Renaissance · kommentierte Klassifizierung · Museen
Die 20 Tische Leonardo da Vincis berühmtestes
Von der Mona Lisa bis zur Schlacht von Anghiari, eine Klassifizierung, die die Werke in ihrer Gesamtheit zeigt, ihre Bedeutung erklärt und autographe Gemälde, Kollaborationen, umstrittene Zuschreibungen und verlorene Kompositionen klar unterscheidet.
Die kurze Antwort
Was sind Leonardos berühmteste Gemälde?
Die drei allgemein bekanntesten Bilder sind Die Mona Lisa, Das letzte Abendmahl und Die Dame mit dem HermelinAls nächstes kommt das Kontroverse Salvator MundiBeide Versionen von Die Jungfrau der Felsen, Heiliger Johannes der Täufer, Die Heilige Anna und die großen Hofporträts.
Aber das Wort "Malerei" verlangt hier Präzision Leonardos gemaltes Korpus ist sehr klein, um zwanzig wesentliche Kompositionen ohne Erfindungssicherheit zu erreichen, umfasst die Einteilung eine Zusammenarbeit mit Verrocchio, einige besprochene Zuschreibungen und zwei durch Kopien bekannte verlorene Werke Jeder Status ist angegeben.
Übersicht
Das Ranking im Überblick
Klicken Sie auf einen Titel, um sich seiner Analyse anzuschließenDas gezeigte Museum ist der aktuelle Konservierungsort oder bei verlorenen Werken der Ort des ursprünglichen Projekts.
| Rang | Arbeit | Datum | Standort | Status |
|---|---|---|---|---|
| 1 | Die Mona Lisa | Um 1503 -1519 | Louvre-Museum, Paris | Autogrammarbeit |
| 2 | Das letzte Abendmahl | Um 1494 -1498 | Santa Maria delle Grazie, Mailand | Autographisches Wandbild |
| 3 | Die Dame mit dem Hermelin | Um 1489 -1491 | Czartoryski-Museum, Krakau | Autogrammarbeit |
| 4 | Salvator Mundi | Um 1500 | Privatsammlung, Ausstellungsort unsicher | Namensnennung debattiert |
| 5 | Die Jungfrau der Felsen - Louvre-Version | Um 1483 -1494 | Louvre-Museum, Paris | Autogrammarbeit |
| 6 | Die Jungfrau der Felsen - London-Version | Um 1491/1492 -1508 | Nationalgalerie, London | Leonardo und Werkstatt |
| 7 | Heiliger Johannes der Täufer | Um 1508 -1519 | Louvre-Museum, Paris | Autogrammarbeit |
| 8 | Die Jungfrau, das Jesuskind und die heilige Anna | Um 1503 -1519 | Louvre-Museum, Paris | Unvollendete Autogrammarbeiten |
| 9 | Ginevra de' Benci | Um 1474 -1478 | National Gallery of Art, Washington | Autogrammarbeit |
| 10 | Die Verkündigung | Um 1472 -1475 | Uffizien, Florenz | Allgemein anerkannte Jugendarbeit |
| 11 | Die Anbetung der Könige | 1481 - 1482 | Uffizien, Florenz | Unvollendete Autogrammarbeiten |
| 12 | La Belle Ferronnière | Um 1490 -1497 | Louvre-Museum, Paris | Autogrammarbeit, Identität diskutiert |
| 13 | Porträt eines Musikers | Um 1483 -1487 | Pinacoteca Ambrosiana, Mailand | Weithin akzeptierte Zuschreibung, nicht einstimmig |
| 14 | Die Benois-Madonna | Um 1478 -1482 | Eremitage-Museum, St. Petersburg | Allgemein anerkannte Autogrammarbeiten |
| 15 | Die Taufe Christi | Um 1470 -1478 | Uffizien, Florenz | Verrocchio-Workshop, Intervention von Leonardo |
| 16 | Der heilige Hieronymus in der Wüste | Um 1480 -1482 | Vatikanische Museen | Unvollendete Autogrammarbeiten |
| 17 | Die Madonna mit der Nelke | Um 1473 -1478 | Alte Pinakothek, München | Die Zuschreibung an Leonardo ist allgemein anerkannt |
| 18 | Die Scapigliata | Um 1500 -1510 | Nationalgalerie von Parma | Zuschreibung und Funktion diskutiert |
| 19 | Leda und der Schwan | Komposition um 1504 -1508 | Verlorenes Original, bekannt durch Shop-Kopien | Verlorene Komposition |
| 20 | Die Schlacht von Anghiari | Projekt um 1503 gestartet | Verlorenes Wandgemälde, Palazzo Vecchio, Florenz | Verlorenes Werk, das durch Kopien bekannt ist |
Kommentierte Rangfolge
Die zwanzig Werke zu wissen
Alle Bilder werden mit einem "enthaltenen" Rahmen angezeigt, um das volle Format der Gemälde zu respektieren, einschließlich vertikaler Werke und großer horizontaler Kompositionen.
