herz haben kann, ohne die Komposition zu beschmutzen.60 Werke
  3. Jules Bastien-LepageJules Bastien-LepageNaturalist, ja, aber sehr ernst ausgebildet: Selbst seine Bauern scheinen die Regeln des Salons zu kennen.50 Werke
  4. Jules BretonJules BretonDie Kampagne nimmt eine heroische Haltung: bei Breton kann ein Feld fast eine Medaille verlangen.57 Werke
  5. Auguste ToulmoucheAuguste ToulmoucheEleganz feminin und innen raffiniert: Toulmouche malte die schicke als sär hatte er einen Termin mit einem Spiegel.14 Werke
  6. Fernand CormonFernand CormonAntike, Bibel, Prähistorie: Cornon beweist, dass die Akademie Reisen konnte, ohne ihre Karte zu verlieren.22 Werke
  7. Lawrence Alma-TademaLawrence Alma-TademaMarmor, Sonne und luxuriöse Antiquitäten: Alma-Tadema verwandelt jede römische Terrasse in eine Palastbroschüre.136 Werke
  8. Frederic LeightonFrederic LeightonDank der antiken, prächtigen Farbe, makellos posiert: Leighton hält die Schönheit als ein sehr ruhiger olympischer Athlet.158 Werke
  9. Edward PoynterEdward PoynterEr führt die alte Geschichte mit ernster britischer Geschichte aus: der Drapé geht geradeaus, die Komposition geht nie aus.47 Werke
  10. John William WaterhouseJohn William WaterhouseMythen, Nymphen und Legenden: Waterhouse hält den Klassiker, und fügt dann einen Nebel, der sehr gut zu posieren kann hinzu.94 Werke

Künstler 41 bis 50

  1. William Powell FrithWilliam Powell FrithViktorianische Erzählung und akademische Strenge: Frith füllt die Szene als ein großer Tag der Neuigkeit.101 Werke
  2. John Everett MillaisJohn Everett MillaisPreraphaelit wurde Akademiker: Millais kann eine Blume, ein Ertrinken und eine respektable Karriere malen.164 Werke
  3. John Singer SargentJohn Singer SargentDas weltliche Porträt erreicht den hohen Voltige: in drei Pinselstrichen gewinnt das Kleid einen Diplomatenpass.375 Werke
  4. Thomas EakinsThomas EakinsAnatomie, Beobachtung, Körperwahrheit: Eakins kommt mit der Ernsthaftigkeit eines Chirurgen und Auge eines Malers.98 Werke
  5. Franz Xaver WinterhalterFranz Xaver WinterhalterKönige, Königinnen, Kleider und Samt: Winterhalter verwandelt die europäischen Kurse in eine sehr gut beleuchtete offizielle Parade.225 Werke
  6. Karl von PilotyKarl von PilotyGroßes deutsches Drama, große Geschichte: Piloty gemalt, als ob jede Szene eine Fanfare erfordert.13 Werke
  7. Ilya RepinIlya RepinRussische Erzählungsmacht, Realismus und Intensität: Repin gibt den Gesichtern genug Leben, um eine Seele Ergänzung zu verlangen.220 Werke
  8. Jan MatejkoJan MatejkoDas nationale Gedächtnis im Fresko XXL: Matejko erzählt nicht die Geschichte, er lässt sie mit den Trommeln hinein.130 Werke
  9. Viktor VasnetsovViktor VasnezovMythos, Legende und großer Stil: Vasnetsov lädt die russischen Märchen ein, sich auf dem Leinwand sehr würdig zu halten.19 Werke
  10. Domenico MorelliDomenico MorelliEs erneuert Geschichte und Religion mit einer soliden akademischen Basis: Tradition ändert sich an Kostüm, keine Wirbelsäule.12 Werke

Externe Quellen

Zwei-drei offizielle Türen, um zu überprüfen, ob die Toge gut steht

Um die Lektüre zu ergänzen, können Sie die Ressourcen des Louvre sur Jacques-Louis David, das Glossar der National Gallery über Neoklassizismus und die Ressourcen des Metropolitan Museum of Art. Was die ernste Partei füttern, während die Dreckigen ihre Karriere fortsetzen.

Internes Netz

Weitersuchen, ohne seine Toge zu verlieren

Um den Weg zu erweitern, erkunden Sie die wichtigsten Künstler der Rangliste und die benachbarten Bewegungen. Neoklassizismus Dialog sehr gut mit dem römischen, Romantik, Geschichte Malerei und einige große europäische Porträtisten. Es ist eine große Familie: ein wenig streng am Tisch, aber sehr dekorativ an den Wänden.

FAQ

Häufig gestellte Fragen zu neoklassizistischen Malern

Was ist Neoklassizismus in der Malerei?

Neoklassizismus ist eine Strömung, die die Antike, die klare Linie, historische Themen, die geordnete Zusammensetzung und eine bestimmte visuelle Disziplin wieder zur Ehre zurückgibt. Kurz gesagt: weniger Unordnung, mehr Säulen und Figuren, die sich zurechtfinden können.

Warum ist Jacques-Louis David der Erste in der Rangliste?

Weil er das Herz des Neoklassizismus verkörpert: Geschichtsmalerei, antike Heldentum, Klarheit der Komposition und politisches Gewicht. Er ist ein wenig Bauherr des neoklassizistischen Tempels.

Warum finden wir später akademische Künstler?

Die Rangliste nimmt einen weiten Sinn an: Einige Künstler sind nicht streng neoklassisch, aber sie verlängern das klassische Ideal, den großen Stil, die akademische Zeichnung oder die Malerei aus der Geschichte des 19. Jahrhunderts.

Welcher neoklassizistische Maler wählt für eine elegante Dekoration?

David und Ingres verleihen eine sehr feierliche Atmosphäre, Alma-Tadema bringt eine helle Antiquität, Bouguereau eine süße akademische Schönheit und Gérôme einen spektakulären historischen Hauch. Die Wand wählt nach ihrem inneren Toga-Level.

Neoklassizismus: Ordnung, Größe und unter Kontrolle geraten

Dieses Top 50 ermöglicht es, zwischen neoklassizistischen Meistern, Historischen Malern, akademischen Porträtisten und Erben des großen Stils zu segeln. Um Ihrer Wand die Anwesenheit eines privaten Museums ohne Vollzeit-Römer zu geben, wählen Sie eine handgemalte Reproduktion: David für die Autorität, Ingres für die Linie, Alma-Tadema für den sonnigen Marmor, Bouguereau für die akademische Sanftmut und Gérôme für die sehr gut gemeißelte Show.

Erkunden Sie die neoklassische Kollektion, finden Sie das Bild, das Ihr Wohnzimmer ein wenig gerader halten lässt, und lassen Sie die Laken den Rest machen. Das Sofa kann weiterhin normal leben, es wird nicht de séché de Latein.

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