Die Mona Lisa
Louvre-Museum, Paris
Lisa Gherardinis Porträt konzentriert das Sfumato, die atmosphärische Landschaft und die psychologische Mehrdeutigkeit, die Leonardo zum Vorbild moderner Porträtmalerei machten. Sein aktueller Ruhm sollte seine langsame Ausarbeitung nicht verschleiern: Leonardo hat sie wahrscheinlich jahrelang bewahrt und überarbeitet.
Das letzte Abendmahl
Santa Maria delle Grazie, Mailand
Die Verkündung des Verrats wird zur Erfahrung der Zeit: Zwölf Reaktionen verbreiten sich um die geometrische Ruhe Christi Die Perspektive führt zu seinem Kopf, während die Apostel vier Dreiergruppen bilden Leonardos experimentelle Technik erklärt die extreme Zerbrechlichkeit der Malerei.
Die Dame mit dem Hermelin
Czartoryski-Museum, Krakau
Cecilia Gallerani dreht sich, als hätte gerade jemand den Raum betreten Das Hermelin fügt mehrere Bedeutungsebenen hinzu: Emblem der Reinheit, Spiel mit dem Namen der Cecilia und mögliche Anspielung auf Ludovico Sforza Die koordinierte Bewegung der Hände, des Tieres und des Gesichts verleiht dem Porträt ein außergewöhnliches Leben.
Salvator Mundi
Privatsammlung, Ausstellungsort unsicher
Christus segnet mit der rechten Hand und hält einen durchsichtigen Globus, seine Verkaufsbilanz machte das Bild weltberühmt, doch der Grad von Leonardos Eingreifen bleibt umstritten Restaurierungen, materieller Zustand und die Teilnahme am Workshop verhindern, dass die Zuschreibung als einhellig festgestellte Tatsache dargestellt wird.
Die Jungfrau der Felsen - Louvre-Version
Louvre-Museum, Paris
Vier Figuren bilden eine Pyramide in einer feuchten, fast originalen Höhle Die Gesten verbinden Maria, das Kind, den Heiligen Johannes und den Engel, während Wasser, Pflanzen und Stein die Landschaft in Kosmologie verwandeln Die Weichheit der Schattengänge stellt eine meisterhafte Demonstration von Sfumato dar.
Die Jungfrau der Felsen - London-Version
Nationalgalerie, London
Die zweite Version greift die Komposition des Louvre mit schärferen Konturen, Heiligenscheinen und einem vom Heiligen Johannes getragenen Kreuz auf, Technische Untersuchungen in der Nationalgalerie ergaben ein deutlich anderes erstes zugrunde liegendes Design, ein Beweis dafür, dass Leonardo nicht nur wiederholte.
Heiliger Johannes der Täufer
Louvre-Museum, Paris
Der Heilige tritt mit einem fast ebenso rätselhaften Lächeln aus dem Schatten hervor wie das der Mona Lisa, sein Finger zeigt zum Himmel, doch der sinnliche Körper und der direkte Blick verkomplizieren das religiöse Bild Leonardo verwandelt den Propheten in eine leuchtende Erscheinung.
Die Jungfrau, das Jesuskind und die heilige Anna
Louvre-Museum, Paris
Drei Generationen fügen sich in einem flexiblen Aufbau zusammen: Anne trägt Maria, die sich dem mit dem Lamm spielenden Jesus zuwendetDie Gruppe wirkt trotz ihrer außerordentlich komplexen Konstruktion natürlichDie unvollendet gebliebenen Bereiche machen Leonardos langsame und revisionale Methode sichtbar.
Ginevra de' Benci
National Gallery of Art, Washington
Der hinter der jungen Frau aufgestellte Wacholderbaum spielt auf ihrem italienischen Vornamen Ginevra auf, sein zurückhaltender Ausdruck, die neblige Landschaft und die gemalte Rückseite mit dem Motto "Schönheit ziert Tugend" machen die kleine Tafel zu einem der intellektuell am besten konstruierten Porträts der Renaissance.
Die Verkündigung
Uffizien, Florenz
In einem eingefriedeten Garten unterbricht Gabriel Maries Lesung Botanische Präzision, Falten, Licht und ferne Landschaft kündigen Leonardos Forschungen an, einige Fehler in der Perspektive erinnern uns jedoch daran, dass es sich um ein frühes Werk handelt, das in Verrocchios Umgebung produziert wurde.
Die Anbetung der Könige
Uffizien, Florenz
Jungfrau und Kind bilden die zentrale Ruhe einer unruhigen MengeRuinen, Reiter, Gesten und Gesichter zirkulieren durch die Komposition Gefühl Unvollständigkeit ist kostbar: Sie erlaubt es, die Stufen der Umsetzung, braune Werte und Korrekturen des Malers zu verfolgen.
La Belle Ferronnière
Louvre-Museum, Paris
Das Modell steht hinter einer Brüstung und schaut leicht wegDie Festigkeit der Büste steht im Kontrast zur dezenten Modellierung des GesichtsDer Spitzname ist spät und wahrscheinlich falsch; Lucrezia Crivelli gehört zu den vorgeschlagenen Identifikationen, ohne endgültige Gewissheit.
Porträt eines Musikers
Pinacoteca Ambrosiana, Mailand
Es ist das einzige gemalte Männerporträt, das allgemein an Leonardo angebracht ist und einen jungen Mann zeigt, der ein Notenblatt hält. Das sehr konstruierte Gesicht steht im Kontrast zur einfacheren Kleidung und Hand, was die Debatten über die Intervention des Workshops anheizte.
Die Benois-Madonna
Eremitage-Museum, St. Petersburg
Maria und das Kind spielen mit einer KreuzblumeDas religiöse Bild wird zu einem intimen Austausch, fast wie eine Familienszene beobachtet Blicke und Hände konstruieren Bedeutung, während weiches Licht Bände vereint.
Die Taufe Christi
Uffizien, Florenz
Das Gemälde gehört zur Werkstatt von Andrea del Verrocchio, Tradition und Analysen schreiben Leonardo insbesondere den Engel links und Teile der Landschaft zuDiese Zusammenarbeit zeigt, wie sich seine dampfförmige Modellierung bereits vom eher linearen Stil seines Meisters unterscheidet.
Der heilige Hieronymus in der Wüste
Vatikanische Museen
Hieronymus' abgemagerter Körper übersetzt anatomisches Studium in spirituelle IntensitätDer Heilige schlägt sich vor einem kaum skizzierten Löwen auf die BrustDie vollendeten Passagen und Bereiche, die in der Vorbereitungsphase zurückgelassen werden, erwecken den Eindruck, Zeuge des eigenen Schaffens des Malers zu sein.
Die Madonna mit der Nelke
Alte Pinakothek, München
Die von Maria gehaltene Blume kündigt die Passion an, während das Kind sich ihr neugierig nähert, die Innenarchitektur öffnet sich zu einer bergigen Landschaft, das Gemälde gehört noch zum florentinischen Jugendwortschatz, aber das Licht und die Gesten bereiten die freieren Madonnen vor.
Die Scapigliata
Nationalgalerie von Parma
Der Kopf einer geneigten Frau erscheint in sehr leichtem Material, umgeben von fast kalligraphischem Haar, das Werk könnte eine Studie, ein bewusst unfertiges Fragment oder ein autonomes Bild sein Diese Unbestimmtheit trägt heute zu seiner Faszination bei.
Leda und der Schwan
Verlorenes Original, bekannt durch Shop-Kopien
Leonardos Originalgemälde ist verschwunden, aber alte Zeichnungen und Kopien erlauben es uns, seine Komposition zu rekonstruieren Ledas Verdrehung, aus Eiern auftauchende Kinder und die Pflanzenlandschaft zeigen das Interesse des Malers an Spiralbewegung, Fruchtbarkeit und Transformation.
Die Schlacht von Anghiari
Verlorenes Wandgemälde, Palazzo Vecchio, Florenz
Der Kampf um den Standard ist durch Studien und Kopien bekannt, insbesondere durch eine berühmte Adaption, die mit Rubens in Verbindung steht. Männer und Pferde verstricken sich in kompakter Gewalt. Angesichts Michelangelos musste Leonardo den großen Florentiner Saal in ein Manifest der Bewegung und Leidenschaften verwandeln.
Vor den Toren der Top 20
Fünf gleichermaßen wesentliche Werke
Sie hätten in die Rangliste eintreten können, aber ihre Zuschreibung, ihre Verbreitung oder ihre Nähe zu anderen Madonnen ordnen sie kurz nach den ersten zwanzig ein.
Madonna Litta
Berühmte Komposition der Eremitage, oft diskutiert zwischen Leonardo und seiner Werkstatt.
Madonna mit Spindeln
Eine große Erfindung, die aus zwei Versionen bekannt ist, die eng mit der Werkstatt verbunden sind.
Madonna Dreyfus
Kleine Tafel, deren Zuschreibung seit langem zwischen Leonardo und Lorenzo di Credi schwankt.
Bacchus
Ehemaliger Johannes in der Wüste, heute im Allgemeinen der Werkstatt angegliedert.
Tavola Doria
Kostbare antike Kopie, um die verlorene Komposition der Schlacht von Anghiari zu verstehen.
Wie man das Ranking liest
Warum es keine vollkommen endgültige Liste gibt
Leonardo arbeitete langsam, experimentierte mit Techniken, gab Aufträge auf und betrieb eine aktive Werkstatt, dadurch wird sein Korpus berühmt, aber historisch komplex.
Wenige Werke
Die Zahl der einstimmig akzeptierten Gemälde ist viel geringer als die Kataloge von Raffael, Tizian oder Rembrandt.
Kollektivarbeit
In einer wiederauflebenden Werkstatt konnte der Meister nur bestimmte Bereiche entwerfen, korrigieren und bemalen.
Materialzustand
Restaurierungen, Übertragungen und Änderungen können die ursprüngliche Hand verbergen oder verändern.
Verlorene Werke
Das Abendmahl überstand sehr geschwächt; Leda und Anghiari sind nur durch indirekte Spuren bekannt.
Veränderlicher Promi
Ein Auktionsrekord wie der von Salvator Mundi kann plötzlich die öffentliche Bekanntheit verändern.
Diese Einteilung ist kein Werkverzeichnis
Es misst Ruhm, Einfluss und Präsenz in der Kulturgeschichte Attributionsschilder folgen den vorsichtigen Positionen von Institutionen und flaggen strittige Fälle.
Den Laden erkunden
Sammlungen im Zusammenhang mit Leonardo und der Renaissance
Jedes Werk der Klassifikation führt zu seiner Reproduktion Diese Sammlungen erlauben es Ihnen, den Korpus nach Künstler, Genre, Zeitraum und Museum zu erkunden.
Institutionelle Quellen
Museen und Nachschlagewerke
Die Orte und Status wurden mit den offiziellen Hinweisen verglichen Die Namensnennung kann sich mit der Suche ändern.
Louvre-Museum
Die fünf wesentlichen Gemälde, die in Paris erhalten sind, und die Synthese der Léonard-Retrospektive.
ArbeitsanzeigeJungfrau der Felsen
Datierung, Maße, Lage und Geschichte der Louvre-Version.
MilanoMuseo del Cenacolo Vinciano
Offizielle Website des Museums, das das Letzte Abendmahl in seinem ursprünglichen Refektorium aufbewahrt.
KrakauDame mit Hermelin
Offizielle Mitteilung des Nationalmuseums in Krakau.
LondonNationalgalerie
Die zweite Jungfrau der Felsen, ihre Technik und ihre zugrunde liegende Zeichnung.
WashingtonGinevra de' Benci
Bekanntmachung und offizielle Präsentation der National Gallery of Art.
VatikanHeiliger Hieronymus
Offizielle Mitteilung der Vatikanischen Pinakothek.
FlorenzUffizien-galerie
Die Verkündigung und Leonardos florentinische Anfänge.
Alpha-KatalogWerke Leonardos
Reproduktionen, die mit dem Maler verknüpft sind, im Katalog des Ladens überprüft.
Häufig gestellte Fragen
Leonardos Korpus verstehen
Was ist Leonardo da Vincis berühmtestes Gemälde?
Die Mona Lisa ist sein berühmtestes Werk und das wohl anerkannteste Gemälde der Welt Das Abendmahl kommt mit seinem künstlerischen und kulturellen Einfluss gleich danach.
Hat Leonardo da Vinci wirklich zwanzig Gemälde gemalt?
Er entwarf oder wirkte an mehr als zwanzig Kompositionen mit, aber weniger als zwanzig Gemälde werden einstimmig als reine Autographen akzeptiert und erhalten Die Klassifizierung weist daher auf Kollaborationen, besprochene Zuschreibungen und verlorene Werke hin.
Warum steht der vitruvianische Mensch nicht auf der Liste?
Denn es ist eine Federzeichnung, kein Gemälde, es bleibt eines der bekanntesten Bilder Leonardos, diese Einteilung ist jedoch Gemälden und gemalten Kompositionen vorbehalten.
Wo kann man die meisten Leonardo-Gemälde sehen?
Das Louvre-Museum bewahrt fünf wesentliche Gemälde auf: Die Mona Lisa, die Jungfrau der Felsen, La Belle Ferronnière, den Heiligen Johannes den Täufer und die Jungfrau, das Jesuskind und die Heilige Anna.
Gehört Salvator Mundi wirklich Leonardos?
Seine Zuschreibung bleibt umstritten Einige Spezialisten verteidigen eine große Intervention Leonardos, während andere auf der Teilnahme des Workshops, dem Erhaltungszustand und dem Umfang der Restaurierungen bestehen.
Was ist der Unterschied zwischen den beiden Rock Virgins?
Die erste Fassung befindet sich im Louvre; die zweite in der National Gallery in London, sie greifen eine ähnliche Komposition auf, unterscheiden sich aber in Licht, Gesten, bestimmten religiösen Attributen und dem Grad der Intervention der Werkstatt.
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